The Unthinkable - Wir dachten es kommt nie zu uns.Action, Thriller, Romanze. BD VÖ 2019.
Darsteller:Christoffer Nordenrot,Lisa Henni,Karin Bertling,Pia Halvorsen,Magnus Sundberg,Krister Kern.
Story:Sprengsätze explodieren in Stockholm, es gibt Tote! Dann häufen sich mysteriöse Vorfälle, Menschen drehen durch. Es wirkt wie ein systematischer Angriff, aber durch wen? Selbst die Armee ist ratlos. Innerhalb von Stunden versinkt das Land im Chaos. Der Musiker Alex (Christoffer Nordenrot) ist vor Jahren vor dem jähzornigen Vater aus seinem Heimatdorf geflohen. Ausgerechnet jetzt ist er zurückgekehrt, um nach dem Klavier zu suchen, auf dem er oft zusammen mit seiner Jugendliebe Anna gespielt hat. Unverhofft trifft er Anna wieder, doch es ist nicht die Zeit für romantische Erinnerungen. Er herrscht Krieg !
Das Bild in HD. Zufriedenstellend ,Bild. Schärfe, Details, Kontrast, sind ok. ab und an Filmkorn.
Der Deutsche Ton in DTS-HD Master Audio 5.1. Abmischung ist nicht ganz so gelungen, sehr frontlastig, Dialoge zum teil zu leise,
Extras:Trailer und Wendecover.
Fazit: so richtig kommt der Film nicht rüber, er hat zwar gute Ansätze eines Katastrophenfilms, aber so richtig zündet er doch nicht.
Nach langer Zeit mal wieder ein Blindkauf. Wie man anhand meiner Filmliste sehen kann habe ich was für das asiatische Kino über. Besonders Martial Arts hat es mir angetan, daher war ich nach recht guten ersten Eindrücken die zu lesen waren etwas angefixt und habe mir das MB bestellt.
Mir hat der Film sehr gut gefallen, die Story – jetzt nicht wirklich tiefgründig aber toll umgesetzt – vor allem die Kämpfe wissen zu überzeugen. Blutige Szenen sind natürlich auch vorhanden. Der Hauptdarsteller macht einen tollen Job und man ist, auch wenn er recht unterkühlt, herüber kommt, von Anfang an auf seiner Seite. Die Bösewichte sind ebenfalls gut getroffen.
Der Film ist zu jederzeit interessant und weiß auch in den paar ruhigeren Momenten zu überzeugen. Als Genre Fan kann ich den Film uneingeschränkt empfehlen und ich finde dass man sich diesen Film auch des Öfteren geben kann. Tolle Choreo, keine Längen, gute Darsteller. Top!
Auch auf der technischen Seite habe ich nichts zu bemängeln, Bild und Sound sind ebenfalls Top!
Farben und Kontraste sehr gut, auch in den dunkleren Szenen gehen keine Details verloren. Vom Sound sollte hier keinen Vergleich mit einem Actionfilm erwarten, dennoch ist dieser sehr sauber, klar und detailliert.
Für mich ist der Film ein kleines Highlight, nachdem ich in letzter Zeit doch mehrer Filme gesehen hatte, die mich nicht überzeugen konnten. Hier kann ich eine uneingeschränkte Empfehlung aussprechen. Allen die Spaß an guten Schwertkampfmovies haben können hier zuschlagen.
Die Extras geben leider bis auf die DVD Version nicht viel her. Das MB ist eher einfach gehalten, was ich ein wenig schade finde.
STARSHIP TROOPERS: TRAITOR OF MARS ist eine starke Animationsfortsetzung und kommt mit einer guten Story und super Action.
Die Animation sieht echt hochwertig aus und der Ton ist erstklassig. Die Ausstattung ist gut.
STARSHIP TROOPERS: TRAITOR OF MARS ist eine Freude für alle Fans der Reihe und eine wirklich gute Fortsetzung. Für mich ist der dritte Teil eindeutig das größere Guilty Pleasure, hier handelt es sich aber wahrscheinlich um die stärkste Fortsetzung der Reihe.
STARSHIP TROOPERS 3: MARAUDER ist endlich wieder eine echte Fortsetzung zur Starship Troopers Reihe und nicht nur, weil Johnny Rico wieder dabei ist. Der Streifen ist so voller cooler, teilweise sogar cleverer Ideen und der Titelsong ist absolut catchy. Die Effekte sind ebenfalls absolut solide.
Bild und Ton sind gut und die Ausstattung ist ordentlich.
Als Fan des Originals hat mich STARSHIP TROOPERS 3 bestens unterhalten. Er erreicht natürlich nicht das Niveau des Vorgängers, ist aber ein wirklich cooler und absolut unterschätzter und unterbewerteter Streifen.
Story: Die ersten beiden Staffeln von Weissensee vermitteln einen Einblick in das Leben der Familien Kummer und Hausmann. Eine Parteikonform und bereit für den Traum eines gerechteren sozialistischen Lebens alles zu geben. Die andere unkonventionell, frei in ihrem Denken aber tief verbunden mit ihrer Heimat. Der Auftakt zu dieser Serie ist grandios und macht von der ersten Minute an nur Spaß.
Bild: Durchweg etwas Bildrauschen und kleinere Unschärfen.
Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound, etwas frontlastiger Surroundklang.
1943, auf einer Air Base in Neuseeland: die junge Soldatin Maude Garrett wird mit einem geheimnisvollen Geheimauftrag der Geheimdienste beauftragt und springt in letzter Sekunde an Bord einer B-17 (Mission der Fliegenden Festung, die ohne Geleitschutz durch Jäger oder Begleitung durch weitere Bomber mutterseelenallein über den Südpazifik fliegt: so unbekannt wie die der Soldatin), dabei hat sie eine geheimnisvolle Tasche, Inhalt unbekannt. Da damalige Flugzeugbesatzungen samt und sonders abergläubisch gewesen zu sein scheinen (Frauen auf Kampfflugzeugen brachten wohl Unglück), wird die junge Frau von der Crew überaus herzlich begrüßt und in einer Geschützkuppel an der Unterseite des Bombers eingesperrt, wo sie über den Bordfunk in aller Ruhe weiterhin die liebevollen Frotzeleien der Besatzungsmitglieder genießen kann. Doch so schön wie der Flug begonnen hat geht er leider nicht weiter, denn: japanische Flugzeuge haben doch eine größere Reichweite als gedacht und an Bord (oder eher: außerhalb) befindet sich noch etwas, das das Flugzeug während des Fluges langsam, aber sicher zerlegt. Und das ist kein Mensch..
Puh.. Nach Sichtung dieses Films war ich erst mal eine Weile sprachlos und musste mich sammeln, um diese Bewertung überhaupt zu „Papier“ bringen zu können, denn ich habe selten einen größeren Stuss gesehen. Falls es tatsächlich noch Interessenten geben sollten, die diesen Film sehen wollen: der folgende Text wird SPOILER enthalten, denn diese sind teils so strunzdoof, dass sie Erwähnung finden müssen.
Die ersten zwanzig Minuten sind so dermaßen erfüllt von total überspitztem chauvinistischem Geschwätz der Besatzungsmitglieder (aller möglichen Nationen, das dürften die Anfänge der NATO gewesen sein..), dass sie ihr Ziel, nämlich die vermeintlich schwache junge Frau als Macho-Opfer vor ihrer eigentlichen Heldinnenrolle zu präsentieren, gründlich verfehlen. Da ist nix mit Subtilität, das ist überaus plump und zum Fremdschämen peinlich. Kurz darauf kann sich das Mädel aber bewähren, indem sie in einem Geschützturm ohne jede Einweisung einfach mal so ein gegnerisches Flugzeug vom Himmel holt. Als wäre das nicht blöd genug bis dahin, kommt dann der „Gremlin“ dazu. Endlich wissen wir es: Gremlins sind keine Erfindung von Joe Dante, sondern bis zu diesem Film Fantasieprodukte der US Air Force, um Murphy´s Law irgendjemandem in die Schuhe schieben zu können.
Ab da rettet Chloe Grace Moretz nicht nur ihren „Auftrag“ (nicht ohne sich dabei auch mal wie später Tom Cruise auf der Außenseite des Flugzeugs entlang zu hangeln), sondern auch das Flugzeug und die übriggebliebenen Besatzungsmitglieder; nicht ohne dabei ihr hanebüchenes Geheimnis zu offenbaren.
Der Knaller: Moretz fällt aus dem Bomber auf ein direkt darunter fliegendes japanisches Flugzeug und wird durch dessen Explosion exakt zurück in das Loch hochgeschleudert, durch das sie gefallen ist. Unfassbar bescheuert.
