Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Ein Thriller der alten Schule (10/10)!
Bei der Laufzeit wird bei den Darstellern ordentlich in die Tiefe gegangen.
Das Bild ist leider nur eine geringe Aufwertung zur Blu Ray.
Der Ton ist recht leblos, kaum Surround.

Old School-Thriller mit sehr gut ausgeprägten Charakteren (10/10)!
Bild und Ton sind für das Alter okay.

Jagd auf Roter Oktober ist für mich einer der besten Unterwasser-Thrillerstreifen der Filmgeschichte in perfekter Aufmachung, einer dem alter entsprechenden guten 4K Qualität & einem unvergesslichen Sean Connery in Perfektion... Alles verpack in einem sehr schönen Steelbook!

Für mich ist er nach "DAS BOOT" der beste U-Boot Film... Ich habe den Film über Jahrzehnte hinweg bestimmt schon 100mal gesehen und bislang ist er nicht langweilig geworden! Es ist ein Meisterstück des Filmhandwerks, bei dem alles passt - die Story, die Regie, die Schauspieler und auch die Musik, die die Szenen wunderbar untermalt und diesen Film mitträgt... Das Bild & der Ton dieser 4K Neuauflage ist nach meiner Beurteilung deutlich Schöner als das der Blu-ray, aber nicht besser als das der UHD Erstauflage! Der Film ist fast 40 Jahre alt und meiner Meinung nach ist die Umsetzung auf 4K wirklich gelungen... Jedenfalls hat sich der Kauf für mich definitiv gelohnt!

Jagd auf Roter Oktober mit Sean Connery & Alec Baldwin ist und bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 90er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen. Ich kann diese 4K Steelbook-Edition nur weiterempfehlen... Volle 5 Sterne für dieses Meisterwerk!

Perfektes Kino mit Grandiose Bildern & Schauspielern! Für mich ist es einer der eindrucksvollsten Filme der letzten Jahre. Die starken Charakteren in diesen Film, waren wunderbar.

Der Film war brillant in Szene gesetzt und genau das ist es, warum man ins Kino geht. Ein Meisterstück des Filmhandwerks, bei dem alles passt: die Story, die Regie, die Schauspieler und auch die Musik, die die Szenen wunderbar untermalt und diesen Film mitträgt. Für mich zählt dieser Film zu den absoluten TOP-Favoriten, die ich immer wieder gerne ansehe und ich mir mehr von solchen wünsche! Die UHD und auch die Blu-ray bieten eine sehr gute Qualität... Das 4K Bild ist grandios und stiehlt der ebenfalls fantastischen 2D Version die Show. Wahnsinns Schärfe mit prächtigen Farben. Auch die Plastizität ist auf sehr hohem Niveau. Der deutsche Atmos Ton kann vollsten überzeugen.

One Battle After Another kommt in einem sehr schönen Steelbook daher und kann beim Sound & Bild Rundum überzeugen... Von Meiner Seite aus, ein absoluter Kauf tipp.

CRIME 101 ist ein stylischer Heist-Thriller mit Chris Hemsworth als eleganter Juwelendieb. Aufgrund der langen Laufzeit schleichen sich auch einige Längen ein. Trotzdem ein sehenswerter Katz-und-Maus-Streifen!

Das Bild bietet perfekte Werte. Enorm plastische Schärfe und tolle Farben. Der Sound ist räumlich und druckvoll. Die Dialoge sind auf den Punkt.

The Outsiders ist für mich ein kleines Meisterwerk von Francis Ford Coppola... Ein echtes Teenagerepos mit Anspruch, Tiefgang und jungen Darstellen, die man heute noch kennt... Der Soundtrack ist ebenfalls genial und untermalt das Geschehen perfekt... Alles verpackt in einer Atemberaubender Super Mediabook-Box. Mir persönlich gefällt diese Box sehr - im Gegensatz vieler anderen!

Der Film bietet differenzierte Charaktere, die von grandiosen Schauspielern ergreifend dargestellt werden. Der Film ist dabei sehr gut besetzt und das bis in die Nebenrollen... Endlich bekommt man diesen tollen Film als UHD Edition. Bild & Sound der 4K ist entsprechend dem Alter in tadelloser Qualität. Der Film hat nun endlich eine würdige Umsetzung bekommen was dem Kultcharakter des Films mehr als förderlich ist. The Outsiders mit Tom Cruise, Patrick Swayze, Emilio Estevez, Matt Dillon, Ralph Maccio, Rob Lowe, Diane Lane u.v.m. ist und bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 80er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen.

Francis Ford Coppola hat damals ein absolutes Highlight geschaffen, dass jetzt perfekt in 4K UHD umgesetzt wurde, ein wahrer Genuss. Diesen Film sollte jeder mindestens einmal gesehen haben. Ich kann ihn, egal in welcher Edition nur weiterempfehlen... Die damals angesagten jungen Teeniestars Hollywoods machten Ihre Sache sehr gut... Von mir gibt es volle 5 Sterne für dieses (kleine) Meisterwerk!

Feinde ist ein Intelligenter und spannender Western der von einem genialen Regisseur und guten Schauspielern umgesetzt worden ist! Die UHD Auflösung ist fantastisch. Der Kauf hat sich definitiv gelohnt!

Ein Film in einwandfreier technischer Präsentation und grandioser Filmkunst. Der Film ist wirklich ein Fest der Sinne - optisch vom Feinsten, aber auch die Story ist bis auf wenige Ausnahmen gelungen und filmisch gut umgesetzt worden. Die besten Filme sind diejenigen, die einen einfach nicht loslassen und dieser ist einer davon…Die Auflösung des Films auf UHD ist einfach unglaublich gut - Ein technisch brillanter Film mit einem klasse Bild und qualitativ sehr guten Ton in deutsch...

Alles verpackt in einem schicken Mediabook mit UHD + Blu-ray Disc. Im Gesamtbild, in all seiner Machart, ist er für mich jeden einzelnen Cent wert. Von mir gibt es eine klare Kaufempfehlung!

Raymond(Lenny von Dohlen), Besitzer eines Wachsfigurenkabinetts, bekommt nicht nur die bestellten fünf, sondern sechs Kisten Antiquitäten aus Rumänien geliefert, er weiss nicht dass sich in der sechsten Kiste die Witwe des Dracula's Vanessa (Sylvia Kristel) (RIP) befindet.

Es gibt kaum ein anderes Jahrzeht als die 80'er Jahre, dass den klassischen Horrorfilm und Monsterhorrorfilm so sehr huldigt! ... Der Regisseur Christopher Coppola war erst 25 Jahre jung, als er DRACULA'S WITWE (1987) drehte; eine tolle Neon-Noir-Horror-Comic Atmosphäre der 80'er Jahre, gute blutige hadgemachte Action, Masken und Spezial-Effekte, vor allem eine Sylvia Kristell (RIP) die als Vampirfürstin Vanessa schlichtweg fantastisch spielt! Obwohl sie als unbarmherzige Blutsaugerin und Antiheldin Menschen tötet, tut sie einem am Ende trotzdem leid! Diese dramatische Tiefe ist für einen Vampirfilm der 80'er Jahre inszenatorisch ungewöhnlich fein gemacht. Das wundert einen umso weniger; wenn man die Interviews mit dem Regiseur Christopher Coppola anschaut, sein Vater war Literatur-Professor, sein Onkel Francis Ford Coppola und er selbst ein belesener Intellektueller.. Dracula's Widow ist ein echter Geheimtipp, der damals leider in den Videotheken-Regalen verschwand. Ein Vampir-Drama mit Charme, Atmosphäre, blutigen Kills und einer gewissen, besonderen Film-Poesie. Film 8/10.

Das Bild bewegt sich im Mittelbereich, der Ton ist schön räumlich, Extras gibt es genug, das 24 seitige Booklet von Christoph N. Kellerbach ist wie immer mit Hingabe und Liebe geschrieben!

Lord of Illusions ist ein spannender Horror-Thriller, der von einem genialen Regisseur (Clive Barker) umgesetzt worden ist… Hinzu kommt eine raffiniert eingefangene Optik, für das sich dieser Film ein Platz in der oberen Horrorliga verdient hat!

