Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Ein großartiger Film, ein echter Klassiker!
Bild und Ton sind deutlich besser wie die Blu Ray. Leider sind jedoch noch immer einige Einstellungen total unscharf und verrauscht. Insgesamt ist mein Fazit hier leider nur Durchschnitt, evtl. wäre hier noch etwas mehr möglich gewesen!

Die Spielzeugfigur "Buzz Lightyear" aus den Toy Story Filmen bekommt hier ihre Origin-Story in Form desjenigen Kinofilms erzählt, auf dem die Actionfigur basieren soll. Das wirkt im Nachhinein zwar nicht ganz stimmig, tut einer spannenden, Ideen- und teils Action-reichen Handlung aber keinen Abbruch. Im Gegenteil gibt es hier arglistige Aliens, physikalische Phänomene wie Zeitdilatation spielen eine wichtige Rolle und wie bei Pixar üblich spielen auch die Charaktere eine wichtige Rolle.
Einziges Manko ist, dass deren Entwicklung etwas zu erwartbar verläuft. Dafür gibt es immerhin zum Ende noch eine interessante Wendung der Zusammenhänge. Zudem fungiert Roboterkatze Sox wiederholt als gelungener Sidekick.
Insgesamt ein gelungener Pixar-Film, der aber nicht ganz an die Klasse der Top-Filme "Oben", "Ratatouille" oder "Wall-E" heran kommt.

Optisch ist Lightyear eine Wucht, bietet jede Menge Details und semi-realistische Darstellungen. Die Bildqualität kratzt mal wieder an Referenzwerten. Dass Disney inzwischen keine 3D-Version mehr anbietet ist äußerst bedauerlich aber leider nicht änderbar. Das hätte sich hier sehr angeboten.

Beim Ton erwartet man von Disney ja inzwischen nicht allzu viel, dennoch enttäuscht die Blu-Ray denn die Dynamik der Tonspur ist arg begrenzt. Darunter leidet auch die Immersion, man taucht akustisch überhaupt nicht ins Geschehen ein. Schüsse, Explosionen, Raketenantriebe u.s.w. - das klingt alles ziemlich flach. Schade.

Fazit: Lightyear ist ein gelungener Pixar-Film, der nicht ganz die Klasse der Top-Liga erreicht. Das Bild ist superb, der Ton dagegen enttäuschend flach, 3D gab's leider nur im Kino.

Die Erde der Zukunft war Schauplatz atomarer Konflikte und ungezügelter Umweltverschmutzung, und ist dank dieser Auswirkungen nahezu unbewohnbar geworden.
Nur noch in den sogenannten Mega Cities, die mehrere 1000 Quadratkilometern Ausdehnung und Abermillionen Einwohnern innehaben, ballt sich die Menschheit. Die größte dieser Riesenstädte ist „Mega City One“ mit mehr als 800 Millionen Bewohnern.
In „Mega City One“ herrscht Chaos und Verbrechen, jeden Tag werden unzählige begangen – von Diebstahl, über Raub bis hin zu Mord und Vergewaltigung ist alles dabei.
Nur die die sogenannten Judges erwehren sich dieser Gewaltspirale und versuchen soetwas wie Ordnung auf den Straßen zu bringen. Die Judges vereinen Polizei, Jury und Richter, sie bekämpfen das Verbrechen vor Ort und stellen Recht mit allen Mitteln wieder her. Urteile werden sofort gesprochen und umgehend vollstreckt.
Der beste Judge ist Judge Dredd.

Dredd soll eine Rekrutin mit speziellen mentalen Fähigkeiten für einen Tag auf die Probe stellen und sie dann bewerten.
Doch direkt der erste Einsatz eskaliert und schnell finden sich beide Judges in einem Strudel der Gewalt wieder. Ein vermeintlich Gang-Mord – eigentlich nicht wildes in Mega City One - in einem Wohnkomplex entwickelt sich schnell zum Alptraum für den Judge und seinem Rookie. Denn in Peach-Trees Wohnkomplex herrscht Ma-Ma, eine skrupellose Gangsterin. Gegen eine Übermacht an Feinden müssen die beiden Judges bestehen, um Recht und Ordnung zurück nach Peach-Trees zu bringen. Die Situation scheint zu eskalieren als Ma-Ma den Mega-Komplex von der Außenwelt abschottet, um ihre Macht und ihre Gesetze mit allen Mitteln zu verteidigen – ihr ist es egal, wie viel Blut fließen muss.
Doch Judge Dredd ist das Gesetz.

Story: 4 von 5 Punkten

Die 4K-UHD bringt leider nur selten Ultra-HD-Feeling ins Heimkino. Die Bildqualität liegt eher auf mittlerem Blu-Ray Niveau. Es kommen zu viele Weichzeichner vor und Filmrauschen ist auch übermäßig wahrnehmbar.
Ein moderner Film (knapp 10 Jahre alt) sollte eigentlich ohne weiteres auch in der jeweiligen Qualität des benutzen Mediums veröffentlicht werden.

Bild: 3 von 5 Punkten

Der Ton ist dafür sehr gut. Die Dialoge sind deutlich zu verstehen und gehen bei den Actionszenen nicht unter, die wiederrum wummer und knallen. Mehr erwarte ich von einem Film nicht.

Ton: 4 von 5 Punkten

Das Bonusmaterial ist leider nur auf der Blu-Ray vertreten. Dieses ist grundsätzlich interessant.
Das 4K-Mediabook ist für Sammler und Fans eine nette Ergänzung.

Extras: 3 von 5 Punkten

"Tschiller: Off Duty" ist ein durchweg solider Actionstreifen mit einem Til Schweiger in Topform. Ich bin ein Fan und Verfechter deutscher Filme. Meiner Meinung nach haben viele Ihre Daseinsberechtigung. Klar, Til Schweiger mögen viele Leute nicht, aber ich finde ihn wirklich sympathisch und mag einen Großteil seiner Filme wirklich sehr. Dieser gehört auf jedenfall ins Mittelfeld. Wäre er ca. 30 Minuten kürzer, wäre meine Wertung auch noch etwas positiver ausgefallen, ich finde ihn einfach zu lang.

Die Bildqualität der Blu-ray ist sehr gut. Soundtechnisch bin ich auch mehr als positiv überrascht worden. Tolle Effekte und ein satter Bass, wenn er benötigt wird. Klasse!

Extras gibt's für meinen Geschmack genug, aber es sind auch "nur" die "üblichen Verdächtigen".

Endlich eine neue VÖ von "Over the Top" und dann auch noch im Mediabook! Was will man als Stallone Fan denn noch mehr? Ich freue mich wahnsinnig, dass der Film eine Auswertung im Mediabook erfahren hat, denn er gehört zu meinen absoluten Favoriten von Stallone. Der Film hat alles, was man sich wünschen könnte: Action, Drama, Herz. Der Film ist also nicht nur was für Männer, hier kann auch die Partnerin mitschauen und im besten Fall sogar gefallen daran finden. Es geht hier grundsätzlich um die Beziehrung zwischen Vater und Sohn, die sich nach über 10 Jahren zum ersten Mal wiedersehen und lernen müssen, miteinander umzugehen...

Die Bildqualität ist in Ordnung, hier hätte ich mir jedoch noch etwas mehr Liebe in der Überarbeitung gewünscht. Trotzdem lohnt sich das Upgrade von der DVD zur Blu-ray ungemein!

Soundtechnisch sollte man nicht zu viel Erwarten, da der Film sowohl im O-Ton, wie auch in der deutschen Fassung nur in DD 2.0 vorliegt.

Extras sind leider auch Mangelware, aber das Mediabook gefällt mir wirklich super und der Buchteil macht einiges Wett. Mir gefällt auch die Matte Ausführung des Papiers.

Rob Zombies Beitrage zum Halloween Franchise sind durchaus umstritten.
Insbesondere der zweite Teil, aber was ist mit Rob Zombies „Halloween“ von 2007?
Ist er ein Reboot oder ist er ein Prequel?
So genau kann man dies nicht beantworten. Nach eigener Aussage wollte aber Rob Zombie definitiv kein Remake inszenieren. NUR "leider" ist es genau das geworden: Eine Neuauflage des Kultfilms "Halloween" von Altmeister John Carpenter.

Zwar nimmt sich Rob Zombie sehr Zeit und gibt Michael Myers eine Vorgeschichte. Diese ist zwar ein Klischee behaftetes Bild einer ärmlichen Familie, und so versucht der Film gar sein diabolisches Töten in der schweren Kindheit zu finden. Dieses dauert gar fast die Hälfte des Films.
So klischeehaft dies sein so gelungen ist diese Einleitung, insbesondere auch wegen Daeg Faerch‘s Darstellung.
Die Splatter/Gewaltszenen sind derb und brutal.
So ist Halloween (2007) eine moderne Inszenierung eines Klassikers, der anfänglich neue Wege geht, um dann ein Remake von 1978 zu sein.

