Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Dieser Bond gehört zu den besseren Filmen. Ein cooler Bond, der trotzdem verletzlich ist, hübsche Girls und tolle Action (die natürlich Bond typisch übertrieben ist). Dazu eine gute Story. Rundum gelungen. Bild und Ton (!) sind nahezu Reverenz. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Lock Up ist ein sehr guter Gefängnis-Film in solider Qualität in 4K - die ein wenig besser ist als die Restaurierte Blu-ray Edition!

Das Bild der 4K Disc bietet meiner Meinung nach kaum Verbesserungen im Vergleich zur Restaurierten Blu-ray, es sind Nuancen! Der Ton kann vollsten überzeugen und ist Identisch.

Ich kann das UHD Steelbook allen UHD/Stallone Fans empfehlen, für alle anderen reicht vollkommen die Restaurierte & deutlich günstigere Blu-ray Edition!

Die zweite Hälfte der finalen sechsten Staffel erzählt, wie der Konflikt mit den Rus weitergeht. Oleg ist gerade in Skandinavien eingefallen und hat dort allerhand Verwüstung angerichtet. Wie wollen die Wikinger-Helden den Feind aus dem Osten zurückschlagen, gerade jetzt, wo ihr Großkönig Harald gefallen ist?
Ivar und Hvitserk kämpfen zwar mittlerweile für dieselbe Seite, doch stehen sie wirklich füreinander ein, wenn Oleg etwas anderes fordert?...

Da ist sie nun also, die letzte Hälfte der 6ten und finalen Staffel der grandiosen Wikinger Serie VIKINGS.
Auch diese letzten Folgen bieten alles, was man sich von der Serie erwartet, und es fügt sich alles zu einem großen Ganzen zusammen.

Das Bild ist, wie schon bei den anderen Staffeln, klasse.
Die Farben sind sehr gut, Kontrast und Schwarzwert, sowie die Schärfe sind super geworden, da schließe ich mich meinem Vorbewerter an.

Auch tonal kann die Staffel überzeugen.
Die Dialoge sind klar zu verstehen,die Musikuntermalung stimmig, die Actionszenen vermitteln ein sehr gutes Mittendringefühl.
Extras liefert die Scheibe ebenfalls in ordentlichem Maße.

Am Ende steht ein gelungener Abschluss einer Serie, die mich richtig gut unterhalten und auch gefesselt hat.
Starke Darsteller, tolle Charaktere, das Setting ist super, und wer eine Vorliebe für Wikinger Filme oder die Wikingerzeit hat, der kommt hier voll auf seine Kosten.
Absolut sehenswert und empfehlenswert!

Für eine Gruppe junger Leute wird ein Ausflug in den Wäldern von West Virginia zum Horrortrip: Nach einer Autopanne machen sich Medizinstudent Chris und seine Schicksalsgenossen auf die Suche nach Hilfe. Ein falscher Weg führt sie zu einem bizarren Holzfällercamp.
Was die jungen Leute dort entdecken, übertrifft ihre schlimmsten Alpträume. Sie geraten in die Hände von drei blutrünstigen Kreaturen, die ihre Opfer gnadenlos jagen. Ein Kampf um Leben und Tod beginnt....

Der erste WRONG TURN Film ist durchaus gut inszeniert und kann unterhalten, auch wenn er schon 11 Jahre auf dem Buckel hat.
Man sollte spannungstechnisch allerdings nicht allzu viel erwarten, denn der Film ist am Ende doch ziemlich vorhersehbar.

Bildlich sollte man ebenfalls nicht allzu viel erwarten, denn das ist ziemlich ausbaufähig.
Die Farben sind soweit ok, Kontrast, Schwarzwert und Schärfe sind da eher Mittelmaß.
Das Bild wirkt stellenweise unscharf und schwammig, der Schwarzwert ist auch recht hell, da wäre mehr drinn gewesen.
Tonal ist weniger zu meckern, denn der Ton ist sehr gut abgemischt, ein Räumlichkeitsgefühl entsteht auch ab und zu.

Extras hat der Film nicht.

WRONG TURN ist solider Teenie Horror, den man sich mal anschauen kann, allerdings sind sowohl die Geschichte als auch die Darsteller allesamt austauschbar.

Ich fand ihn soweit unterhaltsam, alles was danach kam kann man sich schenken.

Alex ist 30 Jahre alt, Lehrer, liebenswert, mit wenig Durchsetzungskraft und überaus domestiziert. So sehr, dass er sogar freiwillig die gemeinsame Wohnung räumt, als Freundin Carolin mit Jens, dem harten Kerl aus dem zweiten Stock, eine Affäre beginnt. Geknickt sucht er Trost und Unterschlupf bei Freundin Nele, die zwar weiß, wie man Pandas rettet, aber in Sachen Beziehungen selbst arg trudelt. Gut, dass er einen Kumpel wie Okke hat, der nur zu gerne bereit ist, ihn zum Vorzeigemacho auszubilden...

Man sollte von Schweighöfers Regiedebüt nicht allzu viel erwarten, wie bei fast allen deutschen Komödien.

Die Geschichte an sich ist nicht neu, immerhin ist Schweighöfers Charackter so gestaltet, daß es für den ein/ anderen Schmunzler durchaus recht.
Richtig herzhaft Lachen kann man allerdings nicht, dafür ist der Film ZU vorhersehbar und harmlos.

Ganz anders ist die technische Umsetzung, denn die ist richtig klasse geworden.

Das Bild ist scharf, die Farben knackig, Kontrast und Schwarzwert sind super, auch die Schärfe ist klasse.
Tonal ist die Scheibe ebenfalls auf einem hohen Level.
Die Dialoge sind klar zu verstehen, die Musikuntermalung ist stimmig und passend abgemischt.

An Extras wird neben einem Making Of und einem Musikvideo noch der obligatorische Audiokommentar und weiteres geboten.
Das ist durchaus solide.

