Neueste Bewertungen - Blu-ray Filme

Durchzogene Fortsetzung mit mauer und viel zu komplizierter Story. Schwarzenegger ist das einzige Highlight des Films, seine Nebendarsteller bleiben extrem blass.

Das Bild macht einen sehr guten Eindruck. Tolle Schärfe und super Schwarzwert. Dem Sound fehlt der letzte Druck. Die Dialoge sind gut.

Vom Inhalt her ist diese Fall und Comeback Story eigentlich nichts neues, wovon der Film aber lebt ist aber der brillante Cast, allen voran Jake Gyllenhaal, der zwar nuschelt ohne Ende, aber seine Rolle Oscarreif spielt. Alleine seine Präsenz und wie sich sein Charakter im Verlauf der Story entwickelt, lässt einen total mitfiebern, anfangs braucht der Film zwar etwas um in Fahrt zu kommen, aber die Dramatik steigt im Verlauf immer mehr. Vor allem das Zusammenspiel zwischen Gyllenahaal und seiner Filmtochter rührt zu Tränen. Man leidet hier mit beiden total mit. Gewohnt souverän natürlich wieder Forest Whitaker, der einen tollen Trainer und Mentor spielt.
Die Training und Boxszenen haben es in sich. Alleine der große Endfight ist atemberaubend in Szene gesetzt mit jeder menge Taktik und auch mit sehr guter Härte. Dazu unterlegt mit tollem Score. Hier merkt man zu jeder Sekunde wie intensiv sich Gyllenhaal für die Rolle vorbereitet hat. Insgesamt ein extrem guter Film, der sich für Genregrößen wie Rocky oder Warrior nicht verstecken braucht.
Aus technsicher Sicht kriegt man eine sehr gute Bluray geboten. Details wie einzelne Haare und Poren sind jederzeit sichtbar, die Farben sind super kräftig und es gibt kein Filmkorn.
Der englische Ton hat eine sehr gute Kraft mit schönen Bässen und guten Details.
Das Bonusmaterial ist komplett in HD und hat ca. 25 Minuten Interviews, 18 Minuten Behind the Scenes, ein 10 Minuten Making of, 5 Minuten Mini Features sowie diverse Trailer.

Ich kannte Belmondo vorher nicht und war sehr an dem Film interessiert, darauf gekommen bin ich durch die James Bond Parodie OSS-117, das Cover sah so ähnlich aus und dann hab ich gelesen, dass dieser Film an die Bond Filme angelehnt ist, aber mit viel Humor, Klamauk, genialen Sprüchen, Stunts und soll auch eine Inspiration für Steven Spielbergs Jäger des verlorenen Schatzes sein.

Die Story ist wirklich sehr gut, spannend, witzig, die Stunts sind für die damalige Zeit der Hammer, Belmondo hat fast alles selbst gemacht, außer den Fallschirmsprung.

Die Bildqualität ist sehr gut für einen 50 Jahre alten Film, dank Neuabtastung, Grain ist fein und nicht weggefiltert, Kompression arbeitet sauber, die Farben wunderschön, eine eher modernere Farbgebung (türkis, grünlich, orange), ich hasse gräulich-braun-violette uralt Transfers bei alten Filmen, dies ist hier überhaupt nicht der Fall, genau so hab ich mir diesen Film gewünscht, der Ton ist auch ganz gut, stellenweise etwas dumpfer.

Extras bekommt die Trailer, ein sehr langes Making of und andere Interviews.

Top Film, sollte in keiner Abenteuer Klassiker-Liebhaber-Sammlung fehlen.

Am meisten beeindruckt hat mich die Restauration des Tons, die Winnetou Filme liegen in 5.1 DTS HD MA vor und klingen sehr frisch und modern, sind aber zu 100% Original, keine neuen Soundeffekte. Man hört weder Rauschen noch Knackser, es wurde aber auch kein Filter angewendet, die Stimmen sind sehr klar und wirken fast wie neu aufgenommen, sind aber die Alten, Hut ab, es gibt viele Serien oder Filme aus den 60ern mit einem blechernen und rauschendem Ton, hier ist das nicht der Fall.
Die Musik ertönt in Stereo oder besser gesagt Surround, hört sich wirklich sehr gut an, auf die Boxen verteilt.
Sogar Soundeffekte wandern teilweise nach hinten, wenn Schüsse von hinten kommen oder nach links oder rechts geritten wird wandert der Ton mit, genau so wie es sein soll, klingt auch nicht steril oder gefälscht.
Da hat man wirklich das beste rausgeholt, unglaublich.

Die Bildqualität ist etwas schwer zu bewerten, die Winnetou Filme und vorallem Der Schatz am Silbersee sehen am besten aus, diese wurden von den Originalnegativen restauriert, ganz kurze fehlende Segmente stammen von Dupkopien oder Verleihkopien, die sind dann etwas gröber und unschärfer.
Die Vorher/Nachher-Clips sind interessant, man hat sich wirklich Mühe gegeben, Schmutz, Flecken, schlechte Farben so gut wie es ging zu entfernen und auszubessern.
Bei den meisten Filmen in der Box hat man nicht mit den Rauschfilter herumhantiert, die restlichen sind auch so gut wie es ging restauriert worden, hier wäre zwar vermutlich mehr drin aber eine so aufwendige Restaurierung wie es manche US-Filme erhalten in 4k gescannt oder noch höher würde glaube ich keiner machen, das lohnt sich nicht.

Extras gibt es auch eine Menge wie Restaurierungs-Clips, Making ofs, Dokumentationen, Hinter den Kulissen, Trailer, Wochenschauen, Premiere-Videos, Bildergalerien uvm.

Ein Muss für jeden Karl May-Fan, der HD-Upgrade hat sich für mich gelohnt, die Blu-rays sind jedenfalls besser als die DVDs.

Gone Girl ist ein spannender Thriller von David Fincher
mit einigen unerwarteten Wendungen, aber mit einem Ende was man beliebig fortsetzen könnte!
Wer Fincher Filme mag, wird mit Gone Girl auch seine Freude habe
und bei einer Szene vielleicht sogar geschickt sein!

