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The Substance, was für ein Film! Ein Tag nach Sichtung bin ich mir nicht sicher, ob ich begeistert oder abartig angeekelt bin. Der Film war für mich eine eigene Erfahrung, auch daran geschuldet, dass das nicht unbedingt mein Genre ist und trotzdem. The Substance baut eine zunehmende Unbehaglichkeit und Spannung auf, liefert eine außergewöhnliche Bildsprache, unterstützt von einem perfekten Score. Margaret Qualley, aber vor allem Demi Moore zeigen sehr viel Mut und liefern eine ausgezeichnete Performance. Vor allem Demi Moore, welche sicher verdient den Golden Globe gewonnen hat, aber auch Dennis Quaid gefällt als schmieriger Manager. Das Bild ist für meine Verhältnisse knackscharf, hat einen super Schwarzwert und Farbgebung. Der 5.1 bringt eine sehr gute Räumlichkeit. Die Extras bestehen aus 1 sehr informativen Feature auf der 4k Disc.

Alle 4 House Filme (UNCUT) auf UHD in bester Qualität... Besser sahen die Filme noch nie aus. Alles verpackt in einer sehr schönen limitierten & nummerierten (Fetten) Mediabook-Box... Mir persönlich gefällt diese Edition sehr :-)

Als House Fan der ersten Stunde, musste ich selbstverständlich diese 4K-Box sofort am Erscheinungstag haben! Über die Filme muss man nicht mehr viel Worte verlieren. Für mich jetzt schon Klassiker des Gene! Die Box selbst ist sehr Stabil/Hochwertig und enthält alle 4 Filme auf 4K Ultra HD + Blu-ray inkl. einem Booklet mit Blick auf das Gesamte House-Franchise!

Alle Filme (außer Teil 4) haben eine super Bildqualität, schönes, scharfes Bild und natürliche Farben. Auch der deutsche Ton ist für Mich mehr als ausreichend... Die Umsetzung dieser Filme auf 4K ist wirklich gelungen. Der Kauf hat sich definitiv gelohnt. Selbstverständlich gibt es besseres an Qualität, aber hier wurde eine grundsolide Arbeit abgegeben!

NSM steht für sagenhafte Qualität und hat auch hier wieder beste Arbeit geleistet - Besser geht es einfach nicht - Danke dafür... Ich spreche hier auf jeden Fall eine Kaufempfehlung aus, denn ich bin selbst sehr begeistert von dieser House Box!

Auch in der dritten Staffel bleibt die Serie extrem durchgeknallt und fernab jeder Gürtellinie. Auch geht es wieder sehr brutal zu, wobei das Blut nicht mehr so extrem tropft wie in Season 1+2, dafür gibt es mehr Sex.
Sehr witzig war Nightwing, der auf cool machte, ihn aber niemand ernst nahm. Was ich etwas schade fand dass man aus Batman einen Weichei gemacht hat, das fand ich störend. Aber ansonsten eine tolle No Brainer Serie die wunderbar zu unterhalten weiß. Die 10 Folgen lassen sich wirklich gut anschauen und auch das Ende der Staffel macht sehr viel Laune.
Das Bild ist sehr gut, die Farben sind kräftig und das Bild ist stets sauber.
Der englische Ton ist kraftvoll uind hat einen guten Raumklang.
Bonusmaterial gibt es nicht.

Die meisten Marvel Serien waren richtig mies, Hawkeye dagegen gehört zu den wenigen wirklich guten Marvel Serien. Ich persönlich finde den sogar als die mit Abstand beste Marvel Serie.
Die Story nach dem Ende von Black Widow wird sehr gut weiter geführt und Jeremy Renner macht seine Sache als müder Hawkeye richtig klasse.
An seiner Seite darf Hailee Steinfield regelrecht brillieren. Man hat sie von der ersten Sekunde an absolut gerne und man was strahlt sie hier eine unglaublich gute Laune aus. Getoppt wird das nur von Florence Pugh die hier wie bei Black Widow ein unglaublicher Showspieler ist. Alleine ihre Dialoge mit Steinsfield sind ganz großes Kino. Ich habe Tränen gelacht. Der Humor ist wirklich großartig was die beiden hier raushauen.
In Sachen Action geht es eher wohldosiert zur Sache aber wenn ist es gut gemacht, vor allem das Finale geht richtig klasse ab.
Das Ende ist schön rund, ich würde aber trotzdem gerne weitere Abenteuer von Hawkeye und seinem Sidekick sehen.
Das Bild ist hab und an leichtes rauschen, die Farben und die Schärfe sind sehr gut.
Der englische Ton ist super.
Als Bonusmaterial gibt es über 1h an Features

Als Kind habe ich diese alte Serie geliebt und auch heute mit Nostalgiebonus macht diese Serie richtig viel Spaß. Okay Bat Mite ist aus heutiger Sicht recht nervig und albern auch wernn er natürlich dem Ganzen viel Humor durch den Chaos den er verursacht zu vermitteln.
Trotzdem verprüht diese Serie noch unglaublich viel Charme und der eine unbeschwerte Lockerheit, die es in den heutigen Serien nicht mehr gibt.
Adam West und Burt Ward machen ihre Sache natürlich super und entsprechend spielen sie auch mit den ganzen Klischees aus der 60er Jahre Serie.
Toll ist auch dass auch Bösewichter der zweiten Reihe in den Folgen auftauchen anstatt nur die üblichen Verdächtigen was das Ganze immer noch frisch wirken lässt. Leider ist die Serie nach 16 Folgen direkt auch schon wieder vorbei.
Das Bild ist in 4:3 und ist schön scharf mit tollen Farben und stets sauber.
Beim englischen Ton merkt man aber das alter weil es ein bisschen dumpf klingt, aber immerhin frei vom Rauschen oder Knistern.
Als Bonusmaterial ist in SD und hat ein sehr interessantes Feature über die alten Batman Serien die in den USA Samstags morgens liefen

Footloose ist einer meiner Lieblings Filme aus den 80er... Ein weiterer Klassiker mit einem grandiosen Kevin Bacon, der endlich in einer guten Bild Qualität auf UHD erschienen ist. Ich habe mich für die UK Version entschieden, da sie deutlich günstiger war!

Footloose mit Kevin Bacon ist sicherlich einer der größten Tanzfilme der Filmgeschichte die jemals geschaffen wurden. Kevin in der Rolle des Tänzers, der das Tanzen wieder einführen möchte ist einfach grandios. Der Film wird mit so viel Einfühlungsvermögen erzählt, dass man lachen und weinen gleichzeitig muss. Selten habe ich einen Film gesehen, in dem die Schauspieler perfekter besetzt waren. Die UHD bietet eine deutliche Verbesserung im Vergleich zur Blu-ray. Das Bild dieses Klassikers hatte auf Blu-ray leider nur ein mittelprächtiges Bild und diese 4K Disc ist nun deutlich besser, in allen Bereichen! Der Sound ist ähnlich und gibt dem Film eine tolle Soundkulisse, könnte besser sein, aber ist für mich völlig ausreichend.

Footloose aus den 80er bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan sollte diesen Film sein Eigen nennen. Allen dieses Filmgenres kann ich dieses 4K Steelbook aufgrund der guten technischen Umsetzung nur empfehlen!

Bitte keine weiteren Filme wie dieser:

Filme über Gefängnislager in Kriegszeiten sind sicherlich ein populäres Genre, und The Great Raid reiht sich in diese Tradition ein – allerdings ohne viel Neues zu bieten. Der Film, der auf wahren Ereignissen basiert, versucht, die dramatische Rettung amerikanischer Kriegsgefangener aus einem japanischen Lager auf den Philippinen zu erzählen. Doch leider ist es genau dieser Versuch, das Bekannte noch einmal zu erzählen, der The Great Raid ins Straucheln bringt.