WHAT A MAN ist seichte Unterhaltung aus Deutschland, welche man sich mal anschauen kann, da es aber so viele andere Komödien die besser "gestrickt" sind, reicht es bei 1x anschauen.

Im Themenpark »Westworld« dürfen die Urlauber für 1000 Dollar pro Tag jede ihrer Launen und Vorlieben ausleben. Sie können eine Bar zu Kleinholz zerlegen, aus dem Knast ausbrechen, ein Bordell besuchen oder schneller ziehen als die Revolverhelden. Alles ohne Risiko: Die lebensechten Androiden im Park sind so programmiert, dass sie keinem Besucher etwas zuleide tun. Doch nicht bei allen Robotern funktioniert das Programm einwandfrei....

Michael Crichton schrieb selbst das Drehbuch zu seinem Regiedebüt: Der futuristische Thriller war auch technisch zukunftsweisend – erstmals wurden in einem Spielfilm digitale Bilder verwendet. Richard Benjamin und James Brolin spielen zwei Freunde, die ihren Spaß in der simulierten Realität suchen, als die plötzlich tatsächlich Wirklichkeit wird. Und Yul Brynner verkörpert ihren mechanischen Erzfeind, der sie sporenklirrend und unerbittlich verfolgt.

Alleine das Spiel von Yul Brunner hat mir damals wie heute richtig gut gefallen, er ist einfach DER perfekte "Roboter"
Auch die beiden anderen Darsteller James Brolin und Richard Benjamin sind richtig klasse gewählt und leisten einen sehr guten Job.

Technisch ist die Bluray vom Bild her ausbaufähig, da schließe ich mich dem Vorbewerter an.
Stellenweise sehr scharf, dann allerdings leicht pixelig und schwammig, auch Schwarzwert und Kontrast sind an manchen Stellen ebenfalls ausbaufähig.

Die englische Tonspur ist zwar gut, ihr fehlt trotz guter verständlicher Dialoge und der guten Musikuntermalung am Ende die Räumlichkeit.

Trotz allem ist WESTWORLD ein wirklich stark gemachter Science Fiction Film, der mich zumindest damals wie heute fesseln kann, auch wenn die technische Umsetzung nicht 100%ig überzeugt.
Dennoch sehenswert.

Twister ist ein absoluter Klassiker des Katastrophen-Films und hat auch nach über 20 Jahren nichts von seinem Charme verloren. Der exzellente Cast um Helen Hunt und Bill Paxton versprüht pure Spielfreude und die Tornado-Action ist richtig Klasse umgesetzt.

Dem Bild fehlt es an Brillanz. Die Schärfe könnte klar besser sein. Reicht für solide 3 Punkte. Der Ton hat eine sensationelle Räumlichkeit. Der letzte Druck fehlt und die Dialoge sind zu schmal für eine Bestbewertung.

Viel, sehr viel Action um etwas, was wahrscheinlich nur der Drehbuchautor versteht (eine obskure Story!).
Für den ersten Teil eines Zweiteilers sehr lang!
Bild und Ton sind überdurchschnittlich.
Extras : Stunt-Doku

Damals ein Hit, heute ein laues Lüftchen ...
Auch nach dem "remastern" keine TOP-Bild-Qualität.
Extras ...

surrealer Film / alles bleibt offen ...
Bild und Ton sind qualitativ überdurchschnittlich.
Extras ...

Mission: Impossible ist ein US-Amerikanischer Agententhriller des Regisseurs Brian De Palma mit Tom Cruise und Jon Voight in den Hauptrollen. Der Film basiert auf der Fernsehserie Kobra, übernehmen Sie bzw. deren Ableger "In geheimer Mission".
Sehr guter Film mit einen toll aufspielenden Tom Cruise.

Bildqualität leider nur Mittelmaß, sehr viel Körnung, wäre sicherlich mehr möglich gewesen.
Ton in 5.1 Dolby Digital, auch hier nur Mittelmaß. Manche Dialoge viel zu leise und leider kaum Sourround.
Bonunsmaterial, Sehenswert und recht Informativ.

Militär vs Werwölfe...die Story ist dünn und das Finale vorhersehbar! Die Effekte wirken schon recht billig, aber dank den Darstellern recht unterhaltsam und bultig!

Hab den Film über Amazon Prime gesehen! 1080p HD aber sieht wie VHS bis max DVD Qualität aus! Gewollt?

Der Ton geht in Ordnung!

Fazit.: Blutiges Monster-Horror B-Movie!

[Quelle Amazon]

Arnold Schwarzenegger in Bestform und eine UHD Box mit feinsten Inhalten...

Diese Filme sind Klassiker und sollte man gesehen haben. 3 geniale Filme von Schwarzenegger in einer dünnen Amaray Hülle mit 3 UHD Discs… Sie ist schlicht und zweckdienlich und für mich vollkommen ausreichend! Alle Teile sind Uncut und haben eine deutsche & englische Tonspur. Die Qualität der 4K Discs ist einfach klasse.

Die Filme kann ich nur jedem Schwarzenegger Fan empfehlen, egal in welcher Edition...

Gut, eine Story die noch nicht einmal einen Bierdeckel füllt. Dafür Action satt. Ein Medienmogul will eine neue Weltordnung mit Fake News erschaffen. Erinnert ein wenig an heutige Zeiten, wie die Beispiele Trump, Putin, Erdogan und andere zeigen. Nun ja, jedenfalls war die Action mit den üblichen Übertreibungen klasse. Mir hat der Film Spaß gemacht. Bild und Ton sind sehr gut. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert

Der Sprung von der zweiten Staffel zur dritten ist erst mal ein bisschen heftig weil man das Szenario und auch den Trainer wechselt muss man erst mal wieder reinkommen, aber sobald das Turnier wieder aufgenommen wird geht es ab, aber so richtig ab. Was hier an Fights geboten wird, hat es wirklich in sich. Dazu ist auch sehr unglaublich wie die komplette Situation eskaliert und ein übermächtiger Bösewicht eingeführt wird.
Das Ganze geht dann sehr konsequent zur Sache, sodass ich direkt neugierig bin wie es weiter geht
Bisher macht Naruto weiterhin gut Laune und freue mich schon drauf wie es weiter geht.
Beim Bild merkt man das die BD nur als Datenträger dient. Das Bild ist in SD, also kaum der Rede wert.
Der Deutsche Ton ist okay. Sauber und Frei von Rauschen.
Das Bonusmaterial ist auch kaum der Rede wert

Ein kleiner Roadtrip Psycho-Thriller in flotte 80 Min verpackt! Story ist dünn, aber das Finale ist nicht Ohne mit Twist!