Der Bildtransfer ist durchweg gut gelungen, aber ist definitiv kein Referenzbild. Die Schärfe und auch der Kontrast sind gut. Dennoch gehen in den Nachtszenen aufgrund des Filmrauschens Details verloren.

Die Tonqualität ist super. Es dröhnt und shlasht, schreit und keucht nur so aus den Lautsprechern. Die Dialoge sind auch immer gut zu verstehen.

Extras sind ordentlich und interessant. Da sie hauptsächlich auf der beigelegten Bonus-DVD vorhanden, liegen diese automatisch nur in Standard Defintion vor.

Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 4 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 3 von 5 Punkten

Fazit: Gut gelungene Neuverfilmung einer Kulthorrorserie. KLARE KAUFEMPFEHLUNG

Gestern Abend hatte ich Besuch von meinem Cousin; FLUCH DES VERBORGENEN SCHATZES (1982) von Antonio Margheriti war unser Retroprogramm; das war nach Lucio Fulci's Die Geisterstadt der Zombies mein erster Film mit DAVID WARBECK (RIP) in der Hauptrolle. I CACCIATORI DEL COBRA D'ORO ist ein Genremix aus Söldner Action und Abenteuerfilm mit Schatzjäger Charme, es ist deutlich klar welche grosse Ikone diese italienische B-Movie Produktion als Vorbild hatte..:) Trotz des geringen Budgets und der einfachen Story macht der Film einfach Laune; tropische Settings, die dreckige Grindhouse Atmosphäre, hand gemachte Action und ein David Warbeck der voll in seinem Element ist machen ihn sehenswert. Tatsache ist auch, dass die naive Ära dieser Art Filme schon lange vorbei ist, das macht ihn noch mal wertvoller in meinen Augen. Film 7/10.

Das Mediabook (192/333) bietet ein kleines aber schickes Booklet und dieses Coverartwork übertrifft sogar das Original. Der Videokommentar von Marcus Stiglegger ist sehr sehenswert für die Film Fans. Die technischen Werte bewegen sich wie erwartet im Mittelbereich.

Wir erinnern uns: vor über 35 Jahren war Captain Pete Mitchell; Kampfname „Maverick“; der einzige Pilot seit dem Koreakrieg, der im Luftkampf mehrere feindliche Flugzeuge abschoss. 36 Jahre später ist Maverick immer noch Captain, und alle anderen haben ihn auf der Karriereleiter überholt. Warum? Maverick will nichts anderes als Fliegen, und die anderen können gut damit leben, mit höherem Dienstgrad und mehr Gehalt vom bequemen Sessel aus Befehle zu geben. Als Maverick einen (unerlaubten) Testflug verbockt, kriegt er (mal wieder) Stress mit einem Admiral und wird aus der Navy entlassen. Aber nicht endgültig, denn: ein „Schurkenstaat“ ist im Begriff, eine Urananreicherungsanlage in Betrieb zu nehmen, und das kann Team America: World Police nicht zulassen..

Wer kennt Tony Scotts Knaller von 1986 nicht?! Der Film war seinerzeit ein riesiger Kassenerfolg, er fuhr einen Oscar ein (wenn auch nur für einen Song) und war ein Meilenstein in Tom Cruises gerade aufblühender und mittlerweile beispiellosen Karriere. Pläne für eine Fortsetzung lagen wohl schon kurz nach dem Erscheinen des Erstlings in der Schublade, wurden aber aus verschiedenen Gründen nie realisiert. Anfang der Dekade war es dann soweit, und dank Tom Cruises Status als Promi, aber auch als Luftfahrtfanatiker konnte er viel bei der Produktion mitreden. So war es Cruise ein Anliegen, soviel wie möglich in und mit echten F 18 zu drehen, was zu einem ungeheuer realistischen Look führt (Tipp: mal ins „Making Of“ ´reinschauen), und ohne gewichtige Unterstützung durch die Navy wäre der Film kaum zu realisieren gewesen. Einige Schauspieler, Cruise inklusive, wurden per Katapult im Jet vom Flugzeugträger gefeuert; etwas was im Erstling gar nicht vorkommt. Während die Szenen außerhalb von Flugzeugen allesamt für mich größtenteils außerordentlich klischeehaft sind, sind die Action-, Flug- und Gefechtsszenen ebenso außerordentlich packend, so dass man sogar die Formatwechsel des Bildes kaum mitkriegt.
Als Gegner wurde ein sogenannter Schurkenstaat gewählt; dieser Begriff entstand unter George W. Bush für Staaten, die „den internationalen Terrorismus“ unterstützen. Derzeit sind das nach Auffassung der USA Syrien, der Iran, Nordkorea und Kuba. Aufgrund der Lage der Urananreicherungsanlage kommt man schnell zu dem Schluss, dass Kuba und Syrien ausscheiden und fragt sich, warum Staaten wie der Iran oder Nordkorea plötzlich den amerikanischen F18 überlegene Flugzeuge fliegen, die den ebenfalls amerikanischen F22 verblüffend ähnlichsehen.
Nochmal zurück zu den Szenen außerhalb von Flugzeugen: einen Typ wie „Hangman“, der einen überaus arroganten und nicht teamfähigen Piloten darstellt, hätte die Navy wohl ziemlich schnell ausgesondert, und bei den Preisen für eine Lokalrunde in der Fliegerbar ist man gut beraten, schon mal eine Hypothek auf das Haus aufzunehmen…

Das Bild der UHD ist super: bis in die hintersten Ebenen bleibt alles knackscharf, die Details wirken dreidimensional und Kontrast sowie Schwarzwert sind top. Ein absoluter Top-Transfer.

Der deutsche Track liegt in Atmos vor, und diesen empfand ich ebenfalls hervorragend. Surroundkulisse, Dynamik, Bass und direktionale Effekte sind stets im Überfluss vorhanden, Überkopfgeräusche sind punktgenau verortet. Besonders die Schüsse aus den Bordwaffen und Explosionen erzeugen einen satten, realistischen Schalldruck. Klasse.

Extras werde ich noch ansehen und die Wertung ggf. anpassen. ich vergebe zunächst vier Balken. Die Scheibe hat ein Wendecover und einen Hochglanz-Pappschuber.

Mein persönliches Fazit: Nun, ich bin nicht per se Fan von derlei Filmen; betrachte ich doch „Top Gun“ nach wie vor eher als Hochglanz-Werbeprospekt für die amerikanischen Marineflieger. Auch „Maverick“ ist das in gewissem Sinne, und doch: hat was, der Film; und seehr unterhaltsam ist er allemal.

Bisher leider der schwächste Teil der "Underworld" Saga. Zwar finde ich den Film nicht schlecht, aber im Vergleich zu allen Vorgängern jedoch der unkreativste, was die Story angeht. Die Action ist solide, jedoch habe ich mir unter "Blood Wars" was anderes vorgestellt.

Die Bildqualität ist Spitze, da muss ich einfach die volle Punktzahl für vergeben.

Der Vorgänger "Underworld: Awakening" ist für mich nach wie vor ein Paradebeispiel für geilen Sound. "Blood Wars" liefert zwar auch einen überdurchschnittlich guten und räumlichen Klang, was allerdings kein Vergleich zum eben genannten Vorgänger ist.

Die Extras sind ehrlich gesagt nicht der Rede wert, gehen aber vom Umfang her in Ordnung.

Neben dem ersten Teil, der für mich einfach aus zuviel Ballet besteht, ist das hier der schwächste Teil. Das macht "Step Up: All In" aber nicht zu einem schlechten Film, denn mir gefällt die simple Story und die Choreos sind, erneut, absolut spektakulär! Schade war zudem auch, dass man Sharni Vinson (Step Up 3D) nicht für den Film gewinnen konnte oder wollte.

Die Bildqualität ist absolute Spitzenklasse, da gibt es von meiner Seite aus nichts negativ zu erwähnen.

Auch der Sound ist, wie schon bei den Vorgänger, absolute Spitzenklasse! Dafür kann es nur die volle Punktzahl geben.

Das Bonusmaterial ist super interessant und umfangreich gestaltet, kann man sich auf jedenfall mal angucken!

Vor einigen Monaten, als noch nicht bekannt war, dass ein Mediabook bzw. generell eine BD des Films erscheint, habe ich mir noch die ungeschnittene DVD zugelegt. Daher war dies eine erneute Sichtung innerhalb kürzester Zeit und da muss ich ehrlich sein: Der Film ist super, aber man muss wirklich einige Jahre vergehen lassen, bevor man ihn sich erneut ansieht. Ich finde, dass er bei öfterem anschauen, einfach seinen Charme verliert.