Zunächst fällt auf, dass der Film mit einer Gruppe bekannter Schauspieler wie Benjamin Bratt, James Franco und Joseph Fiennes besetzt wurde, aber diese Mischung wirkt wenig überzeugend. Die Chemie zwischen den Darstellern fehlt, und die Charaktere bleiben flach und undurchdringlich. Es scheint, als hätte man einfach bekannte Namen genommen, um das Projekt zu vermarkten, ohne auf die Stimmigkeit der Besetzung zu achten.

Was die Geschichte betrifft, so sind die Ereignisse nicht gerade neu – das Thema der Kriegsgefangenen, der tapferen Rettungsaktion und der moralischen Dilemmata wurde bereits in unzähligen anderen Filmen behandelt. Der Film präsentiert zwar die dramatischen Elemente gut, aber es mangelt an eigenen Ideen und frischen Ansätzen. Es fühlt sich alles sehr vertraut an, und selbst die Spannungsbögen wirken eher formelhaft und wenig innovativ.

Die Darstellung des Lagerlebens und der schwierigen Rettungsmission sind handwerklich solide, doch sie bieten wenig, was man nicht schon in anderen Kriegsfilmen gesehen hätte. Die Kameraarbeit und die Atmosphäre stimmen zwar, aber insgesamt bleibt der Eindruck, dass der Film sich zu sehr auf die bekannten Tropen des Genres verlässt und wenig Neues zu sagen hat.

Zusammengefasst bleibt The Great Raid ein Film, der auf den ersten Blick spannend klingt, aber letztlich nichts wirklich Neues oder Besonderes zu bieten hat. Wer bereits viele Kriegsfilme über Gefängnislager und Rettungsaktionen gesehen hat, wird hier wenig Überraschendes oder Innovatives finden. Der Film wirkt wie ein Abklatsch altbekannter Geschichten und bleibt hinter den Erwartungen zurück.

Nach Meinung vieler Kenner der beste Western aller Zeiten. Diese 4K-Veröffentlichung lohnt sich auf jeden Fall!

Eine britische Forschungs und Raummission entdeckt ein geheimnisvolles Flugobjekt, an Bord findet die Crew neben einigen Leichen zwei Männer und eine verführerische Frau im Tiefschlaf. Als das Raumschiff auf der Erde landet, ist das der Beginn einer Katastrophe. ...

Mit LIFEFORCE - Die Tödliche Bedrohung (1985) schuf der Kult-Regisseur Tobe Hooper einen absoluten Genre-Kult-Film, der zu seiner Entstehungszeit leider vom Mainstream-Publikum nicht verstanden wurde. LIFEFORCE ist ein genialer Mix aus Science-Fiction, Zombiehorror und Liebesgeschichte. Was die Geschichte so episch macht; ist die Tatsache; dass auf Menschenenergie programierte Alien (Mathilda May) sich ebenso in den Astronauten (Steve Railsbeck) verliebt, dass eigentlich als Opfer ausgewählt/ausgedacht war; ich finde diese Vorstellung hat einfach eine galaktisch-revolutionäre Definition von einer Romanze; das ist DIE ästhetisch-narrative Eigenschaft was ein EPOS ausmacht. Diese fantastische Geschichte wird auch visuell perfekt verpackt; erstklassige handgemachte Speziel-Effekte, ordentliche old school Action, tolle Settings und Atmosphäre und ein Erzählfluss der nicht eine Minute langweilt. Mit LIFEFORCE schuf Tobe Hooper wahrscheinlich seinen besten Film, der leider völlig zuunrecht unterging, und erst im Laufe der Zeit seine verdiente Anerkennung bekam...Film 10/10.

Das Mediabook 247/555 von NSM Records ist ein Schmuckstück. Das 24 seitige Booklet ist von Christoph N. Kellerbach, und wie immer eine Spitzen-Arbeit von ihm. Die technischen Werte bewegen sich auf einem guten Blu-ray Niveau. Mit Making Of und Interviews gibt es auch reichlich Bonusmaterial.

Ich habe keines der Shaft Romane gelesen. Die Filme aus den 70ern hab ich als Kind gesehen und fand sie damals recht überhypt.
Das 2000er Reboot dagegen fand ich im Kino sehe cool. Die 2019er Fortsetzung fand ich damals schon cool und auch beim Rerun hab ich mich köstlich amüsiert.
Anfangs dauerte der Film etwas um in Fahrt zu kommen aber als dann so ab 15-20 Minuten Sam Jackson richtig mitmischt, ist der Film richtig klasse.
Die Sprüche die er seinem Filmsohn reinwürgt sind zu herrlich. Ich habe Tränen gelacht und dabei ist Sam Jackson die absolute Coolness in Person. Man merkt auch zu jeder Sekunde dass er mit sehr viel Spaß dabei ist. Klar der Ton ist nun merklich anders als beim Vorgänger aber passt hier wirklich sehr gut.
Hier wird wunderbar mit den Woke Blödsinn und Politsch Korrekt aufgeräumt und zeigt wunderbare Old School Gute Laune.
Richard Roundtree hat im Vergleich zum Vorgänger einen größeren Gastauftritt und darf auf seine Alten Tage noch mal richtig die Sau rauslassen.
Alexandra Shipp als Love Interest ist ein tolles Eye Candy.
Action gibt es reichlich mit jeder Menge guter Ballerszenen und hohem Bodycount. Vor allem die große Entschießerei macht extrem Laune und es geht wirklich sehr brutal und definitiv gewaltverherrlichend ab. Ebenso wird extrem viel geflucht.
Die 101 Minuten flogen nur so an mir vorbei.
Insgesamt ein wirlich toller Fun Action Film den man sich imer wieder anschauen kann und definitiv besser als die Kritiker behaupten.
Schade dass dieser Film gefloppt ist. Ich hätte mir gerne noch weitere Shaft Abenteuer gewünscht.
Aus technischer Sicht gibt es nichts zu meckern. Das Bild ist sehr gut mit sehr guter Detaillschärfe und super Farben ohne Filmkorn Grieseln oder Rauschen.
Der englische Ton ist sehr gut.
Bonusmaterial gibt es nicht

Perfektes Kino mit einem grandiosen Charlie Sheen... Für mich ist der 1te Teil von Die Indianer von Cleveland einer der schönsten Sportfilme der 80er Jahre. Die starken Charakteren in diesen Film, waren wunderbar und jetzt alles verpackt in einem wunderschönen (Leider kein 4K UHD) Mediabook!

Der Film ist nicht perfekt, total irre aber leider total geil! Ich war begeistert von den wundervollen Sets, der starken Geschichte und erstklassigen Schauspielern. So soll ein guter Film gemacht sein. Der Zuschauer soll sich hinsetzen und genießen, eintauchen in die Gefühle, die über die Leinwand flimmern. Ein Meisterstück des Filmhandwerks, bei dem alles passt: die Story, die Regie, die Schauspieler und auch die Musik, die die Szenen wunderbar untermalt und diesen Film mitträgt.

Die Blu-ray bietet eine deutliche Verbesserung der Schärfe im Vergleich zur DVD, die gerade in Nahaufnahmen sehr deutlich auffällt, in denen selbst feine Details haarscharf dargestellt werden! Der Ton auf deutsch kann trotz nur DTS 2.0 auf Blu-ray überzeugen. Der Film bietet einen sehr weiträumigen Soundtrack mit hoher Dynamik & die räumliche Abmischung wird vor allem durch die Musik bestimmt, die sehr prägnant aus allen Kanälen erklingt.

David S. Ward hat damals ein absolutes Highlight geschaffen. Dieses 80er Jahre Meisterwerk sollte jeder mindestens einmal gesehen haben. NSM steht für sagenhafte Qualität und hat auch hier wieder beste Arbeit geleistet - Danke dafür... Ich kann dieses Mediabook nur jeden Fan weiterempfehlen!