Sehr schön (Achtung, Ironie!) auch der Schlussfight, in dem Moretz dem Gremlin (der trotz einer Schussverletzung in der Brust auf Herzhöhe immerhin noch einem Bomber bis zu dessen Bruchlandung meilenweit hinterher fliegen kann..) in Mixed Martial Arts-Manier erst mal ordentlich die Fresse poliert und ihm dann mit seiner eigenen Klaue die Kehle durchschneidet. Au weia..
Das Bild zeigt erst nach der Bruchlandung gegen Ende hin, dass es von einer UHD stammt. Am Strand ist die Schärfe hoch, die Tiefenschärfe ist es schon nicht mehr ganz; und Details gibt es reichlich. Hier kann man sehr schön die Unterschiede zwischen echten und (billigsten) CGI-Feuern sehen, die beide im gleichen Bild zu sehen sind. Vorher kommt das Bild über den Standard gehobener Blu-rays nicht hinaus.
Der Sound hingegen ist toll: der Track ist äußerst räumlich und weist jede Menge direktionaler Effekte auf. Das wirkt sich besonders aus, wenn sich das Vieh aus verschiedenen Richtungen der Kuppel nähert. Da kommt tatsächlich ein klitzekleines bisschen Atmosphäre auf, die aber schnell zunichte gemacht wird: das Vieh wird zu oft und zu lange gezeigt, und so recht Angst macht der Wombat ohnehin nicht.
Extras: nicht angesehen, ich vergebe den Mittelwert. Das Mediabook ist recht schick (für die, die sowas mögen).
Mein persönliches Fazit: Ein bisschen hatte ich mich im Vorfeld auf eine Art „Operation Overlord“ mit Frauen und Gremlins gefreut. Pustekuchen, da passt nix zusammen: Moretz nicht zur Crew (das ist gewollt), das Aussehen des Gremlins nicht zur optischen Erwartungshaltung an ein Monster, die Action selten zur Realität und der Soundtrack kein Stück zum Film. Hier wurde geradezu verzweifelt versucht, eine Art Feministinnen-Heldin zu erzeugen, dieser Versuch ist gründlich nach hinten losgegangen. Ich spreche hier für alle, die Interesse an dem Film haben, eine ausdrückliche Warnung aus. Nicht anschauen!
Story: Geboten werden Sharknado und als Zugabe 2-Head Shark Attack. Beide Filme sind Trash at the Best. Die Story ist simpel und bietet nichts neues. Bei Sharknado bringt ein Unwetter die Haie bis in die höchst gelegenen Teile einer Stadt, Und bei 2-Head Shark Attack schwimmt gerade im Meer, einer mit Jugendlichen gefüllten liegengebliebenen Yacht, ein zeiköpfiger Hai herum. Die Dialoge sind teilweise zum fremdschämen dämlich und die Specialeffects sind nicht mal Amateurniveau.
Bild: Durchweg Unschärfen im Bild, Grottenschlechte Specialeffekte.
Inhaltsangabe: in ihrem Mexiko-Urlaub, wollen die Schwestern Kate und Lisa , dass sie neben Partys noch ein weiteres Abenteuer erleben möchten,nähmlich Tauchen mit Haien. Was sich zunächst als eine einmalige, traumhafte Erfahrung beginnt, entpuppt sich schnell zum Horrortrip. Nachdem der Käfig, in dem die beiden Mädchen sind, vom Boot löst, stranden sie in 47 Meter Tiefe auf dem Meeresgrund. Gefangen in ihrem Tiefseegefängnis umzingelt von weissen Haien, beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit, denn der Sauerstoff geht aus .
Das Bild in HD, meistens guter Eindruck, was hauptsächlich negativ auffällt,sind die Unterwasser-Aufnahmen, starke nicht zu übersehende Banding-Kompressionsartefakte.
Der Deutsche Ton in,DTS-HD Master Audio 5.1 nicht so gute Abmischung, aber gute Surroundeffekte, und verständliche Dialoge,
Extras: Trailer plus Wendecover.
Fazit: ein Film den man sich sicherlich nicht mehrmals schaut, aber spannend ist er, kurzweiliger Horror-Spass für zwischendurch.
Ziemlich beste Freunde,Komödie/ Drama. BD VÖ 2012
Darsteller: François Cluzet, Anne Le Ny,Omar Sy.
Inhalt: Philippe Pozzo di Borgo, stürzte im Juni 1993 beim Paragliding ab, und seither Tetraplegiker.
Hier beginnt die Geschichte über eine bewegende Freundschaft, zwischen zwei völlig unterschiedlichen Männern, diese ruht auf auf einer wahren Begebenheit.
Der vermögende Philippe,sucht eine Pflegekraft. Driss, der geradenach 6 Monaten aus dem Knast kommt, bewirbt sich der Form halber um die Stelle. Er ist sicher, dass er eine Absage erhalten wird. Er braucht jedoch eine Unterschrift als Bestätigung für das Arbeitsamt, um von dort Unterstützung zu erhalten. Philippe zeigt sich aber von Driss beeindruckt, weil dieser kein Mitleid mit ihm hat und sich über seine körperliche Behinderung amüsiert. Driss erhält zu seiner Überraschung die Arbeitsstelle auf Probe.
Das HD Bild, gute bis sehr gute Bildqualität, Schärfe,Kontrast und Details,kräftige Farben, und satter Schwarzwert.
Der Ton in Deutsch DTS-HD Master Audio 5.1, Abmischung ist ok, größtenteils aber frontlastig,Dialoge immer gut verständlich.
Extras_:Wend ecover.
Fazit: Hervorragende Schauspieler,unterhaltsam, und teils herzerwärmend. Für Sammler dieses Generes, ein muss!!
Der Film hat eine ruhig erzählte Geschichte die in einem dramatischen Höhepunkt endet. Das Bild zeigt leider immer wieder größere Verschmutzungen oder Störungen auf. Der Ton klingt durchweg blechern, außer in den Reiterszenen da klingt der Ton noch natürlich. Hier sollte sich Explosive Media in Zukunft wieder etwas mehr Mühe geben wenn man schon solch tolle Titel herausbringt.
Total spröde inszinierter SF-Film mit Schauspielern ohne Ausstrahlung.
Bild durchschnittlich. Deutsche Synchronisation grausam!
Extas (für zwei BD) ein Witz.
---> einfach nur Müll!
Nachdem Parasite die Filmwelt im Sturm eroberte, wurde ich unter anderem auch auf A Hard Day aufmerksam. Hauptdarsteller Lee Sun-kyun gefiel mir schon im Bong Joon-ho's Meisterstück sehr gut, weshalb ich mich schon darauf freute ihn in einem weiteren Thriller in der Hauptrolle zu sehen.
Die Prämisse, dass ein Detektiv einen Unfall vertuschen will und dadurch sowohl Familie wie auch Kollegen anlügen muss, klingt sehr interessant. Der Film ist auch durchaus sehr spannend und unterhaltsam. Lee Sun-kyun spielt den verzweifelten Unglückspilz klasse und wird uns hoffentlich noch in vielen weiteren Filmen begeistern können. Cho Jin-woong spielt hier den Strippenzieher, welcher zwar interessant, aber in manchen Szenen auch sehr merkwürdig geschrieben ist. Hier kann man dann wenigstens sagen, dass er in der Summe kein 0815-Bösewicht ist, sondern wenigstens noch etwas Persönlichkeit von den Schreibern spendiert bekommen hat.
Während seiner 110 Minuten Laufzeit langweilt der Film eigentlich in keiner Szene. Leider hat die eine oder andere Logiklücke den Gesamteindruck für mich runtergezogen. Wenn ich Logiklücke schreibe, meine ich damit auch, dass es keine Kleinigkeiten sind, die einem nicht mal auffallen. Hier muss man meiner Meinung nach schon einige Augen zudrücken, um den Film ohne Augenrollen genießen zu können.
A Hard Day ist ein solider Thriller, der nicht nur inhaltlich sondern auch visuell interessant von Kim Sung-hoon inszeniert wurde. Ich kann über das eine oder andere Logikloch nicht hinwegsehen, daher muss ich in der Wertung ein paar Abstriche machen. Aber insgesamt wurde ich durchweg gut bis sehr gut unterhalten. Ich gebe A Hard Day 3,5 Punkte.
Story: Neil Armstrongs Leben, dem ersten Mann auf dem Mond, war geprägt von Konflikten und Entbehrungen,
mit der Pilot und seine Familie davor und während der legendären Apollo 11-Mondmission konfrontiert waren.
