Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Liam Neeson ist klasse, aber dieser Film mit ihm hat mich jezze nicht so vom Hocker gehauen. Das Bild ist sauber, der ton ist knakick und stark. Wie gesagt die storymist so lala der Anfang zieht sich irgendwie.

Stark, einfach nur stark. Das Bild ist top, der ton ebenso.

Über die Qualität des Films kann es keine geteilten Meinungen geben. Die Story ist packend, schauspielerisch ist er großartig besetzt (allen voran natürlich Robin Williams), Kamera, der Score - das ist alles stimmig.
Technisch schaut es leider nicht so gut aus. Das Bild ist für BD Verhältnisse alles andere als scharf, da zeigen viele andere Umsetzungen aus den 80ern, was theoretisch möglich wäre. Ähnliches gilt für den Sound (Englisch DTS-HD MA 5.1). Beides stört nicht wirklich, aber Luft nach oben ist gegeben.
So auch bei den Extras. Leider kein Wort über den Film von Robin Williams und Regisseur Peter Weit kommt im Making of.. ebenso wenig zu Wort (abgesehen von zwei Sätzen zum Sound Editor - der jedoch von David Lynch ausführlich gelobt wird).

Abschließend bleibt nur noch zu sagen: Oh Captain, my Captain!

Ich war zu Beginn des Filmes unwissend, da ich nicht wusste um was es geht, als die 3 Leutchen von 3 anderen gejagt wurden. Und i´ch wusste auch nicht, warum sie unter der Erde schliefen.
Wieso sie ein Handy haben. Wo sie es aufladen.
Was der Sinn des Filmes ist.
Nach 2 Stunden war ich nicht mehr unwissend, sondern dumm.

Ich habe noch nie einen Film gesehen, der so inhaltslos daherkommt und der keine einzige Frage beantowrtet, sonnder nur extrem viele stellt.

Ich kann nur jedem empfehlen, diesen Film nicht zu schauen, denn das ist wirklich gestohlene Lebenszeit.
Wieso ich den Film bis zum Schluss schaute? Weil ich Antworten erhoffte, wer die Typen sind, warum sie machen, was sie machen. Welchen Sinn das alles hat.
Mir kam es vor, als wenn die Stellen des Films, die Antworten hatten, der Schere zum Opfer fielen.

Für mich ist es einer der schlechtesten Filme, die ich bisher gesehen habe.

Bild ist mittelmäßig. Der Ton, bis auf wenige Effekte doch sehr Frontlastig.

Es ist in letzter Zeit selten vorgekommen, das ich einem deutschen Kinofilm 5 Punkte für die Story gegeben habe. Ich mag deutsche Filme, es muß nicht immer Hollywood sein und vor allem kein Blockbuster. "Who I am" bietet spannende Unterhaltung, die Geschichte nimmt zum Ende eine Wendung mit der ich nicht gerechnet hätte. Die Darsteller - allen voran Tom Schilling, der für mich einer der beliebtesten deutschen Schauspieler ist spielen überzeugend.

Bild: 4,4/5

Solide Bildqualität mit guter Schärfe, angenehmen Farben und gutem Kontrast und Schwarzwert.

Ton: 4,4/5

Bei diesem Film gibt es keine spektakulären Action-Szenen wie man das von Hollywood gewohnt ist, daher gibt es nicht ganz soviele Effekte. Der Klang ist jedoch schön sauber, die Dialoge gut verständlich und Raumklang ist durchaus vorhanden.

Extras:

* Erweiterte Szenen
* Featurettes
* Interviews mit Regisseur, Schauspielern und Produzenten
* Online-Clips
* Premierenclip
* B-Roll
* Wotan in der Maske
* Teaser und Trailer
* Making Of

Verpackung:

Silberfar ben, matte Oberfläche, Titel und Stinkefinger sind geprägt, Rückseite komplett leer, Innencover vorhanden, Infos befinden sich auf dem Beiblatt. Das Innencover hätte man auch als Backcover verwenden können.

Baran Bo Odar ist hier ein sehr guter spannender deutscher Thriller gelungen. Kaufempfehlung!

Gefühlvolles Drama
Für das Alter des Films finde ich die Blu Ray Klasse . Bild , Ton Absolut OK .

Ein schöner alter Klassiker, bei dem es zum Glück gelungen ist, ihn nahezu komplett auf die Originalversion zusammenzuschneiden. Ist zwar immer noch um wenige Minuten kürzer, als die damals angemeldete, aber da niemand beschwören kann, dass die etwas längere Version auch der endgültige Schnitt war, der überhaupt mal aufgeführt wurde, darf sich hier wohl keiner beschweren.

Diesen längeren restaurierten Schnitt habe ich nun zum ersten mal gesehen und bin begeistert. Ein wirklich guter Krimi, der aus der heutigen Sicht in mancherlei Hinsicht auch etwas belustigend wirkt. Wie schon von TS42 richtig angemerkt, fällt das permanente gequalme auf und läßt so manches Szenario eher an eine Räucherbude erinnern. Da schlägt sich der immense damalige Einfluß der Tabakindustrie nieder. Auch solch ehrenwerte Verbrecher, die da zu Werke gehen, wünscht man sich in der heutigen Zeit.

Der Spannung der Geschichte schadet es nicht, dass man recht früh den gesuchten Mörder kennt. Eher im Gegenteil. Erst ab da kommt die Geschichte richtig in Fahrt. So manchem Schauspieler merkt man allerdings die noch nicht so große Erfahrung mit dem Tonfilm an. Die Gesten und Mimik erinnern immer noch stark an die Stummfilmzeit.

Das Bild ist wirklich sehr gut restauriert worden. Es sind zwar noch ein paar Szenen mit beschädigten Material enthalten (Streifen und ein paar Flecken), insgesamt aber ein sehr gutes Schwarz-Weiß Bild mit toller Schärfe und reichlich Details.

Der Ton ist ebenfalls sehr gut für die vorliegende Tonspur. Stets klar und bestens verständlich. Ich habe mir hier die 2011 Tonspur gegönnt. Für eine Monospur exzellent.

Bei den Extras kann man sich auch nicht beschweren. Reichlich vorhanden und sehr gut.
Das Media Book selbst ist eine kleine Augenweide. Eine wirklich gelungene tolle Veröffentlichung.

Der sechste Teil kann durchaus an die ersten beiden Teile anknüpfen, das ist vor allem Dwayne Johnson zu verdanken, den ich schon im fünften Teil klasse fand. Die Story um Shaw ist spannend. Michelle Rodriguez ist auch wieder mit dabei, geniale Actionszenen - einfach wieder kultig wie zu Beginn der Filmreihe - die Kulisse ist London.

Bild: 4/5

Das Bild ist nicht ganz so gut wie bei den ersten beiden Teilen, da es etwas an Schärfe fehlt. Die Farben sind jedoch genauso prächtig, Kontrast und Schwarzwert gut.

Ton: 4,6/5

Bei dem Sound heben die Boxen so richtig ab. Die Motorengeräusche sind der Hammer, als würde man direkt neben den genialen Cars stehen bzw. live bei den Rennen dabei sein. Der Bass ist richtig fett und wummert. Die Dialoge sind dennoch gut verständlich. Der Surroundklang ist beeindruckend.

Extras:

B onusmaterial ist reichlich vorhanden, hier kommt keiner zu kurz.

Verpackung:

Die Neuauflage von Media Markt gefällt mir ausgesprochen gut und deutlich besser als die Erstauflage. Hochglanz, kein weiterer Text auf dem Front- und Backcover, Innendruck ist vorhanden, kein FSK-Logo.

Bei "Fast and Furious 6" läuft die alte Crew erneut auf Hochtouren auf - für einen Action-Renn-Film endlich auch mal eine gute Story. Kaufempfehlung!