Bild und Ton sind für HD in Ordnung!

Fazit.: Spannender Outback Thriller für Zwischendurch!

[Quelle Netflix]

Gute Story und Pierce Brosnan als James Bond. Für mich ist Brosnan der beste Bond Darsteller. Connery für Nostalgiker, Dalton verkannt, Moore für Spaß und Craig mag ich nicht (ist natürlich reine Geschmackssache). Bild und Ton sind sehr gut. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

"Red Eye" hab ich damals im Kino gesehen und heute nach langer Zeit auf "Netflix" Dachte damals wegen Regie Wes Craven auf einen Horrorfilm! Ist aber ein Thriller der meist über den Wolken spielt und von den beiden tollen Hauptdarstellern lebt!

Bild ist sehr gut ohne große Schwächen! Der Standard (DD 5.1) Ton kommt auch gut rüber!

Fazit.: Spannender Triller mit vorhersehbaren Showdown!

[Quelle Netflix]

Irgendwie mag ich den Film. Es ist zwar nicht der beste, aber auch nicht der schlechteste Bond. Ein würdiger Abschluss mit Roger Moore, der zwar in die Jahre gekommen ist, aber immer noch seinen Charme versprüht. Bild und Ton sind sehr gut. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Ein neuer Job, eine neue Stadt: Der Geologe Kristian bereitet sich und seine Familie auf einen Umzug vor. An seinem letzten Arbeitstag im Erdrutsch-Frühwarnzentrum Geiranger zeigen die Messgeräte plötzlich seltsame Werte an. Kristian hat einen schrecklichen Verdacht. Die Gesteinschichten des nahe gelegenen Berges Akerneset könnten in Bewergung geraten sein. Was ihm niemand glauben will, wird schon in der Nacht zur Realität. Riesige Felsbrocken stürzen in den Fjord und ein gewaltiger Tsunami rollt auf den Ort zu. Inmitten der Panik und Verzweiflung versucht Kristian seine Familie zu retten....

Das einzige Manko, das THE WAVE hat ist die Tatsach3m das es ziemlich dauert, bis die Todeswelle anfällt.
Dann allerdings ist der Film extrem spannend und mitreißend und zeigt, daß Kathastrophenfilme nicht immer aus Amerika kommen müssen.
Ja, die Geschichte und die Charaktere sind vorhersehbar, umgesetzt ist das Ganze aber richtig, richtig gut.
Auch tonal und bildlich kann man sich bei dem Film nicht beschweren.

Das Bild liefert gute Farben, Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls solide, die Schärfe ist gut gelungen.
Auch tonal gibt es kaum einen Grund zur Klage.
Die Dialoge und die Musikuntermalung sind stimmig abgemischt, ein Räumlichkeitsgefühl stellt sich in den wichtigen Momenten auch durchaus ein, könnte aber noch etwas druckvoller sein.

An Extras gibt es einen Blick Hinter die Kulissen.

THE WAVE kommt langsam in die Gänge, dann aber richtig stark, ohne ins Pathos abzudriften.
Das macht den Film spannend und sehenswert, auch Dank der Darsteller kann THE WAVE punkten.
Sehr spannend umgesetzt.
Am Ende erfährt man, dass es wohl irgendwann wieder eine solche Welle geben wird, allerdings können die Experten nicht sagen, wann das sein wird.

THE VOICES habe ich mir hauptsächlich wegen Hauptdarsteller Ryan Reynolds gekauft, der für diese abgedrehte Rolle auch wirklich passend besetzt ist.
Der Film an sich ist mir aber am Ende zu unausgereift...Für eine Komödie zu harmlos, für einen Thriller oder Krimi nicht spannend genug.
Zudem ist die Geschichte auch irgendwie vorhersehbar, das "Stimmen hören" ist anfangs noch lustig, geht aber dann doch irgendwann auf die Nerven.

Das Bild ist wirklich toll, da kann ich mich den Vorbewertern anschließen.
Klasse Farben,Kontrast und Schwarzwert sind super, auch die Schärfe kann sich sehen lassen.

Der Ton bietet eine gute und harmonische Mischung zwischen Dialogen und Musikuntermalung, alles sauber und klar verständlich.

Die Extras sind überschaubar und durchschnittlich.

Am Ende hat mich THE VOICES nur bedingt abgeholt, am Ende ein etwas unausgegorener Film, dessen Humor mich nur ab und zu hat Schmunzeln lassen.
Für Reynolds UND Fans des schwarzen Humors, eine echte Perle, kann ich ihn eher nur bedingt empfehlen.

In THOR: TAG DER ENTSCHEIDUNG gerät der Gott des Donners auf der anderen Seite des Universums in Gefangenschaft. In einem Wettlauf gegen die Zeit versucht Thor, nach Asgard zurückzukehren, denn seine Heimat wird von der skrupellosen, allmächtigen Todesgöttin Hela bedroht, die Asgard vernichten will...
Normalerweise ist es bei Filmen, die mehrere Fortsetzungen bekommen fastvimmer so, das es nach dem ersten( und besten) Teil steil bergab geht.
In diesem Fall muss man allerdings sagen, daß der 3te THOR Film durchaus gute Unterhaltung abliefert und besser daher kommt als der 2te Teil.
Die Geschichte ist sicher nicht die innovativste, macht aber dennoch Spaß, weil auch die technische Umsetzung sehr gut gelungen ist.