Guter, authentischer und detailliebender Boxfilm, sowie ebenso gutes Vater-Tochter-Drama. V.a. die kleine Oona spielt die Beziehung äußerst real und macht die Story an der Seite von Jake Gyllenhaal erst richtig „touching“. Sehr gelungene Kombinationen.
Technisch ist die BD in der oberen Liga. Extras sind interessant und umfangreich.

Boyz N the Hood - Jungs im Viertel ist eine interessante und bewegende Story. Ein überragender Film mit sehr guten Darstellern die die Rollen perfekt verkörpern.Das HD Bild des Film wurde gut aufgearbeitet und erschienenen auf Bluray mit gutenNahaufnahmen. Der Dolby Digital 5.1 Ton ist zwar kein HD Ton macht seine Sache aber gut und liefert einigen Raumklang. Extras sind ebenfalls einige vorhanden. Leider kein Wendecover absolute Schande :-(

Mir hat "Jurassic World" ganz gut gefallen, aber er kommt an keinen der ersten drei Teile ran. Dennoch eine interessante Story, die irgendwie auch zu fesseln weiß.

Das Bild ist klasse, da gibt's nichts zu beanstanden. Einzig vom 3D Bild bin ich doch sehr enttäuscht, daher werde ich mir für die Sammlung wohl nur die 2D Fassung kaufen.

Soundtechnisch hat mich der Film aber echt begeistert, ein satter Sound mit tollen Surroundeffekten.

Bonusmate rial ist einiges vorhanden, hätte aber deutlich mehr sein können.

Ich finde das Steelbook mehr als gelungen! Der Film hat mich leicht positiv überrascht, wenn auch nicht durchgehend! Zum Ende hin gibt es dann doch einige Schwächen! Optisch ist der Film absolut Top und insgesamt doch sehr unterhaltsam.

Doomsday Book aus Südkorea besteht aus drei teils sehr abgedrehten Kurzfilmen, welche alle irgendiwe das Ende der Welt bzw. Urängste zum Thema haben, sei es auch in unterschiedlichen Formen.
 
Episode 1 übt Kritik an der Art, wie die Menschen mit ihrer Nahrung und der Umwelt / Natur umgehen. Irgendwann fällt alles negative auf einen zurück und man bekommt die Rechnung dafür. Mit der Zombiethematik ganz unterhaltsam umgesetzt, auch die Maske ist recht gelungen aber Gore sucht man hier vergebens, denn es ist recht harmlos ( FSK 12 halt ) in Szene gesetzt. 6 / 10
 
Episode 2 greift das Thema künstliche Intelligenz auf. Ein Roboter entwickelt ein eigenes Bewusstsein und wird durch Buddha erleuchtet. Die Hersteller glauben an eine Fehlfunktion und wollen den in ihren Augen defekten Roboter zerstören.
Diese Episode bietet am meisten Tiefgang, ist sehr, sehr ruhig und nachdenklich inszeniert und regt zum Nachdenken an. 6 / 10
 
Episode 3 ist absolut überdreht. Ein kleines Mädchen verliert die geliebte 8er Billardkugel des Vaters und einige Jahre später steuert ein riesiger Komet auf die Erde zu und wird sie unaufhaltsam zerstören. Das Ende scheint nahe und es stellt sich heraus, dass der Komet die verlorene 8er Kugel zu sein scheint.
Jegliche Logik sucht man hier vergebens. Die Darsteller und die Inszenierung ist sehr verrückt und überdreht. Ich persönlich stehe auf asiatischen Humor aber muss sagen, hier hat es mir nicht ganz so gefallen. Logik oder einen tieferen Sinn konnte ich hier nicht ausfindig machen und diese Episode hat mir auch am wenigsten zugesagt. 3,5 / 10
 
Die einzelnen Filme sind alle völlig verschieden, weshalb es schwer ist, hier eine Gesamtwertung vorzunehmen. Während die erste Episode noch recht unterhaltsam und kurzweilig ist, ist die 2. schon recht zäh inszeniert auch wenn der Sinn dahinter ( wie auch in der ersten Episode ) natürlich sehr gut ist und nachdenklich stimmt. Die dritte Episode war jedoch gar nicht mein Fall. Insgesamt vergebe ich daher 5 / 10 Punkten.

Die Bildschärfe ist schön detailliert und man kann einzelne Poren und Haare gut erkennen. Kleinere Unschärfen und etwas Rauschen sind ab und an auszumachen. Die Farben sind schön satt und der Kontrast kräftig.

Der Ton ist gut abgemischt. Räumliche Wirkung und Bass sind ordentlich.

Extras sind ein Mini-Making Of und Trailer. 1,5 Punkte

Fazit: Allerhöchstens ausleihen, denn der Film ist schon sehr speziell.

Romantik-Film mit grossen Gefühlen und Taschentuchgarantie bei Frauen. Der Streifen lässt zwar kein gängiges Klischee aus, die gut agierenden Darsteller und die Erzählweise lassen aber über einige Schwächen hinweg sehen. Schöner Film!

Technisch leistet sich die BD keine Schwächen. Top-Bildtransfer mit knackiger Schärfe und knalliger Farbgebung. Der Ton bietet eine ausgewogene Räumlichkeit und klare Dialoge, perfekt für Romantik-Film.

Wo Fast & Furious draufsteht, ist auch brachiale Autoaction drin. Bei den Actionszenen wurde zwar zu dick aufgetragen, dafür kommt aber keine Langeweile auf. Paul Walker wurde hier ein würdiger Abschied gegönnt, obwohl dies sicher nicht der stärkste Teil der Serie ist.

Technisch leistet sich die BD keine Schwächen. Das Bild ist knackscharf und die Farbgebung ist optimal. Auch der Ton befeuert hier alle Kanäle. Der Subwoofer ist wie die Crew im Dauereinsatz.