Für jeden Horror-Fan ist der Film optisch vom Feinsten, aber auch die Story ist bis auf wenige Ausnahmen gelungen und filmisch gut umgesetzt worden. Ein technisch brillanter Film mit einem sehr guten Bild und qualitativ guten Ton in deutsch! Alles verpackt in einem Super schicken & sehr gut Verarbeiteten Mediabook auf UHD + Blu-ray inkl. 24-seitigem Booklet!

Capelight Pictures steht für Qualität und läßt den UHD-Horrorfilm auf die geneigte Kundschaft los und ohne Umschweife kann man diese 4K Scheibe allen Horrorfans oder jene die es werden wollen nur an's Herz legen!

Eine ausführliche Bewertung gibt es von mir hier.

https://bluray-disc.d e/blu-ray-filme/102044-suicide _squad_2016_3d_kinofassung_ext ended_cut_limited_digibook_edi tion_inkl_deadshot_figur_blura y_3d_2_bluray_uv_copy?rating#


Hier bewerte ich NUR die Figur, da ich mir diese auch gekauft habe.
Harley steht Deadshot in nix nach. Auch diese Figur hat eine sehr gute Qualität. Auch optisch passt es hier. Die Details können sich hier ebenfalls sehen lassen. Vorallem die Netzstrümpfe sind auch echten Stoff.
Aus meiner Sicht ein nochmal besseres Highlight, als die Deadshot Figur, auch wenn der Film weiterhin nur mittelmaß bleibt.

Tolle Mischung aus Coming-of-Age und Alienhatz mit einer ordentlichen Portion Retro-Feeling. Das Zugunglück am Anfang des Films ist eine gigantische Zerstörungsorgie und bleibt im Gedächtnis.

Bild

Durch die native 4K-Abtastung vom Originalnegativ hat das Bild deutlich bessere Detailzeichnung als die Blu-ray. Farben, Kontrast und Schwarzwerte sind ordentlich. Leider neigt das Bild dazu, Details in dunklen Szenen zu verschlucken.

Ton

Die deutsche Tonspur liegt in Dolby Digital 5.1 vor. Die vordere Stereofront ist sehr breit aufgestellt. Die Surround-Kanäle hinten werden in ruhigen Szenen zwar etwas vernachlässigt, drehen in Action- und Militärszenen (z. B. umherfliegende Hubschrauber) aber voll auf. Die Dialoge sind sauber abgemischt und gehen auch im lauten Effektgewitter nicht unter.

Das Bonusmaterial ist sehr umfangreich. Zu empfehlen sei hier die fast 30-minütige Dokumentation "The Dream Behind Super 8". Diese beleuchtet eindrucksvoll die Zusammenarbeit zwischen Regisseur J. J. Abrams und Produzent Steven Spielberg.

Fazit: Sehr gelungenes Sci-Fi-Kino mit Retro-Charme.

EYES WIDE SHUT ist Kubricks Alterswerk. Nicole Kidman und Tom Cruise spielen ein Ehepaar, das nach einem nächtlichen Geständnis in eine surreale Odyssee durch geheime Rituale und verdrängte Sehnsüchte gerät. Kein Thriller, eine Drama über Intimität und Misstrauen. Schwer zugänglich, aber trotzdem faszinierend.

Das Bild zeigt doch einige Schwächen in Bezug auf Schärfe und Rauschen. Der Ton könnte direkter und räumlicher sein.

Die Idee, statt klassischer Helden, eine Gruppe gefährlicher Krimineller in den Mittelpunkt zu stellen, versprach frischen Wind für das Genre. Mit bekannten Figuren wie Harley Quinn, Deadshot, Captain Boomerang und dem Joker waren die Erwartungen entsprechend hoch. Leider bleibt der Film trotz einzelner unterhaltsamer Momente deutlich hinter seinem Potenzial zurück.
Die Handlung dreht sich um Amanda Waller, die eine Spezialeinheit aus inhaftierten Superschurken zusammenstellt. Diese sollen gefährliche Missionen übernehmen, die für normale Soldaten zu riskant wären. Allerdings wirkt die Geschichte oft unausgereift. Der Film nimmt sich viel Zeit für die Einführung der Charaktere, kommt danach aber nur schwer in Fahrt. Viele Szenen wirken zusammenhangslos oder springen zu schnell zum nächsten Handlungspunkt, sodass der Erzählfluss leidet.
Auch der Schnitt kann nicht immer überzeugen. Der Film wirkt stellenweise so, als würden wichtige Szenen fehlen oder Übergänge nicht vollständig ausgearbeitet sein. Gerade in der ersten Hälfte wechseln Musik, Schauplätze und Stimmungen sehr abrupt. Dadurch entsteht der Eindruck, dass verschiedene Versionen des Films miteinander vermischt wurden. Statt einer klaren Dramaturgie, bekommt man eine Aneinanderreihung von Szenen, die nicht immer logisch miteinander verbunden sind.
Allerdings sind die Figuren noch das stärkste am Film, werden aber nur teilweise ausgeschöpft. Harley Quinn ist ohne Zweifel der auffälligste Charakter. Margot Robbie bringt viel Energie, Humor und Charisma in die Rolle und sorgt für zahlreiche unterhaltsame Momente. Auch Deadshot erhält vergleichsweise viel Bildschirmzeit und wird durch Will Smith sympathisch und glaubwürdig dargestellt. Seine Beziehung zu seiner Tochter verleiht der Figur etwas emotionale Tiefe. Auch die Chemie zwischen den beiden funktioniert tadellos.
Die übrigen Mitglieder des Teams bleiben dagegen etwas blass. Captain Boomerang sorgt zwar gelegentlich für humorvolle Einlagen, mehr passiert aber mit ihm nicht. Killer Croc, Katana, Slipknot und El Diablo erhalten nur begrenzt Raum, um ihre Persönlichkeiten zu entfalten. Besonders enttäuschend ist, dass einige Figuren kaum mehr als Nebenrollen einnehmen, obwohl sie großes Potenzial hätten.
Auch der Joker sorgt für gemischte Gefühle. Jared Letos Interpretation unterscheidet sich deutlich von früheren Versionen der Figur. Sein extravagantes Auftreten polarisiert, doch letztlich spielt der Joker für die eigentliche Handlung nur eine überraschend kleine Rolle. Viele Szenen wirken leider eher wie kurze Gastauftritte.
Die Antagonisten sind vergleichsweise eher durchwachsen. Die Bedrohung durch Enchantress entwickelt sich zwar zu Beginn interessant, verliert aber im Verlauf immer mehr an Spannung. Ihre Motivation bleibt oberflächlich und das Finale endet in einem überladenen CGI Spektakel. Gerade für einen Film, der von seinen außergewöhnlichen Figuren lebt, wäre ein stärkerer Gegenspieler wichtig gewesen.
Optisch bietet Suicide Squad durchaus gelungene Momente. Das düstere Design, die Kostüme und einzelne Actionsequenzen sehen hochwertig aus. Besonders Harley Quinns Erscheinungsbild wurde hervorragend getroffen. Auch die Kameraarbeit überzeugt stellenweise mit kreativen Einstellungen und einer stylischen Inszenierung.
Der Soundtrack gehört ebenfalls zu den positiven Aspekten. Bekannte Songs sorgen für Energie und verleihen einigen Szenen zusätzlichen Schwung.
Humor und Action funktionieren insgesamt solide. Einige Witze zünden gut, andere wirken erzwungen. Die Kämpfe sind ordentlich inszeniert. Gerade im Finale geht der Überblick durch die vielen Spezialeffekte teilweise verloren.
Insgesamt ist Suicide Squad kein kompletter Fehlgriff. Der Film besitzt eine interessante Ausgangsidee, starke Schauspieler und einige unterhaltsame Szenen. Gleichzeitig verhindern ein unausgereiftes Drehbuch, schwache Gegenspieler, ein unruhiger Schnitt und eine wenig überzeugende Handlung, das der Film nicht über Mittelmaß bleibt.
Gesehen im Extended Cut.
Da macht es die Version von 2021 deutlich besser.
Das Bild kommt in einer sehr guten Bildqualität, die besonders von ihrem kontrastreichen und stilisierten Look profitiert. Es überzeugt mit einer hohen Grundschärfe. Vor allem Nahaufnahmen zeigen viele feine Details in Gesichtern, Kostümen und Requisiten. Die aufwendigen Tattoos des Jokers, Harley Quinns Make-up oder Deadshots Rüstung werden sauber und präzise dargestellt.
Die Farbgebung ist bewusst unterschiedlich gestaltet. Während viele Szenen in dunklen Grau- und Blautönen gehalten sind, sorgen Neonlichter, Explosionen und Harleys farbenfrohes Outfit immer wieder für kräftige Farbakzente. Diese werden sehr gut wiedergegeben und wirken intensiv, ohne künstlich zu erscheinen. Besonders die Leuchtreklamen und bunten Lichteffekte in den Nachtszenen kommen hervorragend zur Geltung.
Auch der Schwarzwert kann überzeugen. Dunkle Szenen behalten viele Details und verschlucken nur selten Bildinformationen. Der Kontrast ist insgesamt ausgewogen und sorgt dafür, dass helle Lichteffekte einen angenehmen Eindruck hinterlassen, ohne zu überstrahlen.
In einigen Abschnitten fällt jedoch auf, dass zahlreiche CGI Effekte verwendet wurden. Gerade während der Actionsequenzen wirkt das Bild etwas weicher als in ruhigeren Momenten. Hinzu kommt ein leicht sichtbares Filmkorn, das zwar zur Bildästhetik gehört, aber nicht jedem gefallen dürfte. Gelegentlich wirken einzelne Computereffekte etwas künstlich.
Der Ton kann ebenfalls voll überzeugen. Die verlustfreien Tonspuren sorgen für eine sehr dynamische und räumliche Klangkulisse. Schüsse, Explosionen und Umgebungsgeräusche verteilen sich überzeugend im gesamten Hörraum und erzeugen eine gelungene Atmosphäre.
Besonders beeindruckend ist die Basswiedergabe. Explosionen, schwere Fahrzeuge und verschiedene Spezialeffekte werden mit kräftigem Tiefbass unterstützt, ohne dabei übertrieben zu wirken. Ein aktiver Subwoofer kommt hier voll auf seine Kosten und verleiht den Actionszenen zusätzlichen Druck.
Die Dialoge bleiben dabei jederzeit gut verständlich und gehen selbst während hektischer Actionsequenzen nicht unter. Die Stimmen sind sauber abgemischt.
Die zahlreichen Rock-, Pop- und Hip-Hop-Songs profitieren von einer ausgewogenen Mischung und füllen den Raum angenehm aus. Musik und Effekte ergänzen sich harmonisch, ohne sich gegenseitig zu überdecken. Dadurch entsteht ein sehr lebendiges Klangbild.
Auch die Surround Effekte werden konsequent eingesetzt. Hubschrauber, Schüsse oder fliegende Trümmer bewegen sich glaubwürdig durch den Raum und sorgen für ein immersives Heimkino-Erlebnis. Gerade in den großen Actionszenen entfaltet die Tonspur ihre volle Stärke.
Die Extras sind im soliden Mittelfeld.
Das Digibook kommt mit einem Lenticularcover und besitzt einen guten Effekt. Das Booklet liefert reichaltige Informationen.
Die Figut ist das Highlight. Hat eine sehr gute Qualität und ist detailreich. Sie wirkt sehr hochwertig.