Auf "Fast & Furious Five" war ich sehr gespannt, da ich schon die ersten vier Teile im UK-Steelbook besessen habe, und ich wurde nicht enttäuscht. Auch wenn der erste Teil der genialen Reihe für mich nach wie vor der beste ist, gibt es bei Teil 5 mal wieder eine spannende und sehr actionreiche Story ("Tokyo Drift" ist für mich der schwächste Teil bisher gewesen). Die Darsteller rund um Vin Diesel wurden auch wie schon zu Beginn der Filmreihe erstklassig ausgewählt.

Das Bild ist referenzwürdig, könnte hier und da noch ein bisschen schärfer und detailreicher sein, weist aber kräftige und tolle Farben auf.

Voller und bombastischer Sound - guter Soundtrack auch wenn die Musik nicht so ganz mein Genre ist, aber passt zur Story.

Es ist ausreichend Bonusmaterial enthalten - über 70 Minuten: unveröffentlichte Szenen, Gag Reel, Wiedervereinigung des Teams, Doms Reise, Dom gegen Hobbs, am Set mit Regisseur Justin Lin, Audiokommentar und vieles mehr.

Das Steelbook gefällt mir sehr gut - Glossy Optik, kein Text auf dem Backcover, Innendruck ist vorhanden und die Infos befinden sich auf dem Beiblatt.

Klasse fünfter Teil - daher Kaufempfehlung!

Im vierten Teil spielen nach dem nicht ganz so überzeugenden "Tokyo Drift" wieder Vin Diesel und Paul Walker die Hauptrollen. Storytechnisch kommt diese Folge nicht an Teil 1 und 2 heran, gefällt mir jedoch besser als Teil 3. Der Anführer eines Drogenkartells in Mexiko heisst Braga und kann in seiner Rolle irgendwie nicht so ganz überzeugen. Dennoch gibt es die gewohnte Ladung Action, Cars und Girls.

Bild: 4/5

Das Bild ist nicht ganz so gut wie bei den ersten beiden Teilen, da es etwas an Schärfe fehlt. Die Farben sind jedoch genauso prächtig, Kontrast und Schwarzwert gut.

Ton: 4,6/5

Bei dem Sound heben die Boxen so richtig ab. Die Motorengeräusche sind der Hammer, als würde man direkt neben den genialen Cars stehen bzw. live bei den Rennen dabei sein. Der Bass ist richtig fett und wummert. Die Dialoge sind dennoch gut verständlich. Der Surroundklang ist beeindruckend.

Extras:

B onusmaterial ist reichlich vorhanden, hier kommt keiner zu kurz.

Verpackung:

Die Neuauflage von Media Markt gefällt mir ausgesprochen gut und deutlich besser als die Erstauflage. Hochglanz, kein weiterer Text auf dem Front- und Backcover, Innendruck ist vorhanden, kein FSK-Logo.

Guter Actionfilm, der leider nicht an die ersten beiden Teile anknüpfen kann.

Im Jahr 1965 übergeben die Eltern von Sylvia und Jenny ihre Töchter in die Obhut von Gertrude Baniszewski, eine alleinerziehende Mutter von sechs Kindern. Getrude ist psychisch labil und beginnt bald, die junge Sylvia für ihre Probleme und die Sorgen ihrer Tochter zu bestrafen, von Schlägen über Verbrennungen und bis zum Tode des Mädchens. Der Fall sorgt vor Gericht für Aufsehen.

An American Crime ist ein beklemmenden Crime Drama über Kindesmisshandlung, das Wegschauen von Nachbarn und Täterdynamiken, so dass die labile Mutter sogar ihre Kinder in ihr grausames Treiben einbund, die wiederum Nachbarskinder und Schulkameraden zum Quälen des Mädchens animierten. Die besondere Stärke des Filmes ist dabei die schauspielerische Glaubwüridkeit der Mutter sowie die guten darstellerischen Leistungen des sonstigen Casts.

Die Bildqualität ist gut, wobei in dunkleren Szenen ein leichtes Rauschen sichtbar wird. Der deutsche Ton überzeugt ebenfalls.

Als Extras gibt es im Grunde nur Trailer und ein Wendecover.

An American Crime ist harter Tobak und sicher nicht für jeden Zuschauer geeignet. Er basiert tragischerweise auf wahren Begebenheiten.

... es ist geschafft. Der Schwächste der 6 Filme.
Qualität erste Sahne. Die Extras sind etwas "sparsamer" - gab ja auch nicht viel Neues!

Was sollte dieses Filmchen ? Gelangweilte Schauspieler, grottenschlechte Dialoge, völlig uninteressante, langweilige Story und ein miserables 3-D. Selbst durch ständiges Nachjustieren des Players wurde das 3-D Bild bis auf eine gute Tiefenwirkung der großartigen (kanadischen) Landschaft nicht besser. Ich bin mehr als enttäuscht.

Story (4)
Wenn man nicht zu viel von diesem kleinen Film erwartet, ist er eigentlich ganz gut. Er ist keine Filmbiografie und man erfährt auch kaum etwas Erwähnenswertes über die Beatles. Trotzdem ist die kurze Zeitspanne (ca. 1955-60), in die wir hier Einblick erhalten, sehr entscheidend, werden doch hier die Weichen gestellt für die folgende Weltkarriere.
Schauspielerisch haben mich die Akteure überzeugt, wobei vor allem Kristin Scott Thomas als Tante Mimi sehr zu beeindrucken weiss.
Also keine Biografie und auch kein Musikfilm, aber ein sehr berührendes Drama, das trotz einiger Längen und der etwas schnoddrigen Synchronisation, gefallen kann.

Bild (4)
Das Bildseitenformat liegt in 2.35:1 ( 21:9 CinemaScope ) vor.
Bildtechnisch macht diese Blu-ray im Grossen und Ganzen keinen schlechten Eindruck. Die Schärfe ist im guten bis sehr guten Bereich und auch die Kontraste sind in Ordnung. Die Farbgebung ist ein wenig dezent gehalten, wirkt aber stimmig und bringt die 50er-Jahre Atmosphäre gut rüber.
Leider gibt es immer wieder mal sehr unscharfe Sequenzen, die vermutlich auf eine schlechte Fokussierung zurückzuführen sind.

Ton (3)
Das Tonformat liegt in DTS HD Master 5.1 vor.
Der Film findet tontechnisch praktisch ausschliesslich auf den Frontkanälen statt. Die Surround-Lautsprecher werden so gut wie gar nicht eingebunden. Es entsteht dadurch eine sehr reduzierte Atmosphäre, was ich vor allem bei Musikeinlagen als störend empfunden habe.
Tontechnisch ist diese Blu-ray sicher nicht auf der Höhe der Zeit, da wäre wirklich etwas mehr zu erwarten gewesen.
Die Dialoge sind zum Glück aber sehr gut zu verstehen und auch die Balance ist sehr ausgewogen und stimmig.

Extras (3)
Interessieren mich nicht. Es gibt ein WendeCover!

Fazit: Für einen John Lennon Fan sicher ein Pflichtkauf aber auch wer einfach ein gut gemachtes Drama mag, kommt hier durchaus auf seine Kosten. Sehenswert!

Ein Film aus den "NOCH" besten Zeiten von Sly Stallone! Die Story find ich super! Witzig und ironisch! Der Sakasmus tut zwar etwas weh, aber pass schon! Mit dabei sind auch noch Sandra Bullock, Benjamin Bratt (spielte mit Bullock auch in "Miss Undercover") Rob Schneider (spielte mit Stallone auch in "Judge Dreed") und natürlich Wesley Snipes (Blade)!!