Was man MAD MAX FURY ROAD in jedem Fall hoch anrechnen muss, ist seine einzigartige Inszenierung. George Miller hat hier wirklich sein Ding durchgezogen und zeigt Hollywood damit schon einwenig den Stinkefinger. Der neue Mad Max hat zwar ein riesiges Budget verschlungen, wenn man aber berücksichtigt was bei der Produktion alles schief lief, ist es schon ein Wunder das am Ende überhaupt ein fertiger Film rausgekommen ist.

Normalerweise sind Endzeitfilme nicht so mein Genre und Gibson Mad Max Filme wirken für mich heute reichlich angestaubt, aber ich wollte dem Film nach den guten Kritiken und soliden Trailern trotzdem eine Chance geben.

FURY ROAD erzählt bis auf ein kurzes Intro wenig bis gar nichts, sondern lässt die Bilder sprechen. So weiß man eigentlich am Ende nicht mehr als vorher, aber das tut dem Vergnügen ersteinmal keinen Abbruch. Das Setting einer verdorrten Erde, wo die Überlebenden um die wenigen verbliebenen Rohstoffe kämpfen ist nicht neu und Grundlage jedes Endzeitfilmes, daher muss man seine Erwartungen an die Handlung schon weit runterschrauben.

Was der Film der Film dafür ausgezeichnet macht ist es eine furiose Verfolgsjagd durch die Wüste zu inszenieren - denn eigentlich geht es in dem Streifen um nichts Anderes: Ein Tanklastzug mit heißer Ware wird von mehreren Clans verfolgt und angegriffen. Die heiße Ware gehört dem Warlord Immortan Joe, der seine ganze Streitmacht hinterschickt. Hochgezüchtete Boliden die der Hölle entflohen scheinen und skurile Gestalten bevölkern Millers Welt und werden hier auf den Zuschauer losgelassen. Das ganze wirkt manchmal sehr unterhaltsam, dann aber auch wieder reichlich absurd wenn z.b. der menschliche Blutbeutel vor den Karren gespannt wird, dass man sich nicht recht entscheiden kann ob man das Gesehene toll oder beknackt finden soll.

Visuell ist FURY ROAD eine echte Achterbahnfahrt. Die Farbgebung ist echt einmalig, dazu gibt es immer wieder sehr stimmungsvolle Bilder wie z.b. die Fahrt durch Wüstenstürme. Erinnert teilweise stark an eine Comicverfilmung und wenn man es nicht besser wüsste hätte auch Zack Snyder Regisseur sein können. Richtig aus den Latschen hauen dann aber die Actionszenen. Die Verfolgungsjagden sind zu großen Teilen handgemacht und sind in dieser Art mal wieder wirklich was Neues. Dabei geht es hier eigentlich ohne Pause zur Sache, eine lange Achterbahnfahrt also. CGI kommt zwar auch zum Einsatz, aber nur sehr dezent und eher als Stilmittel. So etwas in der heutigen Zeit hat schon fast Seltenheitswert. Fans handgemachter Action / Verfolgungsjagden sollten daher schon allein aus diesem Grund dem Film goutieren.

Darstellerisch ersetzt Tom Hardy Mel Gibson nur bedingt. Seine Figur bleibt leider recht blass und bekommt auch keinen Raum sich zu entwickeln. Da ist Charlize Theron schon etwas besser dran, hinterlässt aber zumindest einen bleibenderen Eindruck. Immortan Joe bleibt jedenfalls vom Look her am Stärksten in Erinnerung - tolle Maske. Nathan Jones mal wieder in Action zu sehen hat mich auch gefreut. Schade nur das sich Gibson nicht zu einem Cameo hat bewegen lassen, hätte ihn gern gesehen.

Fazit:
MAD MAX FURY ROAD ist der vielleicht teuerste Trash-Film aller Zeiten. Skurril, abgefahren, aber auch mega unterhaltsam. 4/5

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Bild: Ich würde sagen Referenzklasse! Sehr scharf, knallige Farben dank Farbkorrektur. Sieht echt Hammer aus! 5/5

Ton: Ebenfalls volle Punktzahl! Soundeffekte und drückende musikalische Untermalung von Anfang bis Ende. TOP! 5/5

Extras: Hab ich nicht gesehen bisher, aufgrund der turbulenten Produktion gäbe es sicher einiges zu berichten. Immerhin hat der Film zusäztzlich Wendecover spendiert bekommen.

Die Bildqualität ist nicht immer scharf genug aber trotzdem eine 5

die Bildquali ist nicht immer spitze sondern des Öfteren auch zu weich gezeichnet deshalb nur eine 4

klasse Doku Kaufempfehlung die Bildschärfe könnte besser sein

klasse Bild und Tonqualität

Eine herrlich überdrehte Komödie, bei der der ganze Cast perfekt zusammen passt.Die Starrolle hatte aber Mr. de Niro, der im zu nehmenden Alter immer besser wird. Seine Sprüche waren genial,habe eigentlich den ganzen Film hindurch nur gegrinst.

Die ganze Disc liegt auf einem guten Level,wobei das Bild sogar besser als der Durchschnitt ist.

bild und ton super ohne Sprecher nur mit Musik und Umgebungsgeräuschen

gute doku bildqual hätte besser sein können zu wenig schärfe oft zu weich gezeichnet

die bildquali ist schon klasse obwohl nur 1080i besser als vieles in 1080
Empfehlung

"San Andreas" wird keinen Preis als bester Film aller Zeiten gewinnen, aber einer der unterhaltsamsten Filme des Jahres 2015 ist er dennoch. Kurzweilige, wenn auch teilweise extrem unrealistische, Action am laufenden Band mit einem wie immer grandiosen Dwayne Johnson!

Das Bild der Blu-ray ist absolut Spitze, da gibt es von meiner Seite aus nicht weniger als 5 Punkte.

Der Sound! Was soll ich da groß schreiben? Eine DD True HD (sofern man noch nicht über Dolby Atmos verfügt) Tonspur in Perfektion. Was ein Effektfeuerwerk. Hammer Bass, geile Surroundeffekte. So muss sich ne Tonspur auf einer Blu-ray anhören!