Eine tolle Fortsetzung mit tollen Darstellern und Inszenierung (9/10)!
Bild und Ton entsprechen einer aktuellen Produktion!

Durch Zufall auf den Titel gestoßen und war sehr überrascht.
Sowohl die Story als auch die Bild- Tonqualität ist Super.
Sehr zu empfehlen

Der Film war gut gemacht, jedoch empfand ich das Filmkorn als störend.

Ein paar Abstriche zu Teil 1, dafür wird der Predator schön in Action gesetzt (8/10).
Bild und Ton entsprechen meinen Erwartungen an 1990, man sollte keine Wunder erwarten, wird aber auch nicht enttäuscht.

Ich mag den Film sehr gerne, auch wenn er wirklich reichlich Logikfehler hat. Er bietet gutes Popcornkino und daher auch gute Unterhaltung.

Ich finde das 4k Bild super. Es ist scharf, hat sehr gute Helligkeitsspitzen und Farben, wie Supermans Umhang, sind nochmals kräftiger.
Zack Snyder bietet hier auch einfach viele tolle Bilder, die auf der großen Leinwand ihre Wirkung zur Gänze entfalten können.

Die englische Atmos Tonspur ist super! Hier hat der Tiefbass viel zu tun und es gibt zahlreiche tolle Atmos- und Surroundeffekte.
Dazu noch der Score von Hans Zimmer und ein wirklich langes Finale, das akustisch noch mal ordentlich zulangt und bei meinem SBA für oft körperlich spürbaren Bass sorgte.

Gods of Egypt ist einer dieser Filme, die in der Umsetzung aber kaum überzeugen können. Mit einem hohen Budget, einer beeindruckenden Besetzung und der faszinierenden Welt der ägyptischen Mythologie, hätte der Film großes Potenzial gehabt. Stattdessen bleibt ein visuell überladener, inhaltlich schwacher Blockbuster zurück, der zwar gelegentlich unterhält, aber selten wirklich mitreißt.
Die Handlung ist das größte Problem. Die Geschichte wirkt vorhersehbar und voller Klischees. Spannung kommt dadurch kaum auf, denn man hat fast immer das Gefühl zu wissen, wie die nächste Szene ausgehen wird. Gleichzeitig versucht der Film ständig, größer und spektakulärer zu werden, ohne sich die Zeit zu nehmen, seine Welt oder Charaktere sinnvoll zu entwickeln.
Auch die Figuren bleiben erstaunlich blass. Obwohl bekannte Schauspieler wie Gerard Butler und Nikolaj Coster Waldau sichtbar Spaß an ihren Rollen haben, wirken ihre Charaktere eher wie Comicfiguren, als wie glaubwürdige Götter. Ihre Motivationen wechseln teilweise von Szene zu Szene und emotionale Momente verlieren dadurch schnell an Wirkung. Der eigentliche Hauptcharakter Bek bleibt ebenfalls austauschbar und entwickelt sich kaum weiter.
Optisch liefert der Film zwar viele aufwendige Effekte, doch genau diese werden mit der Zeit zum Problem. Fast jede Szene besteht aus digital erzeugten Landschaften, Kreaturen oder Explosionen. Anfangs sieht das beeindruckend aus, doch schon nach kurzer Zeit wirkt alles künstlich und überladen. Es fehlt das Gefühl, dass sich die Figuren tatsächlich in einer realen Welt bewegen. Die CGI steht oft mehr im Mittelpunkt.
Besonders schade ist der Umgang mit der ägyptischen Mythologie. Statt die faszinierenden Legenden kreativ und respektvoll zu interpretieren, nutzt der Film sie hauptsächlich als Kulisse für ein Fantasy Abenteuer.
Positiv hervorzuheben sind einige kreative Ideen und einzelne Actionszenen, die durchaus unterhaltsam inszeniert sind. Auch das Tempo ist hoch, sodass der Film selten langweilig wird.
Hinter der beeindruckenden Optik steckt daher nur wenig Substanz.
Gods of Egypt bietet zwar einige unterhaltsame Actionmomente und imposante Spezialeffekte, scheitert aber an einer schwachen Geschichte, oberflächlichen Charakteren und einer künstlich wirkenden Inszenierung. Ein Film, den man sich nicht ansehen muss!
Gesehen im HD TV, aber nach 60 Minuten abgebrochen.

Katzenauge von Stephen King ist einer der spektakulärsten Kurzgeschichten-Filme der vergangenen Zeit, mit einer Top Besetzung und jetzt in der bestmöglichen Qualität auf UHD in einem (wie ich finde) sehr schönen Mediabook.

Dieser Film hat mich damals von der ersten bis zur letzten Minute total fasziniert. Hier wurde ein fantastischer Film in 3 Akten geschaffen. So bieder die Moral auch erscheint, so wurde dieses Horror-Drama, für die damalige Zeit fantastisch umgesetzt. Der Film bietet differenzierte Charaktere, die von sehr guten Schauspielern ergreifend dargestellt werden. Endlich bekommt mann den Film in einem Mediabook auf UHD 4K & Blu-ray. Bild & Sound sind entsprechend dem Alter in tadelloser Qualität.