Die Bildqualität blieb etwas hinter meinen Erwartungen zurück und bekommt 3,5 Punkte. Teilweise unscharf und voller Rauschen in den dunkleren Szenen.

Soundtechnisch wurde genau das abgeliefert, was ich erwartet habe, solide 4 Punkte für die dt. 5.1 Tonspur.

An Bonusmaterial gibt es nicht unbedingt viel, aber das vorhandene ist wirklich nett und teilweise auch interessant, da ich es nicht kannte.

Einer der besten Fantasystreifen der Filmgeschichte in perfekter Aufmachung, einer dem alter entsprechenden guten 4K Qualität & einem unvergesslichen Soundtrack in Perfektion... Alles verpack in einem sehr schönen Steelbook!

Der Film wurde brillant in Szene gesetzt. Ich war begeistert von den wundervollen Sets, der starken Geschichte und erstklassigen Schauspielern. So soll ein guter Film gemacht sein. Der Zuschauer soll sich hinsetzen und genießen, eintauchen in die Gefühle, die über die Leinwand flimmern. Ein Meisterstück des Filmhandwerks, bei dem alles passt - die Story, die Regie, die Schauspieler und auch die Musik, die die Szenen wunderbar untermalt und diesen Film mitträgt.

Das Bild & der Ton sind nach meiner Beurteilung deutlich Schöner als das der Blu-ray! Besser sah Highlander zuvor noch nie aus und gerade die Schärfe und der Detailreichtum sind wirklich mustergültig gut. Ein voller Erfolg, um Welten besser als die alte Blu-ray. Es ist ein Erlebnis, wobei dem Zuseher natürlich bewusst sein muss, dass der Film über 30 Jahre alt ist! Meiner Meinung nach ist die Umsetzung auf 4K wirklich gelungen... Der Kauf hat sich definitiv gelohnt.

Highlander ist und bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 80er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen. Kann diese Edition nur weiterempfehlen... Volle 5 Sterne für dieses Meisterwerk!

Von den paar Horrorfilmen, die ich gesehen habe, ist Scream von 1996 einer meiner Lieblinge. Auch wenn ich ihn erst vor zwei Jahren das erste Mal gesehen habe, hat das der Erfahrung keinen Abbruch getan. Der Film funktioniert dank seines meisterhaften Drehbuchs auch 25 Jahre später noch tadellos. 11 Jahre nach dem vierten Teil kommt nun das nächste Sequel. Das ist der erste Scream-Teil, welcher ohne den mittlerweile verstorbenen Wes Craven inszeniert wurde.

Mittlerweile ist es echt ein Ding in Hollywood geworden, dass man alte Marken wiederbelebt und altbekannte Charaktere zurückholt, damit sie nochmal zeigen können, dass die jungen Leute zwar cool sind, aber nicht so cool wie die zurückkehrenden Stars aus dem ersten Teil. Wie wir in den letzten Jahren gesehen habe, ist diese Formel ein Hit and Miss. In der Regel läuft es eher auf ein Miss hinaus. Mit der Nostalgienote werden zwar genug Zuschauer erreicht, aber leider wird sich durch diesen Aspekt viel zu wenig Mühe mit dem Rest des Films gegeben.

Scream 5, wie ich in jetzt mal nennen werde, weil er genau das ist, hat ein Problem, was die meisten "Requels" nicht haben. Im Gegensatz zu anderen Filmreihen gab es mit Scream 4 bereits diese Fortsetzung für das Franchise, welche einige Jahre nach dem letzten Teil herausgekommen ist und alte mit neuen Figuren auftreten lässt. Jetzt, 11 Jahre später, beerben das Regie-Duo Matt Bettinelli-Olpin und Tyler Gillett den Horror-Meister Wes Craven und dürfen den gleichen Aufguss nochmal starten. Leider wirkt Teil 5 ziemlich ausgelutscht, gerade weil es der mittlerweile fünfte Teil ist und immer noch nach dem gleichen Schema vorgegangen wird. In der ersten Szene habe ich mich echt gefragt, ob es der Ernst der Macher ist. Wenn man zum fünften Mal den gleichen Stoff neu aufwärmt, muss man auch mal irgendwas neues bieten und das tut Scream 5 meiner Meinung nach nicht oder er tut es in so einem geringen Ausmaß, dass es den Film in der Summe einfach nicht retten kann.

Die neuen Darsteller*innen sind solide, aber auch recht vergessenswert, vor allem im Hinblick auf die Geschichte. Es sticht hier niemand wirklich heraus. Der erste Scream hatte hingegen reihenweise interessante und gut geschriebene Figuren, welche ihn so sehr gegenüber anderen Horrorfilmen hevorstechen lassen. Die drei in den anderen Teilen schon vorgekommenen Hauptcharaktere Sidney Prescott, Gale Weathers und Dewey Riley kehren auch hier zurück, aber bekommen kaum etwas zu tun. Man bekommt nicht das Gefühl, dass die Figuren in dem Film sein müssen, sondern viel mehr, dass sie hier sind, weil der Film sich so besser verkaufen lässt und die Fans so befriedigt werden.
Dewey bekommt von den dreien noch am ehesten ein Hauch von Charaktertiefe, aber selbst diese wird mit einem so dummen Verhalten der Figur wieder eingerissen.

Im Allgemeinen ist der Film voll mit Logikproblemen und sehr dummen Entscheidungen. Wenn ich mich im Jahr 2022 in einem Horrorfilm immer noch über die Dummheit von Charakteren aufrege, welche aufgrund der vergangenen Ereignisse innerhalb des Filmuniverums und ihres Selbstbewusstsein gegenüber der Metaebene deutlich intelligenter handeln müssten, ist das einfach ein absolutes No-Go. Dass hier auch noch die gleichen Fake-Jumpscares zurückgeholt werden, macht das Ganze nicht besser.

Was ich immerhin zu Gute halten muss, ist der blutige Gewaltgrad, denn dieser ist schon ordentlich. Hätte für meinen Geschmack sogar noch etwas heftiger sein können.
Die Frage nach dem Whodunit macht auch hier Spaß bis zum Ende, hätte aber noch besser funktioniert, wenn die Charaktere interessanter gewesen wären und intelligenter agiert hätten und dies nicht bereits der fünfte Teil wäre.

Scream 5 ist für mich eine ziemliche Enttäuschung. Der Film ist zwar relativ unterhaltsam, aber er erfüllt die geringsten Ansprüche, damit er in seinem Genre und als Nachfolger von Scream funktionieren kann. Meiner Meinung nach hätte man den Film aber entweder sein lassen oder sich deutlich mehr Mühe mit dem Drehbuch machen sollen, damit sich ein Ausflug nach Woodsboro im Jahr 2022 überhaupt noch lohnt. Ich gebe Scream 5 2,5 Punkte.

Endlich habe ich den Film gesehen und ich muss sagen ich kriege das Grinsen nicht mehr aus dem Gesicht. Teil 1 hab ich schon als kleiner Junge total gefeiert und bis heute unzählige Male gesehen und macht mir immer noch tierisch viel Spaß. Teil 2 ist wie Teil 1 ohne Frage ein großer Werbefilm für die Navy und erfindet inhaltlich das Rad nicht neu und ist von Anfang bis Ende vorhersehbar, aber gleichzeitig hat es so viel Charme und zeigt vor allem auch so viel Liebe und Respekt zum Original. Alleine die Eröffnungsequenz inkl. derselben Musik im Grunde 1 zu 1 wie bei Teil 1 nur halt in Modern, alleine das hab ich direkt wieder gefeiert erst Recht als Danger Zone wieder ertönte. Es gibt unzählige Verweise zum ersten Teil, inkl. Rückblenden, wodurch auch den 2-3 Leuten die den ersten Teil nicht kennen auch mitkommen wissen was Sache ist. Das erinnert ähnlich vom Aufbau wie die TV Serie Cobra Kai. Die jungen Piloten kommen gut rüber und nerven tatsächlich nicht und Tom Cruise als Maverick rockt ohne Frage ohne Ende. Man merkt auf der einen Seite den alten gebrochenen Mann, der Letzte seiner Art, dem die Verluste der Vergangenheit immer noch weh tun, auf der anderen Seite ist er aber auch immer noch der Adrenalin Junkie, der einfach nur Spaß haben will und Probleme hat sich unterzuordnen. Einzig was ich etwas überflüssig fand, ist die Love Story. Klar gab es im ersten Teil auch, aber hier wirkte es ein bisschen zwanghaft, als ob man halt nur weitere Hommage Szenen einfügen wollte. Aber das ist nur ein kleiner Wehrmutstropfen, denn was hier an Stunts und Flugsequenzen hingelegt wurde, ist schlichtweg atemberaubend gemacht und übertrumpft so ziemlich alles bisher gesehene. Die Flugsequenzen haben es in sich, sie sind spektakulär gemacht, unglaublich spannend und intensiv und alter Schwede was für eine Kameraarbeit. Alleine dafür hat der FIlm den Oscar verdient. Ich habe wie gebannt mitgefiebert und jede Sekunde in mich aufgesaugt und die Flugszenen genossen und alles um mich herum vergessen. Unglaublich das Finale, diese Luftschlacht. Großes Kino, ein wahres Fest für die Augen mit tollen Gänsehautmoment, egal ob man den alten Film kennt, mag oder auch nicht. Top Gun Maverick muss man gesehen haben. Der Film wird sicherlich wie Teil 1 noch sehr oft im Player landen.
Das Bild, stellenweise in IMAX ist hevorragend, kristallklar, super detailliert, mit tollen Farben und wunderbar sauber.
Der englische Ton ist eine Wucht, sehr kraftvoll mit super detailliertem Raumklang. Da gefühlt wirklich mittendrin.
Das Bonusmaterial ist ein bisschen enttäuschend. Neben 2 Musikvideos gibt es ca. 30 Minuten an Features mit viel Selbstbeweihräucherung und ein bisschen was über die Stunts. Teilweise werden auch Sachen wiederholt. Schade, da hätte man mehr draus machen können.