Tolles Steelbook mit viel Liebe zum Detail. Die 4K Version kann leider nicht überzeugen und schwankt zwischen vielen Einstellungen die deutlich unscharf/ milchig sind und einzelnen Einstellungen die einen echten Mehrwert liefern.

Der zweite Teil der Geschichten aus der Gruft Filmtrilogie.
Ich selbst bin ein Fan der Serie und habe die Filme früher sehr gerne geschaut. Diesen Film habe ich knapp 20 Jahre nicht mehr gesehen und hatte wieder Bock drauf.
Ernst nehmen kann man diesen Film zu keiner Sekunde. Er will auch gar nicht ernst genommen werden sondern einfach nur unterhalten und ich musste immer wieder fleißig lachen da alles so schön over the top ist.
Wie bei der Serie konnte man für die damalige Zeit einige sehr bekannte Stars für diesen Film gewinnen.
Okay bei den weiblichem Cast hat man sich in erster Linie an deren Optik orientiert und die diversen Mädels bekqnnt aus Playboy und Penthouse agieren sehr freizügig und sind definitiv sehr heiß anzuschauen.
In Sachen Gore merkt man ein bisschen den Zahn der Zeit. Es geht zwar alles andere als zimperlich zur Sache, aber die Effekte als solches sind schon recht sichtbar und trashig, was diesem Film auch einen gewissen Charme verleiht.
Die Charaktere und die Story sind recht klischeehaft aber durch die angenehme Laufzeit von 86 Minuten wunderbar kurzweilig und ohne irgendwelche Längen.
Aus heutiger Sicht ist dieser Film aber schon sehr albern aber wie gesagt ich mag ihn auch wenn einiges an Nostalgiebonus dabei ist.
Bild und Ton sind für das Alter ganz gelungen.
Bonusmaterial gibt es nicht

Die Zwillingsbrüder Alex und Chad Wagner (Van Damme) sind noch Babys, als ihre Eltern in Hongkong ermordert werden. Onkel Frank (Geoffrey Lewis) führt die zwei Brüder, die nichts voneinander wissen, nach 25 Jahren wieder zusammen...

Die Geschichte des DOUBLE IMPACT (1991) basiert auf einen Roman (The Corsian Brothers,1844) von Alexandre Dumas; am Drehbuch des Films hat Jean-Claude Van Damme mit seinem Freund und Regisseur des Films Sheldon Lettich (Leon) mitgeschrieben. Mit der Doppelrolle der ungleichen Zwillinge wollte er bewusst einen Kontrast erzeugen; während er mit Chad den fröhlich-naiven Fitness-Sunnyboy mit einer Vorliebe für bunte Kleidung zum Besten gibt, stellt er mit Alex, den knallharten Machotypen der mit allen Wassern gewaschen ist, den Gegenpart dar. Das gelingt Van Damme schauspielerisch hervorragend, man glaubt tatsächlich zwei komplett verschiedene Charaktere vor sich zu haben. Die Action ist gut choreografiert, durch Hongkong hat der Film eine schöne Atmosphäre die sich optisch vom üblichen Actionbrei deutlich abhebt, und auch der Humor kommt nicht zu kurz. Mit DOUBLE IMPACT - GEBALLTE LADUNG ist es Van Damme Anfang der 90'er endgültig gelungen, sich in die A-Liga der Actionstars zu katapultieren. Film 8/10.

Das Mediabook 495/500 von NSM Records ist wie immer ein schönes Sammlerstück, Cover C ist auch für mich eindeutig das Schönste.. Das 20 seitige Booklet ist von Nando Rohner und Kevin Zindler geschrieben, sehr lesenswert. Die technischen Werte sind, wie mein Vorbewerter moviequide schrieb, Mittelmass und akzeptabel. Als Bonus gibt es Trailer und Filmographien.

Nicht nur Stephen King fand diesen Film mies, auch die Kritiker und Zuschauer haben den Film bei erscheinen total zerissen. Er über die Jahre hinweg bekam dieser Film seine Anerkennung und gilt heute als einer der besten Horrorfilme aller Zeiten. Mir ging es tatsächlich recht ähnlich. Als kleiner Junge fand ich diesen Film sehr langweilig, erst mit mitte 20 fand ich diesen Film richtig gut.
Ich habe die Romanvorlage gelesen und auch wenn diese ganz gut ist, gefällt mir diese Verfilmung um längen besser. Inhaltlich hat man bei diesen Film aber vieles abgeändert. Der Anfang ist sehr ruhig erzählt und lässt sich viel Zeit dass sich die Atmosphäre entfalten kann. Die Kamerafahrten hierbei mit den langen Takes und wenigen Schnitten sind unglaublich uind ein regelrechtes Fest für die Augen. Auch die Kulisse mit dem Hotel ist toll gemacht.
Mit der Zeit wird die Gruselschraube wunderbar mehr und mehr angezogen und wird zu einer ganz großen Jack Nicolson Show. Anfangs ist er noch ein bisschen steif und kühl, wobei man hier schon merkt dass sein Charakter kein Netter ist, aber wie er dann auffährt und den immer mehr vom Wahnsinn befallenden Jack Torrance spielt, ist purer Genuss und brillantes Schauspiel von seiner Seite.
Shelly Duvall als Gegenpol dagegen ist in der Rolle als Wendy merklich überfordert und auch der Danny Schauspieler hat so seine Probleme. Im Roman ist Danny auch mehr im Mittelpunkt und ein sehr sympathischer wenn auch ein mit Problemen behafteter Junge. Hier im Film ist er zum Glück eher an den Rand gedrückt und ist von der ersten Sekunde an absolut unsympathisch und nervig.
Trotzdem auch wenn dieser Film ein paar Schwächen hat, ist dieser Film immer noch ein grandioser Horrorfilm. Hammer Kameraarbeit, eine Atmosphäre wie es bis heute kaum ein anderer Film schafft und eine Meisterleistung des Hauptdarstellers. Die 143 Minuten Laufzeit flogen nur so an mir vorbei und es hat richtig Spaß gemacht den Film zu sehen. Bisher kannte ich nur die 2h Version, aber auch die Langfassung ist richtig klasse und ich kann nicht sagen welches mir besser gefällt.
Das Bild ist sehr gut, die Bluray war schon hervorragend aber auch hier hat man noch einen ticken mehr rausgeholt. Die Schärfe ist sehr gut auch wenn es vereinzelt kleine Unschärfen gibt. Ab und zu gibt es minimales aber nicht störendes Filmkorn und die Farben sind sehr kräftig.
Der englische Ton ist sehr gut mit guter kraft und Details.
Das Bonusmaterial befindet sich auf der Bluray und hat sehr interessante Features und Dokumentationen, wobei schade ist, dass die deutsche Kinofassung nicht mit dabei ist.

Der schwächste Teil der Reihe.
Leider auch bei der Umsetzung in 4K.
Leider natürlich auch hier ohne deutschen Ton und ohne deutsche Untertitel. Schade… gekauft, da ich die Steel-Reihe komplett haben wollte!

Für mich der beste Hitchcock!
Das Bild ist deutlich besser wie das der BD und auch der Ton ist gut bis sehr gut! Pflichtkauf für alle Fans!

WWE WrestleMania 39 aus dem SoFi Stadium in Los Angeles. Eine Mania, bei der ich gerne, nicht zuletzt wegen des geilen Stadions, live dabei gewesen wäre. Der Main Event: Rhodes vs. Reigns war einfach Spannung und Gänsehaut pur!

Bild & Ton, wie bisher üblich, in Top Qualität. Schade, dass dies die letzte WrestleMania auf Blu-ray ist. Nun muss ich mir andere Möglichkeiten einfallen lassen, um mir zumindest WrestleMania weiterhin auf Disc weiterhin ins Regal stellen zu können.

Auch WrestleMania XXXVIII war wieder ein absolutes Highlight im jährlichen Wrestling-Kalender. Ein Must-See für alle Fans der Sportunterhaltung. Tolle Matchcard, super Emotional mit vielen in Erinnerung gebliebenen Momenten.