Die Extras sind in Ordnung, hätten hier aber auch gerne etwas mehr sein dürfen. Bei Filmen mit Dwayne Johnson schaue ich mir immer gerne Interviews und vor allem Making Of's an.

Story: Sehr starker Film zum Thema Rassendisskriminierung. Die schauspielerische Leistung der zwei Hauptdarsteller sticht hierbei stark hervor. Nur das Ende lässt den Zuseher etwas ratlos und mit einem ungutem Gefühl zurück, aber auch mit dem Gefühl sich mit der Thematik auseinander setzen zu müssen.

Bild: etliche Unschärfen im Bild, in den Schwarzweiß Episoden teilweise verschwommene Schimmer

Ton: für einen Dialoglastigen Film sehr gut, bei starken Bässen leicht übersteuert

Extras: Nicht verwendete Szenen, Trailer, Steelbook

Durch die weltweite Umweltverschmutzung versinkt die Welt im Smog und London leidet unter einem gestiegenen Meeresspiegel. Die Themse tritt durchgehend über seine Ufer und verwandelt die Stadt in ein rattenverseuchtes Höllenloch. Wir sehen die Zukunft und schreiben das Jahr 2008.

Meine Besprechung enthält leichte Spoiler.

Harley Stone ist nach dem Tod seines Partners durch einen Serienkiller völlig abgestürzt und wurde vom Dienst suspendiert, was ihn nicht abhält, weiter den unentdeckten Mörder zu jagen. Als nach Jahren in einem Nachtclub ein weiterer Mord nach dem gleichen Profil begangen wird, wird er wieder in den Polizeidienst gestellt, wobei ihn sein neuer Partner Dick Durkin im Auge behalten soll. Die Morde sind blutig und haben etwas Rituelles, denn der Killer reißt seinen Opfern das Herz aus dem Leib, um sie zu verspeisen. Und die Spuren lassen daran zweifeln, dass es sich wirklich um ein menschliches Monster handelt.

Split Second wird im Booklet als eine Mischung aus Blade Runner und Alien beschrieben. Ein recht treffender Vergleich, da der Film Science Fiction mit Film Noir Elementen verbindet und eine tolle Atmosphäre schafft. Rutger Hauer als Antiheld ist hervorragend besetzt, aber auch Alastair Duncan gibt einen sympathischen Sidekick. Kim Cattrall ist dagegen eher die blasse Damsel in Distress, die mal ihre Möpse ins Bild halten darf. Das Set Design ist gelungen und unterstreicht die beschriebene Atmosphäre, ein weiterer großer Pluspunkt sind jedoch die blutigen handgemachten Splatter- und Gore-Effekte. Das alienartige Monster ist ebenfalls ein real umgesetzter Effekt, sieht cool aus und wird erfreulicherweise nur sehr spärlich gezeigt, um die Spannung aufrecht zu erhalten.

Die Bildqualität der Blu-ray ist eher durchwachsen, aber noch in Ordnung. Die Schärfe ist ausbaufähig, ebenso der Schwarzwert. Zudem wurde das Bild scheinbar etwas aufgehellt, um dem Transfer künstlich mehr details zu entlocken. Die Helligkeit dämpft jedoch auch ein wenig die Stimmung des Films. Aber bei aller Kritik: Gegenüber der technisch vermurksten DVD - ebenfalls von DigiDreams verbrochen - ist das Ergebnis tatsächlich beinahe eine Offenbarung.

Der deutsche Dolby Digital 2.0 Ton ist solide und gut verständlich, teilweise aber auch etwas laut. Der 5.1 Upmix ist wie vom Studio gewohnt ein waschechter Bastard und in meinen Augen gar nicht zu empfehlen.

Das Mediabook zu Split Second kommt mit einem schönen gezeichneten Cover, auch wenn meiner Ansicht nach das Gesicht von Rutger Hauer nicht ideal getroffen ist. Das Booklet ist umfangreich, schön bebildert und lesenswert. Hinzu kommt eine Bonus-DVD mit einigen zusätzlichen Fassungen, einschließlich einer längeren japanischen Fassung. Dankbarer Weise kann man sich diese zusätzlichen Szenen auch seperat reinziehen. Das Sammlerstück von 84 Entertainment ist auf 999 Exemplare limitiert und durchnummeriert. Die Nummer 102 befindet sich in meinem Regal.

Split Second ist ein dreckiger Action Krimi, der hervorragend gealtert ist und uneingeschränkt zu empfehlen ist. Eine liebevollere HD Restaurierung wäre traumhaft, brauchbar ist die vorliegene Scheibe jedoch trotzdem.

Erstaunlich was man alles so machen kann, obwohl einen gerade eine niere entnommen wurde, das war für mich schon ein bisschen sehr übertrieben, aber naja da man van damme ja sowieso ganz gerne sieht ,schaue ich mal drüber weg, aber über durchschnitt schafft es der film für mich nicht.bild und ton sind klasse.achso die autofahrten haben gute zeiten schlechte zeiten niveau!

Project Almanac wurde von Michael Bay proudziert, während die Regie von Dean Israelite stammt. Film Fans wird der Begriff sicherlich aus der Zeiztreisesaga schlechthin bekannt sein. Im 2. Teil von Back to the Future kam nämlich der bekannte Sport Almanach zum tragen und dieser Film widmet sich in abgewandelter Form einem ähnlichem Thema. Der Hauptpunkt ist natürlich das Thema Zeitreise.
 
High School Schüler David wird am rennomierten College MIT angenommen, jedoch ohne Stipendium. Die Familie kann sich die teure Elite-Uni nicht leisten und so fängt David an, den Dachboden und Keller des Hauses nach evtl. wertvollen Hinterlassenschaften seines Vaters, eines Wissenschaftlers und Erfinders, zu suchen. Er wird tatsächlich fündig als er den Bauplan für eine Zeitmaschine in einem Geheimfach unter dem Fußboden entdeckt. Er und seine Freunde machen sich an die Arbeit und nach mehreren Versuchen scheint die Maschine tatsächlich zu funktionieren. Die Freunde können es kaum fassen. Zunächst werden kleine Reisen unternommen, doch bald gerät alles immer mehr außer Kontrolle und schon bald sind Hebel in Gang gesetzt, welche man nur schwer wieder rückgängig machen kann.
 
