Das Bild sieht auf mein 4k Projektor(ohne HDR/BT.2020) nicht viel besser aus als die normale Blu-ray, der deutsche HD-Ton(Atmos) klingt bombastisch gut.
Also kein echtes 4k Bild!
So sehr ich Tom Hanks auch als Schauspieler mag, dieser Film konnte mich leider nicht wirklich überzeugen. Aber das liegt wohl auch daran, das ich etwas anderes erwartet habe. Wer auf historische Spionagefilme steht: Angucken! Alle anderen: Finger weg!
Bei der Bildqualität bekommt man, wie von Disney gewohnt, ein absolut makeloses Bild ohne größere Schwächen.
Die dt. DTS 5.1 Tonspur (wieso keine HD-Tonspur, Disney?) ist gut, kann aber nur selten wirklich glänzen.
Das Bonusmaterial ist überschaubar, geht aber von der Laufzeit her in Ordnung.
Ich habe "Captain America: The Return of the First Avenger" damals schon im Kino gesehen und er hat mir jetzt auch wieder verdammt gut gefallen, wesentlich besser als der erste Teil sogar. Die gesamte Story hat mich hier einfach mehr angesprochen und die Action ist einfach noch einen tick geiler!
Die Bildqualität der Blu-ray ist klasse, leider bietet das 3D Bild wenig Highlights, ist aber dennoch sehr solide.
Der Sound ist 1A. Da gibt's absolut nichts dran zu rütteln, so muss ich eine gute HD-Tonspur anhören!
Die Extras sind überschaubar, aber im großen und ganzen recht nett gestaltet.
Wenig packende, maue survival Törn, die den Zuschauer nicht wirklich in seinen Bann ziehen kann.
Der junge Schriftsteller Herman Melville besucht den alten Tattergreis Thomas Nickerson, dessen Seele seit seinen Jünglingstagen von einem dunklen Geheimnis gepeinigt wird. Unter finanzieller Not stehend gibt er den pseudo lebensweisen Nörgeleien seiner Frau nach und lüftet die schrecklichen Geschehnisse der letzten Fahrt der Uss Essex...
Immer wieder unterbrochen vom dümmlichen Gesabbel seiner Frau, berichtet Nickerson über die Fahrt eines Walfängers von Nantucket in die weitläufigen Fanggebiete der Ozeane. Nach den üblichen Scherereien an Bord zwischen dem Capitain, dem ersten Offizier und der Mannschaft, durchlebt man den für Seefahrerabenteuerexpeditionen obligatorischen Seesturm und feiert erste Fangerfolge. Doch, als ob der Klabautermann persönlich seine glitschigen Finger im Spiel hätte, scheinen die Öllieferanten wie vom Meeresboden verschluckt und man begibt sich auf die mühsame Reise vom betrüblichem Atlantik in den sagenumwobenen Pazifik, um dort sein Jagdglück zu finden. In einer Hafenspelunke, ich glaub es war in Chile, gerät man schließlich an verwegene Gestalten, die von riesigen Walschwärmen auf dem offenen Meere munkeln aber gleichzeitig leise, dunkel und verschworen Blickes, von einem Seemonster, dem weißen Wal, warnen.
In bester amerikanischer Blut für Öl Manier, begibt man sich, alle Warnungen in die peitschende Böe schlagend, auf die Suche nach aussichtseicher Rendite. Es kommt, wie es kommen muß: kurz nachdem eine riesige Walherde den Weg der Uss Essex kreuzt, wird das Schiff inmitten der größten Jagdeuphorie von keinem geringeren als dem König der Wale, der weißen Killerschwarte Moby Dick, angegriffen und in kürzester Zeit mit einem gekonnten Handkanntenschlag zu Sägespähne verarbeitet.
Eine handvoll Überlebender rettet sich zunächst auf eine Insel um nach bestandener Robinsonade, auf einer Nußschale den beschwerlichen Weg durch die sengende Sonne heim zu Muttis Herd anzutreten. Das man sich dabei aus Eiweißmangel dabei schonmal gegenseitig vernascht trägt eben nicht sonderlich zur guten Sonntagslaune an Bord bei, kann dafür aber im Ethikunterricht von geneigten Pädagogen dazu mißbraucht werden, manch wegdämmernden Schüler mit einer gehörigen Portion Thrill wieder zurück ins Lehrgeschehen zu verführen...
An sich beeinhaltet Im Herzen der See alle Zutaten für ein packendes Action/Seeabenteuer. Was Regisseur Ron Howard dem Wind- und Wettergegerbten Publikum aber feilbietet, ist dabei aber maximal dünne Binnenschiffartskost.
Zu schablonenhaft sind die Auseinandersetzungen zwischen Capitain George Pollard und seinem ersten Offizier Owen Chase (Chris Hemsworth), als daß eine echte zwischenmenschliche Dramatik den Zuschauer in seinen Bann ziehen könnte. Zu kurz und wenig wortgewaltig sind die Wortgefechte, als daß sich das Knistern zwischen Ihnen auch in den Zuschauerbereich überträgt. Es wirkt eben einfach nur wie gespielt und wenig authentisch. Die Kerngeschäft, des schauspielens, das innere Befinden äußerlich darzustellen, kommt hier nur ansatzweise zur Geltung. Auch insgesamt hatte ich den Eindruck, daß Hemsworth auch in notleidensten Scenen viel mehr auf Rousseau's edlen wilden mit zerrißener Designerjacke von Pepe Jeans und verwegener Haarsrträne getrimmt wurde, als auf abgehalfterten Schiffsbrüchigen an der Kante zum Jenseits. Aber sei's drum. Der wirkliche Vopas liegt in der inszenierung des weißen Pottwales. Wo diese bei Melville noch einer Naturgewalt gleich kam und so etwas wie einen eigenständigen Charakter besaß, ist dieser jener nunmehr nichts weiter als einfach ein großer Fisch, der aus lauter Kurzsichtigkeit wie deppert vor den Bug der USS Essex donnert. Innerhalb von 2 min. ist die Essex dann auch schon versenkt, explodiert noch artig für das sensationsgeile Publikum und danach geht Moby Dick einfach wieder seiner Lieblingsbeschäftigung, ein bißchen in den zu Wellen planschen, nach, als ob nichts gewesen wäre.
So bleiben unterm Strich nur die Kulissen positiv zu vermerken, die für sich verbuchen können, eine historisch-nostalgische Hafen-, sowie eine beklemmende Onboard Athmosphäre erzeugt zu haben. Dies sollte aber auch eine selbstverständlichkeit für eine Produktionen hiesiger Größenordnung sein. In allen anderen Belangen scheitert der Film jedoch an seinem übermächtigen literarischem Vorbild und im Falle der Ehefrau von Thomas Nickerson, der alten Sabbelhexe, beleidigt es Melville's Meisterwerk Moby Dick sogar bis aufs Blut.
Den film kann man sich eigentlich mal anschauen, für zwischendurch geeignet, aber die synchro ist so was von grotten schlecht wie in einem billigen porno.das bild ist sehr gut und der sound gut.
Absolut sehenswerter Film.Die Story glaubwürdig,nicht übertrieben und die gnadenlose Darstellung der Natur.Di Caprio hat zu Recht den Oscar bekommen.Auch die Kameraführung ist absolut top,jede Einstellung sitzt,so dass man im Geschehen ist.
Zum Bild: (mit HDR/BT2020)
Einwandfreie"Ware ".Der bislang beste veröffentlichte 4kStreifen.Zu Recht als Referenz gefeiert.Tiefenschärfe,Farben und Kontrast zeigen hier auf,was geht.Insgesamt im Blau-bis Graubereich gehalten,doch die Naturaufnahmen sehen grandios aus.Besonders die Gegenlichtaufnahmen in die Sonne behalten den authentischen Look.Kein Detail geht verloren.Das grün des Waldes,der Schnee und natürlich das Blut werden Farbecht wiedergegeben.