Bild + Ton in klasse Qualität, wenn auch nur 1080i und somit kein Full HD bzw. nur DD 5.1 und kein HD-Audio.

Bonusmaterial ist auch weider sehr umfangreich ausgefallen.

Die vergangenen zwei Jahre gehörte "Violent Night" zur Weihnachtsvorbereitung mit dazu und ich gehe davon aus, dass es auch so bleiben wird. Kurzweilige Action mit ein paar derben Splatterszenen. Macht einfach Spaß und kann super Unterhalten.

Die Bildqualität ist klasse, da gibt's absolut nichts zu meckern und beanstanden. Auch Soundtechisch kann ich mich hier nicht beklagen.

Extras gibt es ein paar wirklich interessante und äußerst unterhaltsame. Das Steelbook ist totschick und macht sich super an der "Steelwand".

Die extrem durchgeknallte Variante von DC Harley Quinn, die so vieles von DC aufs Korn nimmt aber gleichzeitig schön einige der Charaktere trifft.
Kaley Couco spricht Harley perfekt und krass wie sie hier rumflucht. Lake Bell als Poison Ivy ist da ein toller Gegenpol.
Die Folgen selbst sind sehr Actionreich und irre brutal. Das ist schon ein richtiges Gorefest. Das hat Spaß gemacht und ab Season 2 wird die Story auch durchgängiger, wobei wenn man die Serie bingt wird es mit der Zeit leicht eintöning. Trotzdem ist der Unterhaltungswert dieser Serie sehr gut, nur ernst nehmen sollte man das Ganze nicht so.
Das Bild ist sehr gut, schöne Farben, sauberes Bild sehr gute Schärfe.
Der englische Ton ist ebenfalls sehr hochwertig.
Bonusmaterial gibt es nicht

Eine wirklich großartige Edition dieses monumentalen Films.
Die Bildqualität der UHD ist umwerfend und über jeden Zweifel erhaben. Die Bilder sind scharf, leichtes Filmkorn ist vorhanden und insbesondere die Farbwiedergabe ist herausragend.
Beim Ton gibt es leider einige Schwankungen der Lautstärke, die sich besonders bei den Szenen mit Dirk Bogarde bemerkbar machen. Sie sind gerade zu Beginn bei der Darlegung der Pläne teilweise so leise, dass sie nur schwer zu verstehen sind.
Standardmäßig sind die niederländischen und deutschen Szenen mit englischen Untertiteln versehen, die ausgeschaltet werden können. Eine deutsche Synchronfassung ist naturgemäß nicht enthalten.
Die Box enthält zwei Amarays, in der ersten ist der Hauptfilm auf UHD und Blu Ray enthalten, in der zweiten eine Blu Ray mit einer Vielzahl an (teilweise neu produzierten) Extras. Dazu gibt es ein recht informatives Büchlein zu Produktion und Dreharbeiten.
Das Upgrade lohnt sich in jedem Fall! Ich hoffe, dass die UHD-Fassung auch den Weg zu uns finden wird, bezweifle aber, dass sie mit einer so üppigen Ausstattung versehen wird. Wer auf die deutsche Fassung verzichten kann, ist mit dieser Sammleredition bestens bedient.

Zu viel Erziehungskeule anstatt Sport:

Coach Carter ist ein Film, der sich in einem Genre bewegt, das von vielen anderen starken Konkurrenten dominiert wird. Obwohl der Film die typischen Elemente eines Sportdramas bietet – von persönlichen Herausforderungen über Teamdynamik bis hin zu emotionalen Momenten – fällt er in seiner Tiefe hinter anderen ähnlichen Filmen zurück. Wie man es von einem Werk unter dem Einfluss des Disney-Konzepts erwarten kann, ist die Erzählweise sicher und formelhaft, was bedeutet, dass der Film an vielen Stellen vorhersehbar und in seiner Wirkung eher flach bleibt.

Die Basketballspiele, die als Höhepunkte des Films konzipiert sind, schaffen es nicht, wirklich zu fesseln oder spektakulär zu wirken. Im Vergleich zu anderen Sportfilmen wie Above the Rim – der sowohl dramatisch als auch visuell packender ist – fehlt Coach Carter der nötige Intensitätsgrad, um sich als herausragender Vertreter des Genres zu positionieren. Der Fokus liegt hier mehr auf den zwischenmenschlichen Beziehungen und der Bedeutung von Disziplin und Bildung, als auf der sportlichen Action.

Samuel L. Jackson liefert in der Rolle des Coach Carter gute Leistung. Es ist jedoch schwer, nicht zu erkennen, dass er in 187 eine Weltklasse Leistung zeigte und er diese Leistung nie mehr schlagen kann . Hier in Coach Carter wird er von der Regie und dem Drehbuch etwas eingeengt, sodass seine Darstellung nicht das Niveau von seiner Rolle Garfield in 187 erreichen konnte.

Insgesamt ist Coach Carter ein gut gemeinter Film, der seine Botschaften von Disziplin und Verantwortung auf eine eher sanfte Weise vermittelt. Aber im Vergleich zu anderen, weniger zahmen Sportfilmen, die das Genre auf eine tiefere und spannendere Weise ansprechen, kann er nicht ganz mithalten. Wer auf emotionale Tiefe und packende Basketball-Action hofft, könnte enttäuscht werden.

Ich hatte diesen Film irgendwie deutlich besser in Erinnerung. Aus heutiger Sicht ist dieser Film schon arg trashig und driftete immer wieder ins Alberne ab sodass ich diesen Film null ernst nehmen konnte.
Die Story ist recht hanebüchen und viele Charaktere sind recht skurril und schrullig. Aber auf seine Strunzdoofe Art macht dieser Film irgendwie immer noch Spaß was vor allem an dem sehr gut aufgelegten Bruce Willis liegt, der damals die absolute Coolness in Person war und trotz all dem Blödsinn um ihn herum immer noch jede Menge Coolness zeigt.
Was an Milla Jovovich so perfekt sein sollte, hab ich schon damals nicht verstanden.
Auch sind die über 2h Laufzeit für diesen Film schon recht lang geraten. Eine halbe Stunde weniger Laufzeit hätte diesem Film gut getan.
Die Action selbst ist eher wohldosiert aber richtig Laune machte eigentlich nur die Schlacht im Weltraumkreuzer.
In der Summe mit Nostalgiebonus finde ich den Film nur noch Mittelmaß. Ist halt recht schlecht gealtert.
Beim Bild merkt man schon das Alter. Die Schärfe ist mittelmäßig. Farblich gibt es stellenweise zu starken Kontrast und es gibt grundsätzlich leichtes Filmkorn.
Der englische Ton ist ganz okay. Kraft ist da aber es verschluckt ab und an ein paar Details.
Bonusmaterial gibt es nicht

GANDHI ist ein Klassiker, zu meiner Schande habe ich den Film erst jetzt anno 2024 zum ersten Mal gesehen. Das 190 Minuten Epos ist nie langweilig und die Wirkung rund um die Person Gandhi entfaltet sich erst im Nachhinein. Und so faszinierte mich in der Tat weniger der Film als die Person selbst. Was für ein Mann, was für eine Legende. Heißt aber nicht, der Film sei schlecht. Im Gegenteil. Die Hauptrolle ist grandios besetzt, die Bilder opulent und die Geschichte wird in ruhigen und langsamen Bildern erzählt. Etwas, was es heute nicht mehr gibt. Das ist Kino Magie pur, das ist Geschichte. Von mir eine fette 4 von 5.

BILD ist auf der 4K Scheibe gut bis sehr gut geworden, sehr cineastisch mit Filmkorn, ab und da fehlt es an Schärfe oder besseren Farbauflösungen. Ich gebe eine 3,5 bis 4.