Es ist aber nicht nur die Geschichte eines aussergewöhnlichen Mannes und Vaters,sondern auch die Story
der hochdramatischen Ereignisse des amerikanischen NASA-Raumfahrtprogramms zwischen den Jahren 1961 und 1969
Das Bild in HD. sehr gutes Bild, sogar auf Referenzniveau,überwiegend sehr scharfes Bild, und Details,Kontrast,und sehr gutem Schwarzwert.
Der Deutsche Ton in Dolby Atmos, einfach großartig, sehr gute Abmischung, und Surroundsound, man denkt, man sei mitten im Geschehen.
Dialoge verständlich.
Extras: zusätzliche DVD mit mit weiteren Extras.
Fazit: Aufbruch zum Mond, ist weder ultimative Neil Armstrong-Biografie noch vollumfängliche Mond-Missions-Aufarbeitung, aber Damien Chazelle hat dennoch einen packenden Film abgeliefert der nicht nur NASA-Fans begeistern wird. empfehlenswert.
Auch wenn ich mit dem Film nicht so recht warm werde, so ist das Bild der UHD, aber vor allem der Sound ein wahrer Genuss. Besonders der Ton zaubert jedem Heimkino-Freund ein Lächeln ins Gesicht!
Nachdem ich den ersten Film zu Hause hatte und ebenfalls von dem sehr lauten/störenden Brummen der Disc im Player genervt war, schrieb ich eine Mail an Pidax und bekam eine Austauschdisc. Leider, ist das Brummen immer noch da, wenn auch deutlich leiser und nur in den ersten 15 Minuten hörbar. Laut Pidax sollte der Fehler aber behoben sein, da die Disc neu gepresst wurde! Auf einen weiteren Austausch usw. habe ich aber keine Lust mehr, da ich nun hätte beide Filme einschicken sollen. Ich werde einfach mit diesem Schaden leben und es hinnehmen. Habenseite übrigens mittlerweile auf drei Playern getestet…
Ansonsten ist das Bild dem Alter entsprechend sehr gut und auch der Ton ist den Umständen entsprechend klasse. Insgesamt ein echter Klassiker, Pflichtkauf und ein Muss für‘s Filmregal!
Leider ist der zweite Teil deutlich schlechter als der erste Film! Schade… bleibt abzuwarten ob der kommende dritte Teil ein Erfolg wird! Bild und Ton sind Durchschnitt mal gut, mal weniger! Der Ton geht in Ordnung!
Klassiker, wenn gleich mich der Film nie wirklich richtig abholen konnte! Bild und Ton ist etwas wechselhaft. Von durchschnittlich bis gut ist alles dabei. Der Ton ist für‘s Alter ok!
Es gibt Filme,die haben Filmgeschichte geschrieben und zudem noch ganze Generationen von Filmfans und Kinogängern bewegt und faszinoert, egal in welchem Genre.
Bei AMERICAN PIE ist es ebenso, denn der Film ost bis heite eigentlich die beste Highschool-Teenie Komödie, die es gibt.
Zudem hat sie für viele andere Filme des gleochen Genres erst den Weg geebnet,leider kommen viele der Filme auch heute nicht an das "Original" heran.
AMERICAN PIE kann auch heute noch gut unterhalten, auch wenn der Humor in die Jahre gekommen ist.
Das Bild ist eher Durchschnitt, die Farben sind zwar soweit ganz gut, aber sowohl die Schärfe als auch der Kontrast schwächeln in fast jeder Szene, auch der Sxhwarzwert ist nicht schwarz genug.
Die DTS-HD HR 5.1 Spur ist ebenfalls ok, kommt in der englischen Variante in der Hauptsache von vorne, die Räumlichkeit könnte, da hier der Druck fehlt, um einiges besser sein.
Die Extras bestehen unter anderem aus Outtakes, einem Blick hknter die Kulissen,Deleted Scenes und einigem anderen mehr.
AMERICAN PIE ist heute noch nett anzuschauen, auch wen der ganz große Brüller wohl nicht mehr dabei ist.
Dafür ist und bleibt die Apfelkuchen Szene auf ewig unvergessen, Gleiches gilt für das Sperma Bier.
Witzige Unterhaltung für zwischendurch, der Film sollte eigentlich in jedem gut aufgestellten Filmregal zu finden sein.
Was der große Disney Konzern schon seit ganz langer Zeit wirklich gut kann,sind Filme die auf wahren Begebenheiten beruhen.
In der Hauptsache Sportlerdramen über Highschoolfootball oder Basketball Verlierer Teams, die sich dank ihres Zusammenhaltes und ihrer Stärke vom Nobody Team zum Winning Team steigern.
So sieht es auch bei CITY OF McFARLAND aus.
Alles wunderbar familientauglich erzählt, mit einem Hauptdarsteller Kevin Costner, der hier eine ordentliche Leistung abliefert, dazu flotte Musik, schöne Landschaftsaufnahmen, das alles hat man schon gefühlte tausend mal gesehen,und es funktioniert hier auch wieder.
Dieses mal ist es allerdings eine arme Schule, die ein Crosslaufteam zusammenstellt und es damit nach oben schafft.
Das Bild ist solide, bietet gute Farben, bei Schärfe und Kontrast sowie dem Schwarzwert sieht es allerdings anders aus, denn der Film wirkt stellenweise unscharf,und die dunklen Szenen durch den schwächelnden Kontrast ebenfalls etwas schwammig.
An anderer Stelle ist dann das Bild auch in dunklen Passagen richtig scharf.Leider eben nicht durchgehend.
Der Ton ist, eher fronlastig,wie das bei den meisten Dramen der Fall ist, denn Actkonszenen sucht man hier vergebens.
Trotzdem sind die Dialoge klar zu verstehen,und in einigen Szenen kommt auch ein Räumlichkeitsgefühl auf.
Die Extras bieten ein Musikvideo sowie "Erinnerungen" an McFarland, alles irgendwie etwas angekitscht.
CITY OF McFARLAND ist solides, auf wahren Begebenheiten basierendes Disney Familiendrama, welches man durchaus schauen kann, das aber am Ende nicht aus der enormen Sportlerfilmmasse heraus sticht.
Vom Grabbeltisch oder AMA Aktionsangebot sicher zu empfehlen, für den derzeitigen Preis allerdings zu teuer.
Das SMOKIN'ACES Double Feature vereint beide Teile, die unterschiedlicher nicht sein könnten.
Während Teil 1 ein starkes Bild,eine sehr gute Geschichte,und prima abgemischten Ton bietet, und zudem mit einem von Stars nur so gespickten Film glänzen kann, sieht es beim zweiten Teil schon ganz anders aus.
Denn da ist die Geschichte nicht spannend genug, um permanent zu zu unterhalten,und auch das Bild ist eher Mittelmaß.
Immerhin stimmt beim zweiten Teil auch der Ton, denn der ist ebenfalls sehr räumlich und druckvoll abgemischt,was die Actionszenen angeht.
Passend bei beiden Teilen sind die Extras,denn die sind sowohl im ersten,als auch im zweiten Teil ordentlich vorhanden.
Ein Kaufargument ist zudem der momentane Preis, denn dieses Doppelpack ist um einiges günstiger, als beide Einzelteile.
Ansonsten kann man eigentlich nur Teil 1 empfehlen, von daher kann man sich das Geld für den zweiten dann auch sparen.
Das Beste am zweiten SMOKIN'ACES Teil ist, und da schließe ich mich der Mehrheit der Bewerter hier an, der wirklich stark abgemischte und sehr räumlichkeitsbetonte englische Ton, der in DTS-HD MA 5.1 vorliegt.
Die Dialoge sind gut zu verstehen,und in den Actionszenen geht es wunderbar zur Sache, da hat die Anlage gut zu tun.
Weniger gut ist das Bild, das wirkt fast immer verschwommen, nur in wenigen Szenen ist das Bild richtig scharf.
Die Farben sind soweit ok, beim Kontrast und dem Schwarzwert sieht es da leider eher mau aus.
Die Geschichte an sichnist soweit ok, koommt aber leider nicht an den ersten Teil heran,zudem ist in meinen Augen Tom Berenger als gealteter und "harmloser", im Rollstuhl sitzender FBI Agent, der am Ende die ganz große Nummer ist und kurz und knapp erschossen wird, eine ziemliche Fehlbesetzung,denn zu keiner Zeit nimmt man ihm seine Rolle ab.
Hier wäre eine andere Besetzung, und stellenweise eine weniger alberne Geschichte von Vorteil gewesen.
Extras sind eine vorhanden und gehen über den Durchschnitt etwas hinaus.