Der Film hat nun endlich eine würdige Umsetzung bekommen, was dem Kultcharakter des Films mehr als förderlich ist. Ich bin happy und kann daher aufgrund der guten technischen Umsetzung nur eine Empfehlung aussprechen.

The Hunt ist ein unterhaltsamer Action-Thriller mit sehr starken Bildern… Alles verpackt in einem sehr schönen Mediabook!

Die Story ist durchgehend unterhaltsam. Wer Action-Thriller mag, wird an diesen Film ebenfalls seine Freude haben. Was The Hunt ebenfalls ganz gut gelingt, ist den Film über die komplette Laufzeit hinweg spannend und abwechslungsreich zu gestalten. Das Bild & der deutsche DTS Sound sind nach meiner Beurteilung sehr gut! Das Mediabook selbst ist sehr hochwertig verarbeitet und ist einfach nur fantastisch anzusehen… Der Kauf hat sich (für mich) definitiv gelohnt.

Ein gutes Thriller-Highlight wurde geschaffen und sehr gut auf Blu-ray umgesetzt. Ich kann diese Mediabook-Edition nur weiterempfehlen!

Die Reise ins Labyrinth ist ein genialer Klassiker aus den 80er und jetzt in der bestmöglichen Bild Qualität auf UHD in einem sehr schönen Steelbook mit Innendruck...

Für mich zählt Die Reise ins Labyrinth zu einer der besten Verfilmungen seiner Zeit. Die Tricks sind einfach klasse, rasante Fantasy, Wahnsinns-Effekte und tolle Schauspieler... Ich denke, sowas macht einen wirklich guten Film aus! Und hierbei ist es wirklich egal, ob man ein Fan ist oder nicht... Die 4k UHD bietet eine deutliche Verbesserung der Schärfe und Farben im Vergleich zur schon sehr guten Blu-ray, die gerade in Nahaufnahmen sehr deutlich auffällt, in denen selbst feine Details haarscharf dargestellt werden. Der Ton auf deutsch kann vollkommen überzeugen und ist für mich völlig ausreichend.

Die Reise ins Labyrinth ist ein zeitloser Sympathieträger, bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 80er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen...

Der Clou von 1973 ist ein Meisterwerk der Filmgeschichte und ich freute mich sehr auf eine Version in 4K UHD und wurde (entgegen viele andere) nicht Enttäuscht!

Wahrscheinlich einer der besten Filme aller Zeiten. Dieser Film hat alles, was ein Film braucht. Tolle Schauspieler, tolle Dialoge und eine Super Geschichte. Dieser darf in keiner Sammlung fehlen! Im Vergleich meiner alten Version auf Blu-ray hat diese Neuveröffentlichung nennenswerte Verbesserungen im Bild. Mir gefällt die neue Version besser, da sie schärfer und die Farben natürlicher wirken. Der deutsche Ton ist identisch und für Mich völlig ausreichend.

Der Clou ist wirklich ein rundherum gelungenes Meisterwerk und erhält meine volle Kaufempfehlung! Meine erste Blu-ray Edition kann jetzt neue Wege gehen, denn ich werde diese 4K Version behalten.

Die Handlung dreht sich um einen sowjetischen Polizisten, der gemeinsam mit einem amerikanischen Detective einen gefährlichen Verbrecher verfolgt. Dieses kulturelle Aufeinandertreffen hätte viele interessante oder humorvolle Situationen bieten können. Stattdessen verlässt sich der Film häufig auf vorhersehbare Klischees. Viele Dialoge wirken hölzern und die Dynamik zwischen den Hauptfiguren entwickelt sich nur langsam. Zwar gibt es einige witzige Momente, aber das war es auch schon.
Auch die Action hinterlässt einen gemischten Eindruck. Einige Verfolgungsjagden und Schießereien sind solide inszeniert und sorgen für Unterhaltung. Dennoch fehlt vielen Szenen die Spannung, da der Ablauf oft vorhersehbar ist. Gerade gegen Ende steigert sich der Film zwar etwas, doch das Finale wirkt eher routiniert als spektakulär.
Schauspielerisch liefert die Besetzung eine ordentliche Leistung ab. Die Hauptdarsteller bringen genügend Präsenz mit, um ihre Rollen glaubwürdig zu verkörpern. Allerdings bleibt die Chemie zwischen den beiden Hauptfiguren hinter den Erwartungen zurück. Der trockene Humor funktioniert nicht immer.
Visuell bietet Red Heat einige stimmungsvolle Aufnahmen und vermittelt das typische Flair eines Actionfilms der 80ziger Jahre. Gleichzeitig merkt man dem Film sein Alter an. Manche Spezialeffekte, Schnitte und Inszenierungsentscheidungen wirken heute deutlich weniger beeindruckend als damals.
Zwischen den Actionsequenzen zieht sich die Handlung stellenweise unnötig in die Länge. Die Ermittlungen wirken oft wie eine Aneinanderreihung bekannter Elemente, ohne dass echte Überraschungen entstehen. Dadurch fehlt dem Film über weite Strecken die Spannung, die man sich von einem Actionthriller wünscht.
Dennoch besitzt Red Heat einige Qualitäten. Fans klassischer 80ziger Actionfilme werden die einfache, geradlinige Erzählweise und die typische Atmosphäre möglicherweise zu schätzen wissen.
Insgesamt ist Red Heat ein Film mit guten Ansätzen, der jedoch weder als Actionfilm noch als Buddy Komödie wirklich herausragt. Solide Darsteller, ein paar gelungene Actionmomente und ein interessantes Grundkonzept stehen einer vorhersehbaren Handlung, flachen Figuren und einem eher durchschnittlichen Spannungsaufbau gegenüber. Für Fans des Genres ist der Film durchaus sehenswert. Mir hat der Film eher weniger gefallen.
Gesehen im HD TV.

Das Thema finde ich sehr spannend, die Inszenierung ist auch super. Für die volle Punktzahl fehlt mir aber noch etwas, die Darsteller könnten noch etwas mehr Tiefe haben und auch generell könnte es packender sein (8/10).
Das UHD-Bild ist, bis auf wenige Ausnahmen, ziemlich gut.
Der Ton ist brachial und super, für einen solchen Film!

Bin gerade wieder durch Star Trek – Der Film auf den Geschmack gekommen, mehr Star Trek zu konsumieren, und so bin ich gerade dabei, mir die erste Staffel von Star Trek Discovery nochmal zu Gemüte zu führen. Was auffällt, ist, dass Discovery wahrlich eine Hochglanzproduktion ist. Alles wirkt auf Kinoniveau. Die Staffel wartet mit einer tollen Storyline auf und bringt frische Ideen sowie einige Twists mit.

Bild

Das Bild bietet eine knackige Schärfe und eine tolle Detailtiefe. Schwarzwerte und Kontraste sind auf Höchstniveau, die Farben sind brilliant. Überhaupt hat man den Eindruck, eine 4K-UHD zu betrachten und nicht eine normale Blu-ray.

Ton

Der deutsche Ton liegt in Dolby Digital 5.1 (Standard-Mehrkanalton) vor und bietet beeindruckenden Raumklang, welcher schon Kinoqualität besitzt. Die Dialoge sind stets klar verständlich und sauber abgemischt.

Das Bonusmaterial ist sehr umfangreich. Ich habe bis jetzt nur die Doku „Star Trek: Discovery: Die Reise der ersten Staffel“ (40:53 Min.) gesehen und kann diese sehr empfehlen. Diese bietet einen umfassenden Rückblick auf die gesamte Debütsaison und beleuchtet die inhaltliche sowie produktionstechnische Konzeption.

Fazit: Auch wenn es viele Kritiker gibt, sollte man doch der Serie eine Chance geben. Es lohnt sich.

Die 1996er Verfilmung ist immer noch in Welten besser, als die 2021er Version. Zum einen ist Michael Jordan wesentlich sympathischer als LeBron James und zum anderen hat der Erstling so gut wie keine Längen, während hingegen der Nachfolger lediglich mit dem finalen Spiel punkten kann.