Tonal war das Auditorium weniger beeindruckt,Surround war auf allen Kanälen vorhanden(kein Atmos bei mir)aber ich als Freund des LFE kam nicht so auf meine Kosten.
Was aber mal gar nix am Top Film abzuwerten gilt.
Fazit: der Blu-ray (Habe mal quer reingeguckt) überlegen und muss also als 4K in die Sammlung trotz Steelbook.
Zwei richtig gute Animationsfilme in einem Steelbook vereint. Beide Geschichten sind sehr gut und auch losgelöst voneinander schaubar. Der erste Teil ist zwar der bessere, der zweite braucht sich aber auch nicht zu verstecken, da er nur unwesentlich schwächer ist.
Technisch sind beide Teile auf sehr gutem Niveau.
Sehr gutes, detailreiches, knackig scharfes Bild bei beiden Teilen. Tolle Tiefenwirkung bei beiden mit einigen guten Pop-outs.
Der Ton ist ebenfalls sehr gut. Tolle räumliche Abmischungen mit ordentlicher Dynamik (4,5 von 5).
Auch die Extras sind ordentlich. Besonders gut natürlich die Minions-Filmchen.
Eine richtig gute Liebeskomödie mit zwei sehr sehr guten Hauptdarstellern, die wunderbar miteinander harmonieren. Die Komödie schafft es auch, nicht ins kitschige abzudriften. Das Set ist auch sehr gut, genauso wie die gesamte Optik inklusive Maske und Kostümen.
Das Bild ist sehr gut. Eine sehr gute Schärfe mit reichlich Details und frischen Farben.
Der Ton wird genrebedingt zwar nicht besonders gefordert, ist aber insgesamt sehr gut abgemischt. Gute, wenn auch eher dezente räumliche Effekte.
Die Extras sehen nur auf den ersten Blick nach reichlich aus, bei genauerem Ansehen wird man aber mit reichlich Wiederholungen abgespeist. Es reicht quasi, sich das Making of anzusehen.
Wir brauchen hier garnicht über die Qualität der Filmreihe zu sprechen! Das ist jedem bekannt! ;-)
Wichtig ist hier einfach nur die tatsache das diese Filmreihe Kult ist und deswegen in jede Sammlung gehört!! Man sollte bei so Filmen nicht all zu streng mit der Bewertung sein! ;-) Wichtig ist das man Spaß hat sich den anzuschauen! Ein typischer 80er Jahre "cooler Cop" Kultklassiker, der der ganzen Familie viel Spaß beschert... :-)
Wobei man hier sagen muss das es wahrscheinlich auch die DVD getan hätte! Denn es geht hier wirklich nur um die Story! :-)
In erster Linie soll dieser Film Spaß machen! Diesen Soll hat er auch absolut erfüllt!! :-) Zweifelsohne gehöhren Robert de Niro und Sylvester Stallone zu den Schauspielern der alten Schule! Was den Film so gut macht! Wichtig zu wissen... es ist KEIN Rocky abklatsch. Einfach nur eine nette ruhige Komödie. :-) So einen Film schaut man sich gerne Sonntag nachmittags an.
Natürlich darf so ein Film nicht in meinen reihen fehlen!
Fazit: Einfach mal zurücklegen, schmunzeln und genießen! :-)
Als erstes zum Film: Für mich als Stallone Fan war es klar das ich mir diesen Film zulegen werde/muss!! Ich weiß nicht warum aber dieser Film hat mich in seinen Bann gezogen! :-D Ich hab ihn mir bereits drei mal angeschaut und freue mich immer noch wie ein kleines Kind wenn ich ihn sehe! Gute Story mit guten Schauspielern! Sollte man sich mal anschauen! ;-)
Zum Bild und Ton: Das Bild ist SUPER! Da gibt es rein garnichts auszusetzen! Der Ton ist auch Klasse!! Hier gibt es ebenfalls nichts zu kritisieren! Deutsch DD 5.1
Extras: Naja... Da bedarf es nicht der vielen Worte! Was aber auch irgendwie überhaupt nicht schlimm ist, wenn man, so wie ich, die bekannte Rosarote Stallone-Brille trägt! ;-)
Das Remake hat mir sehr gut gefallen. Eine sehr gute und kurzweilige Komödie, die für viele Lacher sorgt.
Die Bildqualität überzeugt voll und ganz. Ebenso der Ton, der jedoch nicht in HD (deutsch) vorliegt. Die Extras liegen im Durchschnitt.
Fazit: Ich für meinen Teil kann eine Kaufempfehlung aussprechen, wobei dem ein oder anderen das Ausleihen des Films ausreichen wird.
Ein toll inszenierter Polit-Thriller von Steven Spielberg. Detailreiche Setgestaltung an historischen Orten und ein überzeugend spielender Tom Hanks machen diesen Film zu einem absoluten Highlight! Die Bildqualität ist spitze. Ebenso der Ton. Leider fehlt jedoch eine deutsche HD-Tonspur. Die Extras fallen mittelmäßig aus.
Lone Wolf & Cub ( Teil 1) - Das Schwert der Rache:
Basierend auf dem Manga von Kazuo Koike und Goseki Kojima erzählt Kenji Misumi's Okami - Das Schwert der Rache die Geschichte des begnadeten Schwertkämpfers Ogami Itto.
Ogami ist oberster Schafrichter des Shoguns und fällt einer Intrige des Yagyu-Clans zum Opfer, welcher seine Familie töten lässt. Nur Ogami und sein Sohn können fliehen. Von nun an wandert er mit seinem kleinen Sohn Daigoro durchs Land und arbeitet als Auftragskiller. Dabei trachten ihm allerhand illustre Gestalten nach dem Leben.
Der erste von insgesamt sechs Filmen der Okami-Reihe bietet eine klasse Atmosphäre und sehr gute Charakterzeichnung. Tomisaburo Wakayama in der Hauptrolle hat eine tolle Präsenz und wirkt ebenso sympathisch wie geheimnisvoll. Die schönen Settings tragen zur tollen Atmosphäre bei. Die Kämpfe sind genretypisch recht kurz und knackig. Es geht schön blutig zur Sache mit literweise Kunstblut und abgetrennten Gliedmaßen. Besonders im Finale geht es diesbezüglich ab und es gibt einiges an tollen Waffen, die zum Einsatz kommen. Während des gesamten Films kommt keine Langeweile auf und man wird bestens unterhalten.
8,5 / 10
Das Bild ist an sich sehr ordentlich. Etwas Grieseln ist manchmal zusehen und auch einige Momente mit schwachem Kontrast aber ansonsten bekommt man in Anbetracht des Alters gute Schärfe geboten, so dass in Nahaufnahmen sogar einzelne Poren zu erkennen sind.
Der Ton ist etwas schwach und ohne Details. Insgesamt recht frontlastig und der Bass ist etwas schwach.
Story: 8,5 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Lone Wolf & Cub ( Teil 2 ) - Am Totenfluss:
Der Yagyu-Clan beauftragt eine Gruppe gefährlicher Killerinnen, Ogami und Daigoro ausfindig zu machen und zu töten, während dieser selbst auf der Suche nach einer bestimmten Person ist, welche eine seltene Rezeptur bei sich trägt.