X (2022) 4K (Limited Steelbook Edition) (4K UHD + Blu-ray) Blu-ray ist ein spannender und blutiger Horrorthriller, Tolle Darsteller in einer witzigen Story. Das UHD Bild ist scharf und liefert tollen Kontrast und Farben. Der DTS-HD MA 5.1 Ton ist ebenfalls top und liefert tollen Einlagen. Extras sind einige vorhanden im schönen Steeelbook. Kein FSK Flatschen auf dem Steelbook top :-)

Natürlich kann man Ice Age immer schauen schönen Film auch der 2 teil macht Spass
was aber bei diese Disk nicht Stimmt ist das der Deutsche Ton ist DTS vorhanden ist es gibt nur Deutsch Dolby Digital und Englisch DTS-HD der Englische Ton ist sehr gut Abgemischt die Deutsche Tonspur war zwar auch okay aber es hart eindeutig an Räumlichkeit gefehlt

Hier sind gute 90 % reine Action bzw eher eine Art Dauer-Schlägerei. Die Handlung war da wohl eher nebensache. Nichts desto Trotz wird man gut unterhalten, trotz der ganzen Klischees vom harten Russen. Die Kampfeinlagen sind nicht mal schlecht gemacht. Aber mehr hat der Film wirklich nicht zu bieten. Alles harte Kerle die sich eins auf die Nuss hauen....naja bewerten kann man hier groß nichts. Entweder man hat Bock auf eine Dauerschlägerei oder nicht...

Bild: Ist ganz passabel und hat ordentliche Schärfe nur die Farben sind etwas neutral angehaucht.

Ton: Trotz HD-MA etwas wenig Volume bzw kaum Bass. Gerade die Schläge hätten einen ordentlichen Bums vertragen. So ist auch nur Durchschnitt angesagt.

Extras: Trailer

Fazit: Zum Aggressionen abbauen vielleicht das richtige aber eine Empfehlung kann ich hier nicht geben. Muß jeder selber entscheiden ob er sich gute 100 min Schlagkraft bzw. Dauer Action gönnt....zumindest wurde es zu keinem Zeitpunkt öde. Aber die Dialoge...naja was soll ich sagen...

Für mich bisher der Film des Jahres und das Einspielergebniss an den weltweiten Kinokassen spricht ebenfalls für sich.
Hier hat man im Gegensatz zum ersten Teil weniger Patriotismus und keinen reinen Werbefilm für das Militär gedreht, was sicherlich viel zum Erfolg beigetragen hat.
Der Film ist natürlich auf Tom Cruise zugeschnitten und er liefert einfach ab, auch mit nun 60 Jahren! Ich wüsste auf Anhieb keinen Film von ihm, welcher mich persönlich enttäuscht hätte.
Beim Bild gibt es nichts für mich zu bemängeln. Besonders sind die tollen IMAX-Aufnahmen hervorzuheben, welche toll integriert wurden und der Formatwechsel für mich nicht störend ist.
Der deutsche Ton in Dolby Atmos mit Kern True HD 7.1 liefert in den entsprechenden Szenen ab. Bass, Räumlichkeit und Ortbarkeit ist alles gegeben.
Die englische Dolby Atmos Tonspur ist im Vergleich zur deutschen Atmos-Tonspur noch ein bisschen pegelstärker und basslastiger.
Insgesamt geben sich beide Tonspuren aber nichts - Diese gehören ohne Zweifel zu den Top 5 des Jahres, auch wenn Top Gun Maverick einige ruhige Filmszenen zu bieten hat.
Paramount sollte öfters über ihren Schatten springen und HD- bzw. 3D-Tonspuren veröffentlichen. Die können wenn sie wollen.
Die Dolby Digital Spur auf der Blu-ray ist natürlich nicht zu rechtfertigen.
Die Extras sind ebenfalls auf der 4K-Scheibe enthalten.
Diese decken so gut wie jeden Punkt der Produktion ab und sind empfehlenswert, ebenso das Interview mit Tom Cruise.
Das Steelbook kommt ohne Prägungen daher und ist, wie immer, Geschmackssache. Der Innenprint zeigt eine schöne Szene, welche gekonnt eine Brücke zum ersten Teil aufzeigt.
Das Lenticular bietet zusätzlich das Motiv des Blu-ray Steelbooks an und ist eine nette Ergänzung zum normalen 4K Steelbook.
Top Gun Maverick liefert auch viele Anspielungen an den ersten Teil, angefangen von dem TP Theme und Danger Zone, bis zum tollen Höhepunkt mit der F 14 des ersten Teiles! Dieser Auftritt ist für mich das Highlight des Filmes!
Der Film bekommt eine uneingeschränkte Empfehlung!
Bild und Ton der 4K sind nahe an der Referenz!
Hier hat sich die sehr lange Wartezeit auf die Veröffentlichung mehr als gelohnt!

Den Film kannte ich bereits aus dem Kino. Daher erspare ich euch und mir die Handlung, sonst spoiler ich ungewollt. Zum 2-Disc-Set: Allen Unkenrufen zum Trotz liegt der Ton auf der 4K Scheibe in deutschem Dolby Atmos vor. Auf der Bluray erkannte mein Receiver DTS, obwohl gar kein DTS drauf sein sollte. Vermutlich ein Defekt meines Receivers. Das Bonusmaterial ist in HD und dauert etwa 80 Minuten. Bild war absolut klasse. Einige Keepcases hatten noch einen Pappschuber drübergestülpt. Nix edles, aber immerhin. Vermutlich nur die Erstauflage.

Gefühlt der Versuch eines Tarantinos, der aber als Plagiat endet und nicht ansatzweise zündet oder für Begeisterung sorgt.
Die Charaktere versuchen in jeder Szene den Non-Plus-Ultra-Satz oder Dialog raus zu knallen oder his Coolness in Person zu sein, doch leider scheitert das oftmals.
Brad Pitt verkörpert noch die beste Figur in dem Film - der Rest ist einfach zu sehr krampfhaft gewollt.
Die Kampfsequenzen sind schwach und langweilig choreografiert und die allgemeinen Actionszenen verfallen oftsmal im CGI-Tornado.
Zwar unterhält der Film, aber ohne jede Spannung oder Lust auf mehr.

>>> BILD <<<
+ Kristallklares Bild ohne Makeln
+ Tolle Spitzenlichter
+ Kräftige und authentische Farbdarstellung

>>> TON <<<
+ Erstklassige Räumlichkeit
+ Wuchtig und dynamisch in den Action-Szenen
+ Saubere Dialogausgabe

Ein spannender Thriller, bei dem man erst zum Schluss mitbekommt, um was es eigentlich bei den ganzen Morden geht...
Die Freigabe ab "18" ist für heutige Verhältnisse doch sehr überzogen.

BILD:
Ein fast durchweg scharfes S/W-Bild mit gutem Schwarzwert.

TON:
Gut verständlicher Ton, rauschfrei - etwas blechern in der Wiedergabe.

EXTRAS:
Amerik anischer Kinotrailer, Bildershow und ein alternatives Ende (21s).