TON ist leider sehr schwach auf der Brust, wenn wir über die deutsche Tonspur sprechen. Es gibt selten räumliche Effekte oder Surround Effekte, die Dialoge klingeln aber gut verständlich. Von mir eine 2 von 5. Die englische Atmos Spur ist um 2 Klassen besser, wuchtiger, dynamischer, räumlicher.

Ich kann hier die Punktevergabe beim Bild, aber vor allem beim Ton absolut nicht nachvollziehen, eine 5 von 5 ist Referenz und davon ist dieser Film, was Ton angeht Galaxien entfernt.

Die Italienische 4K Scheibe ist mit der deutschen ident, und auf Amazon.it um einiges günstiger zu bekommen.

John McTiernan's "Die Hard" ist immernoch ein Action-Brett und zurecht ein Klassiker mit spannender Inszenierung und beeindruckenden Darbietungen von Willis und Rickman.

Die UHD-Version behebt das alte Problem des Bildformats und liefert angenehmere Farben sowie einen dynamischeren Kontrast, auch wenn es sich angeblich nur um ein 2K-Upscale handelt.
Die im Set enthaltene Blu-ray ist die gleiche wie die von 2013 und hat immernoch das falsche Bildformat. Der Ton ist ebenfalls unverändert geblieben, was mich persönlich nicht stört.

Trotzdem hat der Film im Heimkino noch nie besser ausgesehen!

An sich hatte diese Folge Potenzial für eine klassische Doctor Who Weihnachtsgeschichte. Die Geschichte war an sich recht interessant aber am Ende auch sehr oberflächlich erzählt. Am Ende gab es mehr Fragen als Antworten.
Ein riesen Schwachpunkt war aber die Darstellung des Casts. Es gibt nur Charaktere die entweder farbig, homosexuell, transexuell oder weiblich sind. Als kein Charakter der männlich, weiß und Hetero ist. Die existieren hier gar nicht.
Ncuti Gatwa ist weniger laut und weniger mit dem Holzhammer wie die vorherigen Doctoren. Stattdessen strahlt er viel, versucht dashing zu sein wie Ron Pertwee, der dritte Doktor der alten Serie, aber Gatwa hat das Problem wer wirkt nicht cool wie Pertwee, stattdessen wirkt Gatwa übertrieben tuntig, was sehr schnell ins nervige abdriftet, sein Glück ist aber Millie Gibson die neue Begleisterin, die ein bisschen in ihrer Art wie die einzige Begleiterin Jenna Coleman erinnert. Gibson ist definitiv bezaubernd, wobei man bei ihrem Background irgendwie verzweifelt versucht das sehr mysteriös darzustellen. Ich hoffe da kommt noch was und belässt es nicht sehr oberflächlich.
Insgesamt ein sehr holpriger Start des neuen Doctors. Mal schauen wann ich es schaffe die erste Staffel mit ihm zu gucken, wobei ich irgendwie das Gefühl habe dass sein Doctor der schlechteste werden könnte.
Aus technischer Sicht gibt es aber bei dieser BD nichts zu meckern, Bild und Ton sind wirklich top.
Als Bonusmaterial gibt es wirklich reichlich

Die Specials haben mir richtig gut gefallen. David Tennant und Chathrine Tate sind in den letzten 10 Jahren zwar merklich gealtert aber deren Chemie ist immer noch unglaublich und spielen wieder mit so viel Spaß zusammen als ob es die Pause seit Season 4 nicht gegeben hat. Tatsächlich waren die drei Folgen die besten Folgen seit langem. Optisch sah es so gut wie lange nicht mehr aus. Die Stories selbst machen Laune ohne Ende. Okay etwas doof fand ich dass man aus Isaac Newton nen Farbigen gemacht hat, mal eben die Geschichte umändern für Woke Blödsinn, das geht mal gar nicht.
Es gibt viele Insider zu vergangenen Geschichten, egal ab neue oder alte Ära alles ist dabei. Highlight war für mich die Folge um Neil Patrick Harris. Seine Neuinterpretation des Toymakers war klasse, schön verspielt und witzig.
Das Ende war recht interessant gemacht und mal komplett anders als Erwartet. Es wirkt auch ein bisschen dass man sich eine Hintertür hat offen gelassen falls mit dem neuen Doctor alles komplett schief gehen sollte.
Insgesamt waren die Specials aber wirklich toll und eine tolle Hommage an gut vergangene zeiten.
Das Bild ist wirklich hervorragend, die Schärfe ist reich an Details. Auch die Farben sind sehr gut und das Bild ist stets sauber ohne Grieseln oder Rauschen.
Der englische TOn ist sehr kraftvoll mit sehr gutem Raumklang.
Bonusmaterial gibt es ohne Ende

Wie bei den anderen animierten Doctor Who Geschichten hat man mehrere Varianten zur Auswahl. Alle Folgen in Schwarz Weiß oder in Farbe, wobei die einzig verbliebene Original Folge sprich Folge 4 nur in Schwarz Weiß vorliegt.
Der Animationsstyle ist auch hier sehr gewöhnungsbedürftig da die Qualität weit weg von dem ist was man aus den USA gewöhnt ist. Es entspricht eher der Qualität um der Jahrtausendwende im TV Bereich.
Die Story selbst ist jedoch sehr gelungen mit jeder Menge Charme und extrem Fantasievoll erzählt. Die Welt des Toymakers und die Charaktere in der Welt ist klasse und schön verspielt, wobei stellenweise gibt es auch ein paar Längen. Eine Folge weniger hätte dem Ganzen gut getan.
Insgesamt aber eine sehr unterhaltsame Story.
Bei dem animierten Folgeb ist das Bild natürlich top. Die Original Folge dagegen ist schon arg unscharf und mehr oder weniger nur SD.
Der englische Ton ist okay. Man merkt das Alter mit dem leichten Rauschen. Raumklang gibt es nicht.
Bonusmaterial gibt es reichlich.

Dieser Film war Inspiration für unzählige weitere Filme und Serien, aber das Original ist natürlich absolut unerreicht. Ich habe diesen Filmklassiker zuletzt vor 20 Jahren gesehen und ich muss sagen noch heute gehört dieser Film zurecht zu den besten Filmen aller Zeiten.
Die Story ist auf einer Art simpel und gleichzeitig zeitlos. Mit seinen knapp 3,5h Laufzeit ist das Ganze natürlich ein Brocken aber zu keiner Sekunde langweilig und das trotz ruhiger Erzählweise.
Es dauert alleine 1h bis die ganzen Samurai zusammenfinden, dann weiter 1,5h für die Vorbereitung für die Schlacht und dann ist die letzte Stunde die große Schlacht. Man lässt sich Zeit die Charaktere vorzustellen, wo die Samurai im Verlauf immer mehr Tiefe kriegen. Das Ganze ist super interessant erzählt und sehr atmosphärisch, wobei man natürlich einen gewissen Hang zum typisch Japanisch theatralisch haben sollte. Toshiro Mifune ragt bei allen Charakteren natürlich hervor. Er ist der Lauteste und der Verrückteste der Samurai und hat eine schier unglaubliche Präsenz.
Schön bei der Vorbereitung und bei der Schlacht ist wie takisch man hier vorgegangen ist. Die Kämpfe selbst sind dann recht wild in Szene gesetzt und aus heutiger Sicht recht unspektakulär choreografiert aber dafür sehr spannend gemacht. Das Ende ist dann auch sehr konsequent und tragisch gemacht.
Ein zeitloses Meisterwerk der in jeder guten Filmsammlung gehört.
Das Bild ist in 4:3 und sah nie besser aus. Farblich ist es natürlich in Schwarzweiß aber das Bild ist stets sauber und die Details sind wirklich gut. Man hat sehr viel rausgeholt. Ja ab und an gibt es noch ein paar Unschärfen aber trotzdem gemäß dem Alter ist das Bild auf gutem Niveau.
Der japanische Ton ist sehr kraft, aber man hört durchgehend ein leichtes Rauschen, wobei es nicht störend ist. Raumklang gibt es natürlich nicht, aber viele Details kann man heraushören.
Das Bonusmaterial befindet sich auf der Bonusbluray und hat mehrere Stunden an Dokus

Story: Jurassic World ist eine nette Fortsetzung des eigentlichen Trilogie. Es werden einige Anknüpfungen an die Story der Vorgänger gemacht, wobei die Story auch als eigenständig angesehen werden kann. Insgesamt bietet der Film gute Unterhaltung, bleibt von seiner Story allerdings sehr oberflächlich und vorhersehbar. Für mich reines Popcorn Kino, wo die Story nebensächlich ist.