Aber zurück zum Original, dessen Humor familienfreundlich und typisch „Looney“ ist und neben Michael Jordan, Bill Murray auch viele NBA Stars aus der Zeit auffährt: Charles Barkley, Patrick Ewing, Larry Bird, Larry Johnson, Muggsy Bogues uvm. geben sich hier ein Stelldichein.

Und Last but not least rundet der feine Soundtrack (ua mit Seal oder R. Kelly) das Gesamtwerk ab.

Das 4K UHD Bild fällt sofort mit seiner strahlkraft auf. Dank höherem Kontrast wirken die realen Szenen noch plastischer als auf Blu Ray und dank HDR gibts auch noch sattere und warme Farben sowie schöne Farbverläufe.
In Punkto Auflösung tut sich nur minimal etwas, dennoch sind viele Szenen schön scharf (sogar die alten CGIs) und bieten Details, vor allem in Jordans Gesicht, die man vorher einfach nicht sah. Der Schwarzwert ist solide und feines Filmkorn ist ständig präsent.

Der Dolby Digital 5.1 Ton ist für eine Komödie solide. Saubere Dialoge und ab und an Effekte von hinten.

Mir gefällt "Scream 7" - Ich verstehe nicht, dass er von vielen Fans und Kritikern so Zerrissen wird. Ich finde den Ansatz bei Stu Macher klasse, leider ist das Reveal tatsächlich das wohl schwächste der ganzen Reihe. Trotzdem kann der Film, begonnen mit einer der wiederum besten Eröffnungsszenen, super Unterhalten.

Die Bildqualität der 4K Fassung ist sehr gut, aber nicht perfekt. Gleiches gilt für den dt. Ton. Extras gibt es nicht sehr viele, aber alleine für das schicke Steelbook gibt's nen fetten Bonuspunkt.

Guter Film, gutes Bild & Ton,
Update von BD auf UHD hat sich gelohnt!

Klassiker unter den Trash-Barbaren Filmen. Aber gut gemacht. Bild & Ton sind ok unter Berücksichtigung des Alters!

The Relative Worlds ist eine Mischung aus Romantik, Science-Fiction und Drama klingt zwar vielversprechend, doch die Umsetzung wirkt über weite Strecken unausgereift und wenig fesselnd. Obwohl der Film versucht, emotionale Tiefe mit komplexen Themen wie Parallelwelten und Schicksal zu verbinden, gelingt es ihm nur selten, einem mitzunehmen.
Eines der größten Probleme ist das Erzähltempo. Der Film zieht sich über lange Strecken, ohne dass die Handlung spürbar vorankommt. Dadurch entsteht häufig das Gefühl, dass die Geschichte auf der Stelle tritt. Gerade in der ersten Hälfte fehlt es an Spannung und einem klaren roten Faden, wodurch es schwerfällt, dauerhaft interessiert zu bleiben.
Auch die Figuren überzeugen nur bedingt. Die Hauptcharaktere bleiben überraschend oberflächlich. Zwar wird versucht, ihre Beweggründe emotional nachvollziehbar darzustellen, doch ihre Entscheidungen wirken oft unlogisch oder konstruiert. Dadurch fällt es schwer, mit ihren Schicksalen mitzufühlen.
Visuell hat The Relative Worlds durchaus seine Momente. Die Animationen sind solide und einige Hintergründe sowie Lichteffekte sehen wirklich schön aus. Besonders einzelne Landschaftsaufnahmen und die Darstellung der verschiedenen Welten schaffen eine angenehme Atmosphäre. Allerdings reicht eine ansprechende Optik allein nicht aus. Zudem wirken manche Animationen im Vergleich zu anderen modernen Anime Filmen etwas schlicht und weniger detailreich.
Ein weiterer Schwachpunkt ist die Handlung selbst. Der Film wirft interessante Fragen über Zeit, Realität und Schicksal auf, geht diesen Ideen aber nie wirklich auf den Grund. Statt klare Antworten oder zumindest nachvollziehbare Erklärungen zu liefern, verliert sich die Geschichte zunehmend in verwirrenden Wendungen. Gegen Ende entsteht der Eindruck, dass der Film möglichst tiefgründig wirken möchte, dabei aber viele offene Fragen hinterlässt, die eher frustrieren als zum Nachdenken anregen.
Emotional möchte The Relative Worlds große Gefühle erzeugen, doch viele Schlüsselmomente wirken erzwungen. Dramatische Szenen entfalten nicht die gewünschte Wirkung, weil zuvor keine ausreichend starke Bindung zu den Figuren aufgebaut wurde.
Die Grundidee ist originell, die visuelle Präsentation solide und einige einzelne Szenen wissen zu gefallen. Leider reicht das alles nicht aus, um die schwache Erzählweise, das langsame Tempo und die blassen Charaktere auszugleichen. Für mich blieb der Film jedoch deutlich hinter den Erwartungen zurück und konnte weder emotional noch erzählerisch überzeugen.
Das Bild überzeugt mit einer sehr gelungenen Bildpräsentation. Die farbenfrohen Anime Welten werden mit kräftigen, aber natürlichen Farben wiedergegeben. Besonders die leuchtenden Himmel, stimmungsvollen Sonnenuntergänge und detailreichen Hintergründe wirken klar sowie plastisch.
Die Schärfe bewegt sich auf einem konstant hohen Niveau. Feine Details in den Charakterzeichnungen, Haaren und Kleidungsstrukturen bleiben jederzeit gut sichtbar. Auch in dunkleren Szenen werden Details sauber dargestellt, ohne dass Schwarzwerte absaufen oder störendes Banding auffällt. Die Kompression arbeitet insgesamt unauffällig und sorgt für ein ruhiges, sauberes Bild ohne nennenswerte Artefakte.
Der Ton bietet eine stimmige und räumliche Präsentation. Sowohl die japanische Originalfassung als auch die deutsche Synchronisation überzeugen mit einer klaren Sprachwiedergabe. Dialoge sind jederzeit verständlich und gut in den Gesamtmix eingebunden.
Die Filmmusik entfaltet eine angenehme Dynamik und unterstützt die emotionalen Momente wirkungsvoll. Während ruhige Szenen feinfühlig und ausgewogen klingen, sorgen actionreichere Sequenzen für eine überzeugende Räumlichkeit. Die Surround Kanäle werden zwar nicht permanent gefordert, schaffen aber eine passende Atmosphäre und verleihen dem Klangbild zusätzliche Tiefe. Der Subwoofer kommt dezent, aber effektiv zum Einsatz und unterstützt den Soundtrack sowie einzelne Effekte, ohne sich in den Vordergrund zu drängen.
Extras kaum der Rede wert.

Seit ca. 1992 bis heute nicht mehr gesehen aber noch als sehr gut in Erinnerung behalten und das zu Recht.
Sehr raffinierter Krimi-Thriller mit überraschender Wendung.
Die Spannung beginnt erst langsam, baut sich dann immer mehr auf.
Es gibt nur wenige Actionszenen, aber mehr mehr braucht ser Film auch nicht, er konzetriert sich mehr auf die durchdachte Story.
Das Bild könnte besser sein, vor allem in der Nebelszene am Strand ist es doch sehr grob.
Insgesamt dennoch klare Empfehlung!

Bis heute ist dieser Film ein Klassiker, das über die Vorlage tatsächlich noch herausgewachsen ist... Der schwarze Falke von 1956 ist ein Western-Klassiker mit sehr starken Bildern... Von einem genialen Regisseur inszeniert, hervorragende Darsteller und alles verpackt in einem fantastischen Steelbook mit Prägung auf UHD!

Das Bild der UHD bietet meiner Meinung nach eine deutliche Verbesserung der Schärfe im Vergleich zur Blu-Ray, auch die Farben sind Intensiver… Ebenfalls kann die deutsche Tonspur überzeugen... John Ford hat hier vor 70 Jahre hervorragende Regiearbeit abgeliefert. Der Cast ist durch die Bank weg absolut erstklassig besetzt und glänzt neben John Wayne unter anderem mit Größen wie Ward Bond & Jeffrey Hunter. Das Steelbook selbst ist grandios und einfach nur fantastisch anzusehen... Der Kauf hat sich (für mich) definitiv gelohnt!