Ein gelungener 3D Film der in keiner Sammlung fehlen darf.
Die neue Extended Edition des Hobbit: Smaugs Einöde" mit 25 Minuten noch nie gezeigter Szenen und mehr als 9 Stunden spannender Specials!

Der preisgekrönte Filmemacher Peter Jackson präsentiert "Der Hobbit - Smaugs Einöde", worin Titelheld Bilbo Beutlin das Abenteuer seiner epischen Mission fortsetzt: Zusammen mit Zauberer Gandalf und 13 Zwergen unter der Führung von Thorin Eichenschild versucht er, das verlorene Zwergenreich Erebor zu befreien. Die Gefährten haben den Beginn ihrer unerwarteten Reise überstanden und erreichen schließlich den Einsamen Berg selbst, wo sie sich der größten Gefahr stellen müssen. Der Drache Smaug fordert den ganzen Mut der Gefährten heraus.

Die zukünftige Erde war Schauplatz vieler (atomarer) Konflikte und ist dank Umweltverschmutzung nahezu unbewohnbar geworden.
Die Gesellschaft lebt seitdem in sogenannten Mega Cities mit mehreren 1000 Quadratkilometern Ausdehnung und Abermillionen Einwohnern. Die größte Mega City ist „Mega City One“ mit 800 Millionen Bewohnern.
In Mega City One steht Verbrechen auf der Tagesordnung, und zwar jede einzelne Minute. Mord, Raub und Vergewaltigung berherrschen die Straßen.
Letztendlich sind es nur die sogenannten Judges, die sich dieser Gewaltspirale erwehren. Die Judges vereinen Polizei, Jury und Richter, sie bekämpfen das Verbrechen und stellen Recht und Ordnung mit allen Mitteln wieder her. Urteile werden sofort gesprochen und umgehend vollstreckt.
Der beste Judge ist Judge Dredd.

Eines Tages soll Dredd eine Rekrutin mit speziellen mentalen Fähigkeiten für einen Tag auf Probe bewerten.
Direkt beim ersten Einsatz finden sich beide schnell in einem Strudel der Gewalt wieder. Ein vermeintlich einfacher Mord mit Ganghintergrund in einem Mega-Komplex – eine Stadt in einer Stadt - entwickelt sich schnell zum Alptraum für den Judge und seinem Rookie. Gegen eine Übermacht an Feinden stehen nur die beiden Judges und beschützen Recht und Ordnung. Die Situation scheint zu eskalieren als Ma-Ma, die den Megakomplex Peach Trees beherrscht, von der Außenwelt abschottet, um ihre Macht mit allen Mitteln zu verteidigen – ihr ist es egal, wie viel Blut fließen muss.
Doch in Peach Trees kehrt das Gesetz zurück – Judge Dredd ist das Gesetz.

Der Story von „Dredd“ mit Karl Urban ist einfach, wie genial.
Diese Comicverfilmung beschreibt die Welt aus den Comics von 2000 A.D. wie sie ist - brutal und erbarmungslos und nur mit minimaler Chance auf Gerechtigkeit.

Story: 4 von 5 Punkten

Bei der vorliegenden 4K-UHD kommt leider nur selten Ultra-HD-Feeling auf. Die Bildqualität liegt eher auf mittlerem Blu-Ray Niveau. Ein moderner Film (knapp 10 Jahre alt) sollte eigentlich ohne weiteres auch in der jeweiligen Qualität des benutzen Mediums veröffentlicht werden.

Bild: 3 von 5 Punkten

Die Tonqualität hingegen ist sehr gut. Die Dialoge sind deutlich zu verstehen und die Schüsse und Explosionen knallen. Mehr erwarte ich von einem Film nicht.

Ton: 4 von 5 Punkten

Die Extras sind – wie häufig – nur auf der Blu-Ray vertreten, die 4K-UHD ist ohne Bonusmaterial. Das Mediabook ist für Sammler und Fans eine nette Ergänzung.
Für die Extras gibt es daher einen Punkt mehr als die Standardversion
Die UHD-Standardausführung von „Dredd“ ist aber klar zu empfehlen.

Extras: 3 von 5 Punkten

Puh...also der erste Teil war für mich ein wirklicher Überraschungshit. Klar, dass da ein Sequel folgen muss. Trotzdem hätte man sich hier bisschen mehr Mühe geben können. Eine Story, die nicht sonderlich fesselt.

Die Bildqualität ist sehr gut, gerade die extrem farbigen Stellen in rot und blau machen Spaß, auch wenn hier noch deutlich Luft nach oben ist.

Soundtechnisch ist die Scheibe eine wahre Überraschung, hat mich absolut begeistert die dt. Tonspur, damit hätte ich nicht gerechnet.

An Extras gibt's das übliche...

Ich dachte immer, dass ich den Film kenne, jedoch war das nicht der Fall und so durfte ich mir diesen Klassiker als Erstsichtung anschauen. Mir hat "Der City Hai" wirklich sehr gut gefallen, eine perfekte Rolle für Arnold Schwarzenegger, in welcher er auch vollkommen aufgeht. Kann man sich definitiv mehrmals reinziehen, toller Actionstreifen!

Die Bildqualität der 4K Fassung ist sehr gut, aber bei weitem keine Referenz. Für einen so alten Film geht das Bild in der überarbeiteten Fassung aber absolut in Ordnung.

Soundtechnisch bin ich etwas enttäuscht, mir fehlt hier einfach der Bass. Das es nur 2.0 ist hat mich (mit Ausnahme des fehlenden Bass) nicht wirklich gestört.

Extras gehen ebenfalls in Ordnung, das Steelbook ist super schick und ich bin froh es mir spontan gekauft zu haben. Normalerweise wäre mir der Preis nämlich zu hoch, aber irgendwie war ich gerade in Kauflaune^^

Das ist ein wirklich schlechter Film. Logik? Absolut Nein... Bild und Ton sind schon o.k. aber irgendwie muss ich den wieder loswerden...

Für zwischendurch durchaus zu empfehlen ,Bild und Sound waren gut.

Leider finde ich die 3 Staffel schwächer als die zweite, es kommt Zuviel Routine und wiederkehrende Handlungsstränge rein.

Bild und Ton weiter sehr gut.

Ich finde die zweite Staffel großartig sie setzt die Interessanten Handlungsstränge sehr gut fort und bringt auch sehr interessante neue Wesen ein. Man merkt einfach das Grimm hier in seiner Blütezeit wahr.

Bild und Ton weiterhin Top.

Ein lustiger, kurzweiliger Film aus den 80er Jahren. Die Umsetzung auf Blu-ray ist gelungen.

Jungfrau (40), männlich, sucht ... Blu-ray ist eine witzige Komödie mit Steve Carell in der Hauptrolle. Die STor< ist witzig und unterhält gut mit witzigen Sprüchen. Das HD Bild des Films ist ein upgrade zur DVD und liefert gute Schärfe und Farben. Der DTS 5.1 Ton ist ebenfalls gut für dieses Genre. Extras sind einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Der Film dreht sich lediglich um eine Dämonen Austreibung mit etlichen Priestern und diversen Hilfsmitteln. Die Darstellerin war für mich leider überhaupt nicht glaubwürdig der ganze Plot ist irgendwie düster hat aber keine echte Atmosphäre in die man eintauchen könnte. Die Splatter Effekte waren allerdings beachtlich gut für das geringe Budget. Die Synchro kann sich ebenso hören lassen so wie das Bild das hier kaum Kritik zum Anlass lässt.

Bild und Ton: Sind auf der UHD vom Feinsten. Die BD hat ebenso ein sehr gutes Bild

Extras: Es gibt gesamt 4 Scheiben im Keep Case eine UHD eine BD dazu eine DVD sowie eine CD mit dem Soundtrack. Wendecover und Trailer.

Nun ja lange Rede kurzer Sinn der Film hat eine sehr kurzatmige Story die lediglich auf die Austreibung beruht und somit nur wenig Abwechslung bietet. Es gibt viel Blut und Ekel das war es aber auch schon im großen und Ganzen. Denke es gibt weitaus bessere Horror Streifen die man sehen kann. Mehr als 3 Sterne gebe ich dem Exemplar hier nicht weil die Atmosphäre einfach nicht aufkommen will und die Gesamtleistung gerade noch dem unteren Level unterliegt. Wer nicht zwingend auf Exorzismus Filme steht kann den hier ohne schlechtem Gewissen liegen lassen. Für Splatter Fans vielleicht ein Blick wert, da es hier recht wenig Auswahl hat.