Mein Fazit:
Teil 1 war klasse, Teil 2 ist nettes Beiwerk, das man eigentlich nicht braucht, denn der Film verschenkt einfach zu viel Potenzial und verliert sich stellenweise in albernen Klischees,ohne spannend oder lustig zu sein.
Das war leider nichts.
Ich kann dem letzten Kommentar des gelöschten Mitglieds in vollem Umfang zustimmen.
Der LEGO Batman wurde grundweg sarkastisch inszeniert.
In das Drehbuch wurde so ziemlich alles hineingeschrieben was sich ein Batman in einer realen Verfilmung nicht leisten konnte darzustellen um nicht die Figur die eine der wertvollsten von DC ist, zu entzaubern.
Aber LEGO Batman darf lustig, naiv, arschig, arrogant und selbstherrlich sein. Dieses Kontrastprogramm ist völlig was Neues zu den bislang ausschließlich ernsten Batman-Verfilmungen. Und so wird bis ins Kleinste jedes Detail was Batman in den realen Verfilmungen zum archaischen Rächer macht durch den Kakao gezogen.
Sein Reichtum, seine Lebensweise, seine Jagd auf Verbrecher ..... wird im Sekundentakt witzig überspitzt in feinen Sarkasmus gepackt.
Dabei wirken die Gags nicht wie Schenkelklopfer. Viel mehr bleibt permanent ein Schmunzeln im Gesicht da die meisten Anspielungen zünden.
Herrlich das mit diesem Film Batman einmal ganz anders interpretiert wurde, und es der Figur selbst nicht zum Schaden ist. Er mutiert quasi zum Deadpool. Der Humor kommt Deadpools Charakter ähnlich.
Nach dem Überraschungserfolg des LEGO Movie konnte man mit Batman nochmal einen schönen Ableger in der Art der Inszenierung schaffen. Das LEGO Finish wirkt in diesem Film noch nicht aufgesetzt und wie ein Trittbrettfahrer. Das LEGO Ambiente und seine verspielte Natur unterstreicht die Witzigkeit des Films.
Die verschiedensten LEGO Bausteine und -Figuren als Set-gegenstände zu sehen bringt angesichts der Vielfalt zusätzlichen Seh-Spaß.
Ein fabelhafter Score und Soundtrack macht richtig Bock zu den Action-Szenen. Sehr schön ausgesuchte Musiktitel.
Die UHD Blu-ray punktet mit einem farbenfrohen und kontrastreichen Bild. Die Schärfe passt super. Und für eine UHD Blu-ray ist der Film auch erfreulich hell. Die Kontrastleistung ist sehr gut. Auch in dunklen Szenen sind Kantenstrukturen noch auszumachen.
Die deutsche Tonspur klingt hochwertig, aber unspektakulär. Bissel kraftvoller könnte der Score daher kommen. Die Dialoge werden kristallklar wiedergegeben. Aber sie wirken häufig recht dominant und lassen Umgebungsgeräusche gedämpft klingen.
mein Fazit:
Cool Familientauglich. Mit diesem Film haben die Sprößlinge ihren Spaß und auf Grund der Masse an Pointen auch der Familienvater. Ob der Film nun die weibliche Kundschaft anspricht, vermag ich nicht zu beurteilen. Der Film strotzt vor Testosteron und Macho-Gehabe. :o)
Die UHD Blu-ray ist keine Enttäuschung.
REDIRECTED ist eine ziemlich abgedrehte und witzige Komödie, die allerdings nur funktioniert, wenn man den stellenweise eigenartigen englischen Humor mag, denn manche Szenen oder Dialoge sind irgendwie eigenartig bis unpassend.
Der Ton der englischen DTS-HD MA 5.1 Tonspur ist gut zu verstehen,auch die Actionszenen sind soweit ok, aber bei der Räumlichkeit sieht es da dann leider anders aus, denn da fehlt der Druck um vollends zu überzeugen.
Das Bild bietet eine gute Schärfe,auch Kontrast,Farben und Schwarzwert sind soweit ok, aber auch hier fehlt am Ende der letzte Punkt,um noch besser abzuschneiden.
Die Extras bieten ein Making of, ein Interview mit Vinnie Jones, sowie noch anderes,und sind eher Durchschnitt.
REDIRECTED hat mich persönlich gut unterhalten, der Film bietet Situationskomik und punktet auch mit einer witzigen Geschichte.
Ist kein "Must-have" Film, aber für einen netten Zeitvertreib reicht es allemal, allerdings sollte man sich auf den Humor einlassen.
Der Filmbewertung meines Vorgängers kann ich mich in groben Zügen nur anschließen.
Ich mag die Filme mit Liam Neeson, dieser hier ist mir allerdings am Ende ZU brav und ZU Actionarm.
Auch wenn Neeson wie gewohnt routiniert agiert, Jay Courtney als korrupter FBI Agent stiehlt ihm in den meisten Szenen die Show,und läßt Neeson recht alt aussehen.
Auch die Geschichte ist ist zu spannungsarm,um am Ende vollends überzeugen zu können.
Der Ton der englischen DTS-HD MA 5.1 bietet in den Actionszenen ein solides Räumlichkeitsgefühl, auch die Dialoge sind klar zu verstehen, aber am Ende fehlt einfach der letzte Druck,um tonal noch mehr zu punkten.
Das Bild ist scharf, bietet gute Farben,auch Schwarzwert und Kontrast sind auf hohem Niveau, aber auch hier fehlt am Ende der letzte Kick.
Die Extras sind mit einer Featurette,sowie Interviews von Regisseur und Schauspielern allerdings eher dünn gesät.
HONEST THIEF ist für mich der schwächste Liam Neeson Film, der ganz viel Potenzial verschenkt,und damit leider nicht wirklich DIE große Unterhaltung bietet wie es derTrailer vermuten läßt.
Schade.
Die Geschichte von SMOKIN'ACES erinnert in Zügen an JOHN Wick,oder auch DER PATE.
Natürlich kommt SMOKIN'ACES nicht an die Filme heran, kann aber mit einer sehr guten,wenn auch manchmal überzogenen Actiongeschichte,und einer extrem großen und vor allem bekannten
Schauspielerriege überzeugen, angefangen von Andy Garcia,über Ryan Reynolds,Ray Liotta,Peter Berg,Joel Edgerton,bis hin zu Common und Alicia Keys überzeugen.
Gleiches gilt für das Bild, denn das ist sowohl von den Farben und der Schärfe her perfekt,.
Der Kontrast ist an manchen Szenen etwas schwächelnd, was sich dann auch auf den Schwarzwert auswirkt.
Diese Szenen sind allerdings eher selten und haben am Ende wenig Auswirkung auf das Gesamtbild.
Die englische DTS-HD MA 5.1 Tonspur kann in den Actionszenen mit einer sehr guten Räumlichkeit punkten, die Dialoge sind ebenfalls klar und gut zu verstehen.
Die Extras bestehen aus z.B. Entfallenen Szenen, verpatzte Szenen,Making of,sowie anderen Extras,und sind damit guter Durchschnitt.
SMOKIN'ACES bietet knallharte Action mit jeder Menge Stars,die 16er Freigabe ist mir persönlich allerdings zu niedrig, aber das nur am Rande.
Mag die Logik auch nicht immer funktionieren, der Rest funktioniert jedenfalls bestens.
Sehr gute Unterhaltung.
Story (4,5)
Auch wenn wir es hier mit einer US-Produktion zu tun haben, ist es kein Zufall, dass praktisch die gesamte Crew hinter der Kamera aus Grossbritannien stammt – den US-Amerikanern fällt es immer noch leidlich schwer, ihre Vergangenheit historisch aufzuarbeiten.
Regisseurin Susanna White kennt man von Regiearbeiten bei Dickens- oder Jane-Austen-Verfilmungen. Dies im Hinterkopf zu haben, ist nicht ganz unwichtig, bei der Beurteilung dieses bemerkenswerten Filmes.
Die Inszenierung ist denn auch sehr bedächtig und fast schon anti-hollywoodmässig unspektakulär ausgefallen, was jedoch nicht heissen soll, dass der Film etwa langweilig oder gar ereignislos wäre… Vielmehr findet ein beachtlicher Teil des Filmes nonverbal statt.
Obwohl der Film auf realen historischen Begebenheiten beruht, hält sich das Drehbuch in vielen Details nicht an die historischen Vorgaben – etwas negativ ausgedrückt, könnte man von romantisierter Handlung sprechen. Das habe ich jedoch nicht als schlecht empfunden, zumal die Grenze zum Kitsch nie überschritten wird und auch sehr subtil mit Klischees gearbeitet wird.