Okami 2 - Am Totenfluss ( aka Der unbesiegbare Samurai ) erschien, wie der Erstling im Jahr 1972 und führt die Geschichte Ogami Itto's und seinem Sohn fort und schafft es, den Vorgänger zu übertreffen. Die Atmosphäre ist klasse und es gibt jede Menge gute Action. Wenn Ogami seine zahlreichen Widersacher in spektakulärer Manier ins Jenseits befördert, regnet es Kunstblut und die Blutfontänen schießen nur so aus seinen Feinden. Klasse sind auch die detaillierten Nahaufnahmen, abgetrennter und auf den Biden fallender Körperteile! Herrliches Chambara-Kino!Die Kämpfe sind nicht nur zahlreicher, sondern auch weitaus brutaler. Der kleine Daigoro rückt hier auch mehr in den Fokus und darf seinen Vater in so mancher Situation tatkräftig unterstützen. Die verschiedenen Charaktere sind wieder klasse und auch die unterschiedlichen Locations, ob im Wald, auf dem Schiff oder zum Schluss in der Wüste, sorgen für reichlich Abwechslung und Kurzweil.
Tolle Fortsetzung, die definitiv Lust auf mehr macht!
9 / 10
Das Bild ist gut restauriert worden und bietet bis auf gelegentliches Filmkorn und wenige Unschärfen eine gute Schärfe, so dass man auch Details wie einzelne Poren gut erkennen kann. Was die Farbgebung angeht bekommt man hier sattes Bild geboten.
Der Ton ist eher frontlastig aber klar und schön verständlich. Alles in allem solide.
Story: 9 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Lone Wolf & Cub ( Teil 3 ) - Der Wind des Todes:
Auf ihrem Weg auf dem "Pfad der Hölle" begegnen Ogami und Daigoro einer gefangenen Prostituierten, welche von ihren rechtmäßigen Besitzern zurück gefordert wird. Okami beschützt sie und nimmt stellvertretend die Wasserfolter und das rituelle Buri-Buri auf sich. Beeindruckt von Okami's Nehmerqualität, heuern die Folterer ihn daraufhin an, den örtlichen Fürsten zu ermorden, welcher jedoch eine ganze Armee zu seinem Schutz befehligt.
War der 2. Teil der Okmi-Reihe noch vollgepackt mit Action, lässt es Regisseur Kenji Misumi im 3. Ableger deutlich ruhiger angehen und räumt der Handlung sowie den Charakteren sehr viel Platz ein. Action gibt es nach wie vor, nur wird diese eher sehr punktuell, nahezu sparsam eingesetzt. Trotzdem kann über weite Strecken eine gute Spannung und Atmosphäre gehalten werden, besonders die erste Hälfte ist sehr gut. Ab der Mitte kommt die eine oder andere Länge auf und es zieht sich etwas bis zum Finale. Hier bekommt man dann aber wieder richtig viel und vor allem gute Action serviert, mit einer schön großen Schlacht gegen eine ganze Armee. Der Kinderwagen kommt hier klasse zum Einsatz und hält erneut eine kleine Überraschung bereit. Alles in allem ist "Der Wind des Todes" schwächer als der Vorgänger, unterhält im Großen und Ganzen aber immer noch gut.
Knappe 7 / 10 Punkten
Das Bild ist insgesamt gut und bietet in Nahaufnahmen auch einzelne Details. Ansonsten ist es insgesamt sehr sauber und bis auf ein paar Unschärfen, gut restauriert worden.
Auch hier ist der Ton recht frontlastig aber ansonsten schön klar.
Story: 7 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Lone Wolf & Cub ( Teil 4 ) - Die tätowierte Killerin:
Ogami erhält den Auftrag, die berüchtigte tätowierte Killerin Oyuki zu töten, welche sich ihres Zeichens auf einem persönlichen Rachefeldzug befindet. Zudem bekommt Ogami es mit einem ehemaligen Widersacher, einem Samurai der Yagyu zu tun, welcher eine, seiner Meinung nach ungerechtfertigte, frühere Niederlage gegen Ogami wieder wettmachen will.
Der 4. Teil der Lone Wolf & Cub Reihe zieht wieder ordentlich an, was das Tempo angeht. Die tätowierte Killerin Oyuki ist ein klasse Charakter, den ich persönlich gerne etwas mehr gesehen hätte. Nach einem klasse Intro dauert es nämlich erst eine ganze Weile, bis man sie wieder zu Gesicht bekommt. Die Story ist dennoch klasse mit dem 2. Plot um Ogami's Rivalen.
Es gibt jede Menge brutaler Fights und das alles wieder in tollen Locations, wie z.B. dem Buddhatempel und natürlich dem tollen Finale im Steinbruch ( oder Kiesgrube ). Novum in der Reihe ist auch, dass Ogamis Gegner weitaus mächtiger sind, als die bisherigen Kontrahenten, zumindest sein ehemaliger Rivale. Ogami trägt deutliche Spuren und schwere Verletzungen von dieser Schlacht. Atmosphärisch, wie Action- und Tempomäßig geht Teil 4. wieder richtig gut ab und ist definitiv empfehlenswert für Fans des Genres.
8,5 / 10
Das Bild ist insgesamt auch hier sehr gelungen. Einzelne Details sind in Nahaufnahmen ganz gut zu erkennen. Farben wirken soweit ordentlich.
Der Ton ist eher frontlastig aber klar und schön verständlich. Solide Leistung.
Story: 8,5 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Lone Wolf & Cub ( Teil 5 ) - Der weiße Pfad der Hölle:
Der 5. Teil der Okami Reihe, "Der weiße Pfad der Hölle" kommt eine Ecke düsterer daher als seine Vorgänger. Die Handlung weiß wieder auf andere Weise zu überzeugen und so muss Ogami Itto sich die Informationen für seinen neusten Mordauftrag von 5 verschiedenen Gegner erkämpfen, die ihn und seine Fähigkeiten damit auf die Probe stellen wollen, um sicher zu gehen, dass er der Richtige ist.
Die Story wartet mit stets interessanten Gegebenheiten auf, Daigoro z. Bsp. wird in einen Diebstahl verwickelt, als eine berüchtigte, gesuchte Taschendiebin ihm auf der Flucht, ihre Beute in die Hand drückt. Er wird gefasst und öffentlich mit Stockschlägen bestraft, weil er sie nicht verraten will, selbst als sie sich schlechten Gewissens schon gestellt hat, damit er verschont wird, verneint der Kleine, dass er die Beute von ihr bekommen hat. Action gibt es an sich recht viel, auch wenn alles meist etwas ruhiger inszeniert wirkt. Bis auf einige Ausnahmen ist dieser 5. Teil etwas weniger blutig und hat weniger Gemetzel als noch im Vorgänger. Dennoch bekommt man viele schöne Schwertkämpfe zu sehen. Die finale Schlacht ist dann sehr ausgedehnt und das bisher beste Finale der Reihe mit tollen Fights und jeder Menge Blut und Gemetzel. Als es dann zum Schluß dazu kommt, dass Ogami seinen Auftrag ausführt, wird der deutlich rauhere und düsterere Atmosphäre nochmal deutlich, denn er soll hier eine ganze Familie, mitsamt der kleinen Tochter töten, was er auch ohne zu zögern macht. Der weiße Pfad der Hölle ist ein sehr rauher und weiterer guter Teil der tollen Kultreihe.
8,5 / 10
Das Bild hat 2-3 Unschärfen und ist ansonsten sehr gut restauriert worden. Insgesamt ist es sehr sauber und in Nahaufnahmen erkennt man Details sehr gut. Farben und Kontrast sind ordentlich für das Alter.
Insgesamt ist auch beim 5. Teil der Ton nichts besonderes aber solide.