Der Handkamerastil ist gewöhnungsbedürftig und nicht jedermanns Fall, meiner normalerweise auch nicht aber ich muss sagen, nach kurzer Eingewöhnung ging es auch und es fiel nicht mehr so arg auf. Das Thema Zeitreise ist immer wieder interessant, wenn es gut umgesetzt wird und es gab in der Vergangenheit natürlich schon zahlreiche Filme, die sich mit dem Thema befasst haben. Manche mehr, manche weniger gut. Project Almanac erfindet das Rad hier nicht neu aber weiß durchaus gut zu unterhalten und ordnet sich im oberen Mittelfeld an. Die Darsteller sind ( mir zumindest ) durchweg unbekannt aber machen ihre Sache recht ordentlich, was für diesen Film allemal ausreicht.
Die Effekte sehen gut aus, was auch kein Wunder ist, wenn man weiß, dass Michael Bay dahinter steckt. Wie in den meisten Zeitreisefilmen üblich, gibt es auch wieder das bekannte Thema, dass der Mensch nicht Gott spielen soll und so gerät natürlich durch diverse Eingriffe in bereits geschehene Dinge die Gegenwart immer mehr aus den Fugen. Anfangs noch als Spaß gedacht, wird es schnell zum eigenen Vorteil genutzt und die Folgen sind gefährlich. Je mehr versucht wird, die verursachten Probleme zu beheben, desto mehr scheint dabei schief zu gehen. Das alles ist im Großen und Ganzen spannend inszeniert, wenn auch mit einer etwas klischeehaften Romanze der Hauptdarsteller garniert, die mich aber nicht groß gestört hat. Project Almanac ist nicht der große Wurf aber wie gesagt unterhaltsam gestaltet und im Handkamera- / Dokustil auch etwas neues im Genre, zumindest was die Darstellungsweise betrifft. Von mir gibt es solide
6,5 / 10 Punkten.
 
Das Bild ist ordentlich mit einer guten Schärfe und schön satten Farben. Kontrast und Schwarzwert sind ebenfalls gut.
 
Der Ton hat guten Raumklang, sowie ordentlichen Bass.
 
Extras sind ein alternativer Anfang, alternatives Ende und Deleted Scenes.  
 
Fazit: Wer auf Zeitreisefilme steht, kann sich den Film ruhig mal ausleihen.

Viel gehypte SM-Romanze zwischen Jungfrau und Milliardär. Der Film bleibt extrem blutleer und harmlos. Dakota Johnson spielt das Mauerblümchen sehr gekonnt und ist damit das fast einzige Highlight des Films. Jamie Dornan konnte mich gar nicht überzeugen.

Das Bild zeigt eine knackige Schärfe und einen soliden Schwarzwert. Die Farbgebung wirkt sehr zurück haltend. Der Ton ist genrebedingt kein Feuerwerk. Die Dialoge sind schnittig, die Räumlichkeit ist angemessen.

Erneut liefert der Franzose Pierre Morel mit seinem 4. Film The Gunman einen richtig guten Actionthriller ab. Sean Penn ist in der Hauptrolle als ehemaliger Profikiller zu sehen. Nach seinem letzten Auftrag in Afrika muss er das Land und auch seine große Liebe verlassen, zur Sicherheit aller Beteiligten. 8 Jahre später holt ihn die Vergangenheit ein und jemand will ihn scheinbar umbringen. Ihm bleibt nichts anderes übrig, als seine alten Partner aufzusuchen, welche ihm allerdings nicht ganz so wohlgesonnen sind, wie er annahm.
 
Sean Penn kommt gut rüber als Bad Ass und verleiht der Rolle neben gewohnt gutem Schauspiel auch einen gehörige Portion guter Action. Die Fights sind ordentlich choreographiert und zum Glück nicht zu heftig geschnitten, wobei es hier auch den einen oder anderen Cut weniger hätte geben dürfen. Unübersichtlich wird es aber zu keiner Zeit und die Fights machen echt Spaß!  Der Härtegrad ist ebenfalls ordentlich und sorgt für den nötigen Realismus. Über die gesamte Laufzeit wechselt sich Handlung mit guten Actionszenen ab, so dass das Tempo stimmt und keine Längen aufkommen. Immer wieder gibt es gut platzierte Highlights. Der Rest des Casts um Javier Bardem, Ray Winstone und ( in einer Minirolle ) Idris Elba spielt ebenfalls sehr gut und ist eine gute Ergänzung für Penn.

9 / 10

Das Bild hat eine schön klare und sehr detaillierte Schärfe, lediglich in 2-3 Einstellungen gibt es kleine Unschärfen. Filmkorn oder ähnliches gibt es nicht. Die Farben sind satt, Kontrast und Schwarzwert sind top.

Der Ton ist sehr gut abgemischt und hat eine gute räumliche Wirkung. Der Bass ist richtig schön kraftvoll und hämmert in den Actionszenen ordentlich!

Extras sind Interviews, Featurettes und Trailer.

Fazit: Kaufempfehlung

Dem Verurteilten Sam Gillen ( Van Damme ) gelingt auf einem Gefangenentransport die Flucht und er zieht sich in anliegende Wälder zurück. Bald lernt er die hübsche Witwe Clydie kennen, die mit ihren 2 Kindern auf einer angrenzenden Farm lebt und von Immobilienhaien terrorisiert wird, ihr Grundstück zu verkaufen. Dieser schreckt dabei auch vor körperlicher Gewalt nicht zurück. Sam und Clydie kommen sich bald näher und er hilft ihr mit handfesten Argumenten, sich zur Wehr zu setzen.
 