Bild: Immer wieder kleinere Unschärfen, vor allem im Hintergrund

Ton: Klar verständliche Sprachausgabe, kraftvoller Sound mit gutem Surroundklang, gibt es nichts auszusetzen.

Extras: Unveröffentlichte Szenen, Chris & Colin tauchen in Jurassic World ein, Willkommen zu Jurassic World, Dinosaurier streifen wieder umher, Jurassic World: All-Accesss-Pass, Führung durchs Innovationszentrum mit Chris Pratt, Steelbook

Ein wahres Sammlerstück - 12 mal Freitag der 13. auf Blu-ray in guter HD Qualität. Das perfekte Buch für mich… Diese Amerikanische Edition hat bis auf 3 Filme keine deutsche Tonspur! Alle anderen Blu-rays habe ich mit den deutschen ausgetauscht, somit habe ich alle 12 Jason Teile mit deutscher Tonspur beisammen... ;-)

Alle Filme vereint in einer grandiosen Box. Man sieht den Filmen ihr alter selbstverständlich an, aber für diese Filme ist das Bild & der Ton für mich völlig in Ordnung, denn nie sahen Freitag der 13. Filme besser aus! Dazu kommt die schöne Aufmachung des Buches, das wohl auch in der Vitrine richtig überzeugen kann.

Mit dieser Buch Sonderedition erhält der geneigte Film- und Jason Fan ein ganz besonderes Sammlerstück! Die Verarbeitung ist Hochwertig. Egal welche ihr kauft, Freitag der 13. bleibt genial und diese Box hats in sich. Sieht einfach klasse aus und kann ich jeden Filmfan nur empfehlen!

Habe die Box über Amazon IT bestellt und noch für umgerechnet € 60,-bekommen! 3 sehr schöne Steelbooks die sich sehr gut in der Vitrine machen in einen stabilen lässigen Schuber! Jetzt schon lange ausverkauft!!

Die Story ist durch seine Fantasy Elemente rund um den Alien Kristall recht hanebüchen und im Mittelteil driftet es stellenweise schon etwas ins Alberne ab, wobei meine Frau die den Film von früher kannte, fand es lustig. Ich selbst hab diesen Film auch als kind gesehen, aber lustig fand ich es nicht zumal das Kind was zwischenzeitlich zu sehr im Mittelpunkt war, wie so alle Kinder sehr nervig waren. Entsprechend zog sich der Mittelteil auch etwas.
Wo dieser Film aber alles rausholt sind die Fightszenen und die Stunts. Andy Lau hier noch Blutjung ist zwar kein ausgebildeter Kämpfer aber er macht hier einen sehr guten Job und die Fightszenen lassen viele aktuelle Filme immer noch Staub schlucken. Was ich aber dann noch mal so richtig gefeiert habe, war wenn Cynthia Rothrock und Richard Norton ins Spiel kamen. Deren Fightszenen haben es noch mal sowas von in sich und sind schon ein eigenes Level. Vor allem der Endfight zwischen den beiden ist atemberaubend, hammer Choreografiert, aufgenommen und aufgeführt und zählt zu den ganz ganz großen Fightszenen des HK Kinos. Ich bekam das Grinsen bei den beiden nicht mehr aus dem Gesicht.
Insgesamt dank der herausragenden Actionszenen ein sehr unterhaltsamer Fantasy Actionfilm. Meine Frau hat diesen Film dank Nostalgiebonus gefeiert.
Das Bild hat durchgehend leichtes Rauschen ist aber nie störend. Die Schärfe und die Farben sind für das Alter hervorragend. Dieser Film sah nie besser aus. Richtig tolles Bild.
Der Kantonesische Ton ist dagegen eher naja, recht detailarm aber frei von Rauschen.
Als Bonusmaterial gibt es gut eine halbe Stunde an Interviews

Selten erreicht ein Remake das Niveau des Originals und wenn das Original auch noch Fist of Fury mit dem großen Bruce Lee ist, dann sind die Fußstapfen besonders groß.
Fist of Legend hat es aber geschafft und zählt nicht nur zu den besten Filmen mit Jet Li, sondern bis heute zu den besten Martial Arts Filmen überhaupt. Die Story ist wie beim Original eine sehr simple Rachestory und auch wenn man viele Szenen vom Original direkt wieder erkennt, ist es kein 1 zu 1 Remake, enige Szenen wie z.B. das Ende wurde abgeändert.
Dieser Film hat es in sich was vor allem an den Martial Arts Szenen liegt, die von niemand geringerem als Yuen Woo Ping choreografiert wurden. Nicht nur für die damalige Zeit waren die Fightszenen atemberaubend, auch aus heutiger Sicht lassen sie immer noch die meisten Filmfights in den Schatten. Die Choreographie ist wirklich unglaublich und die Moves wie perfekt diese ausgeführt sind und mit einer unglaublichen Geschwindigkeit aufgenommen. Ein absolutes Fest für die Augen. Eine geniale Fightszene jagd hier den nächsten. Das ist der Vorzeige Film wie Martial Arts Szenen auszusehen haben.
Ein Meisterwerk unter den Martial Arts Filmen und ein Paradebeispiel dass es auch Remakes gibt die mit einem scheinbar übermächtigen Original mithalten können und mir gefällt dieser Film sogar besser als das Original.
Dieser Film sah nicht besser aus, im Verglech zu vergangenen BDs hat die Qualität gewaltig zugenommen aber man ist immer noch weit weg von Referenz. Die Farben sind sehr gut und das Bild ist sauber aber es schleichen sich immer mal wieder starke unschärfen ein, bedingt darauf dass es in HK die Filme nicht gut aufgewahrt worden sind.
Der Ton ist eine Mischung aus Japanisch und Kantonesisch und ist naja geht so. Wobei die Synchro viel kaputt macht. Teilweise hat man hier auch verschiedene Synchronstimmen benutzt, was zwischenzeitlich schon arg ist.
Das Bonusmaterial ist kaum der Rede Wert

Der Film gehört jetzt zwar nicht zu den ganz ganz großen Jet Li Filmen, aber sicherlich mit zu den Bekanntesten. Ich habe den damals als Kind gefeiert ohne Ende aber auch über 25 Jahre nicht mehr gesehen und ich hatte immer noch meinen Spaß mit diesem Film auch wenn ich den einen Ticken besser in Erinnerung hatte.
Für Jet Li Verhältnisse ist das wohl der Film wo er am meisten Rumballert und der Bodycount ist unglaublich. Klar die Schießereien sind weit weg von jedem Realismus und mit der Logik hat es auch nicht so sehr aber es macht Spaß. Li ist am Posen ohne Ende und durch die handgemachten Bluteffekte wirkt dieser Film noch mal merklich brutaler.
Zwischendurch durch die etwas aufgesetzte Love Story wirkt dieser Film etwas schmalzig. Zwar ist Christy Chung eine Augenweide aber die Chemie zwischen ihr und Li ist jetzt nicht so wirklich gut dass man den beiden abnimmt dass da irgendwelche Gefühle im Spiel waren.
Absolutes Highlight ist der große Endfight gegen Colin Chou, auch hier ist Realismus nicht unbedingt groß geschrieben, aber die beiden liefern sich einen tollen Kampf der Giganten, herausragend choreografiert und ausgeführt. Hier merkt man nicht nur das Corey Yuen ein Meister hinter der Kamera bei sowas war, sondern auch Li und Chou Meister ihres Fachs sind.
Insgesamt immer noch ein guter Klassiker, mit toller Over the Top Action aber Fakt ist auch es gibt noch bessere Filme von Jet Li.
Das Bild sah zwar nie besser aus, aber man ist auch weit weg von Referenz. Die Schärfe ist für HK Verhältnise gut aber für normale Verhältnisse gibt es schon arg viele Unschärfen. Ab und zu gibt etwas leichtes Filmkorn, wobei das Bild zum Großteil sehr sauber ist. Die Farben sind durchgehend kräftig.
Der kantonesische Ton ist okay, sauber aber die Synchro ist nicht wirklich gut ist
Als Bonusmaterial gibt es ca. 40 Minuten an Interviews