Story: 8,5 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Lone Wolf & Cub ( Teil 6 ) - Blutiger Schnee:
Um Ogami endgültig zu töten, soll dieser offiziell zum Staatsfeind erklärt werden, was jedoch den Gesichtsverlust des Yagyu-Clans zur Folge hätte. Retsudo Yagyu schickt nun seine Tochter, welche mit einem gefährlichen Messer-Jonglierstil kämpft, um Ogami ein für alle Mal zu töten. Zusätzlich macht sich Retsudos unehelicher Sohn Hyohei, Anführer seines eigenen Clans, den Tsuchigumo, ebenfalls auf die Jagd nach Ogami. Nachdem sie jedoch scheitern beginnen sie, jeden, der in irgendeiner Form ( als Verkäufer oder Gastwirt etc. ) in Kontakt mit Ogami und Daigoro kommt, zu töten.
Dieses letzte Kinoabenteuer von Itto Ogami und dessen Sohn Daigoro ist ein sehr guter und würdiger Abschluss der Reihe, wobei es auch hier kein wirkliches Ende gibt. Eher ist der Film als solcher ein weiteres Abenteuer der beiden mit einem offenen Ende, welches vermuten lässt, dass man wohl noch weitere Filme geplant hat.
Die Atmosphäre ist, trotz einer guten Dosis Action recht ruhig und man bekommt stellenweise das Gefühl, dass es dieses Mal tatsächlich bedrohlich für die beiden werden könnte.
Die Kämpfe sind wieder sehr gut inszeniert und auch abwechslungsreich mit verschiedenen Gegnern, die es zu besiegen gilt. Schönes Highlight sind ein mal der Kampf gegen die Ninja in dem kleinen See-Haus und das Finale gegen die Skifahrenden Feinde auf einem verschneiten Berg. Auffällig bei diesem Teil ist der funky Siebziger Soundtrack, wie man ihn eher in einem Shaft-Film erwarten würde. Passt nicht ganz aber kommt an sich nicht schlecht rüber.
Der 6. und leider letzte Teil reiht sich nahtlos ein und es hätte meiner Meinung nach gut und gerne so weiter gehen können, da die Abenteuer des einsamen Wolfes und seines Kindes stets kreativ und interessant gestaltet waren, so dass jeder Teil für sich ein gutes Werk geworden ist ohne große Ausreißer.
8 / 10
Wie bei den Vorgängern ist auch beim 6. Teil eine, dem Alter entsprechend gute Bildqualität vorhanden. Nahaufnahmen lassen Details sehr gut erkennen, ansonsten ist das Bild sehr sauber und bis auf einige wenige kleine Unschärfen, frei von Verschmutzungen oder dergleichen.
Der Ton ist klar und sauber. Detaillierten Raumklang gibt es auch hier nicht bei der frontlastigen 2.0 Mono-Spur. Alles in allem ordentlich.
Story: 8 / 10
Bild: 3,5
Ton: 2
Als Extra gibt es noch ein 16-seitiges Booklet, ansonsten gibt es nur Trailer.
Gesamtfazit: Klasse Filmreihe, die sich jeder Asienfan ansehen sollte!
Übrigens ist der Film Shogun Assassin ein ca. 80 - minütiger Zusammenschnitt der ersten beiden Filme. Wem dieser also schon gefallen hat, der wird definitiv auch seine Freude an der kompletten Reihe haben. Klare Kaufempfehlung!
Ein weiterer Film für die Rubrik "muss man gesehen haben!". Klasse Film!! Fesselt einen von Anfang bis Ende! Ein Meisterwerk von Roland Emmerich. Super spannender und mitreißender Film. Ich habe ihn damals im Fernsehn gesehen und war hin und weg. Habe mir diese Blu-Ray natürlich sofort gekauft als ich sie in den Händen hielt. Bild und Ton sind auch super. Da liegt es nahe, dass der Streifen zu einem zu einem super Erlebniskino für zuhause wird! Roland Emmerich hat es wieder einmal mehr geschafft die Leute zu begeistern. :-)
Ghostbusters ist ein absolutes muss für jeden Sammler! Die Filme sind super!! Ich habe diese Blu-Ray´s geschenkt bekommen und hab mich total gefreut. Humor gepaart mit ein wenig Grusel führt zu einem netten Unterhaltungswert. Ein gelungenes Quartet, angeführt von Bill Murray und Dan Aykroyd. Was die Klasse von Ernie Hudson und Harold Ramis aber kaum schmälert. Die Box an sich ist selbstverständlich das zusätzliche Highlight. Schöne Slimer Figur, schönes Design und schönes Steelbook! :-) Weswegen sie in jedes Regal gehört!
Würdiger und actionreicher Abschluss der Panem-Reihe.
Die BD ist technisch auf höchstem Niveau. Das Bild ist knackscharf und der Schwarzwert ist perfekt. Der Sound ist bombastisch und lässt das Heimkino erzittern. Die Dialoge bleiben zu jederzeit knackig und klar.
Reporterin Karen ist nach der Begegnung mit einem Stalker traumatisiert und begibt sich mit ihrem Mann in das Sanatorium von Doktor Waggner. Karen glaubt sich jedoch weiter verfolgt, während um das Gelände von Bestien gerissene Rinder gefunden werden. Bei einer nächtlichen Patrouille wird ihr Mann verletzt und das wahre Grauen beginnt sich zu entfalten.
THE HOWLING ist ein granioser Werwolf Film von Regisseur Joe Dante. Der Streifen punktet mit einer sehr realistischen, dreckigen und atmosphärischen Inszenierung entgegen des häufig eher comichaften Stil Dantes. Hinzu kommen natürlich hervorragende handgemachte Werwolf und Horror Effekte sowie einige Härten für einen Film, der heute erstaunlicherweise mit Jugendfreigabe vorliegt.
Das Bild ist grundsätzlich ganz gut, wirkt aber vor allem in dunklen Szenen recht weich und hat einen eher gräulichen Schwarzwert. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.
Die Ausstattung der Blu-ray bietet erfreulicherweise deutlich mehr Bonusmaterial als das Single Release. Zudem kommt das limitierte Mediabook mit einem schönen Booklet sowie einer individuellen Nummerierung. Nummer 157 von 666 befindet sich in meiner Sammlung.
THE HOWLING - DAS TIER gehört zu den essentiellen Werwolf Filmen mit genialen Effekten, einer guten Story und einer starken Horroratmosphäre. Für Genre Fans ist der Streifen ein Must-Have.
Die fünfte und leider letzte Staffel von Anger Management.
Das Bild ist klasse, der ton ist immer noch top. Die story ist klasse. Was ich schade finde ist das es kein Bonusmaterial gibt. Keine Outtakes Interviews usw
Ich bin begeistert! Den Film habe ich im Kino schon in 3D gesehen und dort haben mir die 3D Effekte nicht so gut gefallen, aber jetzt auf Blu-ray...WOW! Viel besser als im Kino!! Dazu trägt natürlich auch die bessere Bildqualität als im Kino bei ;)
Nunja, dass Bild ist im 3D Betrieb wirklich klasse, auch wenn es dann doch noch deutlich bessere 3D Filme gibt. Jedoch gibt es hier sonst nichts zu meckern. Das Bild ist einfach klasse!
Beim Sound reicht für mich ein Wort: REFERENZ! Denn die DD 5.1 Tonspur ist absolut Bombastisch und die Surroundeffekte sind der Wahnsinn! Werde mir den Film aber irgendwann auch noch im O-Ton mit der HD-Tonspur ansehen.
Bei den Extras ist auch eine Menge für jeden Fan dabei. Da kann man durchaus noch ein paar Minütchen vor dem TV verbringen.