Bild und Ton erreichen zwar nicht die Qualität von "Judg Dredd" oder "Daylight" aber immherin besser als die DVD! Der Ton verfügt nur über DD 5.1 (DVD Standard) Also wenn man den Verstärker mehr aufdreht ist der Ton auch nicht so übel! Extras sind sehr wenig und ohne Wendecover!

Fazit: Ironischer 90er SF-Kracher in einer mittelmäßigen BD Aufbereitung!!

Under Control ist ein etwas anderer Jackie Chan Film, Romantische Komödie mit etwas Action geladenen Szenen. Die Story ist Gewöhnungs Bedürftig und gefällt sicher nicht jedem. Trotzdem kann der Film überzeugen und unterhalten. Das HD Bild des Films ist sauber von Film Korn und schönen Farben. Der DTS HD MA 5.1 Ton könnte etwas besser sein aber klingt dennoch gut. Extras sind einige vorhanden inklusive Wendecover :-)

Nachts im Museum - Das geheimnisvolle Grabmal ist eine durchschnittliche Gute Fortsetzung. Obwohl Sie Storymässig nicht ganz an die ersten beiden Teil herankommt, aber trotzdem gut unterhält. Die Stars aus den ersten beiden Teil fügen sich gut in die neue Story ein. Das HD Bild des Films ist gut und kann überzeugen. Der DTS 5.1 Ton klingt ordentlich und weisst gut Räumlichkeit auf. Extras sind jede Menge vorhanden. Film besitzt ein Wendecover :-)

Parade´s End ist ein historisches Drama um den Aristokraten Christopher Tietjen, der trotz aller Untreue und Intriegen seiner Frau stets die Haltung bewahrt, da er ein wahrer Gentleman ist.

Die Serie ist zu Anfang nicht leicht zugänglich, ab der zweiten Episode findet man sich aber recht gut ihr gesellschaftliche Geflecht ein. Die Geschichte schreitet jedoch auch recht schnell in den Jahren voran. Die Serie lebt von Drama und Intriege, spiegelt recht authentisch den Zeitgeist der 1910er Jahre wieder. Die eingeflochtene Liebesgeschichte ist sehr feinsinnig und passend. Durch die emotionale Kühle der Hauptfigur und die recht großen Zeitsprüge fällt es dem Zuschauer allerdings auch nicht ganz leicht, sich auf die Figuren vollständig einzulassen.

Die Bild- und Tonqualität sind gut, nur an Extras fehlt es fast vollständig. Es wird lediglich ein Wendecover, Postkarten sowie ein Behind the Scenes Feature geboten.

Parade´s End ist für Freunde historischer Dramen durchaus sehenswert, für mich ähnelt das Schauspiel Cumberbatches jedoch ein wenig zu sehr seiner Rolle in Sherlock, auch wen Tietjen auch tiefe emotionale Momente hat, in denen seine Fassade bröckelt. Fraglos eine gute, aber eben nicht makellose Serie.

eine filmreihe die mit ihrer Vorlage wächst.
Der Film ist ernsthafter als seine Vorgänger aber wie ich finde sehr gut gemacht.
Die Revolution wird voran getrieben mit Katniss als Werbefigur.
Echt gut gemacht.
Top Technik, vorallem der Ton. Tolles Fan Book, passend zu den ersten.
Bleibt in der Sammlung

Die Story berührt mich bis heute. Das war 1989 meine erste gekaufte Videocassette.
Christian Bale war mit 13 schon ein richtig guter Schauspieler und das ist er bis heute geblieben. Das dieser Film kein kommerzieller Erfolg wundert mich aber nicht. Er ist halt zu Anspruchsvoll für Otto Normal.
Den Ton habe ich jetzt mal mit 4 Punkten bewertet. Dies gilt dem Original Ton und nicht der Deutschen Synchro, die zwar gut ist. Doch habe ich mir angewöhnt die Filme im Original zu gucken.

Nachdem mein zuletzt gesehener Film mit Nicolas Cage (Bad Lieutenant) eher eine enttäuschende Erfahrung war, bin ich von diesem Thriller positiv überrascht. Sehr spannend, obwohl man den Serienmörder schon von Anfang kennt, geht es hier eher um dessen Überführung. Ich konnte mir ehrlich gesagt den eher "braven" John Cusack nicht als Paradebesetzung für den Serienkiller vorstellen, doch vielleicht macht auch gerade diese "Normalbürger"-Oberfläche den Reiz der Story aus...
Nachtrag:
Bei der zweiten Sichtung gibts ne Aufwertung für die Story, im Gegenzug eine Abwertung für die Extras, die nicht besonders interessant sind.
Bild und Ton sind überwiegend sehr gut, aber keine Referenz. Wenigstens wurde bei der deutschen Tonspur nicht gespart, genrebedingt ist dies aber bis auf die hervorragende Dialogverständlichkeit nicht so herauszuhören...

"After" spielt in einer Zwischenwelt von Leben und Jenseits (Comastadion) und dort hin verschlägt es Freddy und Ana nach einen Busunfall und müssen sich ins Leben zurück kämpfen! Die Story ist durchhaus gut erzählt inkl Wendung, hat aber längen und es fehlt auch etwas die Spannung! Kulissen und Effekte sind sehr gelungen, nur das Monster hätte man sich sapren können!

Fazit: 90 Minuten Mysterie-drama dem es an Thrill fehlt, dennoch überdurchschnittlich!

Schöner Film, der mit tollen Schauspielern überzeugen kann.
Die technische Seite geht in Ordnung, wenn auch recht unspektakulär.
An Extras wird manch interessantes geboten, aber hier wäre mehr drin gewesen.

Da die Neuauflage eine minimal verbesserte Bildqualität liefert und zudem noch englische Untertitel besitzt, hat sich der Kauf für mich gelohnt, zudem noch ein (zu großer) schöner Schuber und ein Cover ohne FSK-Flatschen.

Mein zweiter Anlauf zum französischen Horrorfilm Dead Shadow, dieses Mal in der 3D Fassung.

Neben ein paar ganz ordentlichen Make-Up und Gore Effekten hat der Streifen leider immer noch nicht viel zu bieten und ist erfreulicherweise nach kurzer Laufzeit endlich vorbei.

Die Bildqualität ist eigentlich gut, ein digitaler Low Budget Look. Der 3D Efekt verleiht dem Bild zwar ein wenig Tiefe, er bietet jedoch nicht wirklich einen echten Mehrwert und hat gelegentlich mit Ghosting zu kämpfen.

Der deutsche Ton hat eine recht ordentliche Räumlichkeit, die deutsche Synchronisation klingt dafür ziemlich billig und pornös.

Die Ausstattung ist übersichtlich.

Dead Shadows ist ein eher unterdurchschnittlicher Genre Titel aus Frankreich, den man sich wirklich sparen kann. Und wenn es schon umbedingt der Titel sein soll, so sollte man zumindest zur günstigeren 2D Fassung greifen.

Nach einem Tsunami an der australischen Küste wird ein Supermarkt überflutet. Die eingeschlossenen Menschen sehen sich jedoch bald einem ganz anderen Problem gegenüber, denn im überfluteten Markt befindet sich ein weißer Hai.

Entgegen der ersten Vermutung handelt es sich bei Bait um einen echten Katastrophenfilm mit Tierhorror-Elementen. Die Sets sehen wirklich richtig gut aus und die Effekte sind exzellent, da die Macher hauptsächlich praktische Effekte genutzt haben, selbst beim Hai. Gemessen an den zahlreichen abgerissenen und angeknabberten Gliedmaßen ist es fast verwunderlich, dass der Film noch eine Jugendfreigabe erhalten hat. Die Geschichte ist insgesamt nicht ganz so überraschend, aber die wirklich unglaublich gute und liebevolle Machart des Streifens macht ihn zu einem großartigen Titel und fast hätte ich tatsächlich die Bestwertung vergeben.