Nachdem ich den zweiten Teil gesehen habe musste natürlich auch direkt Teil 3 Folgen und man hatte ich nen Spaß.
Denn so langsam vereinen sich die Universen wodurch es mehr in dem Bereich kommt den man als Comicfan kennt. Entsprechend ist das Zusammenspiel der Charaktere klasse, besonders wenn man weiß wie sich so manche Beziehung entwickeln wird, da musste ich grinsen ohne Ende.
Wie in den beiden Teilen davor gibt es unzählige Charaktere aus dem DC Universum. Auch viele aus der zweiten Reihe, was dem Ganzen einen tollen Fan Service gibt.
Das große Heldensterben hat es in sich, vor allem weil diese nach und nach getötet werden geht es unter die Haut und erst Recht im letzten Drittel wo es eines der berühmtesten Heldentode der DC Geschichte gibt. Gänsehaut pur und rührt ungeheuer zu Tränen. Was für ein Opfer, besser hätte man diese berühmte Szene aus dem Comic nicht nachstellen können.
Ich saß auch zwischendurch jubelnd auf der Couch als der Zeichentrick Style für ein paar Sekunden in den 60er Jahre Style gewechselt. Herrlich, ich musste da direkt an meine Kindheit zurückdenken. Auch als der Style der animated Series verwendet wurde, mitsamt Kevin Conroy und Mark Hamill. Grandioser Fan Service und mit dem letzten Satz von Conroy ein toller Abschied vor seinem viel zu frühen tod.
Ein wirklich tolles Ende einer klasse Trilogie
Das Bild ist hervorragend, mit tollen Farben, super Schärfe und stets sauberes Bild.
Der englische Ton ist ebenfalls auf sehr hohen Niveau.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD aber mit ca. 15 Minuten Laufzeit einfach zu wenig und enttäuschend

Part 2 der Verfilmung eines der berühmtesten DC Comics schließt nahtlos an den Vorgänger an.
Man kriegt nun mehr Background zu einigen Schlüsselfiguren, wobei man bei der Masse an Charakteren und da man von Erde zu Erde springt man etwas die Übersicht verliert und nicht jeder sich unbedingt entfalten kann. Einige haben nur relativ wenig Screentime, trotzdem kriegt jeder seinen Moment.
Auch ist es schön viele Charaktere zu sehen, die jetzt mal nicht die bekanntesten im DC Universum sind.
Actionmäßig geht es gut ab und die Bedrohung steigt und steigt immer weiter, wodurch es auch zu einigen dramatischen Momenten kommt, vor allem wenn man die Comicvorlage und deren Ausgang kennt, gibt es einige richtig tolle Gänsehautmoment. Vor allem die Parts mit den Batman und seinen verschiednen Sidekicks habe ich gefeiert.
Der Cliffhanger ist natürlich recht böse gemacht, aber ich hatte meinen Spaß an dem Film auch wenn man merkt das ist ein typischer Mittelteil, es dient halt rein als Vorbereitung auf das große Finale.
Das Bild ist wirklich klasse, schöne knallige Farben, klasse Schärfe und stets sauberes Bild.
Der englische OTn ist sehr kraftvoll mit sehr gutem Detailiertem Raumklang.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und sehr interessant aber leider sehr kurz. Insgesamt keine 20 Minuten an Features. Hier hätte ich mir natürlich deutlich mehr gewünscht

Ein guter und sehr ruhiger Ausbruchsfilm (9/10)!
Für die volle Punktzahl fehlt den Darstellern ein wenig die Tiefe.
Das Bild könnte im Vergleich zu anderen Filmen aus der Zeit etwas besser sein.
Der Ton ist dem Alter entsprechend ok.

Die 37. Auflage von WrestleMania war, erneut, ein Highlight im Wrestling-Kalender. Nach der Mania ohne Publikum nun auch wieder vor ausverkauftem Haus und das Spektakel war zurück. Tolle Matches, tolle Promos und Momente, die in Erinnerung bleiben!

Bild & Ton der Blu-ray sind wieder Spitze. Zwar, wie üblich, nur 1080i und DD 5.1, aber das passt schon. Da sehen manche Filme in 1080p schlechter aus.

Extras gibt es ebenfalls wieder mehr als genug.

Der legendäre Texas-Ranger J.J. McQuade (Chuck Norris) nimmt es mit einer Waffenschmuggler-Gangster-Band e auf, die seine Tochter entführen, der Chef der Bande ist der Kampfsport-Experte Rawley Wilkes (David Carradine RIP).

Meine Entscheidung steht fest; eines Tages wenn ich Rentner bin, -es sei denn ich gewinne vorher in Lotto- werde ich nicht wie einst geplant Türkische Sprache und Literatur studieren, sondern Film; damit ich meine Doktor-Arbeit über den Film McQuade-Der Wolf (1983) schreiben kann; ganz besonders darüber, weshalb das Bier für Chuck Norris in diesem Film das ist, was für Popeye Spinat ist und; über den tieferen, männlichen, historisch-philosophischen Sinn der "Chuck Norris-Bier" Kombination die mit McQuade-Der Wolf eine epische Ebene und Bedeutung erreicht, die einzigartig ist in der Geschichte des Action-Kinos!...Chuck Norris und David Carradine (RIP) brillieren in ihren besten Rollen, McQuade Der Wolf ist ein Arche-Typ des Retro-Macho-Männerkinos sowie es ihn niemals wieder geben wird, mehr Macho geht nicht! Film 8/10.

Das Mediabook 19/555 von NSM Records bietet einen 16 seitigen Text von Nando Rohner. Das Bild der Blu-ray ist bei nah Aufnahmen richtig scharf, sonst oft körnig und wechselhaft. Der ton ist akzeptabel. Als Bonus gibt es nur Trailer, Bildergalerien und Filmographien, das wunderbare Sammlerstück mit dem coolen Coverbild entschädigt das fehlende Bonusmaterial etwas.

Smile ist ein spannender Horror-Thriller… Mir hat er im Gegensatz vieler anderen, sehr gut gefallen! Den Machern ist hier nämlich ein in sich stimmiger Horrorstreifen gelungen! Hinzu kommt eine raffiniert eingefangene Optik, für das sich dieser Film ein Platz in der oberen Horrorliga verdient hat.

Insgesamt ein etwas anderer Film, in einwandfreier technischer Präsentation und grandioser Filmkunst. Für jeden Horror-Fan ist der Film wirklich ein Fest der Sinne - optisch ein Film vom Feinsten, aber auch die Story ist bis auf wenige Ausnahmen gelungen und filmisch gut umgesetzt worden. Ein technisch brillanter Film mit einem sehr guten Bild und qualitativ sehr guten Ton in deutsch!

Alles verpackt in einem Super schicken Steelbook mit Innendruck als 2-Disc Edition auf UHD + Blu-ray. Paramount läßt also den UHD-Horrorfilm auf die geneigte Kundschaft los und ohne Umschweife kann man die Scheibe allen Horrorfans oder jene die es werden wollen nur an's Herz legen.