Es gibt einfach Filme, die sollte jeder mal gesehen haben. Der 56er The Searchers hat alles, was ein Film zu diesem Thema braucht - Plaion Pictures steht für sagenhafte Qualität und hat auch hier wieder beste Arbeit geleistet - Besser geht es einfach nicht - Danke dafür... Ich bin Happy und kann diese 4K Edition uneingeschränkt nur jeden Fan empfehlen!

Kann man mal schauen.. hat seine Momente!
Hat mir nach der zweiten Sichtung etwas besser gefallen!
Das 4K-Bild ist Durchschnitt, mehr nicht!
Der Ton ist gut!

Brave Story ist ein Anime Fantasyfilm, der auf den ersten Blick mit einer kreativen Welt, liebevoll gestalteten Landschaften und einer emotionalen Grundidee überzeugt. Die Geschichte dreht sich um den jungen Wataru, dessen Familienleben auseinanderbricht. Um das Schicksal seiner Familie zu verändern, begibt er sich in eine magische Parallelwelt, in der er zahlreiche Prüfungen bestehen und schließlich sein eigenes Schicksal hinterfragen muss.
Der Film beginnt vielversprechend und schafft es schnell, eine emotionale Verbindung zur Hauptfigur aufzubauen. Watarus Motivation ist nachvollziehbar und berührt, da seine Wünsche aus einer realistischen und schmerzhaften Situation entstehen. Gerade dieser Kontrast zwischen Alltagsdrama und Fantasy Abenteuer sorgt anfangs für Spannung und weckt Interesse daran, wie sich die Geschichte entwickeln wird.
Optisch hat Brave Story einiges zu bieten. Die fantasievolle Welt ist abwechslungsreich gestaltet und steckt voller kreativer Ideen. Städte, Landschaften und verschiedene Wesen verleihen dem Film einen märchenhaften Charme. Auch die Animationen sind insgesamt gelungen und sorgen dafür, dass die Reise durch die fremde Welt unterhaltsam bleibt.
Obwohl die Grundidee spannend ist, wirkt die Geschichte stellenweise unausgereift. Viele Nebenfiguren werden eingeführt, erhalten aber kaum genügend Zeit, um wirklich interessant zu werden.
Auch das Erzähltempo ist nicht immer ausgewogen. Manche Abschnitte ziehen sich unnötig in die Länge, während andere wichtige Ereignisse sehr schnell abgehandelt werden. Dadurch entsteht das Gefühl, dass der Film zwischen epischem Abenteuer und persönlichem Drama hin- und herwechselt, ohne beide Aspekte vollständig auszuschöpfen. Besonders gegen Ende hätte man sich mehr Zeit gewünscht, um die Entwicklungen der Figuren glaubwürdiger wirken zu lassen.
Die emotionale Botschaft über Verlust, Hoffnung und das Akzeptieren von Veränderungen ist zwar gelungen, wird jedoch teilweise etwas vorhersehbar vermittelt. Trotzdem gelingt es ihm, einige nachdenkliche Momente zu schaffen, die besonders jüngere Zuschauer ansprechen dürften.
Insgesamt ist Brave Story ein solider Fantasy Anime mit einer interessanten Ausgangsidee und einer schönen visuellen Gestaltung. Die emotionale Geschichte funktioniert grundsätzlich, leidet aber unter erzählerischen Schwächen, einem ungleichmäßigen Tempo und zu wenig ausgearbeiteten Nebenfiguren. Kurz und knapp ist es ein solider Film. Nicht mehr, nicht weniger.
Das Bild liefert eine insgesamt ordentliche Präsentation. Die Farben erscheinen kräftig und natürlich, während die fantasievollen Landschaften deutlich detailreicher wirken. Schwarzwerte und Kontrast bewegen sich auf gutem Niveau. Lediglich in einigen dunkleren Szenen sind leichte Weichzeichnungen und altersbedingte Schwächen der Vorlage erkennbar.
Der Ton überzeugt mit einer sauberen Abmischung. Dialoge bleiben jederzeit verständlich, während Musik und Soundeffekte die Fantasywelt stimmungsvoll unterstützen. Besonders in den actionreichen Szenen entfaltet die Abmischung eine angenehme Räumlichkeit, ohne dabei spektakuläre Referenzqualität zu erreichen.
Extras Fehlanzeige.

Eine tolle Doppelepisode, welche zu den besten der gesamten Serie zählt. Sie schließt den Kreis zum Pilotfilm "Mission Farpoint".
Es handelt sich um die normale Schnittfassung. Die Szene mit Q und dem Hörrohr ist bei den Extras/Bonusmaterial unter „entfernte Szenen“ zu bewundern.

Bild

Die Episode liegt im originalen 4:3-Format (1,33:1) vor.
Das Bild zeigt eine beeindruckende Klarheit und Schärfe. Details sind extrem gut erkennbar. Kontrast und Schwarzwerte sind auf sehr gutem Niveau. Die Farben sind schön kräftig. Filmkorn ist fein vorhanden.

Ton

Der deutsche Ton liegt lediglich in Stereo (Dolby Digital 2.0) vor.
Er bietet klare Dialoge, hat aber keinerlei echten Surround-Sound oder moderne Dynamik. Allerdings sind gute Stereoeffekte gut verortbar. Fliegt ein Schiff (wie die Enterprise-D oder ein Klingonenkreuzer) im Bild von links nach rechts, wandert das Triebwerksgeräusch präzise über die vorderen Lautsprecher mit.

Das Bonusmaterial ist umfangreich. Empfehlen kann ich das informative Making-of,die entfernten Szenen sind ebenfalls interessant.

Fazit: Tolle Veröffentlichung von einer der besten Doppelfolgen in Spielfilmlänge bzw. Spielfilm-Schnittfassung.

Ein Martial-Arts-Bubentraum oder die verdrängten Albträume des guten Geschmacks

TC 2000 ist so eine Art Film, den ich als 10-jähriger Bursche selbst gedreht hätte. Man nehme einen unterirdischen Kellerraum als Kulisse, und das Drehbuch muss im Zwei-Minuten-Takt eine Klopperei bieten, dazu wenig Dialoge und eine Story, die nur am Rande erwünscht ist. Denn wenn ich nicht alle zwei Minuten meine Fights bekomme, drehe ich einfach trotzig nicht weiter.

Bei den Darstellern Billy Blanks, Matthias Hues und Bolo Yeung gilt: Kämpfen können sie – für alles andere sind sie zwar nicht unbedingt brauchbar. Und beim Budget denkt sich jeder: „Gib einfach 2.000 Dollar dazu, dann klappt das schon.“ Hauptsache, es wird ordentlich geprügelt.

Ja, als 10-jähriger Bursche hat mir dieser Film wegen der Fights gefallen, obwohl mir damals schon bewusst war, dass das billige Low-Budget-Ware ist, die dem Action-Kickbox-Trend der 80er- und 90er-Jahre nachlief. Also kein Blockbuster, sondern eher ein kleiner Genrefilm.

Natürlich macht es auch heute noch Spaß, Billy Blanks (The King of the Kickboxers), Bolo Yeung (Bloodsport), Jalal Merhi (Tiger Claws) oder Matthias Hues (The Last Kumite) beim Kämpfen zuzusehen. Heute ist mir allerdings auch das geringe Budget noch bewusster. Der Film hätte für seine Art einfach mehr Geld gebraucht. Deshalb kann ich auch verstehen, warum er so geworden ist, wie er ist. Die Schauspieler hatten sichtlich Bock darauf, sich zu prügeln, Kämpfe zu choreografieren und Spaß beim Dreh zu haben. Ich finde den Film auf seine rotzige Art immer noch unterhaltsam und sogar einen der besseren Filme mit Billy Blanks in der Hauptrolle.

Fazit:

Wenn ich alles herunterbreche und mich als Fan solcher Klopper oute, versteht man vielleicht besser, was ich meine und worauf ich bei diesem Film achte. Für mich ist TC 2000 aus der Sicht der Kampfszenen ein unterhaltsamer Film. Gleichzeitig ist mir bewusst, dass man bei diesem Budget keinen großen Wurf erwarten darf. Deshalb ist auch verständlich, warum der Film miese Dialoge, eine hanebüchene Story sowie amateurhafte Kameraarbeit und einen holprigen Schnitt hat.
Ein Endzeit-Klopper mit vielen Fights und wenig Story – aber irgendwie wie geschaffen für einen Fanboy wie mich.