Nachdem Jean Claude Van Damme zuletzt die Actioner Geballte Ladung und Universal Soldier gedreht hatte, ließ er es mit dem Crime-Drama Nowhere to Run ( Ohne Ausweg ) erst mal  etwas ruhiger angehen. Es gibt nicht viel Action aber wenn, dann ist diese gut inszeniert. Die Flucht zu Beginn ist gut gemacht, dann wird es erst mal ruhiger. Zwischendurch darf JCVD ein paar böse Jungs vermöbeln, dies aber nicht spektakulär wie man es sonst von ihm kennt. Das Finale ist dann wieder etwas actionreicher. Alles in allem kann man sich "Ohne Ausweg" gut zwischendurch ansehen aber man sollte keinen typischen Van Damme Actioner erwarten.
 
6 / 10

Die Bildqualität ist ganz solide und definitiv besser als eine DVD. Die Schärfe ist für das Alter gut. Öfters ist etwas Grieseln zu sehen. Die Farben sind ordentlich. 3,5 Punkte

Der Ton ist gut abgemischt und bietet eine relativ ordentliche räumliche Wirkung und soliden Bass. 3,5 Punkte

Extras sind keine vorhanden.

Fazit: Leihempfehlung

Die schrillen Vier auf Achse 2.0! Was soll ich sagen ist ganz okay so wie das aus den 80ern. Der Humor ist halt an die Smartphone Generation angepasst! Sind auch wieder ein paar coole Scenen drin. Extras sind auch einige mit dabei. Bild ist super genau wie der Ton. Das Steelbook ist von aussen schön sowie von innen alles in Farbe.

Top Film. Sehr unterhaltsam und witzig gemacht. Bild in 3D,2D ohne "Ghosting". Gestochen scharf.
Referenz.Ton sehr druckvoll und tolle Sourround Effekte!
Kaufempfehlung für alt & jung.
Mfg MP

Liam Neeson spielt seine Rolle in diesem Film perfekt und sehr authentisch. Die ruhige Erzählweise bringt sehr viel (depressive) Atmosphäre, wobei gegen Ende die Spannung durch lang gezogene Szenen etwas leidet. Das Ende könnte für manch einen etwas enttäuschend sein, so auch für mich (auch wenn ich das Ende durchaus verstehe).

Bild- und Tonqualität waren gut, haben aber Luft nach oben. Das auftretende Filmkorn wurde hier als Stilmittel gekonnt eingesetzt.

Ein wirklich toller Release. Tolles Bild und grandiose Tonspur. Extras die wirklich sehenswert sind und eine Gesamtlänge von einem kleinen Film haben. Und zur Überraschung eine wirklich sehenswerte Story in einem sehr modernen Retrolook. Die Gewaltszenen sind unterhaltsam, der Bösewicht grandios, die Witze wirklich lustig, als Blindkauf bin ich wirklich überrascht gewesen von diesem Film und muss auch feststellen, dass dieser Film der bessere Bondfilm ist :o) Klar Kaufempfehlung.

Technisch geht der Release wirklich in Ordnung. Super Bild und schöne Tonspur. Die Extras sind überdurchschnittlich informativ und sehenswert. Einen Pappschuber gabs auch wieder. Die Story passt zu den beiden Vorgängerfilmen und rundet die Triologie. Kein überragender Teil aber sehenswert auf jeden Fall. Stimmiger Release der bei vorhandenen Teilen 1+2 zur Sammlung gehören sollte.

Story: Wunderschönes Fantasiemärchen, desssen Story zwar schnell vorhersehbar ist, die aber filmerisch sehr gut umgesetzt ist. Habe mich den ganzen Film über sehr gut unterhalten gefühlt.

Bild: keinerlei Unschärfen, gestochen scharf, einfach Top

Ton: hätte ab und zu etwas kräftiger sein können

Extras: Werdet zum Riesenbezwinger, Nicht verwendete Szenen, Verpatzte Szenen, Steelbook

Technisch ist die Bluray ein Disyney Meisterwerk. Tolles Bild und hervoragende Tonspur. Die Extras dagegen sind Mittelmaß bis auf die beiden Kurzfilme, die sind sehenswert. Die Story selber ist durchschnittlich. Hier wird zumindest Unterhaltung geboten und die Handlung wird den Schauspielern abgenommen, allerdings ist die Geschichte auch sehr lieblos erzählt und hätte mehr Tiefgang benötigt. Wer einen besseren Film als Jupiter Ascending sucht, findet ihn hier. Wer eine wahnsinns Story sucht, der wird allerdings enttäuscht werden. Sichtungswert, aber keine Kaufempfehlung.

Das ist der erste Ghiblifilm der mich enttäuscht hat. Die Geschichte ist zwar sehr liebevoll erzählt mit vielen Details, aber es war auch so was von langatmig, dass sich dieser 2h Film endlos zog. Die Idee die Geschichte in zwei Zeitlinien parallel zu erzählen hatte zwar was, dummerweise gab es zu wenig Momente wo man wie fasziniert ins TV start wie sonst bei Ghibli.
Das Bild ist sehr gut, tolle Farben, tolle Schärfe und kein Filmkorn.
Der deutsche Ton hat eine sehr gute Syncro, liegt aber nur in 2.0 vor, zwar gute Kraft aber ansonsten natürlich ohne Raumklang.
Als Bonusmaterial gibt es den Film noch mal komplett als Storyboard, dann noch Trailer und ein 40 Minuten Making of in SD.

Der Film ist irgendwie nichts halbes und nichts ganzes. Anfangs wirkt es wie ein American Pie Klon, mit viel Rumgefluche und brachialen Homo Klischees und auch Jokes, wobei Schenkelklopfer ausbleiben und es mehr zum Schmunzeln reicht. Im Verlauf entwickelt es sich aber mehr zu einem sehr seichtem Drama, mit argen Längen. Dem Film fehlt es auch klar an Sympathieträgern, denn Nicolas Braun und Hunter Cope schaffen es nicht dem Zuschauer große Gefühle zu wecken. Immerhin kommt Dakota Johnson recht sympathisch rüber und Sarah Hyland hat eine sehr lustige kleine Nebenrolle. Der Rest des Films taugt aber weniger.
Aus technischer Sicht ist der Film aber recht gelungen. Die Farben sind sehr gut, ebenso wie die Schärfe. Filmkorn gibt es nicht.
Der englische Ton braucht sich weniger zu beweisen, macht seine Sache aber ganz gut.
Als Bonusmaterial gibt es ca. 25 Minuten Making Features sowie diverse Trailer.