Im Kino schon vorzüglich amüsiert und unterhalten gefühlt und jetzt auf Blu-ray auch wieder. "Guardians of the Galaxy" ist für mich der Überraschungshit 2014. Am besten finde ich persönlich ja Rocket und Groot, die zwei haben für mich den Film zu dem gemacht, was er letzten Endes geworden ist.
Das 3D-Bild der Blu-ray ist absolut klasse, der wechsel zwischen 16:9 Vollbild und 21:9 Cinemascope geht vollkommen in Ordnung und fällt gar nicht mal so sehr auf wie man meinen könnte. Auch die reine Bildqualität ist der absolute Hammer. So muss ne Blu-ray aussehen, aber das kennen wir ja von Disney auch nicht anders!
Die dt. DTS-HD HR 5.1 Tonspur ist eine Wucht. Super geile Surroundeffekte, ein satter Bass. Was will man noch mehr? Referenzverdächtig!
So gut die Blu-ray auch ist, hat man leider beim Bonusmaterial ordentlich gespart.
Hier haben die Regisseure ganze Arbeit geleistet. Sehr gute und spannende Atmosphäre ebenso wie die Darsteller, die hier eine tolle Leistung abliefern. Richtig starker Psycho Thriller der aus relativ wenig Story sehr viel raus zu holen weiß. Hier wird nach und nach die Persönlichkeiten der Hauptdarsteller aufgedeckt und es bleibt dauerhaft spannend. Dazu passend einige heftige Szenen und Psycho Spielchen. Das ganze wirkt auch nicht unlogisch so das man den Film in vollen Zügen genießen kann.
Story:
Madrid in den 50ern - Die Schneiderin Montse (Macarena Gomez) leidet an Agoraphobie und schafft es nicht ihre Wohnung zu verlassen. Seit Mutter und Vater gestorben sind, kümmert sie sich um ihre jüngere Schwester als Eltern Ersatz. Als Nachbar Carlos aus dem oberen Stockwerk die Treppe runter fällt und sich das Bein bricht, wird eine Kette von Umständen in Gang gesetzt, die die Geschwister vor gewaltigen Herausforderungen stellt. Montse nimmt den Verletzten heimlich bei sich auf und beginnt ihn zu pflegen. Von der streng autoritären Erziehung des sadistischen Vaters zerfressen, entwickelt Montse eine seltsame Obsession zu ihrem Nachbarn und setzt alles daran, dass er die Wohnung nicht verlassen kann. Als die jüngere La Niña erkennt, dass die große Schwester abnormales Verhalten an den Tag legt und nach Wegen sucht, um den eingesperrten Carlos aus seinem Gefängnis zu befreien, wird eine Spirale der Gewalt in Bewegung gesetzt, die nur im Chaos enden kann.
Bild: Neutrale Farbgebung passend zum Kammerspiel. Gute Grundschärfe und einen sehr guten Schwarzwert. Positiv auch keine Körnung in dunklen Szenen - somit einer BD würdig.
Ton: Kräftig und Dynamisch hier gibt es nichts zu bemängeln.
Extras: Unter anderem ein Alternatives Ende und Entfernte Szenen - Rest siehe oben!
Fazit:
Zwei Schwestern, wie sich nicht unterschiedlicher sein könnten, durchleben in diesem starken Melodrama eine Gradwanderung der Gefühle und entdecken zwischen Hass und Liebe, dass sie sich einander näher sind, als sie glauben. MACARENA GOMEZ spielt hier mit viel Facetten eine bemitleidenswerte, psychisch gestörte Frau mit einem sonderbaren Verhältnis zur Liebe und lässt so selbst den berühmten Thriller Misery etwas blass aus sehen. Beide Filme sind thematisch ähnlich - Shrew’s Nest erforscht jedoch detaillierter die Umstände des Handelns und schockiert am Ende mit tragischen Familienkonstellationen. Dem Zuschauer dürften nach dem Ende noch einige Gedanken durch den Kopf gehen - so sollte ein Psycho Thriller wirken.
Alles richtig gemacht - somit klare Empfehlung für diesen Streifen!
Der Film ist ein sehr unterhaltsamer Fantasystreifen. Eine super Story und Action und Humor! Von mir gerne als "Sonntagsfilm" bezeichnet!! Filme die man sich Sonntag Nachmittags gemütlich anschaut. :-) Dieser Film wird gerne als Flop betitelt. Was meiner Ansicht nach aber absolut nicht den tatsachen entspricht! Sicherlich ist es nicht der absolute Überfilm mit Sean Connery, aber auch nicht der schlechteste!!
Codename UNCLE ist eine moderne Kinoadaption der Fernsehserie SOLO FÜR ONKEL von Guy Ritchie.
Ritchie ist damit eine schöne Hommage an den Agentenfilm der 60er Jahre gelungen ohne dabei zu sehr ins Absurde abzudriften. Der Film besticht und einen sehr gut getroffenen Humor und ein tolles Setting das sichtlich bemüht ist die 60er Jahre aufleben zu lassen. Besonders gelungen bei den Szenen in Ostberlin mit Trabi-Verfolungsjagd, aber auch das Rom-Setting gefällt durch seine tollen Kulissen und Kostüme. Man ist darüberhinaus sichtlich bemüht den Film sich selbst nicht allzu ernst nehmen zu lassen. Der Film driftet zwar nie ins Alberne, hat aber trotzdem eine gute Portion Selbstironie an Bord.
Auch wenn ich Henry Cavill als Superman nicht allzu ideal finde, als Napoleon Solo macht er eine gute Figur. Noch besser kommt der russische KGB-Agent, gespielt von Armie Hammer rüber. Alicia Vikander ist ebenfalls ein süßes Schnuckelchen.
Fazit: Sehenswert - vor allem für Freunde klassischer Agentenfilme. 4/5
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Bild: Die Bildqualität liefert bestes HD-Bild wie man es von einem aktuellen Blockbuster erwarten darf. Sehr hohe Schärfe auch in dunklen Szenen und kärfitge, satte Farben. 5/5
Ton: Ebenfalls klasse abgemischt. 4,5/5
Extras: Entsprechen weitestgehend den Standard-Features. Ganz nett, aber jetzt auch nichts Sensationelles dabei. Die üblichen Beweihräucherungen. Leider kein Trailer. Wendecover vorhanden.
Das schöne an diesem Film ist das er wirklich absolut keinen Sinn macht, aber trotzdem super anzuschauen ist! Zwei Stunden pures Vergnügen! Ich habe ihn im Kino gesehen und war hin und weg! Von der ersten Minute an sofort gefesselt! Da war es eigentlich nur zu klar das ich mir diesen Film auch auf Blu-Ray kaufen werde! Der Film ist perfekt dafür geeignet um einfach mal das Gehirn abzuschalten! :-) Hoffentlich wird der Nachfolgerfilm genau so super wie Fury Road!! Ich werde ihn mir jedenfalls auch anschauen! :-D Ich kann diesen Film nur weiterempfehlen!
Selbstverständlich ist es wichtig diesen Film mit einer ordentlichen Portion Humor zu nehmen und auch nicht all zu viel zu hinterfragen!! ;-)
Der erste Teil ist noch richtig gut, der zweite doch recht mühsam. Beim zweiten Teil nur noch eine Anreihung von Actionszenen bei nicht vorhandener Handlung und im Prinzip eine Wiederholung des ersten Teils. Der erste Teil war noch kultig.
Das Bild ist beim ersten Teil auch deutlich besser und bietet eine sehr gute Schärfe mit reichlich Details. Beim zweiten Teil ist es etwas wechselhaft und teilweise kann man nicht wirklich von Schärfe sprechen.