Das Bild ist scharf, die Farben sind satt und bunt, Kontrast Schwarzwert und Schärfe sind ebenfalls auf einem hohen Level.

Tonal sind sowohl die Dialoge als auchndie Musikuntermalung stimmig und gut abgemischt, die Actionszenen sind klasse und lassen es räumlich ordentlich krachen.

Da ich kein 3D Kino habe, kann ich diese Fasung leider nicht bewerten.
Die Extras sind ordentlich und liegen ebenfalls im guten Mittelfeld.

Teil 3 der THOR Reihe ist sehr gutes und unterhaltsames Popcornkino, ein Film den man gerne mal " zwischendurch " schauen kann.
Ich fand ihn wirklich gut, besser als Teil 2

SPUREN IM SAND ist der erste Farbfilm von Regielegende John Ford, mit dem der Duke noch andere Filme gedreht hat.
Die Kameraaufnahmen stammen von Winton Hoch, der 2 seiner 3 Oscars für John Ford Filme gewinnen konnte.
Nach langer Zeit kan man den Film nun endlich auf Bluray genießen, wobei gerade das Bild leider nicht SO doll rüber kommt,

Zwar sind die Farben richtig gut gelungen, Schärfe, Kontrast und Schwarzwert sind aber eher durchschnittlich, zudem wirkt der Film an manchen Stellen arg unscharf und schwammig.

Der Ton ist gut zu verstehen,interessanterweise gibt es zwei unterschiedliche Synchronfassungen.
Zum einen die originale Fassung aus dem Jahr 1956, sowie eine neue aus dem Jahr 2007.

Ich bevorzuge nach wie vor die englische Originalfassung, welche für den Film einfach am passenden erscheint.
Das MB bietet zudem den Film in 2 Schnittfassungen an.
Die amerikanische Originalfassung mit einer Laufzeit vom 106 Minuten, sowie die deutsche Kinofassung mit 94min.

Das 24seitige Booklet liefert sehr interessante Winblicke in die Entstehung des Films, andere Wxtras gibt es leider nicht.

Am Ende eine gute Umsetzung des John Wayne Westerns, der leider vom Bild her durchschnittlich ist, trotzdem als Gesamtpaket im im MB unterhalten kann.

Ich fand ihn gut, allerdings gibt es vom Duke wesentlich bessere Filme.

Es gibt tatsächlich Filme mit Jean Claude van Damme aus der jetzigen Zeit, die durchaus unterhalten können , auch wenn man ihnen ansieht, wo sie produziert wurden.
SIX BULLETS ist ein klassischer van DammeActionfilm, der mit ordentlich Action Punkten kann, in Sachen Geschichte bewegt man sich allerdings auf einem arg vorhersehbaren und dünnem Level, aber das kennt man ja auch von Filmen aus der Vergangenheit, da war die Geschichte auch eher dünn gehalten.

Bildlich liefert die Scheibe solide Kost, die Farben sind gut, Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls ordentlich gelungen, allerdings alles mit Luft nach oben.

Die Dialoge sind gut und klar zu verstehen, die Actionszenen musikalisch gut, allerdings fehlt am Wnde der letzte Druck,um komplett zu überzeugen, das Mittendringefühl kommt eher selten auf, was sehr bedauerlich ist
Als Wxtra liefert die Bluray lediglich ein paar Trailer, die DVD hingegen kommt mit einem 45minütigem Interview mit JCvD daher, durchaus interessant.
Das wattierte Mediabook ist auf 100 Stück limitiert, ich habe Nummer 56, zudem spendiert PLAION dem MB noch ein nettes Poster als kostenlose Beigabe.
Das 24seitige Booklet bietet interessantes zum Film sowie ein Interview mit Becker, einem Youtuber, der einen entsprechenden Filmkanal betreibt.

SIX BULLETS ist sicher kein Actionmeisterwerk, hat mich aber dennoch gut unterhalten.
Die Actioneinlagen sind gut inszeniert, das Alter merkt man van Damme nur bedingt an.

Mir hat der Film gefallen, van Damme Fans können ihn sich anschauen, allerdings gibt es am Ende bessere Filme als diesen, daher nur bedingt zu empfehlen.

Comedy/Drama-Mix mit Herz, sehr unterhaltend und traurig/schön (9/10).
Technisch super!

CLOUDY MOUNTAIN hat wirklich sehr gute Spezialeffekte, die richtig gut in Szene gesetzt worden sind, dazwischen ist der Film aber leider eher ruhig und verstrickt sich in zwischenmenschlichen Geschichten, die an mancher Stelle eher unpassend sind.
Und leider hat der Film im Gegensatz zu anderen asiatischen Produktionen das Problem, extrem patriotisch daher zu kommen , was den Filmgenuss am Ende doch merklich trübt.

Immerhin kann die technische Umsetzung überzeugen.
Die Farben sind gut, Kontrast und Schwarzwert, sowie die Schärfe sind auf einem sehr hohen Level, am Ende fehlt da aber der letzte Kniff, um die volle Punktzahl zu bekommen.

Tonal ist der Film eher durchschnittlich.
Die Dialoge sind mir zu leise abgemischt,immerhin kann in den Actionszenen durchaus ein Räumlichkeitsgefühl Laune bereiten.
Trotzdem fehlt mir auch hier der letzte Wumms, um vollends zu überzeugen.

Extras hat der Film nicht.

Wäre er nicht so patriotisch, hätte der Film eine etwas kürzere Laufzeit, und hätte man nicht zwischendurch diese ruhigeren Momente, die den Schwung aus dem Film nehmen, wäre CLOUDY MOUNTAIN ein richtig geiler Kathastrophenfilm geworden.

So kommt er leider über den Durchschnitt nicht hinaus.
Kann man gucken, es gibt aber bessere Filme.
Schade, hier wurde einiges an Potenzial verschenkt.

Gute Action, die Darsteller sind weitestgehend überzeugend (8/10).
Technisch sehr gut!