Der Film ist eine herrlich verrückte, mit trockenem Humor gemischte Screwball Komödie. Lake Bell und Simon Pegg harmonieren hervorragend zusammen, egal was Slapstick angeht oder die Dialoge. Was die sich stellenweise für Sprüche an den Kopf werfen, ich habe mich stellenweise nicht mehr eingekriegt vor Lachen. Auch die Situationen in die sie geraten ist großes Kino. Die Story selbst ist natürlich total vorhersehbar und eine klassische RomCom. Aber dank super aufgelegter Darsteller und wunderbarer Spaß.
Aus technischer Sicht kriegt man eine hervorragend BD geboten. Details wie einzelne Haaren und Poren sind stets sichtbar. Filmkorn gibt es nicht und die Farben sind sehr gut.
Der englische Ton braucht sich jetzt weniger beweisen, ist aber schon klar mit gutem Raumklang.
Als Bonusmaterial gibt es diverse Trailer ein 40 Minuten sehr interessantes Making of, 3 Minuten Outtakes und 5 Minuten Interviews, beide sehr lustig.

Ein typischer Film der 80er Jahre. Die Geschichte ist manchmal etwas sprunghaft erzählt. Heute würde dieser Film bestimmt nicht mehr den Oscar gewinnen. Aber trotzdem hat mich der Film gut unterhalten. Und die Schauspieler - besonders Jack Nicholson- spielen grandios. Das Bild ist für das Alter völlig ausreichend. Leider sind keinerlei Extras vorhanden.

Der Film ist aus meiner eingeschränkten Sicht sehr realistisch. Leider kennt man den Ausgang der Story schon alleine wegen des Titels. Man denkt immer wieder, wie krank ist all das was gerade in diesen Ländern und mittlerweile auch teilweise bei uns abgeht eigentlich.
Das Bild und der englische Originalton sind vom allerfeinsten. Selten so eine gute BD Umestzung gesehen. Dafür kann es nur die volle Punktzahl geben.

Charley, seine Frau und ein Freund überfallen eine Bank auf dem Land, der in einer blutigen Schießerei endet. Als sie ihre Beute sichten, staunen sie nicht schlecht, da sie eine satte 3/4 Millionen eingesackt haben. Die Moneten gehören jedoch der Mafia, die beginnt, Jagd auf sie zu machen.

Charley Varrick ist ein hervorragend gealterter Crime Thriller mit cooler Action, erstklassigen Darstellern wie Walter Matthau und einer wendungsreichen Geschichte, die nicht langweilig wird.

Die Bildqualität ist gemessen am Alter des Films gut bis sehr gut, schwankt jedoch auch etwas. Der deutsche Ton klingt klar und verständlich.

Die Ausstattung ist gut. Und zur Frage meines Vorredners: Ich freue mich neben den Features über die enthaltene Super-8 Fassung.

Charley Varrick ist ein sehenswerter Klassiker und ein kleiner Geheimtipp, der auf jeden Fall eine Sichtung wert ist.

Cloud Atlas ist kein Film für jeden, man muss aufpassen um der Geschichte zu folgen die sich über mehrere Jahrhunderte erstreckt. Der Film ist kein Popkornkino und mit knapp 3 Stunden auch nicht gerade kurz. Wenn man beim schauen aufpasst und die Story verfolgt steckt da ein aus meiner Sicht sehr guter Film dahinter.

Bild und Sound sind auf einem sehr gutem Niveau.

gute story

Hatte schon bevor ich den Film sah viel positives von den Film gehört. Ich ging also schon mit einer gehobenen Erwartung an den Film. Gestern nun zum ersten mal im Player...wow! Der Film ist der Hammer, er hat meine schon hohen Erwartungen noch weit übertroffen. Tolle story, spannend, beängstigend, traurig, schön. Die Schauspieler leisten alle hervorragende Leistung obwohl ich Whitaker noch verwunderlicher weisse am unglaubwürdigsten fand. Toller Soundtrack. Tolle Kampfszenen. Für mich nach Rocky der beste boxerfilm. Das Bild ist Tadellos und der Sound sehr wichtig. Das Steelbook selbst ist optisch wirklich klasse. Extras teilweise auf deutsch sind für meinen Geschmack ausreichend. Hier hat sich der Kauf zu 100% gelohnt.

San Andreas ist ein unterhaltsamer Katastrophenfilm mit einer wirklich spannenden Thematik! Auch wenn manche Szenen zum Haare sträuben unrealistisch sind, insgesamt weiß dieser Film den Zuseher in den Bann zu ziehen.

Vor allem die perfekte Bild- und Tonqualität lassen keine Wünsche für den Heimkinofreund offen. Soundqualität = Sensationell!

Die Story ist wirklich mal was anderes als man das von Superhelden-Blockbustern gewohnt ist. Aber reicht anders sein allein aus, um hier voll zu punkten? Beim Genre Drama/Komödie ist es m.E. wichtig, dass man sich mit den Schauspielern identifiziert – und genau das konnte ich in diesem Film nicht. Man kann sicherlich hier und da mal schmunzeln – wirklich gepackt hat mich der Film aber zu keiner Zeit. Vielleicht muß man in der Film-/Theaterszene unterwegs (wie beispielsweise die Oscar-Jury) oder selbst mitten in einer Lebenskrise sein – aber grundsätzlich muss man halt schon etwas für schwarz-depressiven Humor übrig haben. Und: schade, dass eine klasse Frau wie Andrea Riseborough (im Film „Oblivion“ noch ästetisch schlank) sich für diese Thematik aus Authentizitäsgründen auch noch Körpergewicht angefuttert hatte.
Technisch ist der Film auf sehr hohem Niveau. Allerdings kann man fürs Bild keine volle Punktzahl geben, wenn es v.a. am Anfang teilweise gewaltig rauscht. Der O-Ton überzeugt auf ganzer Linie und passt hevorragend zu den wirklich "bühnenreifen" Dialogen und Effekten.
Die Extras sind ok.