David Fincher's Meisterwerk in einem sehr schönen US Mediabook mit deutscher Tonspur und guter Bild Qualität... Für mich einer der absolut besten Filme mit überragender Besetzung und reichlich düsterer Stimmung… Diesen Film muss man eigentlich einmal im Leben gesehen haben, denn die technische Umsetzung war außergewöhnlich und die präsentierten Bilder gewaltig.

Von mir gibt es volle fünf Sterne für dieses Meisterwerk!

TITANIC – ein Meisterwerk, auch heute noch? Nun ja, ich muss zugeben, für mich war der Film noch nie ein Film aus der obersten top ten, aber wie schon im Kino, später auf VHS, DVD und BD, der Film läuft mir immer wieder über den Weg. Und tatsächlich, heute immer noch so gut, wie damals. Daher vergebe ich hier eine sehr gute 4 von 5, meine Kritikpunkte sind der Laufzeit und der etwas zu ausgedehnten Lovestory geschuldet. Der Rest ist Kinogeschichte.

Das BILD der 4K Scheibe wurde ja schon im Vorfeld gehaßt und kritisiert, Cameron sei in vielen Augen ein ahnungsloser Filmemacher, der nicht weiß, wie man seine Filme richtig restauriert. Ja eh, wir Filmliebhaber sind alle Experten und haben viel bessere Werke als er (Ironiemodus) abgeliefert, besser als T1+T2, Abyss, Avatar oder eben Titanic. Meine Bewertung ist rein subjektiv, mit einem ordentlich eingestellten OLED TV und einer guten Heimkinoanlage. Mehr kann ich ja nicht tun, als Experte ????. Und rein subjektiv begeistert mich das Bild – zu 90%. Dank Dolby Vision erstrahlt der Film heller, kontrastreicher und ja, viel schärfer. (ist das nicht das 4K Motto?) als zuvor. Wachsartige Gesichter konnte ich in nur wenigen Einstellungen wahrnehmen, und die VFX sowie CGI-Einstellungen fallen jetzt natürlich auf, weil eben alles klarer zu sehen ist. Wir reden hier über einen Film aus den 90ern! Die Kritik, dass die Schärfe die Gesichter unnatürlich macht, kann ich nicht teilen. Die Details, die sich hier ergeben, sehen besonders im Close Up überragend aus. Und wer CGI-Einstellungen wie die totale des Schiffes mit schlecht animierten Menschen bemängelt, der sollte sich die BD aus dem Jahre 2012 ansehen. Dort sieht es genauso beschissen aus. Überhaupt die die alte BD echt gut, was die Qualität angeht. Vor allem der Ton.

Womit wir beim TON angekommen wären. Die deutsche DD Spur ist in der Tat ein Witz. Vor allem im Vergleich mit der deutlich besseren, dynamischen DTS Spur der alten BD. Ich habe mir die 4K Scheibe mit einem Atmos Upmixer angesehen, aber der kann auch nicht zaubern, nur selten war es echtes Kino zum Hören. Das ist sehr schade. Gute 3 von 5.

FAZIT: Wie schon meine Frau angemerkt hat, der Film sieht jetzt aber echt sehr gut und scharf aus. Ja, sie ist auch eine Expertin, die subjektiv beurteilt. Und was soll ich sagen, Film funktioniert immer noch sehr gut, hat seine magischen unvergesslichen Momente. Das Bild ist mit ein paar Abstrichen grandios geworden, der deutsche Ton kack ab. Unter dem Strich aber eine sehr gute Scheibe. Punkt.

Die italienisch 4K entspricht der deutschen VÖ. Nur ist sie da und dort bei Amazon.it um einiges günstiger.

Eine WrestleMania komplett ohne Publikum? Das hätte man sich nie träumen lassen. Durch Corona ist es aber zur Realität geworden. Die WWE hat das beste daraus gemacht, mit Fans die über Bildschirme im "Publikum" zu sehen waren, tollen, fast schon kinematografischen Aufnahmen in Szene gesetzte Matches, wie z.B. das Retirement-Match vom Undertaker!

Bild & Ton, wie üblich, absolute Spitzenklasse, auch in 1080i. Extras: Wieder super ausgewählt, sodass man extrem lange vor dem Bildschirm sitzen und einfach nur genießen kann.

WrestleMania ist, wie jedes Jahr, ein absolutes Highlight im Wrestling-Kalender. Daher gehört natürlich auch die 35. Auflage in die Sammlung. Tolle Matches und Momente die in Erinnerung bleiben. Für jeden Wrestlingfan ein absolutes Must-Have!

Die Bildqualität ist spitze, wenn auch nur 1080i, was man aber von den WWE Home Video BD's ja bereits gewohnt ist. Auch Soundtechnisch bin ich sehr zufrieden und freue mich schon, wenn ich die nächste "alte" Mania in den Player werfe um in Erinnerungen zu schwelgen.

Liebling, ich habe die Kinder geschrumpft" ist eine herzhafte Disney-Produktion, die mit ihren fantasievollen Ideen sowohl Kinder als auch Erwachsene begeistert. Die Geschichte, in der ein verrückter Erfinder seine Kinder versehentlich schrumpft, bietet reichlich Potenzial für komische Situationen und Abenteuer.

Die schauspielerischen Leistungen sind solide, doch Rick Moranis als Hauptdarsteller bleibt etwas blass. Seine Rolle als verrückter Wissenschaftler ist zwar sympathisch, aber ihm fehlt die dynamische Präsenz, die man von einem Hauptdarsteller erwartet. Figuren wie Jim Carrey oder John Candy hätten der Rolle sicherlich eine zusätzliche Portion Slapstick und Witz verliehen.

Trotzdem ist der Film ein gelungener Mix aus Spannung und Humor. Die Miniaturwelt, die die Kinder entdecken, ist detailreich gestaltet und bietet zahlreiche visuelle Gags. Auch die Beziehung zwischen Vater und Kindern wird glaubwürdig dargestellt und sorgt für einige rührende Momente.

Ein toller Start der Filmreihe, Teil 1 ist bereits ein echter Klassiker (9/10)!
Action ohne Ende und tolle Charaktere!
Beim Bild konnte man einiges im Vergleich zur mittelmäßigen Blu Ray rausholen!
Auch der Ton ist mehr als ordentlich für einen 23 Jahre alten Film!

FLED ist ein typischer Action Film der 90er Jahre. Der Look, die einfache Story, die Handgemachten Action Szenen und Stunts (macht richtig Spaß!), sehr viele bekannte Gesichter, hier gibt es nichts zu meckern. Natürlich gewinnt die (bekannte) Handlung keinen Preis, aber das stört einfach nicht. Weil man eben das bekommt, was man erwartet. Gute Unterhaltung. 3,5 von 5.

Das BILD ist dem Alter entsprechend gut bis sehr gut, man kann sich keine Wunder erwarten aber unter dem Strich absolut solide. 3,5 von 4.
TON dagegen schwächelt ein wenig, Surround Feeling kommt selten auf, wenn dann aber ohne jede Dynamik oder Bass. Da wäre mehr drinnen gewesen. 2,5 von 5.

FAZIT: Schönes Mediabook, günstig gekauft (8 EUR bei DTM.at), guter und unterhaltsamer Film, die Action ist zwar etwas rar, wenn sie kommt, dann aber richtig gut – und CGI frei. Die technische Umsetzung ist zum Teil Durchschnitt, was aber nicht weiter stört.

Jeff Bridges und Tommy Lee Jones liefern sich in diesem spannenden und explosiven Thriller ein Duell auf Augenhöhe. Auch aus heutiger Sicht ein Streifen mit Klasse.

Das Bild zeigt kleine Verschmutzungen und eine angemessene Schärfe. Die Farben sehen auch sehr gut aus. Der Ton bietet eine ausgewogene Räumlichkeit. Die Dialoge wirken zu leise.