Dickste Freunde Blu-ray ist eine gute Drama Komödie von Ron Howard aus 2011. Die Darsteller liefern ein perfekte überzeugende Leistung und die Story ist unterhaltsam. Das HD Bild des Films ist scharf und gute Kontraste. Der DTS 5.1 Ton ist für eine Dramakomödie recht gut und liefert tollen Surround. Extras sind ein paar vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Yuri Boyka ist zurück!
Doch der einst gefürchtete Gefängniskämpfer ist nur noch ein Schatten seiner selbst. Nach der schweren Knieverletzung, die er im Kampf mit George Chambers (Teil II) erlitt, taugt er nur noch zum Toilettenreinigen. Doch dann wird ein internationales Gefängniskämpferturnier ausgetragen. Teilnehmer aus der ganzen Welt treten gegeneinander an und dem Gewinner winkt die Freiheit. Für Boyka ist eine Chance, es doch noch einmal allen zu beweisen.

Die Undisputed-Reihe startete mit als US-Boxfilm um Wesley Snipes und Ving Rhames und wurde mit nun insgesamt drei Fortsetzungen ein Yuri Boyka-Franchise. Im zweiten teil noch der Bösewicht ist Scott Adkins Charakter nun der (Anti-)Held. Der Focus auf härtere Martial-Arts-Kämpfe und die schwache Story sind ein perfekter Mix, um einen Kampf auf den anderen folgen zu lassen.

Bild und Ton sind für so eine kleine Produktion auf erstaunlich gutem Niveau. Da gibt es nur wenig zu meckern. Die Bildqualität ist dank sauberen Bild und super Werten im Kontrast und Schwarzbereich ein solider B-Move Vertreter. Auch der Ton wirkt sehr gut und bekommt aber einen Abzug, da die Räumlichkeit nicht immer gegeben ist.

Die Extras sind dagegen eher unterer Durchschnitt, die auch keinen sonderlichen Mehrwert bieten.

Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 4 von 5 Punkten
Extras: 2 von 5 Punkten

Toller Film, super aufbereitet!
Bild und Ton sind überdurchschnittlich.
Extras (ansprechend!)

Ich habe das Original nie gesehen aber ich muss sagen alter Schwede dieses Remake hat  es in sich. Nach kurzer Einführung geht es direkt ab mit Nonstop Action ohne Rücksicht auf Verluste. Eine absolut wilde Achterbahnfahrt. Wobei die Kamera mit seinen wilden Kamerafahrten und Rumgeschüttel schon etwas nervt. Man verliert zwar nicht die Übersicht aber nach über 2h ist man schon am Rande von Motion Sickness. Die Action hat es aber in sich. Alleine der Shootout beim Überfall ist in bester Heat Manier. Die darauffolgende Verfolgungsjagd ist ein wechselbad der Gefühle. Man was werden hier an Autos geschrottet. Tolle handgemachte Stunts. Jake Gyllenhall zeigt hier vollen Körpereinsatz und spielt herrlich durchgeknallt. Elza Gonzalez als Gegenpol ist klasse. Man merkt das hier alle die Sau rauslassen ohne Rücksicht auf Verluste. Es gibt auch herrliche Insider Jokes zu alten Michael Bay Filmen. Trotz den langen Laufzeit gibt es keinerlei Längen. Das liegt daran dass der Film null Verschnaufpause hat. Ich habe von Anfang bis Ende mitgefiebert wie schon lange nicht mehr bei einem Film. Michael Bays bester Film seit über 1,5 Jahrzehnten. Schade dass es das Original nirgends auf Bluray gibt. Das würde ich nun definitiv gerne sehen.
Aus technischer Sicht kriegt man eine Referenz Bluray geboten. Tolle Farben. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar und es gibt kein Filmkorn grieseln oder rauschen.
Der englische Ton ist atemberaubend gut. Unglaublich viel Kraft dazu kristallklar mit tollem detaillierten Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und dauert ca. 30 min. Es hat einiges an Selbstbeweihräucherung aber man sieht wunderbar wie viele Stunts echt sind

Wissenschaftler sollen Anfang der 1970er Jahre eine mysteriöse Insel mitten im Pazifik erkunden, um die Theorie der Hohlerde zu beweisen. Unterstützt von US-Soldaten wird die Gruppe bereits kurz nach der Ankunft auf „Skull Island“ mit unerwarteten Gefahren konfrontiert. Sie sind in das Territorium eines riesigen Menschenaffens namens Kong, der auf der Insel haust, eingedrungen. Doch Kong ist nicht das nicht das einzige Monster auf der Insel.

„Kong: Skull Island“ ist der zweite Film im Monsterverse von Warner Bros. und bringt uns den altbekannten King Kong zurück auf die Leinwand bzw. zurück ins Heimkino.
Um den zeitlichen Abstand nicht zu groß werden zu lassen, spielt Kong, anders als die üblichen King Kong Filme, nicht in den 1920er/1930er Jahren, sondern zu Zeiten des Vietnamkriegs.
Anspielungen über den Film hinweg deuten immer wieder an, dass Kong mehr ist als nur ein Stand-alone-Film und doch weiß er für sich allein zu überzeugen.
Dank großartiger Schauspieler wie Samuel L. Jackson und klasse CGI-Effekte bietet „Kong: Skull Island“ ein Popcornkino par excellence.

Story: 4 von 5 Punkten

Das Bild ist für eine Produktion von 2017 genauso wie es sein muss. Hier sind kaum Schwächen – leichtes Filmkorn – erkennbar. Dank hohem Schärfegrad und eine super Detailtiefe kommt UHD-Feeling auf.

Bild: 4 von 5 Punkten

Die Tonqualität ist über jeden Zweifel erhaben, da selbst die deutschen Tonspuren in HD-Mastern (Dolby Atmos / DTS-HD MA / Dolby True HD) vorliegen.
Die Hubschrauber wummern, die Explosionen wuchten und die Dialoge sind verständlich.
Hier passt einfach alles.

Ton: 5 von 5 Punkten

Die Extras sind allesamt interessant und liefern super Hintergrundinformation. Leider finden sich diese wie fast immer ausschließlich auf der Blu-Ray wieder. Lediglich der Audiokommentar des Regisseurs ist auf der UHD vorhanden.

Extras: 4 von 5 Punkten

Steven Spielberg und George Lucas schufen mit ihrem Erstling „Jäger des verlorenen Schatzes“ eine Ikone des Abenteuerkinos, dem zwei direkte Fortsetzungen und eine nachgeschobene folgen sollten.
Dank Harrison Fords Charisma sollte sich die Figur des Archäologen Dr. Henry Walton Jones Jr., besser bekannt als Indiana Jones, zum berühmtesten Schatzsucher der Filmgeschichte erheben.
Der Tetralogie, bestehend aus „Jäger des verlorenen Schatzes“ (1981), „Indiana Jones und der Tempel des Todes“ (1984), „Indiana Jones und der letzte Kreuzzug“ (1989) und „Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels“ (2008), folgten zahlreiche Adaptionen und Hommagen.
Neben diesen vier Filmen erkämpfte, erforschte und zum Teil ergaunerte Indy in weiteren Medien sagenumwobene Schätze, so gab es TV-Serien, Computerspiele und Romane.

Eine umfangreiche 4K-Restaurierung erfolgte dann im Jahr 2021 unter Leitung von Regisseur und Schöpfer Steven Spielberg selbst. Dank zahlreicher Verbesserungen auf Bild- und Tonebene hat Indiana Jones nie besser ausgehen.
Alle Filme, insbesondere die aus den 1980er, wurden, wie bereits erwähnt, aufwendig restauriert. Doch bessere Bildqualität bringt auch die Zeichen der damaligen Spezialeffekte zum Vorschein. Die „Makel“ der analogen und praktischen Effekte sind dank HDR-Ultra-HD Bild nun als solche zu erkennen.
Diese wurden gekonnt bearbeitet und zum Teil Verschlimmbesserungen der Blu-Ray-Ausgaben zurückgenommen, z.B. die schlechten Blurr-Effekte der Blu-Ray sind nun verschönert, Kanten geglättet und Kopierfehler korrigiert.
Der deutsche Ton bekam sogar ein HD-Master. Der englische Ton liegt sogar in Dolby Atmos vor.

Sehr zu empfehlen ist die Bonus-Disc, die echt coole „Making-Ofs“ und „Hinter den Kulissen“ Features bereithält.