Mit „Star Trek Into Darkness“ gelingt J.J. Abrams eine absolut würdige, packende und tiefgründige Fortsetzung seines Sci-Fi-Reboots aus dem Jahr 2009. Der Blockbuster knüpft nahtlos an das gewohnt hohe Niveau des Erstlings an. Er verpasst dem traditionsreichen Franchise eine höchst moderne Frischzellenkur, die sowohl visuell als auch erzählerisch auf ganzer Linie begeistert.

Die vertraute Crew der USS Enterprise präsentiert sich von Beginn an als perfekt eingespieltes Team. Die emotionale Dynamik zwischen Kirk, Spock und der restlichen Mannschaft sitzt in wirklich jeder Szene. Sie verleiht dieser actionreichen Achterbahnfahrt das nötige charakterliche Fundament. Das absolute Highlight des gesamten Films ist jedoch zweifellos Benedict Cumberbatch. Seine Darstellung des ikonischen, genetisch optimierten Schurken Khan ist schlichtweg brillant. Mit einer unglaublich intensiven, eiskalten und bedrohlichen Präsenz liefert er eine extrem starke Performance ab. Cumberbatch stiehlt in fast jeder Szene die Show und macht den Antagonisten zu einer vielschichtigen, unberechenbaren Gefahr.

Insgesamt schlägt Abrams in dieser Fortsetzung deutlich düstere Töne an als noch im Vorgänger. Die aufgeworfenen moralischen Dilemmas und die existenziellen Bedrohungen für die gesamte Sternenflotte sorgen für eine spürbare, packende Ernsthaftigkeit. Gepaart mit absolut tollen Spezialeffekten und perfekt choreografierter Action wird der Streifen zu einem mitreißenden Kinoerlebnis auf der großen Leinwand.

Ein kleiner Wermutstropfen bleibt jedoch im Drehbuch hängen: Der überstürzte Soloausflug von Chefingenieur Scottie auf den geheimen Außenposten kam mir in der Logik der Handlung etwas unlogisch und arg konstruiert vor. Dieser kurze Alleingang bricht leider den ansonsten so dichten Erzählfluss.

Das schmälert das fesselnde Gesamtwerk aber kaum. „Star Trek Into Darkness“ ist eine uneingeschränkt empfehlenswerte Fortsetzung, die die perfekte Balance aus bombastischem Popcorn-Kino und respektvoller Modernisierung des Star-Trek-Erbes meistert. Für Science-Fiction-Fans ist dieser Film ein absolutes Muss.

Beim 4K UHD Bild kann man eigentlich dasselbe wie zum Erstling schreiben: Das 4K Bild bietet neben einem fantastischen Schwarzwert eine ordentliche Schärfe und nette HDR Effekte wie funkelnde Sterne und Explosionen. Lediglich die Hautfarben kommen mir persönlich etwas zu warm vor.

Der deutsche Dolby True HD 7.1 Ton könnte zwar minimal mehr Punch haben, bietet aber genug direktionale Effekte und auch der Subwoofer darf hin und wieder richtig zupacken. An die offene englische Atmos Fassung kommt der dt. Ton leider nicht.

Story: 5/5
Bild: 4/5
Ton: 3/5
Extras: 3/5

Für mich gehört der Film zu den stärksten Thrillern, die auf einem historischen Stoff basieren.

Eine ausführliche Rezension von mir findet ihr in den Kommentaren.

Mein Lieblingsfilm von Star Trek, welcher noch den Pioniergeist/Entdeckergeist atmet, für welchen ja Star Trek unter anderem steht. Die neuen Szenen und Effekte werten den Film durchaus auf.

Bild

Die Schärfe und Detailwiedergabe sind hervorragend für einen Film dieses Alters.
Der erweiterte Farbraum sorgt für ein deutlich dynamischeres Bild. Kontrast und Schwarzwerte sind ebenfalls auf hohem Niveau, was sich z. B. bei der Reise durch die V'Ger-Wolke zeigt.

Ton

Die deutsche Tonspur liegt in Dolby Digital 5.1 vor und bietet einen tollen Raumklang.
Die Kinofassung bot hingegen nur enttäuschenden 2.0-Stereo-Sound. Jetzt sind deutlich verortete Effekte wahrzunehmen und die Klangkulisse bietet Kinofeeling. Einzig die Dialoge klingen an manchen Stellen etwas dünn. Trotzdem verdient der Sound die Höchstnote.

Das Bonusmaterial ist dermaßen umfangreich, dass ich hier nicht ins Detail gehen möchte. Hervorzuheben sei meiner Meinung nach „Das menschliche Abenteuer“, eine brandneue, achtteilige und rund 50 Minuten lange Dokumentation. Dort wird die Entstehung des Director's Cut extrem spannend geschildert.

Fazit: Starker Sci-Fi-Klassiker im modernen 4K-Gewand. Uneingeschränkte Empfehlung.

Gute Besetzung aber trifft leider nich ganz mein Geschmack. Bild ist sehr gut, wenn auch wie hier schon öfter erwähnt, ein ticken zu dunkel, obwohl auf der 4K über 4000nits vorliegen. Schade damit der Ton auf der 4k "nur" DD 5.1 ist, trotzdem gut, und auf der HD Bluray DTSHD 5.1. Ich empfinde unterm Strich die Bluray besser.

Ein packendes Drama über ein sehr ernstes Thema in welchem die Spannung nicht nachlässt und das uns allen auch heute noch vor Augen führt, was mit - nicht nur der amerikanischen - Gesellschaft und "Gesundheits"systemen nicht stimmt.
Emotional, spannend, kontrovers und sehr gut umgesetzt.
Klare Empfehlung.

Zu den Extras: 21 Minuten nicht verwendeter Szenenen ist eine Hausnummer. M.E. hätte man die meisten davon ruhig drinlassen können.

Nachts im Museum 2 setzt die Geschichte von Larry Daley fort und verlegt das Abenteuer vom Naturkundemuseum, in das berühmte Smithsonian Museum. Dort erwachen erneut zahlreiche historische Figuren und Ausstellungsstücke zum Leben. Larry muss seine alten Freunde retten und sich dabei einer neuen Gegenspielerin stellen. Der Film bleibt dem Konzept des ersten Teils treu, erweitert die Welt aber mit noch mehr Figuren, Schauplätzen und Spezialeffekten.
Optisch ist der Film wieder gelungen. Die verschiedenen Museumsräume sind detailreich gestaltet und bieten eine abwechslungsreiche Kulisse. Die Animationen wirken überzeugend und lassen die historischen Figuren lebendig erscheinen. Auch die Mischung aus Geschichte, Fantasie und Action sorgt dafür, dass kaum Langeweile aufkommt. Es gibt viele kreative Ideen und einige lustige Momente, die zum Lachen einladen.
Ben Stiller überzeugt erneut als Larry Daley und spielt seine Rolle sympathisch und glaubwürdig. Auch bekannte Figuren aus dem ersten Film kehren zurück und sorgen für ein Wiedersehen mit beliebten Charakteren. Neu hinzu kommen weitere historische Persönlichkeiten, die den Film abwechslungsreicher machen. Allerdings bekommen viele dieser Figuren nur wenig Bildschirmzeit.
Leider ist die Handlung kaum neu. Sie orientiert sich stark am ersten Teil. Echte Überraschungen bleiben aus. Außerdem wird stellenweise sehr viel Wert auf Action gelegt, wodurch die ruhigeren Momente etwas in den Hintergrund geraten. Einige Witze funktionieren gut, andere wirken eher albern oder wiederholen bekannte Gags.
Trotzdem bleibt Nachts im Museum 2 ein unterhaltsamer Familienfilm mit viel Charme. Die Mischung aus Humor, Abenteuer und fantasievollen Ideen funktioniert größtenteils gut und macht den Film besonders für Fans des ersten Teils sehenswert. Nicht mehr ganz so erfrischend wie Teil 1, aber dennoch gute Unterhaltung.
Gesehen im HD TV.