Die schauspielerische Umsetzung, sowohl vom Sitting Bull-Darsteller Michael Greyeyes, wie auch von Jessica Chastain, welche Cahterine Weldon verkörpert, halte ich für sehr gelungen und glaubhaft.
Die Kameraführung besticht durch wunderschöne Bilder, die zuweilen tatsächlich an Gemälde erinnern. Ebenso schön sind die Landschaftsaufnahmen, wenn ich es auch etwas schade finde, dass nicht an den originalen Schauplätzen in North Dakota gedreht wurde, sondern in New Mexico…
Die im Film erzählte Geschichte ist ein ganz kleines Puzzle-Teilchen der Geschichte – aber wie jedes Puzzle-Teilchen, hat auch dieses die Eigenschaft dazu beizutragen, dass auf einem unübersichtlichen Flickenteppich schlussendlich das Grosse Ganze zu erkennen ist.
Das Zeitalter der frei herumziehenden indigenen Nationen neigte sich seinem Ende zu. Nach der Ermordung Sitting Bulls und dem daraus resultierenden Massaker von Wounded Knee begann für die Lakotas (Sioux) endgültig das Zeitalter des Reservationslebens, welches bis heute andauert...
Ein ruhiger, eindrücklicher und bildtechnisch wunderbar umgesetzter „Indianerfilm“, den ich Ihnen gerne weiterempfehle…
BLU-RAY -BILD (4,5)
Das Bildseitenformat liegt in 2.35:1 (21:9 - Neues CinemaScope-Format) vor.
Wir haben es mit einer sehr ansprechenden Bildumsetzung zu tun, die vor allem mit sauberen und scharfen Nahaufnahmen punkten kann. Bei Totalen wirkt das Bild etwas weicher. Die Farbgebung ist sehr natürlich ausgefallen. Der Schwarzwert bewegt sich im oberen Mittelmass, und die Kontraste sind sehr gut.
BLU-RAY-TON (3,5)
Das Tonformat liegt in Deutsch DTS-HD Master 5.1 vor.
Die Tonumsetzung ist leider äusserst zurückhaltend. Bei diesem Genre kann natürlich auch kein tontechnisches Feuerwerk erwartet werden, die hier vorliegende Umsetzung ist aber schon ausgesprochen frontlastig. Ausser vereinzelten Soundtrack-Passagen, verirrt sich kaum ein Ton auf die Surround-Lautsprecher. Vor allem bei Naturgeräuschen wäre hier mehr zu erwarten gewesen.
Die Dialogverständlichkeit ist jederzeit sehr gut. Ebenfalls gut ausgefallen ist die Tonbalance.
Extras
Gibt es ausser wenigen Interviews keine. Ein WendeCover ist vorhanden.
FAZIT
Indiane rfilme spielen heute kaum noch eine Rolle in den Kinos. Umso erfreulicher, dass wir hier einen richtig guten Vertreter diese Genres haben.
Die Blu-ray-Umsetzung kann vor allem mit einem sehr gutes Bild aufwarten, während die deutsche Tonumsetzung etwas hinter den Möglichkeiten zurückbleibt…
Da kann leider auch die Starbesetzung so gar nix retten. Hal Ashby hat seinen letzten Film, leider gegen die Wand gefahren. Dies ist vor allem dem geschuldet das er seine Schauspieler die Dialoge und Handlungen komplett improvisieren lies und nur den Handlungsstrang sowie die Schauplätze vorgab. Was im Film dann ziemlich irreal und überzogen rüber kam. Hätte er sich ans Drehbuch gehalten hätte aus dem Film wesentlich mehr werden können.
Der Ton ist solide aber nur Stereo. Dafür ist das Bild für einen Film von 1986 klasse. Die Farben sind intensiv mit einen guten schärfe, grieseln sieht man wenig.
Habe mir die Blu-ray von meinem Bruder ausgeliehen. Der Film hat mich etwas überrascht, eher ruhig erzählt und wie in den Kommentaren geschildert ein Vergleich zu Dexter ist hier durchaus nachvollziehbar. Die Gewalt kurz und heftig, daher wirkt Sie sehr rauh und hart.
Der Film bleibt zu jederzeit interessant und bietet durchgehend überraschende Momente. Auch das Ende ist nachvollziehbar aber auch etwas überraschend.
Auf technischer Seite habe ich auch nichts auszusetzen, Details, Farben, Kontrast und Sound sind Top! Auch wenn der Sound spärlich ausfällt.
Gelungener harter Thriller, guter Hauptdarsteller. Dennoch finde ich, dass hier eine einmalige Sichtung ausreichend ist. Also nichts für meine Sammlung.
Ein Mann namens Nura muss seine Familie auf der Flucht in eine hoffentlich bessere Zukunft im bitterarmen und von innerpolitischen Wirren und Konflikten zerrissenen Bangladesch zurücklassen, nur seinen Sohn Fahim kann er gegen dessen Willen mitnehmen. Fahim ist ein junges Schachtalent, das sein Taschengeld bereits in der Heimat mit dem Spiel der Könige aufgebessert hat. Neben der hoffnungsvollen Zukunft stellt Nura seinem Sohn auch das Zusammentreffen mit einem Schach-Großmeister in Aussicht, was dem Kleinen den Abschied von der Mutter erleichtert. In Paris angekommen stellt Nura fest, dass die Gestaltung der neuen Zukunft schwieriger ist als gedacht: ohne Job droht die Ablehnung des Asylantrags, ohne Job kein Geld, ohne Geld keine Wohnung. Während Nura verzweifelt darum ringt in Frankreich bleiben zu können, bringt er Fahim zur Schachschule des bärbeißigen Trainers Sylvain, der Fahim schließlich bis zu den französischen Meisterschaften fördert. Problem: an diesen Meisterschaften dürfen nur französische Staatsbürger teilnehmen.
„Das Wunder von Marseille“ basiert auf der wahren Geschichte eines Flüchtlingskindes aus Bangladesch, das sich bis in die französische Spitze des Schachs hochspielte und das es dadurch seiner Familie ermöglichte, im Land zu verbleiben.
Pierre Francois Martin-Laval schuf aus dem Stoff über weite Strecken ein oft berührendes Feelgood-Movie, das im Wesentlichen vom Zusammenspiel der Schauspiellegende Gérard Depardieu mit dem jungen Assad Ahmed lebt, der hier sein Schauspieldebüt gibt. In diesem Zusammenspiel erlebt der Film seine besten Momente, während er im Nebenerzählstrang auf die immer noch drängende Flüchtlingsproblematik in Europa hinweist. Diese Problematik gerät allerdings deutlich ins Hintertreffen und sie erfährt nur einmal besondere Bedeutung, als Nura seine Abschiebung und die davor stattfindende Abschiebehaft eröffnet wird. Selbst ein Zeltlager von Flüchtlingen, die keine Bleibe mehr finden können wirkt eher wie ein etwas romantisches Pfadfinderlager.
Der Bild dieser Blu-ray ist, wie das der meisten jüngeren französischen Produktionen, auf sehr hohem Niveau. Dem Bild merkt man erst ab den Mittelgründen seine Full HD-Auflösung an der abnehmenden Schärfe und am abnehmenden Detailreichtum an. In Nahaufnahmen und Close Ups besticht der Transfer mit hoher Schärfe, perfekten Kontrast und kräftigen, natürlichen Farben.
Der in DTS HD MA vorliegende Sound ist hervorragend, allerdings darf man keine Effekthascherei mit Dynamik und Bass erwarten. Passend zum Film serviert der Track eine stets vorhandene, natürliche Surroundkulisse mit passenden direktionalen Effekten und stets gut verständlichen Dialogen.
Extras: nicht angesehen, ich vergebe zunächst mal den Mittelwert.
Mein persönliches Fazit: „Das Wunder von Marseille“ ist weder der hellste Stern am Feelgood-Moviehimmel noch am Himmel der Sozialdramen. Für ein Feelgood-Movie fühlt man sich bei der Sichtung nicht gut genug, für ein Sozialdrama macht „Das Wunder von Marseille“ nicht betroffen genug. 7 Balken vergäbe ich auf einer Zehnerskala; ich runde auf. Ein Mal kann man sich den Film aber gut ansehen.
156 Minuten "Feelgood" Stimmung ... Steht für mich auf einer Stufe mit "Mamma Mia" und "Ich will Spaß". Auch wenn ich die meisten Lieder nicht kannte, war ich sofort mit drin ....
Eine ganz klare Kaufempfehlung von mir.