Andy kommt nach den Geschehnissen des ersten Teils in eine Pflegefamilie, während Chucky von Play Pals, dem Hersteller der Good Guy Puppen aufbereitet wird, erneut zum Leben erwacht und Andy nach dem Leben trachtet. Die Angst des kleinen Jungen vor der teuflischen Puppe nimmt natürlich niemand ernst, bis es zu spät ist.

Gut durchdacht sieht anders aus. Erfolg braucht eine Fortsetzung und genauso mit der heißen Nadel gestrickt fühlt sich das Drehbuch von Chucky 2 an. Nach den Vorfällen des ersten Teil wird die Good Guy Puppe von seinem Hersteller - der Grund bleibt rätselhaft - aufbereitet und rekonstruiert, wobei die Puppe erneut, weiterhin besessen vom Serienmörder Charles Lee Ray, zum Leben erwacht - warum auch immer. Die mordlüsterne Puppe begibt sich direkt zum Haus der Adoptiveltern von Andy, woher auch immer sie den Weg kennt, und tauscht sich gegen die Puppe im Haus aus. Der traumatisierte Andy scheint seine Erlebnisse dagegen bestens zu verkraften, nachdem er nach ein paar ermahnenden Worten der Erwachsenen das Ding, das ihm Todesangst bereitet, auf seinem Bettschrank über ihn wachen lässt, bevor Chucky seinen ersten Übergriff auf Andy startet. An der neuen Schule von Andy sind die Lehrer natürlich ebenfalls nicht über seine Situation informiert, oder nehmen diese einfach in keiner Weise ernst, und bestrafen ihn mit Nachsitzen, alleine, in einem verschlossenen Klassenzimmer. Aufsichtspflicht? Egal, Chucky braucht Ruhe, um arbeiten zu können.

Ernsthaft, das Skript ist die allerletzte Grütze, die alleine durch den ikonischen Good Guy zu einem erträglichen Süppchen aufköchelt, auch wenn die Puppe ohne Narben nicht ganz so furchteinflößend wirkt. Die handgemachten Puppeneffekten sehen echt klasse aus und können überzeugen, genau wie die blutigen Effekte, die allerdings nicht in übertriebenen Splatter ausarten, weshalb die Jugendfreigabe auf jeden Fall gerechtfertig ist. Lediglich die Todesszene von Chucky - bei den ganzen Fortsetzungen werte ich das mal nicht als Spoiler - sieht schon ziemlich derbe aus, da es sich jedoch um eine sterbende Puppe handelt, ist das allerdings völlig im Rahmen.

Die Bildqualität der Blu-ray ist überzeugend, der deutsche Stereo-Ton dagegen eher mittelprächtig. Zudem ist die Synchro leider ziemlich schlecht, weshalb es eine Abwertung von mir gibt.

Außer einem Trailer sowie einem Wendecover gibt es keine Extras.

Chucky 2 ist relativ kurzweiliger Puppen-Horror mit einigen Schwachpunkten, für Genre Fans ist der Titel aber durchaus interessant. Den Film muss man nicht haben, kann man aber.

Genisys ist eine durchaus gelungene Vortsetzung des Franchise, der die bisherigen Teile 3 und 4 klar in den Schatten stellt und wieder als originalgetreue Vortführung von Teil 2 angesehen werden kann - sehr viel Action, gewürzt mit der notwindigen Prise Humor, Zeitreise-Paradoxien, tolle Effekte... Neben vielen Reminiszenzen an die ersten beiden Teile kann die Story durchaus auch eigene Akzente setzen. Die Überraschung, wenn Kyle Reese in 1984 ankommt, ist z.B. gelungen. Zudem wird die Handlung in sehr gutem Tempo erzählt, die Action-Einlagen reißen kaum ab, so dass einem die 126 Minuten viel kürzer vorkommen - immer ein gutes Zeichen. Die Effekte sind ebenfalls wieder erste Sahne und zeigen das aktuell machbare - im Gegensatz zu Teil 4 sieht der jugendliche Arnie hier doch ziemlich überzeugend aus. Die Rollen sind auch gut besetzt - manche etwas besser wie Jason Clarke als John Conner, manche etwas weniger gut wie Emilie Clarke als Sarah Connor. Das ist aber vermutlich auch etwas Geschmacksache.

Die technische Umsetzung ist (leider) sehr zwiespältig: das Bild ist auf aktuell höchstem Niveau angesiedelt und das 3D gefällt mit teilweise toller Tiefenstaffelung und Effekten, z.B. wenn der T-1000 "zusticht". Die originale Dolby-Atmos-Tonspur ist ebenfalls 1a prägnant, räumlich, und hat druckvolle Bässe, wobei ich nur den True-HD-Teil bewerten kann. Dagegen fällt die dt. 5.1 DD Tonspur doch leider deutlich ab - ein wirklicher Frevel bei so einem Action-Kracher.

Schließlic h gibt es auch noch ein paar ganz interessante Extras, eine Art Making Of sowie Analyse von Story, Schauspielern und Special Effects. Durch die Verflechtung mit Schauspieler-Interviews, allen voran Arnold Schwarzenegger, ist das ganze sehr unterhaltsam, selbst der Urvater James Cameron hat einen Kurzauftritt.

Fazit: Genisys ist für mich eine sehr gelungene Fortsetzung des Franchise und die Blu-Ray technisch auf höchstem Niveau -- bis auf die dt. Tonspur. Dies führt m.E. zu einer massiven Abwertung des Preis-Leistungs-Verhältnisses und ist einfach nur ärgerlich.

Herzlichen Dank an Universum, dass sie dieses Meisterwerk mit einer derart hochwertig gemasterten deutschen Tonspur versehen haben!
Gerade bei diesem Film fällt die extrem räumlich klingende Mittel und Hochtonwiedergabe positiv auf!
Eine tolle Aufwertung dieses außergewöhnlichen Filmes.