Bild und Ton bieten bestes High Definition Niveau, das Highlight sind jedoch die fantastischen 3D Effekte.

Die Extras bieten Trailer, Making-of sowie zahlreiche Interviews und ein Wendecover.

Bait 3D - Haie im Supermarkt ist hervorragende Unterhaltung und ist nicht nur für Genre Liebhaber einen Blick wert.

Zero Dark Thirty erzählt, wie das CIA nach Osama bin Laden ermittelt hat und über Folter, Spionage und Aufklärung seinem Versteck immer näher kam. Der Film beschönigt weder die Taten von Al-Qaida noch der CIA, denn beide Seiten machen sich für ihre Ziele die Finger schmutzig.

Trotz teilweise dramatischer Ereignisse war der letztlich ein wenig steril, entsprechend der Buchvorlage in die sich in erster Linie um Fakten bemüht, auch wenn letztlich nie volle Gewissheit über die wahren Ereignisse hergestellt sein wird.

Die Bild- und Tonqualität der Blu-ray ist sehr gut und die Ausstattung ist in Ordnung.

Zero Dark Thirty ist ein zeitgeschichtlich wichtiger Film, wenn man sich für die jüngere Militärgeschichte der USA und den Nahen Osten interessiert. Die zahlreichen Oscar Nominierungen sind dann aber doch eher politisch motiviert, denn zu den ganz großen Filmen dieser Art kann er sich dann doch nicht gesellen.

"Trash in Perfektion", oder "In China hat man wohl nicht nur Opium geraucht..."

...denn selbst Cheech und Chong hätten selbst in ihren kühnsten Haschträumen nicht annährend solch einen Mumpitz verzapfen können, wie ihn die Asiaten anscheinend federleicht aus ihren Hemdsärmeln schütteln.
Davon ab, würde sich auch im Westen aus Angst vor einer ausgedehnten psychiatrischen Karriere mit ungewißem Ausgang niemand trauen, solch handfesten Unsinn unters verdutzte Volk zu jubeln.
Was die Shaw Brüder hier unter Mittäterschaft japanischer Trashfilmveteranen zustande gebracht haben, krempelt selbst dem hartgesottenstem Trivialfilmexperten die Reiki auf links und läßt ihn unter dem Einfluß der nicht enden wollenden Nonsensparade den Glauben an ein gutes Ende der Welt verlieren...
...oder aber eben in Jubelarien ausbrechen läßt.

Wenn der Inframan, eine Art Vorläufer des Iron Mans, den Schergen aus der Unterwelt den Garaus macht, dann ist das so schlecht, daß man nicht weiß, ob man sich der Veranstaltung aus Rücksicht auf die eigene geistige Gesundheit entziehen, oder stattdessen die totale kreative Anarchie bejubeln soll....

Nach einem Erdbeben erwacht Dämona (mal als Mensch, mal als Drache) mit ihren höllischen Dämonenschar zu neuem Leben. Jahrtausende lang waren sie im Teufelsberg gefangen und von giftigen Gasen eingeschläfert gewesen.
Zum Glück orakelt der weise Professor Chan die forsche Forderung der Urzeitungeheuer schon frühzeitig: Sie könnten sich noch immer als die Beherrscher der Erde fühlen und die Menschen als Parasiten betrachten, die es auszurotten gilt.
Selbstverständlich hat der Professor damit den Nagel genau auf den Kopf getroffen und seine schlimmsten Befürchtungen werden wahr: Dämona entfesselt unmittelbar nach ihrem erscheinen auf dem Angesicht der Erde ihre Armee der Finsternis (Latexpopel und Styroporbastelarbeiten, die allesamt aussehen wie von 6 Klässern zusammengeschusterte Karies- und Mundgeruchmonster aus den Zahnarztpraxisheftchen) und schickt ihre Söldner des Verderbens in den Kampf, die humane Spezies auf immer und ewig vom Antlitz der Erde zu tilgen.
Zuerst probiert Dämona dies mit einem Tentakelungetüm, welches sie auf die Forschungseinrichtung loshetzt. Mit seinen mächtigen Ranken attackiert der Wurzelsepp Professor Chan und richtet ein infernalisches Gemetzel unter den Wissenschaftlern an. Doch bevor das Labor vernichtet werden kann, gelingt es Chan, in seiner Geheimkammer den Kämpfer Ray durch elektronische Neurostimmulationen in den SUPER-INFRA MAN zu verwandeln. Eine Art Prototyphybrid aus Iron Man und Captain America.

Mit dieser Wunderwaffe in der Hand klammert sich die Menschheit an das letzte Fünkchen Hoffnung. Wird es dem Infra Man gelingen, sich gegen die Pappmonster zu behaupten? Sind seine roten Infra Strahlen stärker als die gelben Ultra Strahlen seiner Gegner?, ist das Schicksal der Welt in seinen fliegenden Handschuhen gut aufgehoben und kann er das scheinbar sichere Ende unserer Spezien noch aufhalten? und vor allem: ist sein Kung Fu besser als das der mörderischen Kampfroboter, die keine Skrupel kennen, ihre an Spiralen aufgehängten Köpfe als tückische Wurfsterne zu mißbrauchen?

All das soll hier nicht verraten werden, um die Hochspannung nicht zu gefährden.
Fest steht nur, das sich in 90 min. selten soviel schwachsinnige Ideen die Klinke in die Hand gegeben haben, wie hier in dieser Trivialfilmikone, deren intellektueller Amoklauf ein Alleinstellungsmerkmal haben dürfte.

Mit der Befreiung des Drehbuches von Intellektueller Vernunft, verweisen die Shaw Brothers auf eine transzendente Ebene jenseits des Verstandes und vollenden somit Emanuel Kants Kritik an derselben. Damit erfährt die Philosophie der Metaphysik aus dem späten 18 Jahrhundert 1975 im fernen China gleichzeitig ihren Höhepunkt und ihre Vollendung.
Selbst Alejandro Jodorowski's Werke wirken dazu im Vergleich wie sozialrealistisches Aufklärungskino aus dem italien der 50er Jahre und können filmhistorisch nur als stümperhafte Vorbereitung auf dieses Meisterwerk angesehen werden.

Go INFRA-MAN, go....

P.S.: Auch wenn man sich unmöglich mehr Trash als in "Invasion aus dem Innern der Erde" vorstellen kann, wirkt die Inszenierung ein wenig hölzern und hält somit nicht mit dem direkten Vergleich der naiven Spielfreude der Japanischen Gummibärchenfilme stand. Daher ein Pünktchen Abzug!

Bild und Ton sind tadellos und weisen nur bedingte Mängel bezüglich des antiquitierten Ausgangmateriales auf. Echte Liebhaberarbeit eben...

Die USA nach dem 11. September 2001: die amerikanischen Streitkräfte haben nach den Anschlägen enormen Zulauf, und eine der neuen Rekrutinnen ist die junge Amy Cole. Statt jedoch ihren Dienst im Irak zu versehen wird die junge Frau nach Kuba versetzt, um dort in Guantanamo die gegen die Genfer Konvention festgehaltenen Verdächtigen zu überwachen.
Ihre zunächst eher feindselige und durch verschiedene "Aktivitäten" der Inhaftierten geschürte Einstellung wird durch die vorsichtige Annäherung eines Insassen erst bröckelig, dann zunehmend freundschaftlich und bringt sie in Schwierigkeiten..