Ich liebe diesen Film! BLOODSPORT ist einer der Filme, die mich nach wie vor faszinieren und dazu gebracht haben selbst aktiv Kampfsport zu betreiben. Für mich der beste Van Damme Film und ein Meilenstein im Martial Arts Kino!

BLOODSPORT ist ein Film aus der Blütezeit der 80'er Jahre und löste in den USA eine ganze Welle von Turnierkampffilmen aus, Bloosport, die Kickboxer-Reihe oder Best of the Best zum Beispiel. Lediglich der eigenständige Film KICKBOXER, ebenfalls mit Van Damme, konnte allerdings die Qualität von BLOOSPORT halten.

Für eine Cannon-Produktion ist der Film überaus sehenswert, wurde zu großen Teilen in Hongkong gedreht und bietet einige sehr schöne Locations.
Die Figur Frank Dux, die hier angeblich als größter Kumite-Fighter beschrieben wird, gab es wirklich, allerdings sind seine Rekorde mittlerweile im Reich der Mythen zu verorten.

Wie in keinem anderen amerikanischen Martial Arts Film überzeugt der Film auch durch seine Kampfszenen. Van Damme ist in der besten physischen Verfassung seines Lebens und zeigt hier wieso er seinerzeit als Martial Arts Sensation galt. Mit Kampfsportler und Bodybuilder Bolo Yeung wurde der perfekte Gegenspieler gewonnen. Bolo machte auch schon Bruce Lee in "Enter the Dragon" das Leben schwer.
Übrigens echt cooler Soundtrack, den ich immer noch rauf und runter hören könnte.

Fazit: Der vielleicht beste Martial Arts Film aus den USA mit einem jungen Jean-Claude Van Damme der hier vom kämpferischen her, eine geniale Vorstellung abliefert. 80'er Jahre Actionklassiker der in keiner Sammlung fehlen sollte! 4,5/5

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Capelight hat basierend auf einem 4K Master von MGM eine Neuabtastung spendiert und veröffentlicht den Film unterdessen in verschiedenen Editionen.

Bild 4K: Das Bild ist in meinen Augen recht wechselhaft, man darf also auch bei einem Upgrade von der alten BluRay hier keine Wunder erwarten. Es gibt eine Menge Szenen die scharf und kontrastreich sind, viele andere sind teils produktionsbedingt aber unscharf oder zu weich gezeichnet. Das Ausgangsmaterial ist in meinen Augen also schonmal alles andere als ideal für einen 4K Transfer, der in meinen Augen nur wenig Mehrwert bietet. Die Farben sind insg. etwas kräftiger, aber wirklich nennenswertes vollbringt das HDR hier auch nicht. Die 4K Scheibe ist sicherlich etwas runder als die alte 2K BluRay, aber insgesamt auch nur auf Niveau einer sehr guten BluRay. 3/5

Ton: Der deutsche Tonspur ist liegt in PCM-Mono, aber auch als 5.1 DTS Upmix vor, hier also schonmal eine deutliche Verbesserung gegenüber der alten Disc. Deutlich höhere Dynamik und auch kein Zischen mehr. 3,5/5

Extras: Fallen auch dieses Mal umfangreicher aus, Interview mit Van Damme und Featurettes, sowieso Trailer und Audiokommentare. 3/5

Cooler Streifen über andere Dimensionen und welche Gefahren dort lauern.
Finde den Film immer noch richtig gut. Hier wird mit wenig Mitteln und Budget ein recht großes Maß an Spannung und unheimlicher Atmosphäre erzeugt.

Bild

Der Film wird nun im 16:9-Widescreen-Format (Vollbild auf modernen TVs) präsentiert. Das Bild bietet frische, kräftige Farben. Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls sehr gut. Auch die Details und die Schärfe sind bei dieser Veröffentlichung sehr gut, auch in den dunklen Szenen.

Ton

Der deutsche Ton liegt in ​DTS-HD Master Audio 2.0, also in High-Definition-Stereo, vor und hört sich sehr gut an. Der Ton hat eine solide Dynamik und die Kanaltrennung zwischen links und rechts ist extrem scharf. Sehr gute Stereoeffekte. So lassen sich z. B. Trümmerteile und Windgeräusche akustisch klar von links nach rechts orten. Oder das Zischen von beschädigten Kühlsystemen wird sauber auf der linken und rechten Seite verteilt.
Die Dialoge sind ebenfalls gut abgemischt und klar verständlich.

Als Bonus gibt es nur den Originaltrailer.

Fazit: Cooler Mystery-Horror-B-Film mit echt unheimlicher Atmosphäre und guter Soundkulisse.

Diese Krimikomödie ist durchaus gelungen. Nach der Ocean's 11/12/13 Reihe kommen nun weibliche Hauptdarsteller zum tragen. Und die machen es sehr gut (allen voran natürlich Sandra Bullock). Die Story ist gut durchdacht und selbstverständlich ist alles überspitzt dargestellt. Ich kam so manches Mal nicht aus dem Lachen raus.

Das Bild ist sehr gut, erreicht aber keine Referenzwerte. Auch der Ton ist sehr gut. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Mein Fazit: Einfache nur eine tolle Komödie. Der Film ist nicht zum letzten Mal im Player gelandet. Sehr empfehlenswert.

CRIMSON TIDE ist ein absolut fesselnder Thriller von Regisseur Tony Scott. Das Zusammenspiel zwischen Denzel Washington und Gene Hackman ist pure Dynamik. Ihr moralischer und intellektueller Schlagabtausch reisst von der ersten bis zur letzten Minute mit. Ein zeitloser Streifen, absolut empfehlenswert!

Sehr schönes Bild mit zeitweise richtig guter Schärfe. Der Sound besticht durch Räumlichkeit und Volumen. Die Dialoge sind stark.

Crawl ist für mich ein klassischer Tierhorrorfilm, der sich dank seiner überraschend hohen Produktionsqualität deutlich von vielen Genrevertretern abhebt. Die Geschichte ist zwar sehr simpel und bietet kaum Überraschungen, erfüllt ihren Zweck aber vollkommen. Besonders gut gefallen hat mir, dass der Film im Kern wie ein Kammerspiel funktioniert und aus diesem begrenzten Schauplatz viel Spannung herausholt. Auch schauspielerisch macht Crawl eine solide Figur, sodass die Figuren trotz der einfachen Handlung glaubwürdig wirken. Das CGI konnte mich ebenfalls überzeugen und sieht angesichts des vergleichsweise überschaubaren Budgets wirklich ordentlich aus. Darüber hinaus bietet der Film ein angenehmes Mass an Härte und erzeugt immer wieder packende Spannung, auch wenn es zwischendurch kleinere Durchhänger gibt. Mit seiner Laufzeit von nur 90 Minuten bleibt das Tempo hoch und der Film nutzt seine Spielzeit effizient aus. Insgesamt ist Crawl ein kurzweiliger und unterhaltsamer Tierhorrorfilm, der mir trotz seiner simplen Handlung viel Spass gemacht hat.

Meine Frau mag den Film sehr gerne und hatte ihn auf DVD. Habe diese damals durch die Blu Ray und nun durch die 4k Blu Ray ersetzt, die erstmalig auch den unrated cut bietet.

Der Film selbst ist eine Komödie, die durchaus ihre witzigen Momente hat, für mich eine 7/10.

Das 4k Bild ist nochmals besser, als das der Blu Ray und bietet teilweise bessere Details in den close ups. Von der Schärfe und Klarheit kommt es aber nicht an andere 4k Titel ran.

Der englische Atmos Ton ist recht unspektakulär, bietet aber immer klare Dialoge.

Ein fabelhafter Abenteuerthriller der alles hat was ein Film dieses Genres braucht und mehr.
Schauspieler die ausnahmslos alle perfekt abliefern, Spannung, die sich zu Beginn erst langsam (und das ist gut so!) aufbaut und dann immer mehr steigert, ein perfekt passender Soundtrack, tolle Kameraführung, sehr gutes Bild und Ton und fantastische Naturaufnahmen obendrein.
Glasklare Empfehlung!

Nur die Extras sind sehr dürftig.