Die 15-jährige Irene sitzt schwanger in einer Jugendstrafanstalt. Ihr Leben gleicht einer Sackgasse, doch Betreuer Javier hat einen Plan, der ihr helfen soll, es wieder in den Griff zu bekommen: Er und seine Frau Adela verstecken die Jugendliche in ihrem abgelegenen Haus in den Bergen, damit sie dort ihre Schwangerschaft in Ruhe austragen kann. Im Gegenzug soll sie das Neugeborene gleich nach der Geburt dem kinderlosen Paar überlassen. Doch je mehr Irene das Baby in sich wachsen spürt, desto größer werden ihre Zweifel an dem Pakt - Zweifel, die Javier und Adela nicht zulassen können....

Das Frontbild sowie der Trailer suggerieren etwas, was der Film am Ende nicht ist...nämlich spannend und mitreißend.

Im Prinzip geht es um Leihmutterschaft, die Schwangere will das das Kind behalten, die werdenden "Elter " wollen nur das Kind, es kommt zum Kampf, die Teeniemuttervüberlebt und macht sich mit dem Kind von dannen...

Der Film krankt nicht zwingend an der Thematik, sondern an der Umsetzung.
Etwas mehr Tempo, dazu eine passende Musikuntermalung hätten hier echt was bewirken können.
Musikalisch kommt erst gegen Ende des Films so etwas wie ansatzweise Spannung auf, zudemmist der Film einfach zu lang geraten.
Bildlichnliefertvdie Scheibe eine gute Farbe, Kontrast und Schwarzwert sind solide, auch die Schärfe ist gut.

Tonal liefert der Film nur Dialoge, Räumlichkeitsgefühl gibt's leider nicht.

Extras hat die Scheibe auch nicht zu bieten.

Am Ende steht ein langweiliger Film,der das Wort Thriller nicht verdient.
Schade um über 2 Stunden Lebenszeit, hat sich nicht gelohnt

Story:
Schräge Töne gehören zu seinem Alltag: als Musiklehrer mittleren Alters muss sich Joe Gardner eine Menge von seinen Schülern anhören. Entweder werden Noten scheinbar nur durch Zufall getroffen oder ihm wird blankes Desinteresse an der Musik entgegengebracht. Leidensfähig und ruhig versucht er den Kindern seine Passion speziell für den Jazz zu vermitteln, muss aber verzweifelt feststellen, dass sich das in ihm wohnende Talent nicht an einem solchen Ort entfalten lässt.

So lässt es ihn aufhorchen, als ein gemeinsamer Auftritt (= Gig) mit einer Meisterin am Saxophon für ihn möglich scheint. Eine Chance für eine Karriere! Und ein erstes Vorspielen zeigt allen das in ihm schlummernde Talent. Voller Begeisterung macht er sich auf den Weg, um am Abend die Vorstellung seines Lebens zu geben. Doch leider übersieht er dabei bei aller Euphorie einen offenen Kanaldeckel...

Es fällt anfangs etwas schwer, den Hauptcharakter des Films vollends zu mögen. Ein talentierter, aber erfolgloser Jazzmusiker, der im weiteren Verlauf des Films erst einmal egoistisch alles daransetzt, zurück in die Welt der Lebenden zu gelangen - und dabei wenig Rücksicht auf sein Umfeld nimmt. Erst im Verlauf einer verrückten Verwechslung zweier Seelen entdecken beide die Schönheit des Lebens und den eigenen Wert.

"Soul" wirkt zunächst etwas ungleich gemischt in der wunderschönen Animation der Welt, wie wir sie kennen - und dem so genannten "Vorseits", das mit einfachen Strichen und bunt gemalten Wattebällchen eine merkwürdige Interpretation einer uns fremden Ebene darstellt. Je mehr der Zuschauer aber die Geschichten der beiden Charaktere Joe Gardner und "22" kennenlernt, werden diese liebenswert. Der Film nimmt gefangen, fesselt, bringt zum Lachen, aber auch Weinen - und am Ende wünscht man sich, dass die Geschichte weitergeht.

Ein insgesamt wunderschöner Film zum Sinn des Lebens - unbedingt sehenswert.

Bildqualität:


Der animierte Film aus dem Hause Pixar überzeugt mit bester Schärfe, toller Farbgebung und prima Kontrast. Referenzqualität.

Tonquali tät:
Sowohl der deutsche Dolby Digital-Ton, als auch das englische Original in DTS bringen die Stimmen glasklar und druckvoll wieder, die vielen Musikeinlagen wirken sehr harmonisch, rund und füllen den Raum, Umgebungsgeräusche kommen realistisch beim Zuhörer an, zum Beispiel beim Wechsel der beiden Hauptcharaktere vom stillen Krankenhaus hinaus in den vielfältigen Lärm einer Stadtmetropole. Effektgewitter bleiben bei dem Film insgesamt aus.
Insgesamt wunderbar harmonisch.

Extras:
Das Bonusmaterial ist recht überschaubar: zwei Featurettes, die bei aller Kürze aber ein paar schöne Informationen über die Macher, Synchronsprecher und die vielen Mühen und Ideen vermitteln, die zu diesem Film geführt haben. Ein Audiokommentar der Macher beschließt ebenfalls mit zahlreichen Anmerkungen die Ausstattung. Ferner und filmungebunden gibt es noch ein kleines Feature, Bild und Ton optimiert einzustellen durch z.B. Kontrastbilder und Testtönen je Kanal.
Bei diesem wunderschönen Film hätte ich mir etwas mehr gewünscht, aber: das vorhandene Bonusmaterial überzeugt durch seinen Inhalt. Wer hier mehr möchte, muss z.B. zur Limited Steelbook-Edition mit Bonus-Blu-ray greifen.

Fazit:
ein wunderschöner Film mit besten Bild- und Tonwerten, sowie einem soliden Bonusmaterial ist eine dicke Empfehlung wert.