Die verschiedenen im US-Stützpunkt Guantanamo Bay eingerichteten Lager zur illegalen Bewahrung von vermeintlichen Terroristen stehen seit ihrer Inbetriebnahme im Jahre 2002 unter scharfer Kritik: so gibt es weder juristische noch völker- oder menschenrechtliche Grundlagen, Individuen ohne konkreten Verdacht über Jahre hinweg und unter Zwangsmaßnahmen die Freiheit vor zu enthalten.
In diesem Szenario trifft Kristen Stewarts Charakter, die junge Amy auf Moslems, die zum Teil bereits Jahre einsitzen und ihrer sämtlichen Rechte, Menschenrechte eingeschlossen, beraubt wurden. Amy, zunächst sehr patriotisch und von der Sache überzeugt muss miterleben, wie die Inhaftierten mit den wenigen ihnen möglichen Mitteln rebellieren; und diese Rebellion richtet sich natürlich gegen die Personen, die die staatliche Willkür der USA personifizieren: ihre Bewacher. Erst nach und nach erkennen Amy und auch die andere Seite, dargestellt durch Ali, den Menschen hinter der Uniform und der Häftlingskleidung, die beiden nähern sich einander an und realisieren die menschlichen Facetten hinter dem Konflikt. Kristen Stewart, oft (zu Unrecht) gescholten ob ihrer Darstellung der Bella in den "Twilights" und ihrer Liaison mit dem verheirateten Regisseur von "Snow White & the Huntsman", obwohl mit Robert Pattinson liiert zeigt hier eindrucksvoll ihr in anderen Filmen zu selten abgerufenes Talent.
"Camp X-Ray ist langsam erzählt und schildert den Gefangenenalltag, aber auch den der Soldaten als äußerst eintönig: genau genommen sind alle eingesperrt. Der geringe Bewegungsspielraum suggeriert den Soldaten Freiheit, die sie für gewisse Zeit nicht haben.

Technisch gibt es an dieser Veröffentlichung kaum etwas zu bemängeln. Das Bild ist tadellos, aber auch; wie soll ich es ausdrücken; militärisch unspektakulär. Die Farben sind zwar nicht verfremdet, aber in aller Regel trist und grau oder erdfarben. Die Schärfe ist hoch, der Kontrast und der Schwarzwert gut und die Plastizität auf hohem Niveau. Im Grunde genommen passen also alle Parameter, und dennoch: irgend etwas fehlte mir, ohne dass ich es genau benennen könnte.

Dafür fand ich den Soundtrack bemerkenswert. Der Score mit seinen sphärischen Klängen passt ohnehin ungemein gut zum Film; das besondere aber ist die Surroundabmischung. Während der Kontrollgänge (die Soldaten werfen alle 3 Minuten einen Blick durch das "Fenster" in der Tür der Zelle) begleiten Alis Worte die junge Soldatin perfekt verfolgbar im Kreis herum. Der Track muss sich genrebedingt nicht mit Dynamik und Bass beweisen, aber bereits diese gelungene Soundspielerei zeigt die Güte der Abmischung.

An Boni liegt nur ein Trailer vor, die Veröffentlichung hat ein Wendecover und eine rote Amaray.

Mein persönliches Fazit: seit 2002 sassen in Guantanamo über 700 Verdächtige ein, 2014 waren es noch über 140; ohne juristisch bestätigten Verdacht, ohne Verfahren und ohne Ahnung, wann das Martyrium beendet sein könnte. Nicht falsch verstehen: erwiesenermaßen terroristischer Aktivitäten überführte Personen sind mit aller Härte der Gesetze international zu verfolgen, zu stellen und zu bestrafen. Die Handlungsweise der USA in Kuba jedoch stellt Menschenrechtsverletzungen dar, die sie gerne von der Gegenseite beleuchtet als Grund für den Einsatz militärischer Gewalt proklamiert. Und niemand greift ein. Warum wohl?

Was bin ich von diesem FIlm enttäuscht. Die Handlung ist im groben ja okay. Die einzelnen Szene sind aber so dümmlich gemacht. Anfangs das Altern des von Eastwood gespielten Charakters. Der Konflikt zwischen Vater und Tochter. Die Beziehung zwischen Tochter und jungem Mann. Alles so dumm und platt.

Eastwood hat seine besten Jahre auch hinter sich. Kann er nur noch verbitterter Mann? Im RÜckblick: hat er mal was anderes gemacht? Nein, in diesem Film glänzt er auch nicht.

Timberlake hat so eine blöde Rolle mit so unsagbar idiotischen Sätzen bekommen.

Einzig die Tochter und zweite Hauptrolle weiß zu gefallen.

Wirklich eine Enttäuschung. Irgendwie rettet sich der Film dann doch noch in 2 Sterne...

Also ich fand den Film so schlecht nicht, ist eben kein Western mit "rauchenden" Colts,
Tolle Bilder, die auch echtes HD vermitteln, ebenso der Ton. Es gibt keine Action, die findet eher in der Story statt.
Wenn man sich bewusst auf den Film einlässt, und keine Cowboystory erwartet, hat der Film sehr viel zu bieten. Bild und Ton sind absolut passend und vermitteln auch die Stimmung.
Bild ist auf TOP Niveau. Top Auflösung, Top Schwarz, Top Schärfe. Natürliche Farben.

Ruhet in Frieden ist ein düsterer und atmosphärischer Thriller ohne viel Action. Liam Neeson als Ex-Cop soll im Auftrag eines Drogendealers die Entführer und Mörder dessen Ehefrau aufspüren und zur Strecke bringen.

Das Bild überzeugt mit einem tollen Schärfegrad. Auch der Schwarzwert ist hier perfekt gelungen. Die düsteren Farben passen zum Look. Der Ton spielt hauptsächlich im Frontbereich. Die Rears kommen gezielt zum Einsatz (Gewitter). Die Dialoge hätten noch schnittiger sein können.

Story: Dämliche Komödie die krampfhaft versucht lustig zu sein, indem sie alles durch den Dreck zieht. Dabei ist die schauspielischere Leistung eher schwach und der Humor ist flach und plump.

Bild: einige Hintergrundunschärfen

Ton: gibt es nichts auszusetzen

Extras: keine vorhanden, Wendecover

Das Original von "I Am Legend" und seiner Zeit weit voraus! Einer der guten Actionkracher mit Charlton Heston mit teilweise schon derben Szenen und einem kleinen Making Off vom Hauptdarsteller selbst. Ansehen lohnt sich...!!

Ein Zug durch die spanische Geschichte ... - Toll umgesetzt!
Die Qualität ist in Ordnung.

Emperor erzählt die Geschichte um das Ende des Pazifik-Krieges zwischen Japan und den Vereinigten Staaten von Amerika. Nach der Kapitulation durch den Kaiser stand der Wiederaufbau des Landes unter dem Kommando von General Douglas McArthur. Zur Klärung der Kriegsmitschuld des Kaiser beauftragt er den Japan-Experten Fellers, in nur zwei Wochen eine klärende Empfehlung abzugeben.

Emperor erzählt eine spannende Nachkriegsgeschichte, auch wenn die eingebundene Love Story wahrscheinlich eher für den Film erdacht wurde. Er erzählt von einer stolzen und alten Kultur und Traditionen und zeigt das nötige Fingerspitzengefühl, um die Besatzung nicht ins Chaos fallen zu lassen. Insgesamt habe ich mir dennoch einen noch stärkeren Fokus auf die Gefühlslage der Kriegsverlierer und ihrer Anführer gewünscht, aber glücklicherweise wird Japan dennoch durch die Macher respektiert und nicht verurteilt.

Bild und Ton bieten beste High Definition Unterhaltung. Das Mediabook bietet zudem eine umfangreiche und sehenswerte Ausstattung.