Der Ton ist beim zweiten Teil dynamischer, druckvoller abgemischt und deutlich besser als beim ersten Insgesamt aber noch 4 von 5.
Die Extras halten sich insgesamt ziemlich in Grenzen, wobei die beim zweiten Teil etwas besser sind.
Captain America: The Winter Soldier ist der dritte Film in der 2. Phase des Marvel Cinematic Universe und meine Fresse, ist das ein grandioser Film. Ich habe ja schon im Vorfeld gehört, dass der richtig gut sein soll, aber dass der mich gleich so aus den Socken hauen wird, habe ich überhaupt nicht erwartet. Den ersten Captain America empfinde ich ja als ganz guten Origin-Film, der in der zweiten Hälfte die Tendenz hat ein bisschen zu langweilen. Dieser Film ist allerdings allen vorangegangenen Filmen im MCU weit überlegen. Der Film funktioniert auf so vielen Ebenen als Actionfilm und politischer Thriller. Eben letzteres ist auch jenes, das wirklich zu Cap passt wie die Faust auf's Auge. Zum ersten Mal wird hier auch der Charakter Falcon eingeführt und eben der namensgebende Winter Soldier, der leider etwas zu kurz kommt und dessen Identität man möglicherweise schon vorhersehen kann. Trotzdem ist der Film sowas von klasse, dass ich den von allen MCU-Filmen in den ersten zwei Phasen, am besten finde. Sollte man auf keinen Fall verpassen.
Das Bild und der Ton sind wie gewohnt sehr gut, in diesem Falle sogar auch wieder referenzwürdig. Ich habe hier rein gar nichts zu kritisieren. Das Bild ist gestochen scharf und stets sehr detailliert und der Ton ist perfekt abgemischt. Top !
Bei den Extras muss ich leider einige Abstriche machen. Komischerweise sind die Extras auf dieser BD noch etwas magerer bei den Vorgängern. Wer die Blu-Rays von den Vorgängern bestitzt, der weiß was einem hier in Sachen Bonusmaterial erwartet.
Die Fortsetzung ist zwar nicht ganz so gut wie der Erstling, aber auch nicht viel schlechter. Es wird eine vollkommen neue Geschichte erzählt, die auf den ersten Teil aufsetzt, aber nicht nicht voraussetzt, dass man diesen gesehen haben muss. Die Minions bekommen nach dem Erfolg im ersten Teil etwas mehr Präsenz.
Die technische Umsetzung der BD ist wieder einmal sehr gut. Ein sehr gutes Bild, sowohl in 2 D als auch in 3D. Die Farben sind kräftig, Schwarzwert ist sehr gut und die Schärfe super.
Der Ton liegt "zwar" wieder nur in DTS vor, ist aber recht dynamisch abgemischt und mit einer sehr guten Räumlichkeit versehen.
Einer der besten Animationsfilme mit einer guten, witzigen Geschichte. Und dies nicht nur wegen der heimlichen Stars, den Minions. Man kann zwar den Verlauf (das Ende) der Geschichte halbwegs vorhersehen, was den Spaß aber keinesfalls mindert. Tolle Charaktere, wobei mich Dr. Nefario extrem an Professor Hubert J. Farnsworth aus Futurama erinnert hat.
Das Bild ist sehr gut und bietet keinerlei Anlaß zur Kritik. Tolle Tiefe, witzige Pop-Outs, sehr gute Schärfe, reichlich Details und knallige Farben.
Auch der Ton ist sehr gut (4,5 von 5). Eine wirklich gelungene Abmischung in Bezug auf Räumlichkeit und Dynamik.
Die Extras befinden sich sämtlich auf der 2D Disc.
"Mein Freund, der Delfin" ist ein ausgesprochen emotionaler Film für die ganze Familie! Eine positive Überraschung auf jeden Fall!
Auch technisch wird hier oberstes Niveau geboten, sowohl bei der tollen Bildqualität, als auch beim gut abgemischten Sound.
Die Romanvorlage war ganz solide und ich muss sagen der Film hat ein ähnliches Level da man sich recht nah an die Vorlage hält. Für das Recht geringe Budget sind die Effekte sehr gelungen, wodurch auch eine sehr gute Action zu sehen ist. Die Endzeit Alien Invasion Atmosphäre ist ganz ordentlich, wobei die Story im mittleren Teil zum leichten Schmalz wird. Hauptdarstellerin Cloe Grace Moretz ist sehr niedlich anzuschauen, wobei sie Schauspielerisch jetzt nicht groß brilliert. Man merkt halt deutlich dass der Cast in erster Linie nach Optik gecastet wurde. Einzig Maika Monroe als aggressive Wringer ragt da etwas heraus. Die Story ist sehr wendungsreich gestaltet, mit einer guten Grundspannung. Aber kommt halt nicht über mittelmaß hinaus. Einen zweiten teil wird es vermutlich nicht geben da der Film obwohl es das dreifache des Budgets eingespielt hat, weit hinter den Erwartungen von Sony blieb (blöd wenn man gegen Star Wars antritt), aber macht nichts, der zweite Roman war eh recht mies.
Aus technischer Sicht ist die BD eine Referenz BD, mit tollen Farben, keinerlei Filmkorn trotz einiger dunkler Szenen und tollen Details.
Der englische Ton ist sehr brachial, kristallklar mit tollem Detailliertem Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat diverse Trailer, 3 Minuten Outtakes und 35 Minuten an Making of Features.
Story: Guter Westernroadmovie, der allerdings recht langweilig anfängt und erst nach der Hälfte an Spannung aufnimmt. Ansonsten ist die Story recht gut erzählt und ab einem gewissen Punkt fesselt einen der Film auch.
Bild: einige Unschärfen und Hintergrundunschärfen
Ton: kraftvoller und klarer Sound, könnte bei den Dialogen etwas mehr Soround vertragen
Die Charaktere werden sehr gut gespielt & die Story überzeugt. Wenn es etwas lauter wird ist der Ton wirklich klasse, das Bild wirkt teilweise etwas zu dunkel.
Ach schade, was hätte man alles machen können, aber so.....bin nach wie vor sehr enttäuscht. Ich habe meine Meinung zum Film in nem Blog verfasst: http://www.bluray-disc.d...kinoreview
Vor allem könnte man die Franchise mal etwas brutaler machen, so wie es im ersten Teil (und auch noch tw. im zweiten) der Fall war.
Bild und Ton ist alles okay. Nicht mal bei den Extras kann der Film glänzen. Vielleicht hätten ein paar zusätzliche Szenen noch was erklärt, aber es hat ja nicht mal zum nem Kommentar gereicht.
3D empfand ich, mal wieder, als sehr überflüssig und hat den Film keinen Milimeter vorran gebracht.
Hugh Glass ist ein Jäger und Abenteurer im 19. Jahrhundert. Während er auf Jagd ist, werden seine Kameraden, die die Felle zum Verkauf vorbereiten von einem Indianerstamm überfallen und beraubt. Sie können mit ihrem Boot fliehen, müssen sich jedoch eine Strategie überlegen, wie sie den Rothäuten entkommen können, die ihnen auf der Spur sind. Glass schlägt die Flucht nicht auf dem Boot fortzusetzen sondern per Fuss. Doch John Fitzgerald ist anderer Meinung und so langsam geraten die beiden aneinander. Als Glass von einem Bären lebensgefährlich verletzt wird und Fitzgerald auf ihn aufpassen soll, lässt dieser ihn im Stich und tötet seinen Sohn. Glass ist nun ganz auf sich allein gestellt, rappelt sich wieder auf und macht sie auch die Jagd nach Fitzgerald.