Wertungen:
J? ?ger des verlorenen Schatzes (Indiana Jones 1)
Story: 5 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und der Tempel des Todes (Indiana Jones 2):
Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und der letzte Kreuzzug (Indiana Jones 3):
Story: 5 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels (Indiana Jones 4):
Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Jackson Briggs war als US Army Ranger Angehöriger einer militärischen Elitetruppe, doch aufgrund einiger schwerer Verletzungen kann er seinen Dienst nicht weiter ausüben. Und so fristet er sein Dasein damit, bei „Subway“ Sandwiches zu belegen, während er stetig darum bemüht ist, wieder in den aktiven Dienst eingegliedert zu werden. Eines Tages erhält Jackson die traurige Nachricht, dass einer seiner Kameraden aus mehreren Einsätzen gestorben ist und in Folge dessen kann er sich aus Sicht der Ranger für den weiteren Dienst bewähren: er soll die Schaferhündin Lulu zu dessen Beerdigung bringen. Lulu war der Hund des verstorbenen Diensthundeführers und leidet unter PTBS…

So, nun hat auch Channing Tatum das erste Mal hinter der Kamera gestanden, so steht es zumindest in den Credits: der bislang ausschließlich als Schauspieler in Erscheinung getretene Amerikaner hat sich wohl die Regie mit einer Frau geteilt. Tatum als Schauspieler hat mir eigentlich immer ganz ordentlich gefallen, obwohl sein Händchen bei der Rollenauswahl nicht immer glücklich war; man denke nur an Schund wie „G. I. Joe“ oder den noch schlechteren „Jupiter Ascending“.
Mit „Dog“ liegt (mal wieder) ein Film mit einem und über einen Hund vor; der beste Freund des Menschen ist in unregelmäßigen Abständen immer wieder Filmthema. Dabei sind durchaus äußerst gelungene Filme wie etwa „Scott & Huutsch“ oder auch „K9 – Mein Partner mit der kalten Schnauze“ entstanden; „Dog“ jedoch ist nicht ganz so komödienhaft angelegt wie die Genannten. Über weite Strecken ist „Dog“ ein bisweilen dramatisch angehauchter Film, in dem Mensch und Hund sich einander annähern, einander tolerieren und miteinander umgehen lernen müssen, bevor es später zu Verständnis, Respekt und Zuneigung kommt.
Das zeigen die Filmemacher in leider nicht immer interessanten Bildern während eines oft entschleunigten Road Movies, und der das Innenleben eines Autos zerstörende Hund ist natürlich auch hier wieder zu sehen. Bestürzend ist; wenn man so darüber nachdenkt; etwa dass Hunde von den Amerikanern darauf abgerichtet wurden, arabisch aussehende Menschen anzugreifen und wenn Channing Tatum über „die guten alten Zeiten“ schwadroniert, in denen „sie Türen eingetreten und Menschen umgebracht“ hatten. Andererseits hält der Film auch einen schönen Seitenhieb auf das amerikanische Militär parat, als der angegriffene Araber Milde walten lässt. „Dog“ ist insgesamt betrachtet leider einerseits nicht amüsant genug, um als Komödie gelten zu können und andererseits nicht dramatisch genug, um große Gefühle zu erzeugen.

Das Bild der Blu-ray ist hervorragend. Mir ist auf meiner Technik kaum ein Mangel aufgefallen, und besonders die vielen Totalen während des Road Trips zur Beerdigung bestechen mit toller Schärfe und hohem Detailreichtum.

Der deutsche Track liegt DTS HD MA vor. Der Track ist bisweilen äußerst räumlich, und auch einige direktionale Effekte stellen sich ein. Der Bass kriegt in Ermangelung von Actionszenen relativ wenig zu tun.

Extras habe ich wie meist nicht angesehen, ich vergebe die Mittelwertung.

Mein persönliches Fazit: Nun, von „Dog“ hatte ich mir mehr versprochen, denn zum einen mag ich Hunde und zum anderen sind die meisten Hundefilme recht unterhaltsam. „Dog“ verschenkt sein Potenzial ein wenig, weil er einerseits nur bedingt komisch, andererseits eben auch nur bedingt dramatisch ist und sich somit nicht entscheiden kann, ob er nun Fisch oder Fleisch sein will.

Für mich einer der besten "Van Damme" Filme die gesichtet habe(und die älteren kenn ich alle).
Weniger Martel-Arts dafür eine recht ortenliche Handlung und ein gutes Setting.
Über die Story wurde hier einiges geschrieben deswegen muss man darauf nicht länger eingehen.

Bildqualität fand ich sehr gut wenn man das alter Films bedenkt.
Der Sub hatte im Endkampf seine helle Freude und auch ansonsten war die Tonqualität sehr gut gewesen.
Bonusmaterial recht knapp gehalten und auch nicht unbedingt interessant.

Der Archäologe Dr. Henry Walton Jones Jr., Indiana Jones genannt, ist die Hauptfigur aus der gleichnamigen Abenteuerfilmreihe und der wohl berühmteste Abenteurer der Filmgeschichte. Harrison Ford formte neben Han Solo bei Star Wars eine Kinoikone, die seines gleichen sucht und immer wieder zitiert und honoriert wird.
Der Haupttrilogie folgte ca. 20 Jahre später eine weitere Fortsetzung, die als der schwächste Teil aller Indy-Filme betrachtet wird.
Neben diesen vier Filmen erkämpfte, erforschte und zum Teil ergaunerte Indy in weiteren Medien sagenumwobene Schätze, so gab es TV-Serien, Computerspiele und Romane, ein Franchise war geboren.

2021 erfolgte nun die 4K Restaurierung unter Leitung von Steven Spielberg selbst. Tatsächlich sah und hörte sich Indiana Jones noch nie besser aus. Das 4K-UHD Steelbook mit allen Teilen ist sein Geld absolut wert.
Sehr zu empfehlen ist die Bonus-Disc, die echt coole „Making-Ofs“ und „Hinter den Kulissen“ Features bereithält.

Alle Filme, insbesondere die aus den 1980er, wurden aufwendig restauriert. Aufgrund des besseren Bildes, das dann Makel der Zeit offenbarte, wurde dies nur in Ultra-HD aufgewertet, sondern auch gekonnt bearbeitet. So wurden schlechte Blurr-Effekte der Blu-Ray verschönert, Kanten geglättet und Kopierfehler korrigiert.

Der deutsche Ton bekam sogar ein HD-Master. Der englische Ton liegt sogar in Dolby Atmos vor.

Jäger des verlorenen Schatzes (Indiana Jones 1)
Story: 5 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und der Tempel des Todes (Indiana Jones 2):
Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und der letzte Kreuzzug (Indiana Jones 3):
Story: 5 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels (Indiana Jones 4):
Story: 4 von 5 Punkten
Bild: 5 von 5 Punkten
Ton: 5 von 5 Punkten
Extras: 5 von 5 Punkten (siehe Bonus-Disc)

In Tim Burton’s Batman bzw. Batman Returns erlebten wir ein gotisch angehauchte, aber auch bunte Welt Gothams. Bruce Wayne aka Batman musste sich in der „Dark Knight“-Reihe von Christopher Nolan der Realität stellen, wohingegen Zack Snyder unsere beliebte Fledermaus zur Kampfmaschine machte. Und wie ergeht es Batman bei Matt Reeves?
Matt Reeves zeigt eine depressive Welt in Gotham City. Eine reale Welt wie bei Nolan, sie ist eine „bunte“ Comicwelt, noch ist der dunkle Ritter eine Kampfmaschine. Batman ist verletzbar und verletzlich, aber Batman (2022) ist aber wohl die ursprünglichste Batman-Geschichte. Batman ist hier weniger Superheld als ein Kriminologe, er ist Detektiv und muss Spuren sammeln, um einen Serienmörder dingfest zu machen. Matt Reeves Film gehört zu den „Detective Stories“ (Comics), in denen Batman seinen ersten Auftritt hatte.

So muss Batman in seinem zweiten Jahr im Kampf gegen das Verbrechen eine Reihe von Morden eines Serienkillers untersuchen. Er stellt sich den grausamen Rätseln, die der „Riddler“ auf seinem tödlichen Weg hinterlässt. Dieses gefährliche Katz-und-Maus-Spiel verwickelt nicht nur Batman und Commissioner Gordon in einem Sumpf aus Verbrechen und Korruption.
Dieser Mix aus Whodunit- und Comicverfilmung macht „The Batman“ aus dem Jahr 2022 zu einem überdurchschnittlichen Film, der sich neben seinen Namensvettern nicht verstecken muss. Es ist ein definitiv neuer Ansatz ist, uns Batman zu zeigen.
Dabei ist es weder ein Remake noch Reboot oder eine neue Origin Geschichte, sodass wir zwar wieder einen neuen Batman Darsteller haben, aber nicht wieder von vorne anfangen müssen.

Story: 5 von 5 Punkte

Die Bildqualität der 4K-UHD ist sehr gut, dabei schafft es der aber Film, da er hauptsächlich nachts bzw. im Dunklen spielt, die Vorteile einer Ultra-HD-Scheibe vollends auszuspielen.
Kontrast und Schwarzwert sind auf einem hohen Level. Eine Steigerung im Vergleich zum sehr guten Blu-Ray Bild ist aber nicht zu erkennen.