Emperor erzählt ein nicht unbedeutendes Stück Geschichte und hält sich erfreulich gut an die Fakten. Ein starkes historisches Dokument.

Ich habe heute einen Blindkauf gewagt und habe mir den Film gekauft. Das war auch gut so. Der Film ist absolut klasse. Von Anfang bis Ende spannend. Wirklich gute Story. Dan Stevens spielt eine perfekte Rolle.

Soundeffekte und Musik sind gut gemacht und passen zum Film.

Die jewel Case ist etwas gewöhnungsbedürftig, könnte aber vielleicht daran liegen das es meine erste ist ;-)

Also von mir eine absolute Kaufempfehlung für diesen Film

Joa, ist ein nettes Filmchen für Zwischendurch, mehr aber auch nicht. Kommt nicht an DEN Klassiker "Twister" ran, aber das ist ja sowieso so ne Sache andere Katastrophenfilme mit genau dem zu vergleichen^^

Bild und Ton dagegen sind tadellos. Klar, eine dt. DTS-HD MA 5.1 Tonspur wäre nett gewesen, denn man merkt den Unterschied einfach. Aber beim Bild gibt's von meiner Seite aus absolut nichts zu beanstanden.

Extras sind vom Umfang her ok, habe ich mir aber nicht angeguckt.

Für zwischendurch ist der film durchaus geeignet und spannend war er auch, die schauspieler waren sympathisch und die synchro ist auch gut ausgewählt. Das bild siedelt sich zwischen 4 und 5 an.der ton ist zu leise abgemischt, dreht man ihn hoch kracht es ordentlich.

Wenn man einen Vergleich zieht zwischen der alten s/w TV-Serie und dem Farbfilm von 1991 muß ich sagen, das mir die Serie damals deutlich besser gefallen hat, ähnlich wie bei "The Munsters". Mrs. Housten ist mir irgendwie unsympatisch, dafür spielt die kleine Wednesday umso besser. Klar, der Film ist irgendwo Kitsch der frühen 90er Jahre, aber ich wurde trotzdem gut unterhalten. Gibt schon etliche Szenen wo man schmunzeln kann.

Bild: 4,4/5

Ich weiß nicht, was manche an der Bildqualität auszusetzen haben. Das Bild ist sauber und klar mit guter Schärfe, kräftigen Farben und gutem Kontrast und Schwarzwert. Kein Filmkorn. Für einen 24 Jahre alten Film ist das Bild schon beinahe als sehr gut zu bezeichnen. Vielleicht liegt es bei manchen Bewertungen am Equipment.

Ton: 3,3/5

Der Denon AV zeigt im Display "PLII Cinema" an. Surroundsound ist somit vorhanden und der hat auch einen warmen angenehmen Klang, besondere Effekte hört man nicht heraus. Einzig zu bemängeln sind die Dialoge, die hier einfach zu leise sind im Gegensatz zur Musik.

Extras:

Es sind nur zwei originale Kinotrailer vorhanden. Schön ist das Wendecover.

Wenn man Lust auf Grusel-Spaß hat, dann taugt der Film zur nächtlichen Unterhaltung.

Ein starker film. Einfach cool .

Das Bild is OK . Der ton ist in ordnung.

John Cale ( C. Tatum ) arbeitet als Personenschützef für einen Politiker des weißen Hauses. Seine Frau und er sind geschieden und das Verhältnis zu seiner jungen Tochter problematisch. Da sie auf Politik steht möchte er sie mit einer Führung durch das weiße Haus überraschen. Dabei sagt er ihr auch gleich, dass er sich für einen Job beim Secret Service beworben hat. Das Vorstellungsgespräch läuft jedoch nicht sehr gut, denn Carol Finnerty ( M.Gyllenhall ), die zufällig noch eine alte bekannte von John ist, traut ihm die Stelle nicht zu. 
Mitten in der darauffolgenden Führung greifen Söldner das weiße Haus an und töten zahlreiche Menschen. Sie wollen den Präsidenten ( J. Foxx ) als Geisel nehmen, doch Cale verhindert dies. Jetzt gilt es, seine Tochter aus den Fängen der Terroristen zu befreien und den Präsidenten heile aus dem weißen Haus zu bekommen.

2013 erschienen mit Olympus has Fallen und White House Down zwei Filme mit der gleichen Thematik: eine feindliche Übernahme des weißen Hauses. Während es in OHF die bösen Nordkoreaner geschafft hatten, den US-Präsidenten in ihre Gewalt zu bringen, so scheint der Ansatz, den man in White House Down verfolgt zumindest im Vergleich weitaus realistischer. Hier ist einer der engsten Vertrauten des Präsidenten selbst der Drahtzieher der ganzen Aktion. 
Channing Tatum da rf sich hier als Actionheld und Präsidentenretter durch die Feinde kämpfen und macht dabei einen guten Job.
Mit Roland Emmerich als Regisseur weiß man auch, dass es ordentlich knallt und viel zu Bruch geht. Auch wenn die CGI bei OHF nicht immer auf der Höhe waren, muss ich sagen, dass WHD zu meinem Erstaunen auch den einen oder anderen dürftigen Computereffekt hatte, den man bei einem Emmerich-Film mit diesem Budget nicht erwarten würde aber dennoch waren die CGI-Sachen im großen und ganzen gut gelungen. WHD ist eher für ein Mainstream Publikum gemacht.und hat in diesem Zuge eine niedrige Freigabe und dementsprechend auch eine sehr jugendgerechte Action. Es wird zwar ordentlich geballert aber es fließt kein Blut. Die Kämpfe sind Hollywoodstandardware, also nicht besonders choreographiert oder in Szene gesetzt. In punkto Action, Fights, Shootouts und Härte schlägt OHF sein Mainstream-Pendant um längen, da er mit schön harter Action für Erwachsene und tollen Fights punkten kann und zudem mit Gerard Butler auch meiner Meinung nach den charismatischeren Hauptdarste ller hat. Nichts gegen Tatum, den ich auch recht gerne sehe. 
Insgesamt unterhält WHD aber durchweg gut und hat mit Channing Tatum, Jamie Foxx, James Woods und Maggie Gyllenhall gute Darsteller an Bord. Im direkten Vergleich gewinnt bei mir OHF aufgrund oben genannter Faktoren. 
White House Dow n ist typische und gute Emmerich-Unterhaltung für zwischendurch.

Das Bild hat durchweg eine gute Schärfe, so dass einzelne Haare und Poren oft gut zu sehen sind. Gelegentlich gibt es ein wenig Filmkorn und leichte Unschärfen. Die Farben sind sehr satt und der Schwarzwert ebenfalls stark. 4,5 Punkte

Der Ton hat eine gute räumliche Abmischung, welche in den Actionszenen schön zur Geltung kommt und kräftigen Bass. Dialoge sind sehr klar. 4,5 Punkte

Die Extras sind wirklich so umfangreich, dass kein Wunsch mehr offen bleibt. Volle 5 Punkte hierfür!

Das Steelbook ist sehr gelungen. Das Artwork zeigt rundum nur Motive aus dem Film und der Titel steht nirgends drauf, nicht mal auf dem Spine. Eine Prägung gibt es nicht. Filminfos sind auf einer zusätzlichen Banderole untergebracht.

Fazit: Wer Emmerichs Filme mag, wird auch hier seine Freude haben.