Bild: 4,8/5
Sehr schönes Bild und wundervolle Landschaftsaufnahmen in den Wäldern und Gebirge Canadas. Die Schärfe ist sehr gut, die Farben sind manchmal etwas blau-grau gehalten, was aber zur Stimmung gut passt, der Kontrast ist sehr gut. Durchgehend tolle Bildqualität.
Ton: 4/5
Der Ton liegt leider nur in DTS vor. Warum man dem Film keine deutsche DTS HD MA Spur gegönnt hat, ist unverständlich. Der Score ist genial, super Soundtrack. Die Effekte wie z.B. das Wasserplätschern kommen sehr gut rüber. Das einzige was man hier bemängeln kann sind die etwas zu leisen Dialoge, wenn die Musik und die Effekte laut sind. Manchmal versteht man die Dialoge nicht besonders gut. Ansonsten ist der Ton in Ordnung.
Extras:
* Aufbruch in eine unbekannte Welt
* Bildergalerie
Wenig Bonusmaterial.
Verpackung:
Obwohl ich eigentlich Steelbooks mit matter Oberflächer meist weniger schön finde, ist dieses sehr gut gelungen, da es einen leichten Schimmereffekt hat und die Schrift bzw. der Titel glänzt. Das Frontcover zeigt DiCaprio und das Backcover Hardy. Es ist kein Rahmen und keine Prägung vorhanden, der Innendruck ist fabrig. Die Infos befinden sich auf dem Beiblatt.
Der Film dauert ca. 156 Minuten und ist keine Minute langweilig. Die Story beruht auf einer wahren Begebenheit und DiCaprio leistet hier eine ausgezeichnete schauspielerische Leistung. Dafür hat er wirklich einen Oscar verdient. Ein Film den ich wirklich sehr empfehlen kann!
Die "5. Welle" ist ein Alien-Invasionsfilm, der als Zielgruppe ganz offensichtlich ein jüngeres Teenager-Publikum ansprechen soll. Das ist dann auch der Haupt-Nachteil dieses Films:
Die erste halb-dreiviertel Stunde führt noch gekonnt in das Szenario der Alien-Angriffe und der Auswirkungen auf die Bevölkerung bis zur 4. Welle ein - mit dem Kniff der Rückblende durchaus gelungen inszeniert.
Danach lässt das Tempo deutlich nach und die Story konzentriert sich verstärkt auf die Teenager-Perspektive (die Erwachsenen sind "raus"). Die Handlung wird aufgrund so mancher Logikfehler leider immer unglaubwürdiger und gleitet zudem ins Seichte ab - eine schmachtende Liebesschmonzette mit einem behütendem Schönling mit übernatürlichen Kräften á la "Twilight" inklusive.
Ein - jugendgerecht gestalteter - Kampfeinsatz im Irgendwo bringt dann zwar nochmal etwas Würze in den Film und endet mit einem gekonnten Twist. Zum Schluss wundert man sich allerdings, wie einfach die Aliens sich schließlich überrumpeln und verjagen lassen.
Insgesamt hat mich der Film in der zweiten Hälfte nicht mehr so richtig angesprochen, da er sich zu absichtlich auf das jugendliche Zielpublikum konzentriert und zu "Twilight"/"Divergent"-mäßig wird.
Technisch hat Sony wieder eine gelungene Blu-Ray abgeliefert: Sowohl das Bild als auch der HD-Ton können Bestnoten einheimsen.
Fazit: Zum einmal sehen ganz nett, aber kaufen werde ich mir die Blu-Ray nicht. Eine Fortzsetzung ist sehr wahrscheinlich.
Alles in allem eine nette Unterhaltung für Kinder zwischen 10 und 15 Jahren. Mein Sohn verschlingt die Bücher und kannte die ganze Story schon. Trotzdem war er begeistert. Ich fand den ersten Teil etwas besser als den 2. würde ihn mir aber nicht ansehen wenn mein Sohn nicht wäre.
Bild und Ton waren ok, dem Format angemessen.
Cassie, ihr Bruder und ihre Eltern führen ein ganz normales Familienleben. Doch eines Tages fängt die Erde an zu beben und über ihrem Haus steht ein Ufo. Die erste von fünf Wellen beginnt und fängt an die Erde nach und nach zu zerstören. Die Invasoren aus dem All wollen den Planeten für sich, deshalb muß die Menschheit ausgelöscht werden. Während die Eltern Opfer der Aliens werden, kann sich Cassie retten. Ihr Bruder wird allerdings von der US Army mitgenommen. Angeblich zu einem sicheren Ort. Das Mädchen macht sich auf die Suche nach dem Kleinen und trifft dabei auf einen jungen Mann, der sie rettet, doch Cassie kann erst mal kein Vertrauen zu ihm aufbauen. Dabei scheint er ihre einzige Rettung zu sein.
Bild: 4,9/5
Sehr nah an Referenz auf Grund der hervorragenden Schärfe, dem sauberen klaren Bild und den tollen Farben. Auch der Kontrast ist sehr gut. Das Bild weist in keiner Minute irgendwelche Mängel auf. Die Effekte sehen klasse aus und wirken nicht unecht.
Ton: 4,8/5
Hier wird eine Soundkulisse geboten wie sie zu solch einem Katastrophenfilm gehört. Guter Bass, starker Score, tolle Effekte und die Dialoge sind stets gut verständlich.
Extras:
* Entfallene Szenen
* Überlebensratgeber
* Training mit der Einheit 53
* Eine neue Welt
* Outtakes
* Hinter den Kulissen
* Sammy am Set
* Kommentare zum Film
Verpackung:
Das Steelbook wirkt finde ich leider etwas billig. Der Druck ist nicht so gut, die Oberfläche ist matt, Front- und Backcover ohne Titel oder Text, ein farbiges Innencover ist vorhanden, die Infos befinden sich auf dem Beiblatt. Im Glanz-Look mit Rahmen wäre das Steelbook deutlich schöner gelungen.
Seit langem ist "Die fünfte Welle" mal wieder ein sehr spannender Katastrophen-/Sci-Fi-Film wie man sich das wünscht. Junge Darsteller die aber überzeugend ihre Rollen spielen. Nahezu perfektes Bild und toller Ton sowie interessante Extras. Kaufempfehlung!
Sehr guter BluRay Transfer, Bild und Ton sind sehr gut, der Film an sich ist eher durchschnitt und konnte mich nicht überzeugen, vielleicht waren meine Erwartungen zu hoch. Tom Hardy spielt seine Doppelrolle dennoch sehr gut und machen den Film deshalb wirklich sehenswert. Aber vergleich zu Black Mas zieht Legend leider den kürzeren!
Film war gut habe mich gut unterhalten, UHD Bildqualität(ohne HDR/BT.2020) sieht auf mein 4k Projektor mehr als ordentlich aus, Schärfe ist extrem gut, Ton ist in deutsch leider nur dts/768kbps.
Also auch mit NUR SDR/BT.709 habe ich eine außergewöhnliches gutes 4k Bild!
Was mir noch aufgefallen ist, die Bild-Datenrate beträgt durchschnittlich NUR 25/Mbps also weit unter dem was mal im UHD-Standard versprochen wurde.
Kauf habe ich nicht bereut.
Die Musik ist natürlich Geschmackssache, aber wenn man sie mag ist das echt ein Mega Event von Slipknot und ein Pflichtkauf. Bild trotz 1080i gute 4 Punkte. Der DTS-HD Ton ist Mega ! Da wackelt die Bude. Extras dank gutem Making of noch befriedigend.