Story = Umwerfend
Bildqualität = Für eine Live Aufnahme super
Tonqualität = Etwas frontlastig, aber eben auch eine Live Aufnahme
Extras = Fehlanzeige
Handlung: Schottland im Mittelalter. Getrieben von seiner ehrgeizigen Frau, und einer dunklen Prophezeiung beginnt der unaufhaltsame Aufstieg des machthungrigen Heerführers Macbeth, er selbst ermordet seinen König Duncan, um den Thron zu besteigen. Erst als sich Duncans Sohn Malcolm, mit Macbeths Rivalen Macduff gegen den Mörder des Königs verbündet, wendet sich das Blatt.
Das Bild in HD: gutes sehr hochwertiges scharfes Bild und Details. recht satter Schwarzwert,und natürliche Farben.
einige Szenen bieten gute Plastizität und Tiefenwirkung.
Der Deutsche Ton in DTS-HD Master Audio 5.1, Dialoge verständlich, aber teilweise sehr frontlastig,gute Räumlichkeit, insgesamt ein guter Mix.
Extras: Trailer und Wendecover..
Fazit: Macbeth bleibt der Vorlage von Shakespeare treu, sehenswerter Film, mit guten Schauspielern.
Harold und Maude. Drama, Komödie VÖ 2013
Darsteller:Ruth Gordon.Bud Cort,Vivian Pickles,Cyril Cusack,Charles Tyner,Ellen Geer,Eric Christmas.
kleine Inhaltsangabe: Der exzentrische bekannte Millionärssohn Harold weiss meistens nicht, was er mit sich anzufangen soll. eines seiner grösstes Vergnügen sind inszenierte Selbstmorde und der Besuch von Beerdigungen. eines Tages bei einer Trauerfeier lernt er die 79-jährige Maud kennen, mit der er sich bald regelmässig trifft. Die lebenslustige, und für Alter noch fite Maude, zeigt Harold die schönen Seiten des Lebens, bis sich Harold schliesslich in die alte Dame verliebt. Seine Mutter die davon nichts ahnt, versucht ihn mit heiratswilligen Damen zu verkuppeln, die Harold ihr mitSelbstverbrennung Harakiri, und ähnlichen makaberen Scherzen schnell vertreibt.
Die HD VÖ ist Solide, aber teils alterbedingt eingeschränktes Bild.Schärfe,Kontrast meist ok.Die Farbwiedergabe, aber etwas blass. ab und an Filmkorn und Detailverlust in dunklen Bildbereichen.
Der Deutsche Ton in Deutsch Dolby Digital 2.0 Mono,Abmischung gut,aber teilweise etwas leise, Dialoge gehen aber auch in Ordnung.
Extras: Wendecover.
Fazit: Harold und Maude ist immer noch sehr sehenswert. Aber leider ist die Qualität, der Bluy Ray nicht gut gelungen.
Eigentlich habe ich mir den Film hauptsächlich wegen Mel Gibson gekauft, da muss ich aber sagen das er nicht nur eine eher kürzere Rolle innehat sondern auch noch komplett unnötig für die Handlung ist, es werden sicherlich einige wegen Mel kaufen, aber auch wenn sein Auftritt enttäuscht werden die meisten, so wie ich, total begeistert von dem Film sein. Es ist eine Mischung aus täglich grüßt das Murmeltier mit Deadpool (ohne Superheld), von der ersten Minute an ist Action pur angesagt und der täglich erlebte immer wiederkehrende Tag wird zu keiner Minute langweilig, selten eine so gute Umsetzung dieses Themas gesehen, auf alle Fälle einer meiner neuen Lieblingsfilme der sicherlich noch oft in meinen Player wandern wird.
Schade das es keine UHD gibt, das Bild der Bluray ist sehr gut, aber ich denke mal mit einem gut gemachten HDR wäre da noch mehr möglich gewesen, sollte der Major umdenken und eine 4K Scheibe bringen werde ich mir diese ohne zögern kaufen.
Der Ton ist aufgrund der vielen Actionszenen auch mehr als eine Wucht, da kracht es aus allen Lautsprechern, fast unentwegt und auch der Subwoofer hat einiges zu tun.
Alles in allem kann ich den Film nur jedem empfehlen der Spaß haben will und Popcornkino mit einer guten Story liebt.
***** TOPTIPP *****
Klasse Film mit den Guten James Belushi als Böser Cop und auch weitere Top Schauspieler machen den Film sehenswert und spannend das Bild der Blu-ray ist Klasse aber der Ton ist nicht schlecht aber halt nur DD 5.1 alles in allen hat sich der Kauf des Mediabooks gelohnt
Train to Busan gehört zu den besten Zombiefilmen der letzten Jahre. Dieses Sequel ist zwar gut kann aber mit dem Vorgänger nicht mithalten. Um Peninsula zu verstehen muss man den Vorgänger nicht kennen, der Film steht komplett für sich. Der Streifen fängt sehr interessant und dramatisch an und ist auch atmosphärisch dicht und die flitzer Zombies sorgen für gute Action und Dramatik aber im Mittelteil dümpelt der Film etwas vor sich hin. Das typische Asiatische Overacting hilft den Film aber nicht wirklich. Was auch unschön aussieht sind die deutlich sichtbaren Greenscreens sowie die Tatsache dass es sobald es in ein Fahrzeug geht, dieses aus Billig CGI besteht, was vor allem zum Finale hin sichtbar wird wo man einen auf Fast & Furious mit Zombies macht. Immerhin dank dem sehr Actionreichen Finale ist der Unterhaltungswert und die Spannung hoch, wobei die Over the Top Billig CGI Action macht einiges unfreiwillig komisch. Insgesamt ein sehr unterhaltsamer Zombiefilm aber deutlich im Schatten seines tollen Vorgängers.
Das Bild hat eine sehr gute Schärfe und sehr gute Farben. Trotz vieler dunkler Szenen gibt es kein Filmkorn oder rauschen.
Der koreanische Ton ist sehr gut, sehr kraftvoll und detailliert.
Als Bonusmaterial gibt es nur Trailer
1970 gelang Enzo Barboni mit der Idee zu einem Western der nicht mehr knallhart inszeniert ist, ein kleines Wunder. Sein Drehbuch und Film bahnte den Weg für weitere Western die handzahmer als ihre Vorbilder daher kommen und von Terrence Hill und Bud Spencer mit Leben gefüllt wurden.
Der müde Joe (die rechte Hand des Teufels) und der Kleine (die linke Hand des Teufels) sind Brüder die eine Hassliebe vereint. Sie treffen in einem Kaff aufeinander und geraten in die Schusslinie zwischen einem Grundbesitzer der sich Major nennt und friedfertigen Siedlern, die er gern vertreiben möchte ......
Barboni schafft einen Film der die coolen Western-Gene der harten Filme mitbringt, aber mittels skurriler Personen und lockeren Sprüchen eine weitaus ungefährlichere Grundstimmung einnimmt. Als Kameramann für frühere Italo-Western bekannt geworden, hat er ein Gespür dafür entwickelt was funktionieren kann. Und seine Idee schlug ein wie eine Bombe.
"Die rechte und die linke Hand des Teufels" war nicht der erste Film mit dem Spencer/Hill Duo in einem Western. Aber der erste von Drehbuch an als Prügelwestern konzipiert wurde, während frühere Filme wie "Gott vergibt, Django nie" lediglich auf etwas lustige Art nachsynchronisiert wurde.
Der Plot ist straight und genau auf die beiden Prügelknaben abgestimmt. Bud Spencer bekommt ne Menge Klopp-Einlagen und Gelegenheit zu knochentrockenem Humor. Einzigartig bleibt die Chemie zwischen Spencer und Hill, weswegen die Gags so herrlich zünden.
Dazu bildet der Film den Auftakt weiterer Schauspieler wie bspw. Riccardo Pizzuti, die stets in den Spencer/Hill Streifen mitwirken.
So ist Pizzuti die "Silberlocke", die immer mit als Erster aufs Fressbrett bekommt.
Die Blu-ray macht jetzt nicht wirklich viel her. Das Bild ist unscharf und rauh. Viel Filmkorn begleitet die Szenen. Sicher ist, dass der Film Anfang der 70er als Budget-Film gedreht wurde. Von Haus aus beste Qualität konnte nicht erwartet werden. Für diese Edition wurde eine deutsche Filmkopie abgetastet, statt das Original-Negativ.
Das Release ist nicht farbneutral. Wie viele ältere Budget-Streifen zeigt auch das Bild dieser Edition einen Grünstich.