Wir schreiben Mitte des 19. Jahrhunderts. Jo Yoon ist ein absoluter Meister der Schwertkampfkunst. Als Sohn eines Fürsten und einer Konkubine hat er nie Anerkennung von seinem Vater bekommen und sich immer mehr zu einem grausamen Herrscher entwickelt, der Spaß daran findet, sein Volk zu tyrannisieren. Als seine Leute eines Tages die Mutter und Schwester des Fleischers Dolmuchi töten und er den Angriff, schwer verletzt überlebt, schließt er sich einer Gruppe Banditen, genannt Kundo, an. Diese Banditen haben es sich zur Aufgabe gemacht, mit aller Macht gegen Jo Yoon vorzugehen und dessen Tyrannei zu beenden. Dolmuchi kann dabei noch sein ganz persönliches Hühnchen mit Yoon rupfen.

Kundo ist ein toller Streifen aus Südkorea, welcher über die gesamte Laufzeit zu unterhalten als auch zu begeistern weiß.
Es gibt einige sehr schöne Martial Arts Kämpfe, von denen allerdings einige ( besonders die ersten 2-3 ) mit einigen zu vielen Cuts verwurstet wurden ohne aber jedoch zu hektisch zu werden. Lediglich werden einige schöne Moves unnötig zerstückelt. Später jedoch sieht man echt gute Fights, besonders der tolle Schwertkampf und das Finale sind wirklich atemberaubend inszeniert mit tollen Kamerafahrten und - perspektiven, sowie gut plazierten Slow-Motions.
Die Story selbst ist, wie gesagt, sehr kurzweilig und schafft eine tolle Mischung aus Drama, Rachefilm, guter Action und immer wieder gut eingesetztem Humor ohne jemals damit zu übertreiben und albern zu werden. Die Charaktere kommen allesamt toll rüber und sind klasse gewählt. Schauspielerisch ist hier ebenfalls alles top. Zudem trägt der Soundtrack toll zur Atmosphäre bei und macht Laune.
Kundo erinnert mit seiner Story, den Charakteren und der guten Action in seiner Machart sehr an klassische Eastern / Wuxia Filme aus den 70ern und 80ern, wie sie die Shaw Brothers reihenweise produzierten.

Das Bild kann mit einer tollen, detaillierten Schärfe und satten Farben überzeugen. Der Schwarzwert ist ebenfalls gut. Es gibt zwischendurch etwas Filmkorn und minimale Unschärfen.

Der Ton ist gut abgemischt und kräftig. Die Räumliche Wirkung kommt öfters gut zur Geltung.

Das Bonusmaterial ist sehr knapp gehalten mit 3 kurzen Featurettes und Trailern.

Fazit: Kaufempfehlung

Siu-Ho zieht in einen riesigen Wohnkomplex in dem es scheinbar spukt. Als der ältere Nachbar Tung ( Richard Ng ) durch einen "Unfall" stirbt, wird er mithilfe eines Rituals zurück geholt, allerdings als blutrünstiger Vampir. Durch seine Anwesenheit werden die dort lebenden Geister aggressiver und nutzen den mächtigen Körper schließlich als Wirt. Der alte Vampirjäger Yau und. Siu-Ho versuchen nun, der Kreatur alles entgegenzusetzen was in ihrer Macht steht.

Regiedebütant Juno Mak hat mit Rigor Mortis die Hong Kong - Vampir/ Geisterfilme wiederbelebt, welche in den 80er Jahren große Popularität erlangten. Der wohl bekannteste Vertreter ist der Klassiker Mr. Vampire, dessen großer Erfolg einen wahren Boom auslöste. Leider sind die Stars der Originalbesetzung, wie Lam Ching Ying, Ricky Hui oder Wu Ma nicht mehr unter uns. Dennoch hat Juno Mak einem weiteren Darsteller des Klassikers, Chin Siu Ho ( der für viele ausgezeichnete Martial Arts Filme bekannt ist ) die Hauptrolle in Rigor Mortis gegeben, welche er wirklich gut und in gewohnter Souveränität rüber bringt. Weitere Rollen sind ebenfalls mit Stars aus Mr. Vampire besetzt, wie Anthony Chan und Billy Lau. Hinzu gesellen sich mit Richard Ng, Hui Ying Hung und Chung Fat absolute Veteranen des Hong Kong Films. Alleine bei diesem Cast ging mir als langjährigem Fan wirklich das Herz auf und der Film an sich ist wahrlich eine gelungene Hommage. Während die alten Filme oftmals viel Comedy enthielten hat Mak seine ganz eigene, moderne Interpretation des Genres geschaffen und Comedy komplett aussen vor gelassen. Rigor Mortis besticht durch eine düstere, ernste Atmosphäre und dunkles Bild. Storytechnisch siedelt sich das Ganze im oberen Mittelfeld an, würde ich sagen. Die Bildersprache ist sehr gelungen und auch die CGI überzeugen, bis auf wenige Ausnahmen mit guter Qualität, was leider bei den meisten asiatischen Filmen oft nicht der Fall ist. Jedoch muss man sagen, hin und wieder wirkt der Film nicht so ganz rund, was man vielleicht etwas an der mangelnden Erfahrung des Regisseurs festmachen könnte. Es gibt des weiteren ordentlich gemachte Goreeffekte und die Maske ist ebenfalls sehr gut. Das Finale wartet mit solider "Action" auf, in dem Chin Siu Ho sich dem Vampir stellt und diesen bekämpft. Sehr schön ist ganz am Schluss die Widmung an die verstorbenen Stars Lam Ching Ying und Ricky Hui, welche ( besonders Lam Ching Ying ) das Genre damals maßgeblich geprägt haben. Alles in allem vergebe ich, mit Nostalgiebonus 3,5 Punkte.

Das Bild hat eine sehr gute Schärfe mit gelegentlich auftretendem Filmkorn. Die Farben sind stilistisch stark entsättigt und alles spielt sich in vielen Grau- und einigen Brauntönen ab. Der Schwarzwert ist sehr gut. 4,5 Punkte

Der Ton ist gut abgemischt und entfaltet eine gute räumliche Wirkung. Der Bass ist satt und kräftig, wenn es mal lauter wird, was jedoch eher selten vorkommt. 4,5 Punkte

Als Extra gibt es ein ca. 11-minütiges Making-Of und Trailer.

 Fazit: Horrorfeeling kommt nicht wirklich auf. Fans des Hong Kong Films kann ich diesen Film aufgrund der tollen Hommage aber zumindest für eine Sichtung durchaus ans Herz legen.

Die Story setzt einige Jahre nach dem dritten Teil und den verheerenden Gefechten in Chicago an. Es werden völlig neue Charaktere eingeführt. Sondereinheiten machen Jagd auf alle Transformers und wollen diese von der Erde verbannen. Dabei unterhalten sie Unterstützung vom Transformer Lockdown, einem Kopfgeldjäger, der Jagd auf die Autobots macht. 

Cade Ye ager ( Mark Wahlberg ) lebt als alleinerziehender Witwer mit seiner Tochter auf einer Farm in Texas. Als erfolgloser aber talentierter Erfinder schlägt er sich mehr schlecht als recht so durch aber es kommt kein Geld rein. Durch Zufall erwirbt er einen alten fast völlig zerschrotteten Truck, welcher sich wenig später als Optimus Prime entpuppt. Kurz darauf sind.auch schon die Sondereinheiten auf Yeagers Grundstück und wollen die Herausgabe von Optimus Prime. Nach kurzem Gefecht schaffen sie.Es.zu fliehen und sich mit Bumblebee und einigen.anderen verbliebenen Autobots zusammenzuschließen . Der Großindustrielle Joshua Joyce ( Stanley Tucci ) hat es mit Hilfe eines entdeckten Materials namens Transformium ( der Substanz aus dem die Transformers bestehen ) und den Überresten besiegter Decepticons, darunter auch der Kopf von Megatron, geschafft, deren Code zu entschlüsseln und eigene Transformers zu bauen. Megatron hat diese jedoch "infiziert" und es geschafft, "Galvatron" unter Kontrolle zu bringen. Jetzt geht es nicht nur gegen den Jäger Lockdown sondern auch gegen Megatron alias Galvatron.