Diabolical beginnt wie ein Standard Ghost Horror aber überrascht zu einem späteren Zeitpunkt den Zuschauer bei weitem. Die Effekte sind überdurchschnittlich gut geworden, ebenso wie die Darsteller. Das ganze erinnert auch etwas an Poltergeist (neu) und Insidous wobei man hier wirklich noch eine eigene Note erkennt. Einzig echter Schwachpunkt sind die Logiklöcher die aufkommen werden. Wer sich daran nicht allzu sehr stört bekommt ein richtig guten Horror der am Ende mit Sciene Fiction Elemente überrascht. Möchte hier nichts verraten, ich sag nur sehenswert. Längen gibt es zum Glück nur selten da die Laufzeit mit ca. 84 min recht kurz ausfällt.
Story:
Das Haus der Familie Heller wird jede Nacht von unheimlichen Geisterwesen heimgesucht. Die herbeigerufenen Experten für paranormale Erscheinungen können der alleinerziehenden Mutter Madison nicht helfen - im Gegenteil, sie ergreifen bei der Untersuchung des Spuk Hauses panisch die Flucht! Madisons letzte Hoffnungen liegen bei ihrem Freund, dem Wissenschaftler Nicolai. Können sie das Böse gemeinsam aufhalten?
Bild: Ist scharf und hat auch ein guten Schwarzwert. Bin allerdings auch besseres gewohnt, von daher gute 4 Punkte.
Ton: Hier kracht es dynamisch sehr gut. Einzig die Stimmen sind manchmal etwas leise und die Effekte bzw die musikalische Untermalung wirken recht laut.
Extras: Auswahl an Trailer, sonst nix!
Fazit:
Wer auf Poltergeist und Co steht kann hier bedenkenlos rein schauen. Ein wirklich guter Mix aus Horror und Sciene Fiction der teils spannend und gruselig rüber kommt. Die Schauspieler vor allem die zwei Kinder der Mutter geben ihre Leistung zum besten. Wären da nur nicht diese Logiklöcher. Klare Empfehlung gebe ich trotzdem weil er durchgehend für Genre Fans anschaubar ist trotz kleiner Schwächen.
Der junge Programmierer Caleb hat Glück: bei einer firmeninternen Lotterie gewinnt er den ersten Preis. Und der erste Preis ist: ein einwöchiges Treffen mit dem geheimnisvollen Nathan, seinem eigentlichen Arbeitgeber und Firmengründer der Internet-Suchmaschine "Bluebook". In Nathans abgeschiedenem Domizil, weitab von jeder Zivilisation, angekommen stellt Caleb nicht nur fest, dass Nathan ein exzentrischer, egomanischer Unsympath ist, sondern dass er auch etwas unglaubliches erschaffen hat: künstliche Intelligenz mit einem eigenen Bewusstsein (was durch Caleb noch zu beweisen wäre). Doch mal wieder ist nichts so, wie es scheint..
Alex Garland ist ein klangvoller Name: der Brite war bisher hauptsächlich als Autor von Drehbüchern in Erscheinung getreten, und zwei seiner vier Drehbücher schrieb er für Danny Boyle ("28 Days later" und "The Beach" nach seinem eigenen Roman). Mit "Ex Machina" inszenierte Garland seinen ersten Spielfilm, der von Kritikern sehr wohlwollend aufgenommen wurde. Von mir persönlich wurde er nicht ganz so wohlwollend aufgenommen, davon im Folgenden mehr.
Bereits unmittelbar mit dem Betreten von Nathans Haus erzeugen die Filmemacher eine stets unheilvoll dräuende Atmosphäre, ohne dass der Zuschauer weiß, was auf ihn zukommt und ohne das großartig was passiert. Das ließe sich einerseits als gekonnt bezeichnen, da dadurch stetes Interesse geweckt und hochgehalten wird. Andererseits passiert eben tatsächlich kaum etwas, mit der Ausnahme einer erstaunlich unspektakulär gehaltenen Gewalttat.
"Ex Machina" bezieht seine Wirkung (wenn er denn auf den Zuschauer wirkt) hauptsächlich aus der luxuriösen Location, die jedoch durch ihre elektronischen Gadgets und ihre Abgeschiedenheit gleichzeitig Falle ist sowie aus den doch ab und an faszinierenden Interaktionen zwischen Mensch Caleb und Maschine Ava. Verschiedene Twists verblüffen, und die Auflösung ist ebenfalls leicht überraschend und konsequent.
Insgesamt betrachtet stellt "Ex Machina" zwei im Wesentlichen gelungene Varianten eines oft genutzten Themas dar: wann ist eine Maschine noch Maschine oder schon Mensch und die allseits bekannte "Deus ex machina"-Theorie, wie schon der Titel in Abwandlung verrät.
"Ex Machina" schafft es für mich jedoch nicht vollständig, dieses Thema spannend aufzubereiten, und so reiht sich Länge an Länge bis zum leidlich packenden Ende.
Audiovisuell muss sich die Scheibe auch Schelte gefallen lassen.
Das Bild kann zwar gerade noch so zufrieden stellen, aber wirklich scharf ist es selten; zumindest nicht im Inneren des Hauses. Die Außenaufnahmen sind nahezu allesamt gut geraten; detailreich, mit guter Schärfe versehen und ausgewogen kontrastiert. Im Haus stimmt der Kontrast nicht immer und die Schärfe lässt oft nach, was meines Erachtens nach auch an der nicht immer ausgewogenen Ausleuchtung liegt. In dunklen Szenen rauscht es außerdem noch sichtbar.
Auch der in DTS vorliegende Sound wirkt etwas unausgewogen abgemischt. Bei normaler Abhörlautstärke wird der Score manchmal überlaut, was störend ist. Natürlich ist das als stilistische Untermalung gewollt, aber dennoch ist es zu viel des Guten. Der Bass ist unterfordert, ebenso die Dynamik. Von einer permanent umgebenden Surroundkulisse kann nur bedingt die Rede sein. 7 Punkte vergäbe ich auf einer Zehnerskala, dieses Mal runde ich ab.
Bei den Extras schließe ich mich dem Durchschnittswert der Vorposter ab. Die Scheibe hat ein Wendecover.
Mein persönliches Fazit: zum Thema künstliche Intelligenz gibt es eine ganze Menge Filme, die mir fast alle besser gefielen. Hier wäre besonders (natürlich) "Blade Runner" zu nennen, aber auch der vor nicht allzu langer Zeit erschienene "Automata". "Ex Machina" war mir persönlich zu unspektakulär, wenngleich der Film eine merkwürdige, beinahe morbide Atmosphäre zu erzeugen weiß.
Tiger Chen ist ein begabter Tai Chi Schüler und wird vom skrupellosen Geschäftsmann Donaka Mark für Schaukämpfe rekrutiert, um ihn immer tiefer in die illegale und tödliche Kampfszene zu ziehen.
MAN OF TAI CHI punktet mit grandiosem Martial Arts und hat ordentlich unterhaltungswert, auch wenn die Geschichte relativ flach bleibt. Keanu Reeves ist der quasi der dunkle Lord, der Tiger auf die dunkle Seite des Tai Chis ziehen will. Entsprechende Vergleiche drängen sich geradezu auf, trotzdem ist die teilweise harsche Kritik am Streifen in meinen Augen etwas übertrieben, denn Kampfkunst Fans kommen in jedem Fall auf ihre Kosten.
Bild und Ton sind gut. Als Bonus gibt es leider nur ein Wendecover.
MAN OF TAI CHI ist das Regiedebüt von Keanu Reeves und kann sich als solider Martial Arts Streifen durchaus sehen lassen. Der Film ist einen Blick wert.
Also kein echtes 4k Bild!