Sehr starkes Regiedebut von Ben Affleck. Sehr tiefgründiges Thriller-Drama rund um einen Kinder-Entführungsfall in einem heruntergekommenen Arbeiterviertel von Boston. Tolle Schauspielerleistungen, spannende und anspruchsvolle Story.

Sehr gutes Bild mit schöner Schärfe. Der Sound ist frontlastig, sehr starke Dialoge

Viel blabla und langatmig daher wohl die Oscars, habe den Film nach 30 Min abgestellt,
2 Tage später weiter mit schnell Suchlauf wurde nicht besser. Danach es kommen noch mehr technische Details und mehr. Darsteller war nur der Matt gut, die anderen hätte man besser ersetzt, kurzum Zeitverschwendung.

The Lost Boys ist ein genialer Klassiker aus den 80er und jetzt in der bestmöglichen Bild Qualität auf UHD in einem sehr schönen Steelbook mit Innendruck.

Der Film ist eine Horrorkomödie mit brillanten Humor. Wortspielereien, Umgang mit Klischees und Starallüren werden auf ihre eigene humoristische Art dem Zuschauer vermittelt und sind nach 35 Jahren noch nicht so abgedroschen, wie die Schwemme mancher der aktuellen 08-15-Filme. Ein Film, den man gesehen haben muss!

Die 4k UHD bietet eine deutliche Verbesserung der Schärfe und Farben im Vergleich zur Blu-ray, die gerade in Nahaufnahmen sehr deutlich auffällt, in denen selbst feine Details haarscharf dargestellt werden! Der Ton auf Deutsch kann trotz nur Dolby Digital 2.0 überzeugen.

The Lost Boys ist und bleibt ein Klassiker der Filmgeschichte und jeder Fan des 80er Jahre Kinos sollte diesen Film sein Eigen nennen.

Sehr gute, allerdings teilweise verwirrende Story. Gute Action und '80er Jahre Humor (den "Tiger in den Tank packen" versteht heute nur noch die ältere Generation). Bild und Ton sind sehr gut. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Überdrehter bunter Hippie-Abenteuerfilm der lustig sein will und es nur selten ist! Mit Stars und Brad Pitt macht sich zum Affen!?

Fazit.: Einmal anschauen war genug!

Angelina Jolie zeigt eine starke Darbietung und der Film hat mich prima unterhalten!

Fazit.: Spannender Thriller!

"Wish" ist ein Jubiläum Film zum 100. Geburtstag und bietet viele Zitate und Begegnungen! Eine schöne Story über das Wünschen mit viel Gesang!

Das Bild verzichtet auf knallige Farben, Landschaften wurden mit Wasserfarben und handgezeichnet und errinnern an die Klassiker! Figuren sind animiert!

Der Ton ist sehr gut und räumlich, aber ohne wow Effekt!

Fazit.: Ein teurer Disneystreifen der zu Unrecht floppte, aber ob er ein Klassiker wird!?

James Bond wird wieder ernsthafter. Nach "Moonraker" wieder ein anständiger Thriller mit rasanter Action und natürlich einer Prise Humor. Bei Bild und Ton gibt's kaum was zu meckern. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Natürlich bleibt diese Wrestlemania in ewiger Erinnerung, weil der Undertaker zum ersten Mal verlor... und dann ausgerechnet gegen Brock Lesnar. Der Kampf war auch insgesamt nichts besonderes, einer der schwächeren des Abends. Der Streak hätte niemals gebrochen werden dürfen - Die Reaktion der Zuschauer sagte alles...
Die Highlights dieser Wrestlemania waren für mich die Eröffnung mit Hulk Hogan, Steve Austin und The Rock zusammen im Ring - Drei der grössten Legenden aller Zeiten.
Als Kämpfe sind der Opener zwischen Triple H und Daniel Bryan und das Triple Threat Match im Mainevent hervorzuheben.
Das Bild, wenn auch nicht Full HD, ist WWE typisch sehr gut. Hier gibt es nichts zu beanstanden und dazu ist es auch noch im Vollbildmodus.
Der Ton ist zweckmäßig und erfüllt seinen Zweck. Eine HD-Tonspur oder wenigstens Dolby Digital 5.1 hätte alles noch feiner und detaillierter dargestellt.
Die Extras sind massig vorhanden und auf einer zweiten Blu-ray Scheibe abgelegt. Hier kann nur die volle Punktzahl gegeben werden.
Diese Wrestlemania kann man als WWE-Fan sich immer wieder absehen!
Schade das WWE keine Blu-rays mehr veröffentlicht...

Geboren am 4. Juli (Special Edition) (Blu-ray + Bonus Blu-ray) Blu-ray ist ein gut besetzter Kriegsfilm über die verwundeten Soldaten aus dem Vietnam. Storytechnisch absolut hochkarätig mit tollen Darstellern. Das HD Bild des Films ist gut und liefert für das alter eine gute Schärfe und Farbe. Der Auro 3D Ton ist ebenfalls gut technisch aufgearbeitet und liefert tollen Surround. Extras sind einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

Ei, ei, ei - abstruse Storys gibt's bei Bond ja zuhauf, aber hier? Gut, Action gibt's viel und wurde gut umgesetzt. Der Humor kommt nicht zu kurz. Und sonst? Ausser den üblichen hübschen Mädels Logiklöcher ohne Ende. Laserwaffen und (laute!) Explosionen im Weltraum - o.k. Star Wars Fieber. Wo nimmt eigentlich der Beisser seine Beisskraft her? Seis drum, der Film lässt sich trotzdem gut ansehen und man hat was zu lachen. Das Bild ist sehr gut und der Ton ist nicht' viel schlechter. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Mulholland Drive - Strasse der Finsternis 4K (20th Anniversary) (Limited Collector's Edition) (4K UHD + Blu-ray) Blu-ray ist ein David Lynch Film der soweit ok ist von der Story. Ein grosses Staraufgebot und mit wirklich guten Charakteren. Aber man muss diese Art von Film mögen. Das UHD Bild des Films wurde gut aufgearbeitet und liefert gute Farben und Kontrast. Der DTS-HD MA 5.1 macht seine Sache ebenfalls gut und liefert durchwegs einen saubern und klaren Ton. Extras sind einige vorhanden in der Limited Collectors Edition :)

Sehr künstlerisch angehauchtes Familien- bzw. Gerichtsdrama. Aufgrund der nüchternen und fast schon sterilen Inszenierung ist ein emotionaler Zugang zu den Figuren extrem schwierig. Dadurch wirkt der Film geschwätzig, spannungsarm und teils sogar negativ verstörend. Kann die überschwenglichen Kritiken definitiv nicht nachvollziehen.