Die Action ist bombe und rockt durchweg! Zudem beschert einem der epische Score schon die eine oder andere Gänsehaut. Action und Kämpfe gibt es massig und das Finale in Hong Kong setzt dem ganzen noch die Krone auf. Hierfür alleine würde ich 10 von 10 vergeben.
Ich muss sagen, dass die gewohnte Atmosphäre hier nicht so rüberkam, wie erwartet. Lag vielleicht auch an dem völlig neuen Cast. Herausgestochen sind hier nur Mark Wahlberg und Stanley Tucci, der scheinbar der Turturro-Ersatz sein soll. Sein Charakter ist ähnlich verrückt. Wahlberg, den ich immer sehr gerne sehe, bleibt hier weit hinter seinen Möglichkeiten und meinen Erwartungen und ist halt eher eine Nebenfigur, was natürlich dem Drehbuch geschuldet sein wird. Die Teeniedarsteller fand ich weniger überzeugend. Peltz sollte hier wohl eine art Fox- / Huntington- Whiteley Ersatz sein, was zumindest in meinen Augen nicht funktioniert hat, da sie hier aussieht, wie eine zu krass aufgedonnerte 15-Jährige und nicht wie eine sexy, junge Frau. Unter Teenagern wird sie jedoch bestimmt ihre Anhänger haben. Die bezaubernde Li Bingbing ist immer wieder eine Augenweide und macht ihre kurze Nebenrolle gut. Ihre Kampfszene vor dem Aufzug ist allerdings so hektisch und unübersichtlich, um nicht zu sagen amateurhaft geschnitten, dass man nicht viel erkennen kann. Dafür rockt die Transformers Action umso mehr und macht tierisch Spaß!
Für Hong Kong /Asiafilm Fans seien noch Cameos von Ray Lui ( er verkauft sein Bike an Bingbing und Tucci ) und Michael Wong ( als Schiffskapitän ) zu erwähnen, was mich als Asiafan sehr gefreut hat. Folgendes lasse ich aus der Wertung, da wohl die meisten Zuschauer es nicht wissen, geschweige denn überhaupt merken werden: Geographisch war zumindest der asiatische Teil sowas von unlogisch, dass es schon fast weh tat ). Als Beispiel, als sich die Bots auf Hong Kong Island prügeln und hinter den Hang stürzen, wo eigentlich Aberdeen liegt, landen sie plötzlich in einer Schlucht im ca 1000 km entfernten Chongqin. Die ganzen schnellen Szenenwechsel zwischen Guangzhou, Hong Kong und Peking reihen sich da ebenfalls ein. Natürlich ist dies häufige Praxis bei Filmen aber es fällt eben besonders auf, wenn man die Gegenden dort selber kennt.
Unter den Bots selbst gibt es einige neue, charismatische aber natürlich auch klischeehafte Charaktere. Schade war, dass Bumblebee, der ja in der ersten Trilogie noch fast die Hauptfigur war, aufgrund der Beziehung zu Sam, hier eine unerwartet kleinere Rolle spielt, bzw. weniger Screentime hat. Dafür scheint der Fokus in diesem 4 Teil noch stärker auf Optimus Prime zu liegen als in den Vorgängern. Insgesamt muss ich sagen, dass mir der Film nun bei der BD-Sichtung noch ein bischen besser gefallen hat, als im Kino.

Das Bild ist eine Augenweide! Die Schärfe ist schön detailliert, so dass einzelne Poren und Haare gut zu erkennen sind. Die Farben sind kräftig und satt, der Schwarzwert hervorragend. Es gibt vereinzelte Szenen mit etwas unschärferem Bild und leichtem Grieseln aber das ist Meckern auf hohem Niveau, deshalb trotzdem 5 Punkte von mir.

Das 3D-Bild überzeugt ebenfalls mit gestochen scharfem Bild und tollen Farben. Große Einbußen gegenüber dem 2D Bild sind nicht auszumachen. Die Tiefenwirkung ist klasse und vereinzelt gibt es auch einige Popouts.

Der Ton ist, ebenso wie das Bild auf Top-Niveau! Schön klarer und detaillierter Raumklang, satter Bass und sehr gute Abmischung.

Das Bonusmaterial ist auf einer Extra-Disc untergebracht- Enthalten sind mehrere Featurettes mit ordentlich Laufzeit.

Das Steelbook hat einen geprägten Transformers-Schriftzug, sowie Back- und Innendruck. Alle Filminfos sind auf einer zusätzlichen Pappbanderole untergebracht.

Fazit: Kaufempfehlung!

Automata ist ein wirklich gut gelungen Science Fictionfilm mit Antonio Banderas. Die Story erinnert ein bisschen an iRobot mit Will Smith, kann aber trotzdem gut unterhalten. Das HD Bild des Films ist ok und zeigt ein klares Bild. Der DTS HD MA 5.1 Ton klingt ebenfalls gut, mit entsprechender Räumlichkeit und guten Effekten. Extras sind leider keine vorhanden ausser einem Wendecover :-)

Eine tolle Komödie. Das Bild ist toll. Der Ton ist super

Bild: Top, scharf und Detailreich. Die Farben sind ebenfalls kräftig und der Kontrast bewegt sich auf einem sehr guten Niveau. In dunkleren Szenen bleiben die Details ebenfalls immer sichtbar.

Ton: Dialoge und Musik werden klar und druckvoll wiedergegeben.

Fazit: habe den Film seinerzeit im Kino gesehen und war schon damals hin und weg. Die Dialoge sind der Wahnsinn besonders zwischen Travolta und Jackson. Für mich einfach Kult.
Die Darsteller spielen ihre Rollen sehr überzeugend und bringen den nötigen Ernst mit damit der Film nicht ins lächerliche gezogen wird. Selbst Christopher Walkens
Kurzauftritt ist fantastisch gespielt und passt sich wie alle anderen Episoden gut ins Gesamtbild ein. Kaufen, Marsch Marsch!

Bild: nichts auszusetzen, scharf, detailreich, einfach Top. Selbst in dunkleren Passagen ist alles zu erkennen.

Ton: sauber und kraftvoll, klasse!

Fazit: sehr spannender Thriller um das Treiben der Supermacht USA im nahen Osten auf der Jagd nach Terroristen. Sehr interessant zu sehen wie die Geheimdienste der Länded miteinander umgehen und das sie sich dennoch, je nach vorhandenem Vertrauen, belügen und sich alles so zu Recht biegen wie es gerade gebraucht wird. DiCaprio spielt seine Rolle gewohnt sehr gut und überzeugt wie die anderen Darstellern in ihren Rollen.
Klasse Film auf technisch perfekter Disc!

Bild: das Bild ist Top. Einige Szenen sind im Trashstil vorhanden und bringen dementsprechend ein paar Kratzer ins Bild. Ansonsten ist das Bild einwandfrei.

Ton: ebenfalls sehr ordentlich könnte aber an manchen Stellen noch ne Schippe drauflegen.

Fazit: Trashig, sehr blutig, schöne Frauen, erstklassige Darsteller. Ein Actionfeuerwerk der besonderen Art. Hirn ausschalten und einfach Spaß haben. Perfekt für einen entspannten Filmabend. Humor kommt ebenfalls nicht zu kurz. Somit ist alles vertreten was man braucht.

Habe aber nur den ertsten Teil gekauft da der zweite meiner Meinung nach einfach nur Schrott ist. Es wurde versucht alles zu Toppen aber iwie ist der Film einfach nicht rund und stellenweise ist die Fortsetzung auch zu langatmig und so überzogen das es nur noch albern ist. Schade drum, imho