Akustisch geht das Ganze in Ordnung. Die Stereo Spur in DTS-HD klingt kratzig. Hohe Töne werden leicht verfälscht wiedergegeben. Dialoge wirken daher aufgesetzt. Man kann aber mit leben. Gut verständlich sind die Beteiligten mit Sprechrollen alle Mal.
mein Fazit:
Der erste Film diesen Genres ist auch bis heute einer der unterhaltsamsten Komödien die der Filmmarkt zu bieten hat. Bis heute. Weltweit fand der Film und dieses neue Genre soviel Beachtung das bereits ein jahr später der Nachfolger "Vier Fäuste für ein Halleluja" abgedreht wurde, der ebenfalls ein Erfolg wurde.
Endlich gibt es den Guten Klassiker von und mit John Wayne auf Blu-ray und ich muss sagen Koch Media hat alles gegeben denn das Bild ist Klasse und der Ton ist auch ziemlich Gut der Kauf hat sich gelohnt und dann noch in einen sehr Schönen Mediabook was will man als Sammler mehr?
ARISTOCATS ist ein weiterer tierischer Klassiker aus dem Hause Disney, in der Tradition von 101 DALMATINER und dem DSCHUNGELBUCH. Sowohl der Zeichenstil wie auch die Figuren erinnern stark an genannte Filme, nur eben das dieses Mal Katzen die Hauptrolle spielen. Die Handlung wurde nach Paris verlagert und die Jazz-Musik ist ein wichtiger Bestandteil des Filmes. Auch wenn in Telen die Geschichte nicht sonderlich originell ist, so ist der Film vor allem für Katzenfreunde ein unterhaltsamer Spaß. Die bekannten Disney-Zutaten anderer Disney-Klassiker wurden auch hier wieder gut verwendet, was dem Film auch heute noch zu einem unterhaltsamen Abenteuer für Groß und Klein macht. 3,5/5
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Bild: Der Zeichenstil weißt zwar hier und da ein paar Schwächen auf die sich auf die Bildqualität auswirken, trotzdem wurde der Film erstklassig restauriert und erstrahlt in neuen Glanz. Auch schön: der Film liegt in einem Bildformat, vergleichbar mit 16:9 vor - nur die Seitenränder sind minimal beschnitten. 4,5/5
Ton: Der deutsche Ton - insb. auch der Soundtrack ist klar und deutlich verständlich, die Jazz-Passagen haben ebenfalls einen wohligen Klang. Bin mit dem Ergebnis zufrieden. 4/5
Extras: Für eine Special Edition finde ich die Extras recht überschaubar, da ist man von Disney sonst eigentlich mehr gewohnt, daher auch nur 3/5
Handlung: Ein Mordfall wie jeder andere, scheint es auf den ersten Blick, Erin Polizistin in Los Angeles, wird schnell des Besseren belehrt: Spuren
am Tatort lassen andeuten dass eine verschollene geglaubte Person aus ihrer Vergangenheit wieder zurück ist. Silas ist der Grund, warum Erin heute ein Schatten ihrer selbst ist, eine gebrochene, innerlich wie äusserlich zerstörte Frau, die durch ihr Leben stolpert wie eine Untote. 17 Jahre sind vergangen, seit Erin als verdeckt arbeitende FBI-Agentin Silas zum ersten Mal auf der Spur war. Doch die Ermittlung endete in einer Katastrophe. Jetzt sieht Erin ihre Chance, ihre Sünden von einst wieder gut zu machen und Silas zur Strecke zu bringen ...
Etwas anstrengends und sperriges Thema, aber dank Nicole Kidmans guter Darstellung gewinnt der Film an Tiefe.
Das HD Bild:ist zufriedenstellend, in Sachen schärfe,Details,Kontrast , Schwarzwert.und Farben.
Der Ton in Deutsch DTS-HD Master Audio 5.1, gute Abmischung,immer klar und verständliche Dialoge,manchmal etwas druckvoll. und teils gute Surround-Effekte.
Extras: Trailer, das wars auch schon. und ein Wendecover.
Fazit: ansehen lohnt auf jeden Fall.auch zum Sammlen geeignet.
Eine der größten Produktionen James Camerons bleibt auch im Jahr 2021 noch eine der herausragendsten Produktionen ever.
Und das, hier pflichte ich Vielen bei, obwohl die Geschichte nichts Großes bietet.
Ein modernes Invasoren-Thema. Eingeborene die von einer selbstherrlichen, sich überlegen wissenden Nation/Rasse bedroht fühlen und doch nichts entgegen zu setzhen haben.
...... nichts was wir nicht bereits kennen und was vom Grundthema kaum mehr als eine selbstanprangernde, aber dennoch nicht das Bewusstsein ändernde Geschichte ist.
Was diesen Film so sehenswert macht ist Camerons routinierte, erfahrene Form der Geschichtsvermittlung. Ich fühle mich mit dem Collectors Cut wunderbar unterhalten. Vermisse keine Lücken in der Geschichte, behalte keine Fragezeichen über dem Kopf. Der leicht verdauliche Stoff wirkt trotz drei Stunden Spielzeit nicht überladen.
Die mit Abstand größte Stärke des Films ist Camerons Umsetzung der Geschichte, da sind wir uns wohl alle einig. Dieser Höchstgrad an CGI-Implementation bei dennoch möglichst viel Hang nach Realität gelingt Cameron einfach. Der Hang zur Perfektion zahlt sich in den Szenen voll aus.
Die manigfaltige Vorstellungskraft die in den Szenen liegt gleicht dem anderer Fantasy-Filme wie bspw. "Die Brücke nach Therabitia", ohne das jedoch diese Filme den hohen Detailgrad erreichten.
Die Erstauflage der Edition besitzt auch für heutige Maßstäbe ein rundum gelungenes Bild.
Die Schärfe ist immer auf dem Punkt. Der farbenreiche Film wirkt leicht blass. Was aber einer realistischen Farbwiedergabe zu Gute kommt.
Der Originalton ist raumfüllend und klingt satt. Dialoge liegen hinsichtlich der Lautstärke in Harmonie zu den Effekten und des Scores. Basslastige Score-Elemente und Effekte erklingen trocken und mächtig. Dröhnige Sequenzen fallen mir nicht auf.
mein Fazit:
Eine seichte aber sehr schön erzählte Geschichte funktioniert auch heute über drei Stunden hinweg.
Während die Blu-ray der Erstauflage in Bild und Ton der technischen Qualität der Szenen gerecht wird und Bild und Ton hochwertig auf die Lautspecher und Leinwand bringt.
Story (4)
Herbert Ross’ «Steel Magnolia» gilt ja seit jeher als klassischer «Frauenfilm» – und dies nicht von ungefähr. Männer spielen in diesem Streifen eine sehr untergeordnete, und meist etwas unbeholfene, Rolle. Dabei ist erwähnenswert, dass es im zugrunde liegenden Theaterstück überhaupt keine männlichen Rollen gab.
Der Cast liest sich heute wie das Who is Who Hollywoods. Mit Sally Field, Olympia Dukakis und Shirley MacLaine standen gleich drei Oscar-Gewinnerinnen vor der Kamera und mit Julia Roberts und Daryl Hannah zwei Jungschauspielerinnen, welche zwar zu diesem Zeitpunkt noch wenig bekannt waren, hier jedoch deutlich machten, dass die Filmwelt noch Grosses von ihnen zu erwarten hätte. Und schliesslich ist da noch Dolly Parton, die zwar keine Schauspielerin ist - sie spielt eigentlich sich selbst - ihre Rolle jedoch perfekt ausfüllt.
Die Geschichte selber basiert auf einer wahren Begebenheit, wurde jedoch von Herbert Ross hollywoodgerecht aufbereitet. Der Film erzeugt ein gemütliche Südstaaten-Atmosphäre, der man sich kaum entziehen kann. Dazu kommen pointierte Dialoge, welche sich um fundamentale Themen wie Liebe, Freundschaft, Neuanfang, Verlust und Tod drehen. Dabei werden zwar etliche Klischees bemüht, die erzeugte Stimmung und der Charme, den dieser Film verströmt, macht dies jedoch mit links wieder wett.
Ein witziger, unterhaltsamer und tragischer Film, der alles bietet, was Hollywood in den 80er-Jahren zu bieten hatte. Für Julia Robert, welche für ihre Darstellung eine Oscar-Nominierung erhielt, war es die Visitenkarte für ihre Rolle in «Pretty Woman» ein Jahr darauf…
BLU-RAY-BILD (3,5)
Das Bildseitenverhältnis liegt in 1.85:1 (13:7 US-WideScreen) vor.