Das Bild hinterlässt einen zwiespältigen Eindruck. Die Schärfe ist zu wenig konstant und das Filmkorn wirkt zeitweise störend. Der Ton ist vorwiegend frontlastig und bietet kaum Räumlichkeit und Druck. Die Dialoge sind ok.

Hab mir heute mit meinen Sohn (8) den Film angesehen! Freigabe ab 6 Jahre, aber trotzdem war ich mir unsicher....aber er hat sich so gefühlt wie ich den Film das erstmal gesehen habe...Etwas gefürchtet, viel gestaunt, gelacht und getrauert!

Das 4k Bild ist teilweise bei Nahaufnahmen sehr klar und Detailreich, andere Szenen wirken wieder verwaschen und die Effekte mit den schwebenden Fahrräder wirken jetzt erst richtig alt!

Vom DTS X war ich positiv überrascht! Raumschiff start über die Atmos LS! Einige Surroundeinlagen und Basseinsätze! Klingt richtig Frisch für 40 Jahre!

Einige Extras sind dabei, aber noch nicht geschaut!
Inkl. Wendecover und die Bluray wurde weggelassen!

Fazit.: Großer 80er ScFi- Klassiker auf einer würdigen aber nicht perfekten UHD Scheibe!

Gute Story, tolle Mädels und ein Lotus der tauchen kann (so einen möchte ich auch haben...). Was will man mehr? Das Bild ist super, der Ton nicht so sehr. Extras bewerte ich nicht, daher Mittelwert.

Gute Unterhaltung und Integration der 'Geschwister-Thematik' (7/10). Der erste Teil hat mir aber besser gefallen.
Bild und Ton sind auch hier wieder extra klasse!

Kinder des Zorns - Nichts stirbt jemals wirklich im Maisfeld 4K (4K UHD + Blu-ray) Blu-ray ist ein Reboot ist ok jedoch keine besonderen Überraschungen. Der erste Teil ist um längen besser von Geschichte und Effekte. Die Darsteller können überzeugen. Das UHD Bild des Films ist soweit gut und liefert eine gute Schärfe und Farben. Der DTS-HD MA 7.1 Ton ist auch überzeugend und liefert gute Effekte. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Der Film besitzt ein Wendecover :-)

WIE EIN SCHREI IM WIND ist ein wirklich von der Geschichte und den Landschaftsaufnahmen her ein beeindruckenderFilm, der natürlich durch das Spiel der beiden Hauptdarsteller Oliver Reed und Rita Tushingham getragen wird.
Das ist ganz großes Abenteuerkino,dazu auch wirklich spannend in Szene gesetzt.
Leider leider gilt das in keinster Weise für die technische Umsetzung, insbesondere das Bild ist unfassbar schlecht
Ich weiß nicht,ob es am Ausgangsmaterial liegt, oder daran, daß man sich bei Pidax dieses mal keine Mühe gegeben hat,wenigstens ansatzweise am Bild was zu machen, aber das ist echt frech.
Zudem zieht das miese Bild den Film an sich schon herunter, was er in keiner Weise verdient hat.
Unscharf, dazu grieslig, mit jeder Menge extremen Bildartefakten, grünen Streifen, lediglich ab und zu liefert die Scheibe ansatzweise Schärfe und Kontrast.
Alles in allem dem Film nicht würdig.
Da wirkt das Cover desFilms tatsächlich so, wie das Bild am Ende rüber kommt.

Auch die tonale Umsetzung ist eher durchschnittlich, immerhin besser gelungen als das Bild.
Die Dialoge sind gut zu verstehen,die Musikuntermalung stimmig, das ist soweit in Ordnung.

Extras liefert die Scheibe in Form einer Bildergalerie und einem Interview mit Oliver Reed.

Film hui,technische Umsetzung pfui, so kann man den Film am Ende bewerten.
Ganz schwachen Umsetzung, man kann nur hoffen, das es irgendwann mal eine , besonders bildlich gesehen, bessere Auflage geben wird, die dem Film im Ansatz gerecht wird.
So allerdings kann man die Scheibe niemandem empfehlen.

Rudi Kranzow betreibt das renommierte Striptease-Lokal „Blaue Banane“ auf St. Pauli. Sein Rivale, der Fischhändler Graf, hat es auf das Lokal abgesehen, denn das Lokal grenzt an Grafs Eros-Center, das Graf erweitern will. Die Situation verschärft sich, als Kranzow beim Würfelspiel einen hohen Geldbetrag an die Leute von Graf verliert und zunächst nicht zahlen kann.

Kurz darauf wird am Hafen ein Anschlag auf Kranzow verübt, er wird ins Krankenhaus eingeliefert und liegt im Koma. Durch diese Nachricht aufgeschreckt, entschließt sich sein Sohn Robert, sein Studium in München zu unterbrechen und nach St. Pauli zurückzukehren. Robert hatte zu seinem Vater bis dahin kein gutes Verhältnis, dennoch will er verhindern, dass sein Vater während seiner Krankheit alles verliert. Zur Seite stehen ihm Sugar, ein Ex-Boxer und Rudis rechte Hand, die Prostituierte Mizzi und die Transsexuelle Karin. Gemeinsam versuchen sie, die „Blaue Banane“ vor dem Verkauf zu retten...