Bild: 4 von 5 Punkte

Der Ton ist bei der 4K-UHD super abgemischt. Dank ausreichender Dynamik wummern die Actionszenen, die Dialoge bleiben gut verständlich.

Ton: 5 von 5 Punkte

Die Extras finden sich auf der Bonus-Blu-Ray. Diese sind interessant, aber ob es dafür eine Bonus-Disc gebraucht hätte?!
Weiterhin bleibt zu bemängeln, dass man das Bonusmaterial nicht direkt auf die 4K-Scheibe gepackt wird.
Wunderbar wiederrum ist das Steelbook, dass in den rot-schwarzen Farben die Stimmung des Films einfängt. Cover A (hier vorliegend) oder Cover B sind dann Geschmacksache.

Extras: 3 von 5 Punkten
Steelbook: 5 von 5 Punkten

Ich habe die Serien aller Serien beendet. Ich muss zugeben, dass ich auch nach fünf Staffeln nicht der größte Fan von David Simons Magnum Opus geworden bin. Ähnlich wie zuletzt bei Better Call Saul, ist mein Respekt gegenüber der Serie größer wie mein Genuss gewesen. Ich war nie dauerhaft 100% hooked und habe nicht ohne Grund vor ein paar Jahren meinen ersten Watch mitten in der dritten Season abgebrochen. Denn The Wire ist nicht wie andere Serien.

Man muss sagen, dass David Simon hier eine Serie geschaffen hat, die sich komplett von der Konkurrenz absetzt. Hier gibt es keine krassen Cliffhanger, große Shootouts und spektakuläre Tode wie man sie aus anderen Crime-Serien kennt. Dadurch zeichnet sich The Wire aus. Gewalt und Spannung ergeben sich aus der Geschichte heraus, aber nicht weil der Zuschauer jede Folge gefesselt werden muss. Mit ihrer Authentizität stellt die Serie alles andere in den Schatten und erinnert schon fast mehr an eine Dokumentation wie eine fiktive Unterhaltungsshow.

Die Handlung ist über alle Staffeln hinweg sehr komplex geschrieben, wodurch man durchweg seine ganze Aufmerksamkeit der Serie widmen muss, um in den vollen Genuss zu kommen. Die Darsteller*innen in diesem großen Ensemble spielen allesamt großartig. Ob hier jemand direkt von der Straße gecastet wurde oder zuvor schon ein begnadeter Darsteller war. Alle überzeugen vollkommen.

Durch die verschiedenen Institutionen Baltimores bekommt man im Laufe der Serie viele Charaktere zu sehen, von denen manche nur kleine Randfiguren und andere mit staffelübergreifenden Arcs von Anfang bis Ende mit dabei sind. Am besten unterhalten war ich, wie sollte es auch anders sein, von allem was sich im Ghetto abgespielt hat. Die Charaktere, deren Verhalten und die Beziehungen untereinander haben mich am meisten interessiert. Der Kontrast zu den Polizeiermittlern um McNulty war auch interessant mit anzusehen.

Sobald es politischer wurde und in höhere Positionen der Stadt abgedriftet ist, habe ich leider immer nur mit einem halben Ohr hingehört. Das sagt natürlich weniger etwas über die Qualität der Serie aus, als vielmehr über mich als Konsumenten.

Gelohnt hat sich das Ansehen der Serie aufgrund einiger Figuren wie z.B. Omar, Bunk oder Snoop und der allgemeinen Seherfahrung allemal. Meinen persönlichen Serienolymp konnte The Wire jedoch vorerst nicht erklimmen. Ich gebe The Wire insgesamt 4 Punkte.

Mal etwas anderes von Sly. Wer Action am laufenden Band erwartet wird sicherlich enttäuscht werden. Mir hat "D-Tox" recht gut gefallen, besonders die Location konnte überzeugen.
Der abgelegene Bunker im Niemandsland und verschneit hatte es in sich.
Bildqualität war besonders im hellen des oft etwas verpixelt gewesen, hätte besser sein können.
Tonqualität konnte überzeugen, auch wenn es an einigen Stellen etwas zu viel Einsatz vom Sup gegeben hat.
Bonusmaterial leider keins vorhanden. Geht aus meiner Sicht bei einer BD leider überhaupt nicht!Den Punkt gibt es lediglich für das Wendecover

Sehr guter Ninja Film der guten alten 80er!
Das Bild gefällt mir sehr gut - auch wenn hier viel nachgeholfen wurde, so gut sah der Film noch nie aus! Ton wie gewohnt Mono - alles in einem ist die reastaurierte Version eine klare Emfpehlung an alle Cannon und 80er Jahre Ninja Filme Fans.

Unfassbar gute Dokumentation, packend, informativ und einfach nur erstaunlich!
Das Bild erreicht Referenzqualität, ich habe selten (oder eigentlich noch nie) solche Aufnahmen gesehen, als wäre man persönlich Mitten dabei!
Ton ist sehr gut und die Extras informativ - Making of!
Insgesamt eine exzellente Box die ich so nur weiter empfehlen kann.
4K lohnt sich sowas von!

Shooter ist ein bildgewaltiger Klassiker des Actionkinos. Der Streifen hat eine tolle Besetzung, eine richtig coole Optik und mit Sicherheit die beste Shootout-Szenen der 2000-Jahre. Muss man als Actionfan mal gesehen haben.

Das Bild ist richtig stark. Knackige Detailschärfe und knalle Farben. Der Sound könnte noch mehr Druck vertragen. Die Dialoge sind gut.

Bin jetzt nicht der größte Hellblazer Fan und die DC Animations mit Constantine waren jetzt auch nicht die größten Highlights. Hier ist die Disks eine Combo aus 4 Kurzfilmen wovon Constantine der Längste ist. Sehr blutig gemacht nach dem Motto und täglich grüßt das Murmeltier. So richtig warm wurde ich damit aber wieder nicht. Das Ende mit dem Cliffhanger sorgt natürlich dafür dass klar wird dass sicherlich weitere DC Animations mit Constantine kommen werden.
Der zweite Kurzfilm ist Komandi, den ich bis dato noch gar nicht kannte. Der Zeichenstyle ist auch sehr gewöhnungsbedürftig aber die Endzeitatmosphäre kommt sehr gut rüber. Mir hat dieser Kurzfilm sehr gut gefallen. Es hatte etwas Oldschool artiges und erinnerte mich an Zeichentrickserien von ganz früher. Es warwn Elemente von Defenders of the Earth, Tarzan und Planet der Affen drin und tatsächlich funktionierte diese Kombination sehr gut.
Der dritte Kurzfilm ist The Loosers die ich in erster Linie wegen dem Realfilm kenne sowie durch weitere DC Kurzfilme, die allesamt recht witzig sind. Dieser war etwas anders als Erwartet aber dank jeder Menge Balleraction ganz solide Unterhaltung und dank Dinos atmosphärisch sehr cool gemacht.
Der vierte und letzte Kurzfilm ist Blue Beetle den ich besonders aus Teen Titans kenne. Hier ist Blue Beetle noch von einem anderen Charakter verkörpert und erinnert sehr star an alte Zeichentrickserien. Das ganze hatte unglaublich viel Charme und Selbstironie. Ich bekam das Grinsen nicht mehr aus dem Gesicht. Herrlich diese ganzen Klischee. Diesen Kurzfilm fand ich von allen am besten.
Insgesamt sind die Kurzfilme ganz nett. Man verpasst aber nichts wenn man diese einfach auslässt. Im Grunde nur was für diejenigen die die DC Animations Sammlung vollständig haben wollen.
Das Bild ist hervorragend. Tolle Farben, sauberes bild ohne filmkorn, grieseln odee Rauschen mit sehr guter Schärfe.
Der englische Ton ist sehr hochwertig, kraftvoll mit gutem Raumkang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und dauert ca 15 min.

Das Original kenne ich nicht.
Die Story ist nichts wirklich Neues, macht aber dennoch Spaß.
Kurzweilig und voller Action!

Ti West erschuf mit X einen intelligenten Slasher, in dem eine Filmcrew ihr eigenes Texas Chainsaw Massacre erlebt. Tolle Optik, coole Schnitte und eine bedrohliche Atmosphäre machen diesen Streifen zu einem kleinen Meisterwerk!

Das Bild könnte noch besser sein, der teilweise matte Look ist vielleicht auch so gewollt. Der Ton ist oberer Durchschnitt, könnte aber auch noch mehr Druck und Räumlichkeit vertragen.

Sehr hochwertiges Mediabook, sieht richtig cool aus!