Die Bildqualität kann im Grossen und Ganzen überzeugen. Man sieht dem Bild seine analoge Herkunft an, die sich durch leichtes Filmkorn bemerkbar macht. Die Kontrast- und Schwarzwerte sind im guten Bereich. In dunklen Szenen ist ein leichter Detailverlust festzustellen.
Die Grundschärfe ist recht hoch und wird nur selten etwas weicher.
Die Farben wirken ziemlich kräftig, hinterlassen ansonsten jedoch einen natürlichen Eindruck. Alles in allem eine ansprechende HD-Bildumsetzung, mit nur leichten Mängeln…
BLU-RAY-TON (2,5)
Das Tonformat liegt in Deutsch Dolby Digital 2.0 vor.
Es gibt auf dieser Blu-ray weder einen Surroundton noch eine HD-Tonspur. Die Folge davon ist eine Tonumsetzung, welche stark an Filme aus den 40er- oder 50er-Jahren erinnert.
Eine Surroundatmosphäre kommt natürlich so zu keiner Zeit auf. Auch die Dialogverständlichkeit ist alles andere als ideal. Alles klingt irgendwie dumpf und dynamiklos. Wir bewegen uns hier also leider nicht im HD-Zeitalter sondern verbleiben auf DVD-Qualität…
Die Tonbalance wenigstens ist gut ausgefallen.
Extras
Es gibt interessante Hintergrundinformation zur wahren Geschichte – leider jedoch nur in SD-Qualität. Die Blu-ray verfügt leider über kein Wende-Cover!
FAZIT
Ein Streifen, der auch heute noch zu gefallen weiss, und der hauptsächlich vom ausgezeichneten Cast und der versierten Inszenierung durch Herbert Ross lebt…
Die Blu-ray-Umsetzung ist beim Bild besser als bei der DVD ausgefallen, beim Ton hingegen sind keine Verbesserungen zu hören…
Oha der Film wae irgendwie nichts halbes und nichts Ganzes. Von der Idee her war es an sich ganz nett und er hat auch nette Ansätze, leider aber sehr langweilig umgesetzt. Die erste Hälfte dümpelt nur so vor sich hin und da fast alle Charaktere einem egal sind kommt es auch zu keinerlei Spannung oder mitfiebern. Immerhin Anna Taylor Joy ragt etwas heraus da sie immerhin in Sachen Ausstrahlung schon psycho rüber kommt. Die zweite Hälfte des Films ist merklich besser, wenn auch inhaltlich recht konfus. Man merkt aber auch dass man in Sachen Grusel für PG13 ganz schön die Handbremse treteb musste, entsprechend verpuffen ein paar Gruselmomente die als hartes R-Rated sicherlich interessanter geworden wären. Jedoch gerade wo es interessanter wird, wird kurz darauf wieder Fahrt rausgenommen und es dümpelt wieder etwas vor sich hin. Immerhin der Endkampf ist noch ganz nett. Alles in allem aber der Schwächste Vertreter der Fox Men und schade dass die an sich gute bis sehr gute Reihe ausgerechnet mit diesem Film unwürdig beendet wurde.
Das Bild ist stellenweise recht dunkel geraten, was sich auch auf die Schärfe auswirkt.
Der englische Ton ist sehr gut.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ca. 15 Minuten an Features
Das nennt man Fanservice! Endlich gibt es die "Langfassung" auch bei uns. Alle Szenen, die es bei uns nicht zu sehen gab gibt es mit UT, es kommt häufig vor, dass in einer Szene mehrmals die Sprache gewechselt wird - STÖRT NICHT! Ich finde die Langversion besser als die gekürzte Fassung, runder und stimmiger - auch wenn die eine oder andere Szene nicht notwendig war.
BILD:
das Bild ist sehr gut, erreicht ein Niveau von 3 bis 4, mit Tendenz zu 4. Die Qualität bleibt immer gleich, egal ob man zusätzliche Szenen ansieht oder nicht. Sehr gut!
TON:
Auch der Ton ist sehr gut, zum Teil recht dynamisch und es gibt einige Rear Effekte sowie gute Musikdarstellung.
FAZIT: Mediabook ist schickt - das Motiv (international) ist jedoch komplett verfehlt und hat zum Teil nichts mit dem Film zu tun. Die Infos im Mediabook tragen leider nicht viel bei, es sind allgemeine Infos zu Jackie Chan. Nett - aber ich hätte mir mehr zum Film gewunschen. Die Langversion ist sehr empfehlenswert und besser als die alte deutsche VÖ. Jetzt bitte noch Mr. Nice Guy, Rumble in the Bronx und Who am I. Sehr schickte und empfehlenswerte VÖ für alle Jackie Chan Fans.
Ach ja, der Film erreicht zwar nicht das Niveau und die Stunts der oben erwähnten Werke, verfügt jedoch über sehr gut gemachte Kampfszenen und einige knifflige Stunts. Daher die 4 von 5.
10 Cloverfield Lane.MysteryThriller Film ( 2016
Darsteller:John Goodman,Suzanne Cryer,John Gallagher Jr,Mary Elizabeth Winstead,Douglas M. Griffin.
Inhaltsangabe.
Na ch einem Autounfall wacht eine Frau, in einem Bunker eines Überlebenskünstlers auf. er behauptet, er habe sie vor einem nuklearen Angriff gerettet. aber sie hat Misstrauen gegenüber seinen Motiven.die immer größer wird, flüchtet sie, .guter Film, lohnt wenn man ihn sich anschaut.
Das HD Bild, gutes und wertiges Bild, mit guter Schärfe,Kontrast und Details.natürliche Farben, guter Schwarzwert.
Der Deutsche Ton in Dolby Digital 5.1 mit sehr guter Abmischung, verständliche Dialoge, druckvoll,gute Räumlichkeit.
Extras sind sehenswert.
Fazit: guter Mystery-Thriller, der prima in die Sammlung passt.
Was ein Klasse Film. Der Film ist die vollen 140 Minuten durchgehend spannend. Was den Film aber besonders auszeichnet, sind seine bemerkenswert starken Darsteller, die hier allesamt Höchstleistungen von sich geben. Außerdem ist die Figurenzeichnung gelungen und die Laufzeit vergeht sehr kurzweilig.
In Bezug auf das Alter ist das Bild aber ziemlich gut und im Vergleich zur DVD Version klar besser.
Zum Ton: Ordentlicher Tiefbass aber kaum Surround, doch für DD 5.1 gut.
Gesehen im SkyStore. Etwas zähe Kost. Aus der klassischen opulenten Gruselstory ist ein Coming-of-Age-Kammerspiel geworden, in dem es ausschließlich um erwachende Sexualität und Selbstbestimmung geht. Großer Minuspunkt: Sehr lethargisch synchronisiert - ob das Absicht ist, oder nicht, erschließt sich mir nicht. Vor allem die leiernde Stimme der Gouvernante aber ist kaum auszuhalten. Optisch sehr schön.
Eine sehr bizaare Story über fast 50Jahre ....
Die Qualität des Bildes ist schwach. Der deutsche Ton ist nicht so toll synchronisiert.
Extras (3 SD-Spotts)
Absuluter Klassiker
der in keiner Sammlung fehlen sollte!
Bild ist für´s Alter ok, könnte aber deutlich besser sein!
Ton-schade,
hätte auch in 5.1
daher kommen können!
Darsteller:Christoffer Nordenrot,Lisa Henni,Karin Bertling,Pia Halvorsen,Magnus Sundberg,Krister Kern.
Story:Sprengsätze explodieren in Stockholm, es gibt Tote! Dann häufen sich mysteriöse Vorfälle, Menschen drehen durch. Es wirkt wie ein systematischer Angriff, aber durch wen? Selbst die Armee ist ratlos. Innerhalb von Stunden versinkt das Land im Chaos. Der Musiker Alex (Christoffer Nordenrot) ist vor Jahren vor dem jähzornigen Vater aus seinem Heimatdorf geflohen. Ausgerechnet jetzt ist er zurückgekehrt, um nach dem Klavier zu suchen, auf dem er oft zusammen mit seiner Jugendliebe Anna gespielt hat. Unverhofft trifft er Anna wieder, doch es ist nicht die Zeit für romantische Erinnerungen. Er herrscht Krieg !
Das Bild in HD. Zufriedenstellend ,Bild. Schärfe, Details, Kontrast, sind ok. ab und an Filmkorn.
Der Deutsche Ton in DTS-HD Master Audio 5.1. Abmischung ist nicht ganz so gelungen, sehr frontlastig, Dialoge zum teil zu leise,
Extras:Trailer und Wendecover.
Fazit: so richtig kommt der Film nicht rüber, er hat zwar gute Ansätze eines Katastrophenfilms, aber so richtig zündet er doch nicht.