DER KÖNIG...war Wedels erste Regiearbeit, ihm verdanken wir letztlich extrem großartige Filme bzw. Serien wie DER GROßE BELLHEIM oder DER SCHATTEMNANN.
Wedel schrieb mit seinen Serien Fernsehgeschichte, und endlich kann man sich diese Serie ins Regal stellen, die in Originallänge der einzelnen Folgen vorliegt.

Man sieht zwar deutlich, daß nicht an Originalplätzen gedreht, sondern die Kulissen in den Studios der Bavaria Film in München nachgebaut wurden, das trübt das Filmerlebnis allerdings nur ganz schwach.
Die Geschichte ist spannend, die einzelnen Darsteller liefern ganz tolle Arbeit ab, und auch die technische Umsetzung ist durchaus ordentlich gelungen.

Das Bild liefert ordentliche Farben, Kontrast und Schwarzwert sind so weit gut, das gilt auch für den Kontrast, allerdings schwächelt vor allem die Schärfe das ein oder andere mal.da wäre mehr möglich gewesen.

Der Ton ist solide, die Dialoge sauber und klar zu verstehen,die Musikuntermalung ist ebenfalls harmonisch, da das Ganze allerdings sehr frontlastig ist und die deutsche Tonspur zudem in 2.0 gibt es kein Räumlichkeitsgefühl.
Die Erstauflage kommt im Schuber,zudem gibt es noch ein kleines und informatives Booklet.

DER KÖNIG VON ST.PAULI ist wirklich klasse Serienunterhaltung aus Deutschland, die man sich selbst jetzt nach 26Jahren noch gerne anschauen kann, zumindest mir hat sie richtig gut gefallen.

In den einsam gelegenen Weiten im Norden von Norwegen wird durch einen brutalen Mord ein Massengrab entdeckt, das mit vielen vermissten Personen und alten Kriminalfällen in Verbindung steht. Die örtliche Polizei nimmt mit Polizistin Hedda an den Ermittlungen teil und wird dabei vom Spezialermittler Joel Dreyer unterstützt. Als der Fall außer Kontrolle gerät, greifen beide zu fragwürdigen Methoden, um den Fall weiterzuverfolgen und ihre eigenen Geheimnisse zu schützen...

Beeindruckend, da gebe ich dem Vorbewerter recht, sind die Landschaftsaufnahmen, die perfekt zum düsteren Thema passen.
Warm geworden bin ich allerdings mit der Serie nicht, denn die war mir einfach ZU langatmig.
Mögen die Characktere passend zur Landachaft und zur Stimmung sein..mir wäre einfach mal eine etwas schnellere Erzählweise lieber gewesen, gerne dafür 1 oder 2 Folgen weniger.

Bildlich liefert die Scheibe eine solide Leistung ab.
Kontrast und Schwarzwert sind gut, die Schärfe passt ebenfalls, die Farben sind der tübtristen Umgebung angepasst.
Trotzdem wäre hier mehr möglich gewesen.

Tonal liefert die Scheibe ebenfalls eine solide Leistung ab, allerdings kann man sich das Räumlichkeitsgefühl schenken, denn der Film ist fast permanent Dialoglastig und daher hält sich ein Räumlichkeitsgefühl in ganz engen Grenzen.

Die Erstauflage kommt im Schuber daher, an Extras gibt es nur ein paar Trailer.

Ich schaue zwar gerne nordische Krimis, aber mit dieser Serie bin ich einfach nicht warm geworden.ZU zäh kamen die einzelnen Folgen daher, das Ende war für mich genauso belanglos wie fast die gesamten Folgen.
Schade, denn auch wenn die Landschaftsaufnahmen wirklich toll sind, reißen sie eben die Geschichte am Ende nicht mehr raus.
Mir war sie am Ende zu langweilig.

In der Zukunft wird die Zeitreise möglich sein. Das organisierte Verbrechen hat eine besonders innovative Verwendung für die neue Technologie entdeckt: Es schickt Menschen aus der Zukunft ins Jahr 2046, wo sie von Loopern getötet und ihre Leichen beseitigt werden. Der Beste seiner Zunft ist der eiskalte Joe Simmons, der eines Tages vor dem Dilemma steht, sich mit einer älteren Ausgabe seiner selbst konfrontiert zu sehen. Er lässt sein älteres Ich leben, aber in der Gegenwart ist nicht genug Platz für zwei Joe Simmons gleichzeitig...
Ich habe bei ungefähr der Hälfte des Films den Faden leider verloren.
Anfangs wirklich klasse und spannend,,war es dann irgendwann gelaufen, was evtl. auch daran gelegen hat, das ich mich über die in meinen Augen doch eher schwache tonale Abmischung sehr geärgert habe.
Allen voran das fast permanente Geflüstert von Bruce Willis.
Das der Mann in seinen Filmen nur leise spricht,ist mir hinlänglich bekannt, hier allerdings gerät das Ganze zu einem leisen Flüstern, was mir irgendwann extrem auf die Nerven gegangen ist.

Joseph Gordon-Levitt ist für meinen Geschmack fehlbesetzt, da fehlt komplett die Ausstrahlung.
Der Mann wirkt eher wie ein Student, dem die Haare am S.. noch wachsen müssen.

Bildlich kann man sich nicht beschweren, denn das ist wirklich gut gelungen.
Farbe,Kontrast und Schwarzwert sind sehr gut, die Schärfe stimmt ebenfalls.

Tonal sind mir die Dialoge zwar gut, aber etwas leise abgemischt, die Musikuntermalung ist stimmig und ab und an entsteht ein ordentliches Mittendringefühl.

Warum dem Film bei d en Extras 3 bis sogar 4 Punkte gegeben werden,ist mir allerdings ein Rätsel.
Es gibt 23 entfallene Szenen und ein paar Featurettes, dazu einen animierten Trailer...naja, das ist mir am Ende dann doch etwas zu wenig.

Wer Bock auf Zeitreise Filme hat und zudem Fan von Bruce Willis ist, der macht mit LOOPER alles richtig.
Ich hab ihn am Ende nicht ganz verstanden, daher für mich nur mittelmäßig.